Анила Квайюм Ага - Anila Quayyum Agha
Анила Квайюм Ага | |
---|---|
Родившийся | 1965 (54–55 лет) |
Национальность | Пакистанский американец |
Известен | Картина, Рисунок, Скульптура, Монтажное искусство, Современное искусство |
Награды | Artprize |
Анила Квайюм Ага (1965 г.р., в г. Лахор, Пакистан ) - пакистано-американский междисциплинарный художник. Ага исследует социальные и гендерные роли, глобальную политику, культурное многообразие и средства массовой информации в рисовании, живописи и крупномасштабных инсталляциях.[1] В 2014 году произведение Аги «Перекрестки» стало победителем международного художественного конкурса. Artprize, дважды выиграв главный приз общественного голосования и главный приз жюри в галстуке с Соней Кларк, впервые в истории Artprize.[2][3]
Образование
Ага училась в Национальный колледж искусств, Лахор, Пакистан, где она изучала текстильный дизайн, получив Бакалавр изящных искусств в 1989 г.[4] Она продолжила обучение в США в Университет Северного Техаса, зарабатывая Магистр изящных искусств в Fiber Arts в 2004 году.
Карьера
Опыт жизни Аги в границах различных религий и культур, таких как ислам и христианство, Пакистан и Соединенные Штаты, оказал глубокое влияние на ее искусство. В своей работе она исследует культурные и социальные проблемы, которые затрагивают женщин в патриархальных обществах, а также иммигрантский опыт отчуждения и быстротечности.[5]
Академический
В 2008 году Ага переехал в Индианаполис, чтобы преподавать в[6] Школа искусств Херрона, где в настоящее время является доцентом рисования.
Искусство
Рисунок и живопись
Имея опыт работы в области текстильного и тканевого искусства и дизайна, Ага использует сочетание текстильных процессов, таких как вышивка, воск, красители и шелкография, в своих рисунках и картинах. Она создает узоры на основе древних Исламские геометрические узоры и Исламские узоры чередования через ручная резка, лазерная резка и шитье по бумаге. Она использует вышивку как метод рисования, чтобы преодолеть разрыв между современными материалами и историческими узорами традиционного угнетения и домашнего рабства. Она ставит под сомнение гендерную принадлежность текстильных работ как одомашненных и исключение того, чтобы они считались формой искусства.[7]
Установка
В 2013 году Ага начала исследовать работу со светом и тенью, в своей работе «Пересечения», вырезанном лазером 6,5-дюймовом деревянном кубе, в котором заключена электрическая лампочка, она подтолкнула двоичные элементы публичного и частного, света и тени, статики и динамики. опираясь на симметрию геометрического дизайна и интерпретацию отбрасываемых теней.[8] Стены куба украшены мавританскими узорами, вдохновленными Альгамбра, место, где пересекаются исламский и христианский миры.[9] Когда Ага росла в Пакистане, ей не разрешали посещать мечети из-за ее пола. Именно из этих воспоминаний об исключении и посещении Альгамбры Ага начал думать обо всех проблемах, возникающих из-за исключения, и хотел создать что-то, что охватило бы всех, независимо от расы, пола и этнической принадлежности.[10]
Награды и признание
Работы Аги выставлялись на персональных и групповых выставках в США и в таких далеко идущих странах, как Объединенные Арабские Эмираты, Индия и Испания. В настоящее время она представлена Галерея Сундарам Тагор в Нью-Йорке и Галерея Тэлли Данн, Даллас, Техас. Наряду с победой Artprize Ага также была лауреатом других наград, таких как стипендия Efroymson Arts Fellowship. [11] (2009), грант IAHI,[12] то Художественный музей Цинциннати Приз Шиле 2017 г.,[13] и грант скульпторов и художников в 2019 г. Фонд Джоан Митчелл[14]
Коллекции
- Работы Анилы Квайюм Аги включены в следующие избранные коллекции:
- Художественный музей Эскенази, Блумингтон, Индиана
- Художественный музей Гранд-Рапидс, Гранд-Рапидс, Мичиган
- Музей Пибоди Эссекс, Салем, Массачусетс
- Художественный музей Цинциннати, Цинциннати, Огайо
- Толедский музей искусств, Толедо, Огайо
- Художественный музей Киран Надара, Дели, Индия
- Художественный музей Вейсмана, Миннеаполис, Миннесота
Рекомендации
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2016-09-16. Получено 2017-08-05.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ «К эгалитарной ArtPrize - Новости - Искусство в Америке». Artinamericamagazine.com. Получено 9 августа 2017.
- ^ «История - 2014». Artprize.org. Получено 9 августа 2017.
- ^ "О". Анила Квайюм Ага. Получено 9 августа 2017.
- ^ «Победитель ArtPrize Анила Квайюм Ага рассказывает о священных пространствах и религии». Hyperallergic.com. 16 октября 2014 г.. Получено 9 августа 2017.
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2016-09-09. Получено 2017-08-05.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2016-12-06. Получено 2017-08-05.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ Ardia, C.A. Xuan Mai. «10 современных художников-незападников, которых вы должны знать». Theculturetrip.com. Получено 9 августа 2017.
- ^ «Свет и великолепие: трепет и чудо от великолепного нового произведения Анилы Квайюм Аги - Искусство». Wallpaper.com. 13 апреля 2015 г.. Получено 9 августа 2017.
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2017-05-04. Получено 2017-08-05.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ "Стипендия искусств Эфроймсона - Фонд сообщества Центральной Индианы". Cicf.org. Получено 9 августа 2017.
- ^ «Анила Квайюм ага: искусство, образование и становление будущих творческих мыслителей». Iupui.edu. 6 октября 2015 г.. Получено 18 августа 2017.
- ^ "Художественный музей Цинциннати:". Художественный музей Цинциннати. Получено 2020-02-01.
- ^ "Джоан Митчелл", Википедия, 2019-12-26, получено 2020-02-01