Кэди Ноланд - Википедия - Cady Noland

У этого произведения еще нет названия, 1989

Кэди Ноланд (родился в 1956 г. Вашингтон, округ Колумбия. ) это постмодерн концептуальный скульптор и выставленный на международном уровне художник-инсталлятор, чья работа связана с невыполненным обещанием американская мечта и разрыв между известностью и анонимностью, среди других тем.[1][2] Ее работы выставлялись в музеях и экспозициях, в том числе Биеннале Уитни в 1991 г. и Documenta 9 дюйм Кассель, Германия.[3] Она приняла участие Колледж Сары Лоуренс и является дочерью Цветовое поле художник Кеннет Ноланд (1924–2010).

Стиль и темы

В своих работах Ноланд часто исследует то, что она называет «американским кошмаром», или аспекты американской культуры, которые она считает токсичными, такие как социальное восхождение, гламур, знаменитости, насилие и смерть. Она описывает эти социальные конструкции как «игру». Работа Ноланд затрагивает темы ограничений, как физических, так и психических, часто используя металл в своей работе, чтобы вызвать чувство соединения или разделения.[4]

Центральная тема Ноланд в ее работах - страх, как личный, так и культурный. Разбитый автомобиль на нее повлияло то обстоятельство, что она попала в автомобильную аварию в очень раннем возрасте. В Крушение самолета она подчеркивает свой страх перед полетом. Семья и SLA, похитившие Херста основан на ее страхе перед культами.[нужна цитата ] Говорят, что ее новейшие работы менее агрессивны, более дружелюбны к зрителям, более стабильны и обоснованы.[5]

Работа Ноланда также изучает американский социальный ландшафт и показывает фрагментарную социальную идентичность Америки. Вдобавок к этому она создает скульптуры, навеянные темой унижения, которая частично живет в американском сознании. Все это связано с институтом, сдерживанием и мобильностью, а также с американским образом жизни.[6]

В расположении объектов Ноланда есть случайность, которая ставит под сомнение статус арт-объекта и его художественную позицию. Как и другие художники, такие как Майк Скотт и Лори Парсонс, картины Кэди Ноланд сопротивляются интерпретации.[7] Присвоенный Ноландом, роль фотографии в прессе расширилась в послевоенной стране, которая понимала и экспортировала себя через изображения. Она известна тем, что переосмысливает фотографию, которую она присваивает, через материальность самого изображения. Затем он переносится шелкографией с источника на поверхность. По словам Ноланда, воспроизвести изображение - значит отнести его к разряду знаний и понимания. Тот, который преобразуется путем непрерывного возврата.[8]

История выставки

Ее работы выставлялись в музеях и экспозициях, в том числе Биеннале Уитни в 1991 г. и Documenta 9 дюйм Кассель, Германия.[3]

Персональные выставки работ Ноланда были организованы Галерея Паулы Купер в Нью-Йорке (1994), Музей Бойманса ван Бёнингена в Роттердаме (1995) и Уодсворт Атенеум в Хартфорде, Коннектикут (1996).

Обширный обзор работ художника открылся в октябре 2018 года по адресу Музей современного искусства, ММК в Франкфурт, Германия.

Выставки

Американская мечта (2010–2011) представляла собой выставку сборок и шелкографий, на которых была показана практика Ноланд с 1989 по 1995 год. Это была дата ее последней персональной презентации в Нидерландах в Роттердаме. Музей Бойманса ван Бёнингена.

В своей работе Еще не назван (Сидячая демонстрация девушек Лысого Мэнсона, 1993–1994), Ноланд меняет и изображение, и текст. На этом фото, сделанном на проволоке, запечатлены четыре девушки из Семья Мэнсона стоя на коленях на тротуаре.[9]

Арт-рынок

Ноланд установила рекорд по самой высокой цене, когда-либо заплаченной за произведение искусства живой женщины (6,6 миллиона долларов) за свою работу 1989 года. Oozewald продано в Сотбис.[10] Осенью 2012 года тот же аукционный дом Sotheby's снял с нее алюминиевый принт. Ковбои доения (1990) из современной продажи после того, как художник "дезавуировал" работу.[11] И Ноланд, и аукционный дом позже были предъявлены иски владельцем экспоната, галеристом Марком Янку, на двадцать шесть миллионов долларов (двадцать миллионов были истребованы Ноландом, а шесть - Sotheby's).[12] В ноябре 2012 года судья отклонил иск Янку.[13]

Красная шелкография Ноланда 1989 г. на алюминии Ли Харви Освальд под названием Bluewald, продана за 9,8 миллиона долларов на Кристи в мае 2015 года установил новый аукционный рекорд художника.[14]

В июне 2015 года коллекционер из Огайо Скотт Мюллер подал иск в Окружной суд США Южного округа Нью-Йорка пытаясь отменить покупку скульптуры Ноланда в 2014 году Бревенчатый домик (1990) за 1,4 миллиона долларов; он утверждал, что Нолан «дезавуировал» работу, не одобрив обширную реставрацию произведения.[11] Художник отрекся от своей скульптуры после ее продажи Мюллеру, поскольку считал, что работа была восстановлена ​​«до неузнаваемости». [15]Эта реставрация произошла после долгосрочной ссуды Музею Сурмондта-Людвига в Ахене, Германия, где состояние бревен ухудшилось после 10 лет пребывания на открытом воздухе. Консультации с консерватором наняли для завершения реставрации в Германии, где вся гниющая древесина была заменена бревнами, полученными из того же источника в Монтане, что и оригинальная скульптура.[16] Художница, которая считает, что с ней следовало проконсультироваться по этому поводу, чувствовала, что тщательно отреставрированная работа была по сути воссоздана, и поэтому теперь это была неавторизованная копия оригинала, нарушающая ее защиту авторских прав, как указано в Закон о правах визуальных художников, дополнение 1990 года к Закон США об авторском праве. [17]

После отказа от признания в 2016 году художник участвовал в сложных судебных баталиях по поводу реставрации Бревенчатый домик и применение законов об авторском праве в отношении материалов, используемых в ее скульптуре, законы Германии и США, а также ее права на авторское право как живого современного художника.[18] Последний иск был отклонен в июне 2020 года судьей окружного суда Нью-Йорка, который постановил, что права Ноланда не были нарушены.[19]

Рекомендации

  1. ^ ЖУРНАЛ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА, беседа, Кэди Ноланд и Мишель Кон Проверено 11 января 2010 года.
  2. ^ "Кэди Ноланд - биография художника для Кэди Ноланд". askart.com. Получено 20 сентября, 2015.
  3. ^ а б «Единый мир искусства». oneartworld.com. Получено 20 сентября, 2015.
  4. ^ Батлер под редакцией Корнелии; др.], Александра Шварц; с эссе Эстер Адлер ... [et (2010). Современные женщины: женщины-художницы в Музее современного искусства. Нью-Йорк: Музей современного искусства. п.397. ISBN  9780870707711.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  5. ^ В конце концов: журнал искусства, контекста и запросов. Выпуск 11 (весна / лето 2005 г.), стр. 3-8. Издано: Издательством Чикагского университета от имени Центрального колледжа искусств и дизайна Сент-Мартинс Лондонского университета искусств. Стабильный URL: https://www.jstor.org/stable/20711565
  6. ^ Фрэнсис Саммерс. «Ноланд, Кэди». Grove Art Online. Oxford Art Online. Издательство Оксфордского университета. Интернет. 21 февраля 2015 г. <https://doi.org/10.1093/gao/9781884446054.article.T096914 >
  7. ^ Звездный путь, Нео-Гео: Следующее поколение. Оливье Моссе. БОМБИТЬ. № 29, специальный выпуск о новом письме (осень, 1989 г.), стр. 66-71. Издатель: New Art Publications. Стабильный URL: https://www.jstor.org/stable/40423901
  8. ^ Корчинский, Яков. «Пьер Легийон представляет фильм« Диана Арбус: печатная ретроспектива ». 1960–1971 и Кэди Ноланд: Американская мечта ». C Magazine Summer 2011: 47-8. Искусство и гуманитарные науки Полный текст. Интернет. 22 февраля 2015 г. <http://search.proquest.com/docview/877969540 >
  9. ^ Корчинский, Яков. «Пьер Легийон представляет фильм« Диана Арбус: печатная ретроспектива ». 1960–1971 и Кэди Ноланд: американская мечта ». C Magazine Summer 2011: 47-8. Искусство и гуманитарные науки Полный текст. Интернет. 22 февраля 2015 г. <http://search.proquest.com/docview/877969540 >.
  10. ^ «Цена женственности: послевоенные художники на аукционе». Блог Просперо. Экономист. 25 мая 2012 г.. Получено 25 мая, 2012.
  11. ^ а б Лаура Гилберт (25 июня 2015 г.), Кэди Ноланд дезавуировала еще одну работу? The Art Newspaper.
  12. ^ «Дилер Марк Янку предъявляет иск к Sotheby's и Кэди Ноланд за 26 миллионов долларов | Наблюдатель». galleristny.com. Получено 20 сентября, 2015.
  13. ^ "Судья отклонил иск Марка Янку к Sotheby's | Комментарий ARTINFO о арт-рынке". blogs.artinfo.com. Архивировано из оригинал 26 июня 2015 г.. Получено 20 сентября, 2015.
  14. ^ Рейберн, Скотт (11 мая 2015 г.). «Произведения Пикассо и Джакометти получили на распродаже Christie's по 120 миллионов долларов каждая». Нью-Йорк Таймс. Архивировано из оригинал 15 мая 2015 г.. Получено 12 мая, 2015.
  15. ^ «Кэди Ноланд сказала, что коллекционер до неузнаваемости восстановил ее скульптуру из бревенчатой ​​хижины. Судья отклонил ее иск - в третий раз». Новости Artnet. 2020-06-03. Получено 2020-10-20.
  16. ^ «Кэди Ноланд отклоняет иск о восстановлении произведений искусства». Новости Artnet. 2015-06-25. Получено 2020-10-20.
  17. ^ Каплан, Исаак (21.07.2017). Копия "Кэди Ноланд подает иск к коллекционеру и галереям за уничтожение произведений искусства""". Художественный. Получено 2020-10-20.
  18. ^ «Арт-дилеры наносят ответный удар Кэди Ноланд в рамках все более философского правового спора о восстановленной скульптуре». Новости Artnet. 2018-04-05. Получено 2020-10-20.
  19. ^ «Кэди Ноланд сказала, что коллекционер до неузнаваемости восстановил ее скульптуру из бревенчатой ​​хижины. Судья отклонил ее иск - в третий раз». Новости Artnet. 2020-06-03. Получено 2020-10-20.

внешняя ссылка