Кало Скотт - Calo Scott
Кало Скотт | |
---|---|
Родившийся | Камагуэй, Куба | 11 марта 1920 г.
Умер | 9 мая 1998 г. Миддлсекс, VT | (78 лет)
Жанры | Джаз |
Инструменты | Виолончель |
Активные годы | 1957-1974 |
Связанные акты | Ахмед Абдул-Малик, Гато Барбьери, Марк Левин, Джон Хэнди, Винни Берк, Джерри Маллиган, Арчи Шепп, Чарльз Роуз, Мал Уолдрон |
Кало Скотт (11 марта 1920 - 9 августа 1998) был кубино-американским джазовым виолончелистом. Скотт известен как один из самых первых известных джазовых виолончелистов. Он зарекомендовал себя в 1950-х годах благодаря работе с саксофонистом. Джерри Маллиган когда «иметь виолончелиста в качестве импровизирующего члена джазовой группы тогда было практически неслыханно».[1] Помимо Джерри Маллигана, Кало Скотт работал с Ахмед Абдул-Малик, Гато Барбьери, Марк Левин и Джон Хэнди среди прочего. Он также активно участвовал в интермедиа-арт-сцене Нижнего Ист-Сайда в Нью-Йорке, работая с такими артистами, как танцовщица-хореограф Мэри Маккей, художница. Альдо Тамбеллини и режиссер Кассандра Эйнштейн (тогда известная как Кассандра Герштейн).
Ранняя жизнь и карьера
Кало Скотт родился в Камагуэе, Куба, и переехал в США, когда ему было два года. Он начал учиться игре на фортепиано, в подростковом возрасте решил сосредоточиться на саксофоне и начал работать профессиональным музыкантом в оркестре армии США в 1949 году. В начале 1950-х ему поставили диагноз «ревматическое заболевание сердца», и впоследствии он переключился на виолончель.[2] Его коллеги и критики позже отметили, что его ранние работы с саксофоном сильно повлияли на его фирменные фразы на виолончели. Он учился в Доме поселения на Третьей улице (общественная школа, основанная в 1894 году в Нижнем Ист-Сайде, где предлагались уроки современной музыки и танцев). Он начал работать внештатным музыкантом в Нью-Йорке в середине 1950-х годов, где часто выступал в Five Spot, Dom и Village Gate, а также в Карнеги-холле. С 1957 по 1974 год он участвовал в 23 сессиях звукозаписи.[3] Его самые известные записи включают его соло в треке "Don't Blame Me" на Музыка Ахмеда Абдул-Малика, а также его вклад в квартет Гато Барбьери В поисках тайны. Кало Скотт был широко известен своей уникальной привычкой играть на виолончели стоя, что можно увидеть на фотографиях выступления (например, сделанных во время «Черного нуля» Альдо Тамбеллини); Портреты художника предполагают, что он поддерживал вес виолончели с помощью ремешка на шее саксофона.
Стив Лейси Кало Скотт в интервью охарактеризовал как «Очень хороший виолончелист. Он был великим виолончелистом и играл на виолончели [пиццикато] как на басу. На самом деле он звучал как Джимми Блэнтон. Это было потрясающе. Он умер молодым. первый парень, которого я когда-либо слышал, так играющий на виолончели. Это было для танцев ".[4]
Лоренцо Томас о Кало Скотте «В тот день, когда Джон Хэнди III приехал в город, его показали по телевидению. Но если вы были в упадке, у вас была возможность встретиться с ним в Доме на Сент-Маркс-плейс, действительно популярном месте в те дни в Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорка. Все были взволнованы предварительным словом; и, когда он попал, новый LP от Columbia Records произвел нокаутный удар. / Был воскресный полдень, и в прохладном темном лаундже на цокольном этаже Хэнди и виолончелист Кало Скотт сидели в баре и играли задумчивую красивую музыку. Замысловато и проникновенно. Это были артисты, полностью владеющие своими инструментами ... Они остановились как раз вовремя, чтобы все присутствующие, пара десятков человек, помогли Джону посмотреть себя по телевизору. Это было семейное дело ».[5]
Норрис Джонс AKA Sirone о Кало Скотте во время записи ESP: «Кало был невероятным виолончелистом. Я знал об этом позже, но слышал, что он играл на саксофоне и у него были проблемы со здоровьем - не знаю, насколько это правда, - и поэтому он перешел на виолончель. Но представление о том, как он будет играть на виолончели, было похоже на игру на валторне. Его фразировка была полностью взята в другом направлении, чем виолончель. […] Что касается двух струнных исполнителей, мы очень сильно аккомпанировали друг другу. Мы никогда не мешали друг другу. И когда мы сделали индивидуальный вклад, вклад был сделан в пользу целого ».[6]
Кало Скотт часто сотрудничал со своей партнершей, танцовщицей-хореографом Мэри Маккей. Кроме того, он сотрудничал с артистом-перформансом Альдо Тамбеллини: в двух постановках спектакля Альдо Тамбеллини «Лунный день» в 1966 году (в The Bridge Theatre и в Университете Онтарио и в мае 1967 года (в театре Маккартера). независимо с Альдо Тамбеллини для создания звука для «Black Zero» в 1968 году.[7] Кало Скотт также сотрудничал с режиссером Кассандрой Герштейн: он сделал саундтрек к ее фильму. Кали и был показан в портретном фильме Ундина.[8]
Более поздняя жизнь
Приблизительно в 1973 году, после перенесенного инсульта, Кало Скотт ушел из выступления и записи и переехал со своей партнершей Мэри Маккей в Мидлсекс, штат Вирджиния, где они оба прожили остаток своей жизни.[9]
Дискография
- 1957 Струнный джазовый квартет Винни Берка (ABC-Paramount) - с Бобби Грилло, Дик Уэтмор, Винни Берк
- 1958 Песенник Джерри Маллигана (Мир Тихого океана)
- 1958 Mal / 3: Звуки (Престиж)
- 1961 Ахмед Абдул-Малик - Музыка Ахмеда Абдул-Малика (Новый джаз)
- 1962 Ахмед Абдул-Малик - Звуки Африки (Новый джаз)
- Квартет Гато Барбьери 1967 года - В поисках тайны (диск ESP) - с Норрисом Джонсом, Бобби Каппом, Гато Барбьери
- 1968 Марк Левин - The Dragon Suite (Savoy Records) - с Сесил Макби, Фрэнк Клейтон, Марк Левин и Джонас Гвангва
- 1971 Арчи Шепп - Вещи должны измениться (Импульс!)
- 1971 Карла Блей, Пол Хейнс - Эскалатор над холмом (JCOA)
- 1972 Разное - Непреодолимые импульсы (Импульс!) - с Арчи Шепп среди прочего
- 1972 Аттика Блюз (Импульс!)
- 1973 Ансамбль Марка Левина - Песни, танцы и молитвы (Сладкий дракон) - с Фрэнком Клейтоном, Томом Муром, Марком Левином, Билли Харт, Брайан Росс, Бала Кришна, Джей Клейтон
- 1974 Чарльз Роуз - Два есть один (Страта-Восток)
- 1994 Различные - Soul Jazz Love Strata-East (Soul Jazz Records) - с Чарльзом Роузом
- 2006 Арчи Шепп - Импульсная история (Импульс!)
- 2009 Джон Хэнди - Mosaic Select (Mosaic Records)
- 2013 Mal Waldron - Seven Classic Albums (Real Gone Jazz) - ремастер Mal / 3: Sounds
- 2015 Арчи Шепп - Вещи должны измениться / The Cry Of My People (Impulse!) - ремастер выпуска 1971 года
Рекомендации
- ^ Парелес, Джон. "Виолончели убирают солидный образ и становятся джазовыми". Нью-Йорк Таймс. Нью-Йорк Таймс. Получено 17 декабря 2017.
- ^ Кеннеди, Гэри В. "Кало Скотт". Grove Music Online. Получено 17 декабря 2017.
- ^ Господи, Том. "Кало Скотт". Джазовая Дискография. Получено 17 декабря 2017.
- ^ Вайс, Джейсон (2006). Стив Лейси: разговоры. Издательство Университета Дьюка. п. 196.
- ^ Томас, Лоренцо (2008). Не отрицайте мое имя: слова, музыка и черные интеллектуальные традиции. Пресса Мичиганского университета. п. 193.
- ^ Вайс, Джейсон (2012). Всегда в беде: устная история ESP-Disk ', самого эпатажного звукозаписывающего лейбла Америки. Издательство Уэслианского университета.
- ^ Янг, Бен (1998). Диксония: Биодискография Билла Диксона. Гринвуд.
- ^ Кооператив кинематографистов (1975). Каталог «Кооператив режиссера» № 6. New American Cinema Group. п. 101.
- ^ «Некролог: Мэри М. Маккей, 25 июля 2015 г.». Times Argus.