Карсон Фокс - Carson Fox

Карсон Фокс (род. Оксфорд, Миссисипи) - американский художник, живущий и работающий в Бруклин, Нью-Йорк. Ее работа в значительной степени опирается на отпечаток, который индивидуальный опыт оставляет на художника, и сосредоточена на создании скульптур, инсталляций и гравюр.

биография

Американский художник Карсон Фокс в основном занимается скульптурой. Ее изучение искусства началось в Пенсильванская академия изящных искусств, где получила четырехлетний студийный сертификат. В PAFA ей была присуждена стипендия Cresson Memorial Traveling Scholarship, которая профинансировала три месяца европейского обучения и дополнительный год стипендии в учреждении. Фокс получила степень бакалавра гуманитарных наук в Пенсильванском университете в г. Филадельфия, и заработала MFA от Университет Рутгерса.[1]

Фокс принимал участие в сольных и групповых шоу в США и за рубежом. Она представлена ​​Linda Warren Projects, Чикаго.[2]

Выставки

В 2000 году Фокс провела свою первую крупную персональную выставку «Королевы красоты» в Университет Райдера Галерея в Лоуренсвилле, Нью-Джерси.[3] С тех пор ее работы выставлялись на персональных выставках в музеях и галереях по всей территории Соединенных Штатов, в том числе в Музее современного искусства Боулдера. Музей Джерси-Сити, а Музей американского искусства Новой Британии.[4]Карсон Фокс участвовал в более чем пятидесяти крупных национальных и международных групповых выставках, в том числе на выставках Музей Искусств и Дизайна,[5] Музей современного искусства Скоттсдейла, то Музей Джерси-Сити,[6] Художественный музей округа Нассау,[7] Новосибирский государственный художественный музей, Государственный музей Индианы, Университетские музеи Делавэрского университета, Музей искусств Твида.

В 2009 году Fox получил заказ от Metropolitan Transit Authority (NYC),[8] завершить крупномасштабные постоянные общественные работы на железнодорожной станции Лонг-Айленд в Сифорде, штат Нью-Йорк[9]

Коллекции

Работы Фокса включены в ряд известных музейных коллекций по всему миру, включая Музей искусств и дизайна (Нью-Йорк), Музей Джерси-Сити, Музей Академии изящных искусств Пенсильвании, Новосибирский государственный художественный музей (Россия) и Королевский музей искусств. Музей Бельгии, среди прочих. Корпоративные коллекции включают Eaton Corporation (* 9), Catamaran Corporation и Kirkland and Ellis, LLP.[1]

Работа

Скульптура

Текущая практика Карсона Фокса сосредоточена на создании скульптурных работ из смолы, которые исследуют напряженность между природа и уловка, трепет перед визуальным зрелищем и желание человечества обуздать природу и время.[4]Последние работы можно разделить на формы цветов, деревьев, моря и камней. С природой как ее предметом, Фокс рассматривает отношения человечества к физическому миру в глубоком, символическом ключе, который обращается как к личным, так и к общественным ассоциациям. Скульптуры тщательно обработаны и состоят из нескольких частей из пигментированной и литой смолы, которые художник собирает и вырезает. Дэвид Макфадден, бывший главный куратор Музея искусств и дизайна в Нью-Йорке, писал о ее работе: «Фокс приглашает зрителя в мир, который колеблется между реальным и нереальным, прекрасным и тревожным».[10]

В 2011 году Карсон Фокс представил персональную выставку в Музее американского искусства Новой Британии под названием «Би-полярный».[11]

NBMAA написала о шоу:

«Би-поляр» - это визуально ошеломляющая работа, но она также обладает внутренним потенциалом вызывать эмоции. Этот потенциал реализуется и воспламеняется после того, как острая символика визуального словаря становится понятной, окутывая зрителя личной историей художника. В то же время Bi-Polar приглашает зрителя в более широкий мир вопросов, касающихся универсального человеческого желания противостоять силам естественного порядка, раздвигать границы того, что находится в пределах или вне нашего контроля, и, в конечном итоге, задерживать время.[4]

Ice Storm из Центра современного искусства Redux в Чарльстоне, Южная Каролина, поделился схожими темами. Дэвид Макфадден, бывший главный куратор Музея искусства и дизайна Нью-Йорка, написал в каталоге выставки:

[Инсталляции] создают атмосферу угрозы и опасности, которая подрывает чистую физическую красоту [форм]… фантазии Фокса… задерживают время в ожидании - то, что должно таять, становится постоянным. Изменениям (а, следовательно, и смерти) ставится мат.[10]

На ее персональной выставке 2014 года в Linda Warren Projects под названием Mimesis в галерее доминировали скульптуры из кораллов, кристаллов и других природных форм. Искусствовед Б. Дэвид Зарли писал:

Через роскошную инсталляцию Fox закрадывается восхитительная подрывная деятельность, возникающая в результате воссоздания - а может быть, даже улучшения - шока! Богохульство! - естественная красота с токсичными материалами. Становится трудным сказать, через умение и пластику, освящает ли лис природу или вытесняет ее, преклоняя колени перед сотворением или заменяя свою собственную; она выдвигает эти прекрасные, ужасные идеи, как и хтонические формы, составляющие основную часть «Мимесиса».[12]

Художница говорит о своей работе: «Моя цель - чтобы работа казалась нелепой и чудесной, чтобы подчеркнуть, что нет ничего более загадочного, сложного и необычного, чем природа».[13]

Печать

Отпечатки Фокса воплощают тот же дух, что и ее скульптурные работы, «беззастенчиво и безупречно красивые», но «намекающие на более сложную и темную основу». (* 14) Fox управляет множеством печатных СМИ, включая офорты, цифровые отпечатки, литографии и рельефные изображения. Выросший на юге Америки, «Фокс познакомился с южной готической эстетикой и традициями народного искусства». (* 14) Ее работы однообразны и трудоемки, в них используются визуальные элементы из викторианской бумаги.[14]

Фокс пишет о своей работе:

Моя естественная склонность - интересоваться предметами и темами, которые были исключены из истории искусства, ощущая особое родство с маргинальными «ремесленными» материалами, популярными иллюстрациями и народным искусством викторианской эпохи. Как и викторианцы, меня пугает хрупкость и краткость жизни, и один из способов справиться с этим - создавать вещи; тем самым доказывая свое существование свидетельством моего труда.

Многие недавние гравюры содержат вещественные доказательства этого труда. Фокс проделывает тысячи отверстий в печатном изображении, «предлагая невидимые маршруты, которые становятся видимыми, осязаемую историю [ее] собственной индустрии, превращая бумагу в кружевную карту».[15]

Работа педагогом, преподавателем, куратором

В дополнение к своей профессиональной художественной практике, Фокс продолжает академическую карьеру в качестве преподавателя, преподавателя и куратора университетского уровня. Ее педагогический опыт включает Гарвардский университет, Нью-Йоркский университет, Университет Рутгерса, а Пенсильванская академия изящных искусств, прежде чем поступить на факультет в Университет Адельфи в Гарден-Сити, Нью-Йорк. Фокс широко читал лекции по гравюра и скульптуры в США и за рубежом, в том числе в Бостонский университет, Колледж искусств Института Мэриленда, Университет искусств, и Университет Рутгерса. [16]

Фокс это куратор ежегодной серии выставок в Университете Адельфи «Эфемерный». Последовательность «исследует человеческие отношения с преходящим - исследует роль человеческого опыта, памяти и смертности в нашей жизни».[17] Она также была куратором зарубежных выставок, в том числе 6-й биеннале графики (США) в Новосибирском государственном художественном музее, Новосибирск, Россия.

Рекомендации

  1. ^ а б Фокс, Карсон. "Официальный веб-сайт". Карсон Фокс: резюме. Архивировано из оригинал 26 августа 2018 г.. Получено 26 апреля, 2015.
  2. ^ "Линда Уоррен Проджектс". Линда Уоррен Проекты: Художники. Линда Уоррен Проекты. Получено 26 апреля, 2015.
  3. ^ Аллен, Линн. "Карсон Фокс" (PDF). Карсон Фокс: Пресса. Архивировано из оригинал (PDF) 25 мая 2015 г.. Получено 27 апреля, 2015.
  4. ^ а б c "Карсон Фокс:" Биполярный "взгляд за пределы огня, пламени и льда". Блог Музея американского искусства Новой Британии. Получено 27 апреля, 2015.
  5. ^ Макфадден, Дэвид Ревер (2008). Радикальное кружево и подрывное вязание. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Музей искусств и дизайна. ISBN  978-1851495689.
  6. ^ Бишофф, Дэн (30 сентября 2007 г.). «Многие лица, многие формы» (Воскресенье, 30 сентября 2007 г.). Стар-Леджер Нью-Джерси. Звездная книга Нью-Джерси. Архивировано из оригинал 25 мая 2015 г.. Получено 27 апреля, 2015.
  7. ^ Джейкобсон, Эйлин (21 марта 2014 г.). "Цветы - да, но и фигурки - на вечеринке в саду'". Нью-Йорк Таймс (21 марта 2014 г., страница LI10). Нью-Йорк Таймс. Получено 27 апреля, 2015.
  8. ^ Бладворт, Сандра (11 ноября 2014 г.). Подземный художественный музей Нью-Йорка: искусство и дизайн MTA. Издательство Monacelli Press. ISBN  978-1580934039.
  9. ^ Кастильо, Альфонсо А. (21 октября 2011 г.). "Создание красоты для пассажиров" (21 октября 2011 г.). Newsday Лонг-Айленд. Newsday. Получено 27 апреля, 2015.
  10. ^ а б Макфадден, Дэвид Ревер. Ледяная буря: Карсон Фокс. Чарлстон, Южная Каролина, США: Центр современного искусства Redux. Архивировано из оригинал 7 декабря 2015 г.. Получено 27 апреля, 2015.
  11. ^ "Недавно со стены". Музей американского искусства Новой Британии: недавно сошедшие со стены. Музей американского искусства Новой Британии. Получено 27 апреля, 2015.
  12. ^ Зарли, Б. Дэвид (22 ноября 2014 г.). "Обзор: проекты Карсона Фокса / Линды Уоррен" (22 ноября 2014 г.). New City Art. Искусство Нового Города. Получено 27 апреля, 2015.
  13. ^ Фокс, Карсон. «Карсон Фокс: Заявление: последние работы». Карсон Фокс: Заявление: последние работы. Карсон Фокс. Архивировано из оригинал 8 марта 2015 г.. Получено 27 апреля, 2015.
  14. ^ Марковиц, Джоан (2006). Бей или беги: Карсон Фокс. Ричмонд, Вирджиния: Галерея 1708 года. Архивировано из оригинал 25 мая 2015 г.. Получено 27 апреля, 2015.
  15. ^ Фокс, Карсон. «Карсон Фокс: Заявление: гравюры». Карсон Фокс: Заявление: Отпечатки. Карсон Фокс. Архивировано из оригинал 8 марта 2015 г.. Получено 27 апреля, 2015.
  16. ^ "Университет Адельфи: Профиль факультета: Карсон Фокс". Университет Адельфи: профиль факультета. Университет Адельфи. Получено 27 апреля, 2015.
  17. ^ Донохью, Эрин (6 сентября 2013 г.). «Эфемерная выставка в Университете Адельфи привлекает внимание публики» (6 сентября 2013 г.). Нашивка Garden City. Нашивка Garden City. Получено 27 апреля, 2015.