Concetta Scaravaglione - Concetta Scaravaglione
Concetta Scaravaglione | |
---|---|
Родившийся | 1900 |
Умер | 1975 |
Национальность | Американец |
Concetta Scaravaglione (1900-1975) родился 9 июля в г. Нью-Йорк. Ее родители иммигрировали из Калабрия, Италия, а Кончетта была самой младшей из девяти детей. Она известна своей монументальной фигуративной скульптурой, своей работой для Федеральной программы искусств (FAP) и своей педагогической карьерой.[нужна цитата ]
Ранние годы
Скараваглионе, как и большинству художников, приходилось бороться с финансами, чтобы финансировать свою карьеру. Когда она была маленькой, ее отец умер, оставив ее матери с небольшим продуктовым магазином, чтобы она управляла ей самой и с помощью детей. В государственной школе ее учительница Сесилия Холманд увидела ее художественный талант и подтолкнула ее к занятиям искусством в качестве карьеры. Скараваглионе тогда посетил бесплатное обучение Национальная академия дизайна в Нью-Йорке, до тех пор, пока ее класс скульптуры не был отменен из-за того, что Академия не разрешала занятия с совместным обучением. Затем она пошла работать на фабрику абажур и парфюмерию, чтобы сэкономить, пока ей не выдали стипендию для посещения Лига студентов-художников.[1] Там она училась у Джона Слоана, Стирлинга Колдера, Уильяма Зорача и Бордмена Робинсона. В 1924 году она получила стипендию Николая Рериха для учебы в Институте скульптуры мастеров у Роберта Лорана. Затем Скараваглионе провела лето 1928 года в Ойстер-Бэй на Лонг-Айленде, потому что она получила грант Льюиса Комфорта Тиффани. Позже она получит грант от 1946 г. Американская академия искусств и литературы и награда Prix de Rome 1947 года.
Средний возраст
Через некоторое время после возвращения в Нью-Йорк из имения Тиффани Скараваглионе начала свою педагогическую карьеру в Нью-Йоркский университет. Она ненадолго совершила поездку в Рим и исследовала другие части Европы, прежде чем вернуться в Соединенные Штаты и расширить свою педагогическую карьеру, включив в нее задания в Black Mountain College и Колледж Сары Лоуренс. Она сделала еще один перерыв в преподавании, чтобы сосредоточиться на своих работах. В конце концов она вернулась к нему в 1952 году в Колледж Вассар и формально отказался от преподавания, Скаравальоне вышел на пенсию в 1967 году.
На протяжении всей ее педагогической карьеры и последующих перерывов профессиональная художественная карьера Скаравальоне взлетела вверх. В 1926 году она была избрана членом Нью-Йоркское общество женщин-художников и изготовил деревянную скульптуру "Купальщицы". Ее работа «Мать и дитя» получила золотую медаль Уайденера в Пенсильванской академии изящных искусств в 1934 году. Тем временем она была нанята для Управление ходом работ (WPA) в Федеральных художественных проектах (ФАП).[2] В рамках своего сотрудничества с WPA и FAP, Кончетта Скараваглионе была одной из двенадцати скульпторов, выбранных для получения комиссии для отдела живописи и скульптуры Казначейства. По этому заказу Скараваглионе сделал четыре работы: Железнодорожная почта (1863), алюминиевая фигура, находящаяся в почтовом отделении; Сельское хозяйство, рельеф известняка в Федеральной торговой комиссии; Женщина с горной овцой, большая гипсовая фигура в Федеральном здании на Всемирной выставке в Нью-Йорке; и Аборигены, известняковый рельеф для почтового отделения Дрексел-Хилл в Пенсильвании.
В 1937 году Скараваглионе присоединился к коллективу архитекторов, художников и скульпторов. Эта группа в основном состояла из других художников Federal Arts Project, которых поощряли создавать работы для государственного жилья, канализации, больниц и других общественных мест. В том же году она стала одним из учредителей Гильдия скульпторов. В 1938 году Гильдия провела собственное шоу, которое посетили около 39 000 человек. Скараваглионе представила в шоу свою скульптуру «Девушка с Газелью», получившую признание на обложках обоих журналов. Newsweek и Art Digest.[3]
Более поздняя жизнь
В 1947 году Скараваглионе выиграл Prix de Rome награда от Американская академия в Риме, что сделало ее первой женщиной, удостоенной этой чести. Эта награда включала в себя проезд до Американской академии в Риме и проживание в ней, помещения для студии, а также стипендию в размере 1250 долларов в год, которую она получала с 1947 по 1950 год.[4]
В это время в Риме Скараваглионе создал Икара. Ее вдохновением для этого произведения послужило стихотворение «Икаро». Лауро де Босис. Икара встретили одинаково противоположные мнения. Критики утверждали, что произведение слишком стилизовано по сравнению с ее предыдущими работами, в то время как поклонники сочли ее шедевром. Икар, впервые увиденный в Риме, а затем размещенный в Здание Тишман в Нью-Йорке.
Вернувшись в Соединенные Штаты в 1950-х годах, она начала свою педагогическую карьеру в колледже Вассар. Некоторое время она продолжала лепить и вырезать, пока ее ухудшающееся здоровье не заставило ее перейти к другим, более простым материалам, таким как гипс и воск. Она умерла в 1975 году после продолжительного приступа рака.[5]
Избранные работы
- Винсент Канад, 1927, Музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- Перевозчик железнодорожной почты, 1936, Федеральное здание Ариэля Риоса, Вашингтон, округ Колумбия
- Американцы за работой, в прошлом и настоящем: сельское хозяйство, 1938, Здание Федеральной торговой комиссии, Вашингтонский округ Колумбия
- Девушка с фавном, 1938-1940, Средняя школа Уильяма Каллена Брайанта, Квинс, Нью-Йорк.
- Птица, 1952-1953 годы Университет штата Аризона, Художественный музей университета, Темпе, Аризона
- Ангел, 1962, Колледж Вассара, Центр искусств Фрэнсис Леман Леб, Покипси, Нью-Йорк
- Мать и ребенок, n.d., Музей изящных искусств Вирджинии, Ричмонд, Вирджиния
- Сидящая девушка, n.d., Пенсильванская академия изящных искусств, Филадельфия, Пенсильвания
- Сидящая женщина с гитарой, n.d, Художественный музей Цинциннати, Цинциннати, Огайо
- Стоящая обнаженная женщина (скульптура), n.d., Смитсоновский музей американского искусства, Вашингтон, округ Колумбия
Основные выставки и шоу
1930 Выставка Музея современного искусства
1933 Выставка художественной ассоциации Fairmount Park
1934 г. Первая муниципальная художественная выставка, спонсируемая мэром Ла Гуардия.
Выставка скульптур на открытом воздухе Федерального художественного проекта 1938 года
1941 Персональная выставка Художественного музея Вирджинии
1964 Всемирная выставка, Нью-Йорк
1967 Выставка в галерее Вассар
1972 Kraushaar Galleries, Нью-Йорк
Рекомендации
- ^ "Concetta Scaravaglione". Смитсоновский музей американского искусства. Получено Двадцать первое марта, 2018.
- ^ Скараваглионе, Кончетта (1939). Мое удовольствие в скульптуре. Журнал Art Index. 32. Вашингтон, округ Колумбия: Американская федерация искусств.
- ^ Кушнер, Кэрол (1993). "Кончетта Скараваглионе: итало-американский скульптор". Итальянская Американа. 11 (2): 179–191. JSTOR 29776160.
- ^ Кушнер, Кэрол (1993). "Кончетта Скараваглионе: итало-американский скульптор". Итальянская Американа. 11 (2): 179–191. JSTOR 29776160.
- ^ «Кончетта Скараваглионе мертва; скульптору-лауреату было 75 лет». Нью-Йорк Таймс. Получено Двадцать первое марта, 2018.
- ^ "Скаравальоне, Кончетта". Информационная система исследований Смитсоновского института. Получено Двадцать первое марта, 2018.
- ^ Галерея А.И.Р., Художественная галерея колледжа Вассар (1976). 7 американских женщин: десятилетие депрессии. Нью-Йорк: Hamilton Reproductions Inc.