Франциска Сутил - Francisca Sutil

Франциска Сутил
Родился
Франциска Сутил

1952
Сантьяго, Чили
НациональностьЧилийский
ИзвестенКартина, гравюра
НаградыPremio Marco Bontá, Лучшая выставка года в номинации «Воля к тишине», Fondo de Cultura y Desarollo de las Artes, EMF, Artist Space, NEA, Drawing Center, Fellowship for the Organization of American States, Premio De Gráfica, Bienal Internacional de Arte.
Интернет сайтhttp://www.franciscasutil.cl/v2/

Франциска Сутил (1952 г.р.) - чилийский художник.[1] Она училась в Южном методистском университете и Папский католический университет Чили и получила степень магистра гравюры в Институте Пратта.[2][1][3] Ее работы широко выставлялись по всему миру, совсем недавно ее работы были показаны в галерее Galería Patricia Ready в Чили и Art Basel Hong Kong.[2] Она также является частью различных общественных коллекций, таких как Национальная художественная галерея в Вашингтоне, округ Колумбия, и Национальный музей изящных искусств в Сантьяго, Чили.[2][3]

Она была лауреатом Premio de Gráfica на Международной биеннале искусств в Вальпараисо, Чили, и стипендиатом Организации американских государств в Вашингтоне, округ Колумбия.[2][3]

В настоящее время она живет и работает в Сантьяго, Чили.[2][3]

ранняя жизнь и образование

В 1972 году Франциска Сутил училась в Школе искусств Южного методистского университета в Далласе, штат Техас. В 1976 году она окончила Bellas Artes Папского католического университета Чили в Сантьяго. Проучившись год в школе дизайна Парсона, она провела семинар в Художественном музее Уитни в Нью-Йорке. В 1981 году она получила степень магистра в области гравюры в институте Пратта в Бруклине, Нью-Йорк.[1][2]

Карьера и искусство

Франциска Сутил начала свою художественную карьеру в конце 1970-х годов, создавая плоские изделия из бумаги. Ее большой интерес к техническим процессам привел к тому, что ее работа многократно развивалась и изменялась. Она работала в гравюра, производство бумаги и живопись, но ее стиль и понимание смысла оставались неизменными на протяжении всей ее карьеры.[1][2] Ее хорошо продуманные абстрактные произведения искусства отражают ее любовь и понимание процесса и материальности и отсылают к высокой модернистской абстракции и влиянию таких художников, как Джексон Поллок, Моррис Луи и Эллсуорт Келли.[1][2]

На Папский католический университет Чили Сутил узнал, что ее больше привлекала гравюра, чем живопись. Сутил всегда задавал вопросы своему окружению, и ее любопытство побудило ее использовать классические методы, но подходить к ним необычным образом.[4] Сутил помещала плоские предметы друг на друга, чтобы передать глубину и свет своей работе.[4] Интерес к гравюрам побудил ее задумать серию Evolución, для чего она работала с снимок экрана используя масляную краску вместо чернил. Использование этих нетрадиционных методов позволило ей изучить концепции ментальной и духовной эволюции мужчин.[4]

Сутил переехал в Нью-Йорк в конце 70-х, чтобы изучать гравюру в Pratt. Именно там она открыла для себя производство бумаги и освоила этот процесс.[1][5] С конца 1970-х до середины 1980-х Сутил создавал скульптурные абстрактные работы из литой бумаги.[1] Благодаря ее глубокому интересу к гравюрам и изготовлению бумаги она была близка ко всем типам бумаги.[5] Для Сутила бумага служила не только поверхностью для ее работы, но и структурой, которая была частью ее работы.[6]

В 1986 году Франциска Сутил начала использовать масляную пастель на своей бумаге ручной работы, через два года она полностью посвятила себя рисованию пигментированным левкасом, а вскоре, в 90-х, акварелью, китайской тушью и маслом. Ее серия Космос состоит из вертикальных линий на бумаге одна за другой, левкас не имел правильной консистенции и не подходил для этого типа техники.[4]

В 2006 году, после утомительного времени, когда ей пришлось готовиться к большой ретроспективе в Художественном музее Bellas Artes и монографии о своей работе, Франциска Сутил решила совершить годичное путешествие в Европу, в котором она объехала всю страну. впитывая истоки западной живописи и искусства XIII-XVIII веков.[4][7]

После года путешествий она решила начать работать с красками, этот материал позволил бы ей исследовать свои глубинные вопросы о взаимосвязи между материалами.[1][2][4] Ее путешествия отразились на многих из ее следующих работ, таких как Interludios. В этих работах появились цвета, которые она никогда не использовала, размер был уменьшен, а композиция изменилась, создавая более интимные работы, которые отображали все знания, которые она получила за год за границей.[4][7]

Для ее следующей большой серии Без звука, Сутил знаменует новый этап в ее карьере.[1] Ее новая техника состоит в том, чтобы нанести кисть чернилами или краской и многократно нанести ее на бумагу. Этот метод создает след овальной формы, который непрерывно повторяется в линиях, спускающихся по бумаге.[1][4] Ее новая техника напоминает «палотес» - технику, используемую в школах для обучения детей письму.[4] Как и «палотес», овальные метки Сутила помещаются одна за другой, что требует времени и концентрации и создает все разные конечные части.[4] Цвета, которые она использует, в основном серый, черный и белый, но в каждой работе Сутилу удается выделить цвета и контрастировать, передавая светотень эффект без традиционных методов и приемов.[4][8] Многие критики считают это метафорой прохождения времени, другие видят в этом акт молитвы.[1]

Награды

Франциска Сутил была лауреатом различных наград, стипендий и грантов на протяжении всей своей долгой карьеры.

С 1972 года она получила стипендию в Школе искусств Южного методистского университета в Далласе, штат Техас. В 1976 году она получила приз в категории «Рисование» Папского католического университета в Сантьяго. Годом позже, 1977, она получила графическую премию за Bienal Internacional de Arte в Вальпараисо, Чили. В 1980 году она получила стипендию Организации американских государств в Вашингтоне, округ Колумбия.В 1981 году она получила NEA от Центра рисования (Сохранение бумаги) в Нью-Йорке. она была награждена премией EMF от Artists Space в Нью-Йорке в 183 году, а в 1992 году она получила награду от Fondo de Cultura y Desarolo de las Artes в Сантьяго, Чили.[2]

Совсем недавно, в 2016 году, она была удостоена награды «Лучшая выставка года» за «Волю к тишине» Кругом чилийских искусствоведов, а в 2017 году она получила приз Марко Бонта от Академии Чилиена де Беллас Артес в Чили.[3][9]

Персональные выставки

У Франсиски Сутил было много индивидуальных выставок, последняя из которых - «Alquimia / Alchemy» в 2006 году в Сантьяго, Чили. В 2007 году «Резонанс» был показан в галерее Nohra Haime в Нью-Йорке. В 2010 году она показала в Galería Animal, "Interludio", "Muestra Chaco", "Arte Contemporáneo y Fe" в Sala Blanca Centro de Extension UC. В 2011 году - "Mute" в Sala Gasco Arte Contemporaneo в Сантьяго. В 2012 году она показала в галерее Nohra Haime выставку под названием «Interlude», а через год она показала «Mute» в том же месте. В 2015 году она показала «Chaco» в Galería Patricia Ready, а в 2016 году показала. в той же галерее «Obra En Papel» и в Art Basel в Гонконге.[2][3][5]

Групповые выставки

Франциска Сутил также участвовала во многих групповых выставках, совсем недавно она показывала в галерее Нора Хайм, Art Palm Beach во Флориде, Оружейной палате в Нью-Йорке, галерее Атриум в Сент-Луисе, Миссури, Galería Animal, Чили, Art20, Art Chicago. , Art Miami, Музей Брюса в Коннектикуте, ArtBo в Колумбии. Ярмарка искусств Лос-Анджелеса, Arteamericas в Майами.[3][5]

Лекции

В 1990 году Сутил читал лекцию в американском обществе SUNY Binghamton в Нью-Йорке.[3][5]

Публичные и избранные корпоративные коллекции

Работы Сутила принадлежат общественным местам, таким как Художественная галерея Арчера М. Хантингтона в Техасском университете в Остине, штат Техас, часовня Крус в Сантьяго, Чили, Эль-музей в Нью-Йорке, Визуальный музей в Сантьяго, Музей изящных искусств, в Каракасе, Венесуэла, Музей изящных искусств в Сантьяго, Национальная художественная галерея в Вашингтоне, округ Колумбия, Католический университет в Сантьяго, Художественная галерея колледжа Вассар в Покипси, Нью-Йорк. А также в избранных корпоративных коллекциях, таких как Armstrong in Teasdale, Schlafy, Davis & Dicus в Сент-Луисе, Миссури, Banco del Estado в Сантьяго, Чили, Chase Manhattan Bank в Нью-Йорке, Santiago IBM в Чили, O.C.P. в Париже, Франция, Reader's Digest, Нью-Йорк, SSC & B Lintas Worldwide, Нью-Йорк, St. Joe's Minerals, Нью-Йорк, Shearson Lehman Hutton в Майами, Флорида, Виньедос Сутил в Сантьяго, Всемирный банк в Вашингтоне, округ Колумбия, Xerox Corporation в Стэмфорд, Коннектикут.[3][5]

использованная литература

  1. ^ а б c d е ж г час я j k "Метод отсчета времени Франциски Сутил". Гипераллергический. 10 ноября 2013 г.. Получено 6 марта 2018.
  2. ^ а б c d е ж г час я j k 1952–, Сутил, Франциска (2006). Франциска Сутил: алхимия: 25 лет живописи. Национальный музей изящных искусств, Галерея Нора Хайме (Нью-Йорк, Нью-Йорк). Сантьяго, Чили: Национальный музей изящных искусств. ISBN  9563101588. OCLC  228440197.CS1 maint: числовые имена: список авторов (ссылка на сайт)
  3. ^ а б c d е ж г час я "Франциска Сутил из галереи Нора Хайме". Галерея Нора Хайме. Получено 3 марта 2018.
  4. ^ а б c d е ж г час я j k ""Es maravilloso cómo el papel recibe a la pintura ": La Panera". www.lapanera.cl (на испанском). Получено 13 апреля 2018.
  5. ^ а б c d е ж Мартин, Агнес; Яу, Джон; Галерея PatriciaReady (2016). Торрес Вергара, Андреа (ред.). Франциска Сутил Ла Волунтад дель Силенсио: Obras en papel 1976–2016. Перевод Ольваррии, Родриго. Сантьяго, Чили: Arte + Corporacion.
  6. ^ "Círculo de Críticos de Arte elige la" Большая выставка 2016 г."". BioBioChile - La Red de Prensa Más Grande de Chile (на испанском). 30 декабря 2016 г.. Получено 17 апреля 2018.
  7. ^ а б "Francisca Sutil en Galería Animal / Interludio :: Pintura :: Arte en Chile". www.portaldearte.cl. Получено 17 апреля 2018.
  8. ^ "La última serie" muda "de Francisca Sutil". Эль Меркурио. Получено 13 апреля 2018.
  9. ^ "Círculo de Críticos de Arte elige la" Большая выставка 2016 г."". BioBioChile - La Red de Prensa Más Grande de Chile (на испанском). 30 декабря 2016 г.. Получено 17 апреля 2018.