Фред Ричин - Fred Ritchin

Фред Ритчин является деканом школы ICP (Международный центр фотографии ). Ричин также был директором-основателем программы документальной фотографии и фотожурналистики в Школе ICP и был назначен деканом в 2014 году. До прихода в ICP Ричин был профессором фотографии и обработки изображений в Нью-Йоркском университете. Школа искусств Тиша,[1] и содиректор образовательной программы NYU / Magnum Foundation по фотографии и правам человека. Он работал графическим редактором Журнал New York Times (1978–82) и Горизонт Журнал, исполнительный редактор журнала Camera Arts (1982–83), Ричин писал и читал лекции на международном уровне о проблемах и возможностях, скрытых в цифровой революции.

Жизнь и работа

В 1994–95 гг. Он выполнил исследовательский проект для Нью-Йорк Таймс о том, как превратить печатную газету в мультимедийное издание. Ритчин стал соучредителем PixelPress в 1999 году, работая директором организации, которая создавала мультимедийные документальные фильмы и проекты фотожурналистики в Интернете, и сотрудничал с гуманитарными организациями, такими как ЮНИСЕФ, ВОЗ, ЮНФПА, Преступления войны и Проект Руанды.

Ритчин - плодовитый автор и куратор, специализирующийся на цифровых медиа и быстрых изменениях, происходящих в фотографии. Он написал первую книгу о влиянии цифровых изображений на фотографию, Нашим собственным изображением: грядущая революция в фотографии (Aperture, 1990, 1999, 2010), за которым последовали еще две книги о будущем обработки изображений в цифровую эпоху, После фотографии (W. W. Norton, 2008) и Изгибая рамку: фотожурналистика, документальный фильм и гражданин (Апертура, 2013). Ритчин написал статьи и эссе для множества книг и публикаций, таких как Диафрагма, Искусство камеры, Мать Джонс, Нью-Йорк Таймс, ВРЕМЯ LightBox, а Village Voice. Среди его кураторских проектов: Современные латиноамериканские фотографы в галерее Burden, Что важно сейчас: предложения по новой главной странице в галерее Aperture, Неуверенная благодать: фотографии Себастьяна Сальгадо на Музей современного искусства Сан-Франциско, и Под вопросом на фотофестивале в Нью-Йорке.

Ритчин также является директором-основателем PixelPress, организации, которая опубликовала мультимедиа проекты, экспериментирующие с виртуальной и нелинейной фотожурналистикой и документальной работой. PixelPress сотрудничал со многими гуманитарными организациями по таким вопросам, как глобальная попытка положить конец полиомиелит, прогресс в достижении Цели развития тысячелетия, обнародование и объяснение военных преступлений и фотографическое видение детей в руандийском приюте. PixelPress также представил онлайн-издание, объединяющее документальные и новые медиа-стратегии, включая сотрудничество с фотографом. Жиль Перес для первого мультимедийного материала New York Times под названием Босния: неопределенные пути к миру,[2] который был номинирован на Пулитцеровская премия на государственной службе в 1997 году.[3]

Публикации

Публикации Ритчина

  • Неопределенная благодать: фотографии Себастьяна Сальгадо (Апертура, 1990).
  • Нашим собственным образом: грядущая революция в фотографии (Aperture, 1990; переиздано в 1999 году).
  • Соавтор Неуверенная благодать: фотографии Себастьяно Сальгадо (Апертура, 1990)[4]
  • Мексика глазами иностранца, 1850-1990 гг. (У. В. Нортон, 1993).
  • После фотографии (W W Norton, 2008)[5]
  • Изгибая рамку: фотожурналистика, документальный фильм и гражданин (Aperture, 2013).

Публикации с участием Ритчина

  • В наше время: мир глазами фотографов Magnum. Нью-Йорк; Лондон: В. В. Нортон, 1989. ISBN  0-393-02767-8. С эссе Уильям Манчестер («Изображения: широкоугольный»), Жан Лакутюр («Основатели») и Ритчина («Что такое Magnum?»), А также «Биографические заметки и избранные библиографии» и «Библиография и хронология Magnum» Стюарта Александра.
  • Критический образ (1990).
  • Фото-видео: фотография в век компьютеров (1991)
  • Новая история фотографии (1994)
  • Фотографии National Geographic: вехи (1999)
  • Сахель: человек в беде (2004)
  • Под огнем: великие фотографы и писатели о войне во Вьетнаме (2005)[6]
  • Феличе Беато: фотограф Восточной дороги (2010)
  • Странный фамильяр: образы ужаса (C / O Berlin, 2011)

Экспонаты курируются

  • Современные латиноамериканские фотографы (1987)
  • Неопределенная благодать: фотографии Себастьяно Сальгадо (1990)
  • Наследие У. Юджина Смита: двенадцать фотографов в гуманистической традиции (1991)
  • Мексика иностранными глазами: фотографии, 1850–1990 гг. (1992)
  • В погоне за мечтой (Организация Объединенных Наций, 2005 г.)
  • Под вопросом (Фестиваль фотографии в Нью-Йорке; Школа искусств Тиш Нью-Йоркского университета, 2010 г.)
  • Что теперь важно? Предложения по новой главной странице (Фонд Aperture, 2011 г.)
  • Революция: фотографии из Ливии (Галф и Западная галерея Нью-Йоркского университета, 2011 г.)

Награды

  • Грант Фонда Маркл (1993–1994)
  • Президентская стипендия младшего факультета (1994)
  • Премия Дэвида Пэйна-Картера за отличное преподавание (1995)
  • Номинирован на Пулитцеровскую премию в области государственной службы от New York Times за веб-сайт "Босния: неопределенные пути к миру" (1997).
  • Грант Фонда Хассельблада (1999 г.) на будущий веб-проект «Свидетельство и Интернет: эксперимент в документальной фотографии»

Рекомендации

  1. ^ "Справочник факультета". Школа искусств NYU Tisch. Получено 7 марта 2012.
  2. ^ https://www.nytimes.com/specials/bosnia/
  3. ^ Сандер, Эрнест (июнь 1997 г.). "Пулитцеровские премии за онлайн-журналистику?". Обзор американской журналистики. Архивировано из оригинал 18 мая 2006 г.
  4. ^ boston.com "Исчезающие изображения", Boston.com, Бостонский глобус, 17 февраля 2005 г. Проверено 29 января 2010 г.
  5. ^ time.com Пикерт, Кейт «Будущее фотографии». Время, 18 декабря 2008 г. Проверено 29 января 2010 г.
  6. ^ sfgate.com Винн, Стивен: «Что фотографии могут научить нас о войне? Взгляните». San Francisco Chronicle, SFGate, 19 апреля 2005 г. Проверено 29 января 2010 г.

внешняя ссылка