Бог знает, где я - God Knows Where I Am

Бог знает, где я - американский документальный фильм 2016 года, режиссер и продюсер Тодд Уидер и Джедд Уидер.^[1][2][3]

Премьера фильма получила признание критиков, была показана в городах и на кинофестивалях по всему миру, получив множество наград, в том числе Специальный приз жюри за международный художественный фильм. Канадский международный фестиваль документального кино Hot Docs.^[4]

Премьера документального фильма состоялась PBS станций в США, 15 октября 2018 г.^[5]

Синопсис

В пустующем фермерском доме в Нью-Гэмпшире найдено тело бездомной женщины. Рядом с телом лежит дневник, в котором записаны записи о голоде и психических заболеваниях. Однако этот дневник также содержит красоту, юмор и другие положительные моменты наряду с духовным прикосновением. Линда Бишоп была пленницей собственного разума около четырех месяцев и, ожидая, пока Бог спасет ее, она выживала за счет яблок и дождевой воды, и все это в разгар одной из самых холодных зим в истории.^[6] Разворачивающаяся сага о ее истории рассказывается с ее собственной точки зрения и с точки зрения других, описывая нашу системную неспособность защитить бездомных и психически больных.

Производство

Съемка в кино: исторические фотоаппараты

Изображение сознания Линды Бишоп было снято на пленку с использованием 35 мм, 16 мм и Super 16 мм по разным причинам. Создатели фильма использовали множество фотоаппаратов, в том числе Bell & Howell Eyemo 1939 года (фотоаппарат, использовавшийся в военной фотографии Второй мировой войны) и Aaton XTR Prod 1980-х годов, каждая по тематическим причинам, чтобы подчеркнуть представления о фантастических пейзажах, личной ностальгии и коммерческой памяти. Создатели фильма пытались улучшить визуальное качество фильма, чтобы отдать должное Линде, которая была чрезвычайно проницательной и визуальной личностью.^[7]

Съемка в кино: Super 16MM

Линда Бишоп спряталась на чердаке в фермерском доме, чтобы ее не заметили соседи, где она нашла журналы 1970-х годов, многие из которых были посвящены рекламе еды. У этих объявлений была определенная патина, и они не похожи на рекламу сегодняшнего дня. Создатели фильма попытались повторить ностальгию рекламы и занялись записью многочисленных рецептов и сегментов еды в дневнике, о котором писала Линда, снимая эти сцены в формате Super 16mm. Когда Линда пишет о том, насколько она голодна, когда голодает, и как она мечтает об ужине в День Благодарения, создатели фильма хотели представить образы еды одновременно соблазнительно и мечтательно. Они хотели, чтобы публика чувствовала голод, но при этом чувствовала, что видит сон. Многие из снимков еды были сняты в формате Super 16mm с помощью Aaton XTR, чтобы передать чувство ностальгии, но также и чувство беспокойства, которое еще больше усиливается зернистостью пленки. Это были изображения, которые в определенной степени представляли искаженную реальность психически больной женщины, которая тосковала по еде и воображала ее, но тосковала по еде, как она представляла ее из рекламных роликов о еде, которые она видела много лет назад, когда была более ясной.^{[нужна цитата ]}

Съемка в кино: 35ММ

Изображая то, что Линда Бишоп, возможно, видела за окном фермерского дома в течение четырехмесячного периода, в котором она находилась, или в комнате, в которой она умерла, создатели фильма не хотели использовать среду, которая казалась слишком быстрой или сверхпереходной, поэтому они выбрали 35-миллиметровую пленку, которая требует терпения и размышлений для компоновки кадров. Находясь в фермерском доме, в метафорическом смысле, Линда жила в мире кино, мире, не полностью укоренившемся в современности. Не было ни электричества, ни тепла, и она все время писала в дневнике, собирала яблоки и мечтала, а не занималась серфингом в Интернете. 35-миллиметровое изображение на пленке также имеет чрезвычайно красивое качество, и многое из того, что Линда смотрела снаружи, включая холмистые поля, исторический сарай, сиреневые ветви, блуждающий ручей, оленей и птиц и т. Д., Было чрезвычайно красиво. Eyemo 1939 года использовался для картирования внутренних ландшафтов дома, а также для пробуждения воспоминаний. Один из их Eyemos также был пружинным, что придавало изображениям чувство беспокойства из-за непостоянной равномерности экспозиции и качества мерцания.^{[нужна цитата ]}

Съемка в кино: 16ММ

Когда Линду Бишоп выписали из государственной психиатрической больницы, она бродила по разным тропинкам в лесу, чувствуя свободу, пока наконец не добралась до фермерского дома. Создатели фильма снимали эти сцены на 16 мм Bolex 1966 года и 16 мм Canon Scoopic 1972 года. 16 мм идеально подходили для того, чтобы передать энергию и волнение ее пути из больницы, чему способствовала зернистость фильма. Создатели фильма хотели избавить эти кадры от какого-либо формализма, и они открыто использовали полосы света, мягкие зернистые переэкспонированные изображения и блики, которые, естественно, возникали при съемке в 16 мм. Они освободили камеру, даже не глядя в видоискатель. В этих 16-миллиметровых сценах зритель не просто видит, но и фактически переживает акт, как Линда энергично идет из больницы, за город и через лес к дому.^{[нужна цитата ]}

Съемка в цифровом видео

Создатели фильма проводили многие интервью в собственном фермерском доме, где Линда Бишоп жила и в конце концов умерла. Эти интервью были сняты на цифровое видео на камеру Canon C300, чтобы запечатлеть правду о тех, кто познакомился с Линдой на протяжении многих лет, и создать ощущение того, что эти собеседники действительно присутствуют или появляются немедленно. Они использовали Arriflex Alexa в большинстве снимков природы в фильме. Линда пережила одну из худших зим в истории Нью-Гэмпшира. Осенние и зимние месяцы играют заметную роль в фильме, поскольку Линда борется с замерзшим ландшафтом, пытаясь выжить подольше, поскольку у нее заканчиваются яблоки и вода. Ее отчаяние из-за нехватки еды отражается в запустении физического окружения вокруг нее. По мере того, как она медленно приближается к смерти, под тяжестью зимы приближаются дом и природа. Алекса была потрясающе эффективна, помогая нам искать душу природы на солнце, в облаках, метелях, сосульках, свисающих из окон фермерского дома, и на замерзших холмах в течение этой отчаянной зимы в Нью-Гэмпшире. Создатели фильма использовали Alexa для съемки «око Бога».^{[нужна цитата ]}

Технокран

Создатели фильма использовали технокран с 60-футовой телескопической стрелой и камерой с дистанционным управлением на Бог знает, где я также. Вытянутая рука позволяла действительно плавно двигаться, что помогало им вызывать как медитации одинокой души, так и взгляд Бога, движущийся по интерьерам фермерского дома и ландшафту с большой точностью и точностью композиции. Ближе к концу фильма в последней комнате Линды появляется луч света, который напоминает зрителям об эффекте «камеры-обскуры», когда образы памяти проталкиваются или даже проталкиваются через прорезь в занавеске. Кроме того, сцена смерти в конце фильма была снята на Lensbaby. Линза на самом деле была прикреплена к куску резины, напоминающей гармошку, создавая впечатление потери сознания, просто перемещая оптику между пальцами.^[7]

Спектакль

Первым испытанием для создателей фильма было то, как представить историю Линды ее собственными словами. Хотя у них не было главного героя, с которым можно было бы взять интервью, у них были слова Линды в форме ее дневника. Дневник Линды оживила актриса Лори Сингер. Зингер потратил много времени на настоящий дневник, даже изучая, как ручка была отпечатана на настоящей бумаге, чтобы понять, что Линда могла испытывать. Певица создала для Линды целую арку персонажей. Спектакль помогает зрителю проникнуть в сознание Линды и почувствовать ее, а она служит ключевым проводником, ведя вас в то, что становится трагическим путешествием.^[8]

Выступление певца было оценено критиками по всему миру. Грег Климкив из Уголок фильма похвалила: «Певица здесь поразительна - она ​​улавливает боль, отчаяние и даже маленькие радости в жизни Бишопа в эти печальные, одинокие дни с чувствительностью и грацией, полностью связанной с« характером »Бишопа» ».^[9] Эндрю Паркер из Сцена из фильма Торонто сказал: «Актриса входит в Бишоп настолько полно, что невозможно не сидеть в ошеломленном молчании, слушая каждое слово журналов, когда они доставляются».^[10] Джессика Кианг из Разнообразие написал: «Страшное исследование - дневники не просто читаются, но и озвучиваются Лори Сингер в ярком озвучивании».^[11]

Релиз

Премьера фильма состоялась 30 апреля 2016 года на канадском международном документальном фестивале Hot Docs 2016.^[12] Позднее он открылся театрально весной 2017 года и играл на нескольких рынках по всему миру.^[13] PBS станции будут транслировать Бог знает, где я по всей стране 15 октября 2018 г.^{[нужна цитата ]}

Прием и награды

В 2019 году фильм «Бог знает, где я» получил премию «Эмми» за выдающееся режиссирование освещения и сценический дизайн.^[14]

Фильм получил положительные отзывы критиков. Обзор веб-сайта агрегирования Гнилые помидоры дает фильму оценку 84% на основе отзывов 25 критиков.^[15] Кристофер Орр из Атлантический океан назвал фильм «красивым, вызывающим воспоминания и в конечном итоге душераздирающим».^[16] Энди Вебстер из Нью-Йорк Таймс названный Бог знает, где я «Выбор критиков New York Times».^[17] Эми Эллис Натт из Вашингтон Пост оценил фильм как «поразительно трогательный».^[18] Джон ДеФоре из Голливудский репортер сказал, что фильм был «захватывающим и необычайно искусным».^[19]

В 2016 г. Бог знает, где я получил специальный приз жюри за международный художественный фильм на Канадский международный фестиваль документального кино Hot Docs. Кинофестиваль в долине Напа наградил фильм специальной премией жюри за новаторское решение социальной проблемы в документальном фильме.^[20] На Салемском кинофестивале, Бог знает, где я получил награду за лучшую операторскую работу от Американский кинематографист.^[21] Фильм был также назван лучшим документальным фильмом на международном кинофестивале в Мэриленде.^{[нужна цитата ]} Кинофестиваль в Нью-Гэмпшире,^[22] и фестиваль американского документального кино.^{[нужна цитата ]}

Рекомендации

внешняя ссылка

• Бог знает, где я на IMDb