Хосели Карвалью - Josely Carvalho

Хосели Карвалью
Родился (1942-09-21) 21 сентября 1942 г. (возраст 78)
Сан-Паулу, Бразилия
ОбразованиеВашингтонский университет в Сент-Луисе
Интернет сайтjoselycarvalho.com

Хосели Карвалью (родился 21 сентября 1942 г.) - бразильский художник, живущий в Нью-Йорк и Рио де Жанейро. Она работает в самых разных медиа, включая живопись, скульптуру, эстамп, книжное искусство, видео и инсталляцию. В настоящее время она работает с дутым стеклом и запахами, чтобы вызвать воспоминания и эмоции в своем проекте «Дневник запахов».[1] Это постоянный междисциплинарный сенсорный проект, в котором обоняние рассматривается как главный герой среди других типично доминирующих компонентов в современном искусстве, таких как видео, звук, фотография, книжные обложки и инсталляции. Каждое произведение представляет собой страницу из дневника, напримерПереходы, Осколки, Стеклянный потолок, Affectio.

Образование

Высшее образование Карвалью началось в Фонде Армандо Альвареса Пентедо. После переезда в США Карвалью окончил бакалавриат Вашингтонский университет, Школа архитектуры 1967 г.[1] После того, как она перешла на преподавательскую роль, она преподавала в Национальный автономный университет Мексики, Школа архитектуры с 1971–1974.[1][2]

Избранные работы

Проект "Шелкография" (1976 - 1987)

Основатель и директор Проект шелкографии, который работал на Церковь Святого Марка в Бауэри с 1976 по 1987 гг.

чтобы позволить членам сообщества изучить шелкографию, чтобы они могли делать плакаты и баннеры для использования в знак протеста и активизма.[3]

  • Признание при участии сообщества и прогресс в реализации проекта Silkscreen привели к тому, что Карвалью пригласили на Конференцию ООН для женщин середины десятилетия, на которой рассматривались вопросы, касающиеся социальной, политической и экономической дискриминации в отношении женщин-художников. Других женщин и участников конференции также научили печатать на шелкографии.
  • Приглашенный Comunidades Eclesiasticas de Base и Рабочая партия вернулась в Бразилию, чтобы научить, как создавать шелкографические баннеры, которые собирались использовать для протестов и активизма. Затем лидеры партии передали эту информацию членам общины, с которыми они работали.

Карвалью создал Латиноамериканские женщины-художницы привлечь внимание к другим латинским артистам в Соединенных Штатах. Этот проект был начат в 1983 году и завершился в 1987 году.[3]

  • Серия содержала работы разных латинских художников с разным опытом и опытом, которые поделились своими работами, от поэзии до фильмов.

Книга крыш (Ливро де Тельас) (1997)

Интерактивная рассрочка - видео / фотографии [4][5]

Этот проект был начат, когда Карвалью увидел стопку глиняных плиток и процесс создания этих плиток от начальной стадии формования до финальной стадии, когда необходимо разместить плитки. Этот процесс и, в частности, труд были для Карвалью искусством. Основная тема этой части, которая включает в себя около 3000 плиток, - это идея убежища и того, как происходит потеря укрытия в результате войн и стихийных бедствий. Утрата и разрушение укрытия затем приводит к эффекту домино, который приводит к ухудшению и повреждению физической, психологической и эмоциональной потери человека. Карвалью реализовал интерактивный компонент, который доступен двумя способами: интерактивный веб-сайт, доступный в Интернете, и позволяющий зрителям стать мастером плитки для этой части. В 2000 году этот онлайн-выпуск получил индивидуальный грант от Carvalho Creative Capital Foundation. Доступ к рассрочке можно найти на http://bookofroofs.com/index.cfm

Сиранда I (1993)

Установка - Видео / фотографии [6][7]

Обратите внимание на жестокое обращение и насилие в отношении детей в Бразилии, поскольку многим детям приходилось полагаться друг на друга, продавать свое тело для проституции, становиться распространителями наркотиков и красть все, что было доступно для них, чтобы выжить. Многие из этих детей часто были убиты в результате огнестрельных ранений или обезглавливания правительственными чиновниками или группами гражданских линчевателей, чтобы уничтожить их в этом регионе. Видеоинсталляция для этого произведения включает изображения бразильских детей, мертвых и живых, и перечисляет все имена и возраст детей, которые были найдены мертвыми в Рио-де-Жанейро в 1991 году.

Изнасилование и вмешательство (1984)

Шелкография[8]

Это произведение было создано для призыва художников против вмешательства США в Центральную Америку, который был общенациональным призывом к протесту, инициированным самими художниками в 1984 году. Используя ее печально известную шелкографию, которой известен Карвалью, на вершине картины изображена молодая девушка. ношение только нижнего белья с солдатами под ней в военной форме и с оружием. Эта совместная работа была одной из шести панельных работ, посвященных темам изнасилования и вмешательства, в которых также были представлены работы других художников, включая Каталину Парра, Полетт Неннер и Нэнси Сперо.

Коллекции

  • Музей современного искусства, Нью-Йорк[1]
  • Museu de Arte Contemporânea, Сан-Паулу, Бразилия[1]
  • Museu de Arte de São Paulo, Бразилия[1]
  • Casa de Las Americas, Гавана, Куба[1]
  • Seguros Sociais, Мексика; Museo de Bellas Artes, Каракас, Венесуэла[1]
  • Пинакотека-ду-Эстаду-де-Сан-Паулу[1]
  • Национальный музей Belas Artes, Рио-де-Жанейро[1]
  • Музей современного искусства в Джексонвилле, Флорида.[1]

Почести и награды

Премия Art and Olfaction Award - Премия Садакичи за экспериментальную работу с ароматом, 2019 [1]

Грант фонда Creative Capital, 2000-2005 гг.[9]

Совет по делам искусств штата Нью-Йорк, 2001-2002 гг.[9]

Резиденция Центра цифровых медиа-искусств Harvestworks, 2001 г.[9]

Международная конференция и резиденция в Белладжио Фонда Рокфеллера в Италии, 2000 г.[9]

Нью-Йоркский фонд искусств, 1999-2000 гг.[9]

Публикации

  • Ее посещают птицы и черепахи (1988)[3]
  • Дневник изображений: Пора оплакивать (1992)[3]
  • Пора оплакивать: Dia Mater I (1993) [3]
  • Пора оплакивать: Dia Mater II (1993)[3]

использованная литература

  1. ^ а б c d е ж г час я j k "О Жозели Карвалью". Архив произведений искусства. Получено 2019-03-11.
  2. ^ Фахардо-Хилл, Сесилия; Джунта, Андреа; Алонсо, Родриго (2017). Радикальные женщины: латиноамериканское искусство, 1960–1985 гг.. Лос-Анджелес: Музей Хаммера и DelMonico Books / Prestel. п. 320. ISBN  9783791356808. OCLC  982089637.
  3. ^ а б c d е ж Герцберг, Юлия П. "Обзор Жозели Карвалью" (PDF). Получено 9 марта, 2019.
  4. ^ Карвалью, Хосели (1997). «Книга крыш». bookofroofs.com. Получено 2019-03-11.
  5. ^ «Книга крыш». Creative Capital. Получено 11 марта, 2019.
  6. ^ "Карвалью, Хосели: Дневник изображений: Сирандас I". Получено 9 марта, 2019.
  7. ^ Коттер, Голландия (1993-10-15). «Искусство в обозрении». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-03-11.
  8. ^ Уай, Дебора (1988). Стремление к печати: социальные и политические темы в современной американской печатной технике. Нью-Йорк: Нью-Йорк: Музей современного искусства. стр.78.
  9. ^ а б c d е "Биография Жозели Карвальо - Жозели Карвалью на artnet". www.artnet.com. Получено 2019-03-11.

внешние ссылки