Кингсли Нг - Kingsley Ng

Кингсли Нг - междисциплинарный художник, работающий прежде всего над концептуальным, специфичный для сайта и проекты, ориентированные на сообщества. Ng создает взаимосвязь между произведением и его контекстом через медиа и форматы, включая интерактивные. установка, общественная мастерская, звук, пространственный дизайн и экспериментальный дизайн.[1][2]

Образование

Жан-Люк Годар, Андре С. Лабарт, Ален Флейшер и Кингсли Нг в Le Fresnoy - Национальная студия.

Нг впервые получил степень бакалавра иностранных дел в Новое Медиа Искусство от Университет Райерсона в Канада, со степенью магистра в области передового устойчивого дизайна от Эдинбургский университет в Соединенном Королевстве. Его приняли на двухлетнюю программу обучения в Le Fresnoy - Национальной студии современного искусства.[3] в Франция,[4] где он получил диплом об окончании аспирантуры с les felicitation du jury à l'unanimité. В Le Fresnoy он учился под руководством таких известных художников, как Андреа Сера, Бруно Дюмон, Ален Флейшер, Гэри Хилл, Антони Мунтадас, Атау Танака и Чарльз Сэндисон.

Медиа-арт

В 2005 году Нг совершил прорыв в своей карьере с интерактивной инсталляцией под названием «Музыкальный ткацкий станок», в которой он преобразовал 250-летний антиквариат. ткацкая машина в интерактивный музыкальный инструмент.[5] Участник мог сплетать звук и тень изображения, управляя световым лучом, и генерировать механический звук или податливое музыкальное выражение на основе их взаимодействия. Работа была задумана в контексте Северной Франции, где текстильная промышленность сыграла очень важную роль в экономическом развитии, рецессии и возрождении региона в течение последних двух столетий.[6] Хотя работа касалась местного контекста, в ней также упоминалась роль ткацкого станка в глобальной истории искусства новых медиа. Он процитировал искусствоведа Лев Манович, который процитировал замечание, сделанное Ада Августа, первый компьютер программист, "аналитическая машина сплетает алгебраические модели так же, как Жаккардовый ткацкий станок плетет цветы и листья ... "Манович продолжал:" Связь между жаккардовым ткацким станком и аналитической машиной не является чем-то важным для историков компьютеров, поскольку для них компьютерный синтез изображений представляет собой лишь одно из приложений современного цифрового компьютера. тысяч. Но для историка новых медиа это имеет большое значение ».[7][8] Работа гастролировала на выставках и фестивалях в г. Европа и Азия, включая IRCAM – Центр Помпиду в Париж,[7] Фестиваль City Sonics[9] в Бельгия, Художественный музей в Гонконг, и Лилль Павильон Европы в Шанхай Экспо 2010.[10]

В 2006 году Нг продолжил создавать работы, соответствующие ценности места. Он подготовил эфемерную интерактивную инсталляцию под названием «Посвящение Тадао Андо» в Benetton Group с Исследовательский центр Фабрика в Treviso, Италия. Работа, как следует из названия, является его данью уважения выдающимся Японский архитектор Тадао Андо, спроектировавший Центр. Нг извлек спиральный узор из архитектурного плана архитектора и передал его как структуру музыкальной композиции. Он, в свою очередь, проецировался в виде светового пятна на пруд ночью. Участникам было предложено отправить на воду бумажные кораблики с зажженными свечами; музыкальная нота была произведена, когда освещенная свечами лодка проплыла через проецируемые огни.[2] В результате участники совместно с природой (воды, ветер, Огонь ), исполнили музыку вместе.[11]

В 2007-2008 гг. Работал по заказу Osage Art Foundation создать масштабное произведение «Музыкальное колесо»,[12] вращающийся колесо шесть метров в диаметре, где участникам предлагается сесть внутри работы. На поворотном кольце девять изогнутых деревянных дека установлен с сотнями струны; поскольку доски вращаются медленно, струны создают эмбиентная музыка со всех четырех сторон колесо.[13] Нг была привлечена к энергии области, в которой галерея «Галерея расположена в районе, который рассказывает интересную оркестровую мелодию: ежедневно люди ремонтируют колеса автомобилей, люди толкают тележки, вилочные погрузчики, перевозящие товары, гудят вентиляторы, вращаются печатные барабаны, ткают. машины нависают. Эта коллективная вращательная энергия рабочий класс становится сутью работы ». [12] Художник хотел исследовать взаимосвязь между пространством галереи и местом, в котором она находилась - Галерея Осейдж в Куан Тонг, будучи крупнейшим современное искусство пространство в Гонконге и округе, самый ранний и наиболее представительный промышленный квартал в Гонконге.

Для ежегодного общегородского Изобразительное искусство фестиваль в Гонконге - October Contemporary, Нг представил арт-инсталляцию под названием «Запись: свет от + 22 ° 16’ 14 ”+ 114 ° 08’ 48 » [14] для выставки Сайт: Видя.[15] Работа состояла из двух больших видеопроекционные экраны, современная версия Граммофон, низкий кофейный столик и диван. На экранах отображалось, казалось бы, спокойное изображение Центральный округ в Гонконге ночью, в том числе несколько знаковых архитектурных особенностей, которые характеризуют этот район. Хотя это может быть похоже на Энди Уорхол Печально известный Империя (1964), эта работа была более тесно связана с ее городским содержанием, чем с любой идеей игры на мета-уровне с условностями просмотра.[16] В центре экранов Нг запечатлел незначительные вспышки туристических фотографий, сделанных в Виктория Пик. Затем каждая вспышка была помечена и выгравирована на 12-дюймовом диск. Диск играл на граммофоне, давая свет и музыку. Художник хотел исследовать противоречие между человеческими идеями «обладания» и «признательности», которые вращаются вокруг Гавань Гонконга, «влечение» многих уже более ста лет. Также была сделана специальная видеоверсия для групповой выставки «This is HK», куратор которой - Альваро Родригес Фоминая из Para / Site Art Space. Групповая выставка посетила такие города, как Барселона, Сеул, Гамбург, Бирмингем, Тайбэй и Вена.[16]

Искусство сайта

Мастер-класс Кингсли Нг на Триеннале искусств Этиго Цумари 2010, Япония

Работы Нг очень часто привязаны к конкретному сайту и связанному с ним контексту. В 2009 году он представил «Wind Chimes» на Триеннале искусств Этиго-Цумари в Японии, где художник вместе с местной общиной создал колокольчики из металлических веток по образцу линий на ладонях местных жителей и трещин в их домах;[17] и «Раскопки» (в сотрудничестве с Сирен Джонстон и Дэниелом Патцольдом), представленные на Биеннале урбанизма архитектуры в Гонконге и Шэньчжэне, где он организовал археологические раскопки, на которых воображаемое будущее выставочной площадки частично раскрыто. Критик и куратор Дэвид Сполдинг назвал это «блестящим вмешательством, ориентированным на конкретный сайт ... параллельным пространственно-временным опытом, который превращает весь сайт Биеннале в незавершенную руину».[18][19]

Работает

Музыкальный ткацкий станок, Интерактивная инсталляция 2005
Музыкальный ткацкий станок, Интерактивная инсталляция 2005
Посвящение Тадао Андо, Интерактивная инсталляция 2006 г.
Музыкальное колесо, инсталляция 2008
Запись: Свет от + 22 ° 16 ’14” + 114 ° 08 ’48”, Инсталляция 2008 г.
Дистилляция Квун Тонг, Установка 2009
Этюды для XXI века, Инсталляция 2013
Луна-парк, Инсталляция 2014
На Луну, Инсталляция 2014

Источник:[20]

Призы и награды

  • Премия Совета по развитию искусств Гонконга за лучший артист (медиаискусство) 2014
  • Стипендия Азиатского культурного совета 2013
  • Награды Гонконгской биеннале современного искусства 2009
  • Награда молодых дизайнеров Гонконга, 2008 г.
  • Премия Гонконгских независимых короткометражных фильмов и видео (Золотая медаль в категории интерактивных медиа) 2007
  • Совет по искусству Канады - гранты на поездки для медиа-художников, 2006 г.
  • Премия InterAccess Visual Arts Award 2003

Рекомендации

  1. ^ "Серия мультимедийных лекций Boundless: НАЧНИТЕ СМЫСЛЫ". Архивировано из оригинал на 2010-08-25. Получено 2010-08-26.
  2. ^ а б Награда молодых дизайнеров Гонконга, 2008 г. В архиве 2011-07-21 на Wayback Machine.
  3. ^ Le Fresnoy
  4. ^ Международный фестиваль медиаискусства микроволновая печь
  5. ^ China Daily Интервью
  6. ^ "Описание" Musical Loom"". Архивировано из оригинал на 2011-07-13. Получено 2010-08-26.
  7. ^ а б Ircam - Resonances - Нимэ
  8. ^ Манович, Лев. Язык новых медиа. Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 2001.
  9. ^ "Городской звуковой фестиваль". Архивировано из оригинал на 2011-07-06. Получено 2010-08-26.
  10. ^ Экспозиция Павильона Европы Лилля
  11. ^ "Описание" Посвящение Тадао Андо"". Архивировано из оригинал на 2011-07-13. Получено 2010-08-26.
  12. ^ а б "Описание" Музыкального Колеса."". Архивировано из оригинал на 2011-07-13. Получено 2010-08-26.
  13. ^ Покрытие Alliance Francaise
  14. ^ New York Times - Global Gloss
  15. ^ Сайт: Видя
  16. ^ а б Фоминая, Альваро Р. Это HK. Гонконг: Para / Site Art Space, 2010
  17. ^ Этиго Цумари 2010 -103
  18. ^ Артинфо - Сказка о двух биеннале
  19. ^ Биеннале двух городов CNN GO: футуристическая археология в Западном Коулуне
  20. ^ "Кингсли Нг". Архивировано из оригинал на 2010-03-01. Получено 2010-08-26.

внешняя ссылка