Клау и Эрлангер - Klaw and Erlanger

постановка партнерства 1901 года Бен Гура, Чикаго

Клау и Эрлангер был партнерством по менеджменту и производству развлечений Марк Клау и Авраам Линкольн Эрлангер базировалась в Нью-Йорке с 1888 по 1919 год. Управляя собственным значительным и многогранным театральным бизнесом на Бродвее, они были ключевыми фигурами в Театральный Синдикат, прибыльная монополия на бронирование первоклассных кинотеатров по всей стране.

Клау и Эрлангер объединились в партнерство в 1888 году. Начиная с покупки существующего агентства бронирования, партнеры постепенно получили контроль над южной территорией, закрепленной в Новом Орлеане. Они руководили смежными предприятиями, продюсировали бродвейские шоу и владели рядом театров. Они были совладельцами нового Театр Ирокезов в Чикаго, где в 1903 году произошел катастрофический пожар, унесший жизни более 600 человек и вызвавший резкую критику Klaw & Erlanger. В том же году они открыли свой флагман Новый Амстердамский театр в Нью-Йорке, где Воздушные сады стали давней сценой для Зигфельд Фоллис.[1]

С 1896 года Клау и Эрлангер объединились с другими, чтобы сформировать Театральный Синдикат который провел эффективную монополия за бронирование сценических исполнителей в первоклассные законные театры по всей территории Соединенных Штатов. Его контроль над театральным рынком был недолгим. Поскольку Синдикат пытался вывести водевиль из своих «низкопробных ассоциаций, представляя только лучшие классовые номера», давление со стороны независимых Семья Шуберта а обвинения в построении доверия вынудили Синдикат потерять большую часть своей рыночной власти в 1910 году.[2] После 1910 года Клау и Эрлангер продолжали играть роль в синдикате, который долгие годы боролся с Шубертами за долю на рынке. Клау и Эрлангер также руководили своими собственными постановками, экспериментировали с водевилем и приступили к производству фильмов с 1913 по 1916 год. Они расторгли свое партнерство в 1919 году, оставаясь после этого самостоятельно активными.

Партнеры

Марк Клау

Все члены Театрального синдиката привезли с собой географические территории, части национальной сетевой сети театров в Соединенных Штатах. Сила Клау и Эрлангера проистекала из его господства на юге.

Марк Клау (1858-1936) родился в Падука, Кентукки в 1858 году. Он получил степень юриста в юридической школе Луисвилля и занимался юридической практикой, сохраняя при этом свою роль в театральной индустрии в качестве критика на полставки.[3]

А. Л. Эрлангер (1860-1930) приехал из Кливленда, начинал казначеем Оперный театр на проспекте Евклида. В свои 20 лет Эрлангер работал на Джозеф Джефферсон и другие в качестве бизнес-менеджера гастролирующих театральных трупп. Он был известен своим бычьим характером.

После встречи в Сан-Антонио в 1888 году Клау объединился с Эрлангером, чтобы купить бывший H.S. Театральная биржа Тейлора в Нью-Йорке. Благодаря личным контактам Клоу с владельцами театров, они расширили его, чтобы утвердить контроль над южными гастрольными маршрутами.[4] но с оперативным контролем и большим театральным присутствием в Нью-Йорке. Партнеры также управляли рядом смежных дочерних предприятий, в том числе «Оперная труппа Клау и Эрлангера», «Компания по костюмам Клау и Эрлангера» и строительная компания.[5]

Эрлангер на протяжении всей своей карьеры был известен андеррайтинговыми шоу, такими как Великий Метрополис (1889) и производя большие количества, такие как Розовая леди (1911) и Медовый месяц переулок (1926).[3] Партнеры выпустили первые Зигфельд Фоллис в 1907 году на крыше "Парижского сада" в Нью-Йорке.[6]

Авраам Линкольн Эрлангер 1909

В качестве партнеров Клау и Эрлангер оставались вовлеченными - доминирующими - в делах Театрального синдиката после его пика.

Театры

Собственные операции Клоу и Эрлангера включали управление операциями Syndicate по бронированию более 500 театров по всей стране, регулярные бродвейские постановки, прямое владение рядом домов в Нью-Йорке и Новом Орлеане,[7] и периодический ввод в эксплуатацию совершенно новых театров.

Самым роскошным из них был флагман. Новый Амстердамский театр, открыт 23 октября 1903 года. Архитекторами Хертс и Таллант, работающий в трудно классифицируемом стиле fin-de-sciele, с интегрированной скульптурой и фресками от художников калибра Джордж Грей Барнард и Роланд Хинтон Перри. В Новом Амстердаме был самый большой театр на Бродвей (1702 места), новый головной офис для фирмы, и, в стремительном расширении вверх год спустя, создание театра на крыше Aerial Gardens с его печально известной прозрачной лестницей, где жил Зигфельд Фоллис с 1913 по 1920 годы. Дизайнер и архитектор. Джозеф Урбан стал сценическим дизайнером Безумие шоу в Новом Амстердаме, начиная с 1915 года.[8]

Жизнь карикатура журнала, 21 января 1904 г., по делу о клевете

В Театр Ирокезов в Чикаго открылся через несколько недель, в ноябре, после срочного строительства. Новый театр сгорел во время праздничного утренника 30 декабря 1903 года, в результате чего погибло более 600 человек, что стало одним из самых страшных пожаров в истории Америки. Ирокезский пожар вызвал резкую критику в адрес Клау и Эрлангера. Команда привлекла блестящего юриста из Чикаго. Леви Майер чтобы защититься от волны уголовных и гражданских тяжб.[9] Самым известным среди его критиков в прессе был Джеймс Меткалф, драматический критик и редактор старого журнала. Журнал Life, чьи нападки на Клау и Эрлангера продолжались годами и выливались в уродливую антисемитскую карикатуру. «Особая вендетта Меткалфа против синдиката»[10] привело к публикации в январе 1904 года карикатуры, показывающей скелет в костюме Синей Бороды, охраняющий запертую на замок дверь выхода из театра, с подписью «Господа Клау и Эрлангер представляют мистера Синяя Борода, покойный из театра ирокезов». Для этого Klaw & Erlanger предъявили Life свой первый иск о клевете с возмещением ущерба в размере 100 000 долларов. Приняв во внимание, что партнеры владели 25% акций Iroquois, управляли их заказами и владели постановкой «Мистер Синяя Борода», жюри отклонило их иск о клевете после пяти минут размышлений.[11]

Другие театры KE в Нью-Йорке включали Театр Гейети, то Театр Свободы, и Нью-Йоркский театр. В Новом Орлеане партнеры владели и управляли Тулейн и Полумесяц.

Синдикат

Братья Роджерс в "Царстве ошибки" Клау и Эрлангера 1898-99

Партнеры стали учредителями Театральный Синдикат в 1896 г. Остальные члены были Чарльз Фроман, Дж. Фред Циммерман-старший, Сэмюэл Ф. Никсон и Аль Хайман. Другой слабо связанной фигурой была Уильям Харрис Rich & Harris в Бостоне. Воспользовавшись своей физической цепочкой кинотеатров, синдикат разработал стандартизированный процесс бронирования и повысил эффективность фрагментированной и расточительной системы расписания.

Системе противостояли - их основные конкуренты, Братья Шуберт. Сэм Шуберт начал соревноваться, выставив счет на «независимый театр». Этот призыв вскоре сломал монополию Синдикатов на театры и положил начало диверсификации бродвейского театра.[12] Но система бронирования Klaw & Erlanger также подверглась критике и оспариванию со стороны таких исполнителей, как известный актер. Ричард Мэнсфилд, мужья и жена Харрисон Грей Фиск и Минни Мэддерн Фиск, среди многих других.

Его монополия была нарушена в 1910 году, но Театральный Синдикат продолжал работать со значительными активами. Уже в октябре 1924 года - после краткого набега партнеров в кинобизнес около 1915 года, после того, как Марк Кло прекратил сотрудничество с Эрлангером в 1919 году и открыл собственное кино. Клав Театр на Бродвее в 1921 году - А.Л. Эрлангера по-прежнему считали самым влиятельным членом Театрального синдиката. Фактически, мы готовы взять на себя всю операцию и ее многогранные преимущества:

Г-н Эрлангер, который был самым влиятельным членом антипрофсоюзных активистов, утомился руководить знаменитым Театральным синдикатом без посторонней помощи, разделив прибыль с наследниками и правопреемниками других первоначальных членов; Итак, он устроил дело таким образом, что в будущем он сам будет всем, что есть в Синдикате ... Комбинация унесла жизнь в 1896 году ... с целью избежать конфликтов и путаницы, установив ответственность за нарушенные обязательства и проигнорированные контракты, и, между прочим, определение силы розыгрыша и, как следствие, условия распределения игр и запусков. Схема, как мне давно сказал мистер Эрлангер, возникла не с ним, а с покойным Аль-Хайманом ...[13]

А.Л. Эрлангер умер в 1930 году.

Амстердамский театр - 42-я улица - Нью-Йорк Vity урожай 1905 года

Водевиль постановки

Клау и Эрлангер были в основном продюсерами законных театров, а не водевилей. Водевиль имел свои собственные параллельные сети театров и свою собственную доминирующую монополию на бронирование билетов на востоке, называемую United Booking Office, управляемую Э. Ф. Олби - создан в 1900 году в сознательном подражании Театральному Синдикату.

Иногда партнеры переходили на территорию водевильного бизнеса. Самый крупный набег произошел в апреле 1907 года при участии Ли и Дж. Дж. Шуберт. Вместе они основали новую компанию по бронированию водевилей под названием United States Amusement Company, обещающую «Advanced Vaudeville», с капиталом в 100 миллионов долларов. Шуберты надеялись пополнить свой избыток мест в театре. Мотивы Klaw & Erlanger стали ясны семь месяцев спустя, когда они и Шуберты продали всю операцию Олби в ноябре. Олби также заплатил бонус в размере 250 000 долларов за обещание не участвовать в водевиле еще десять лет.[14]

ЗаголовокРежиссерЖанрДаты тура
Царство ошибкиКлау и ЭрлангерМюзикл / Водевиль1899
Братья Роджерс в Центральном паркеКлау и ЭрлангерМюзикл / Фарс / Водевиль1900-1901
Всего понемногуКлау и ЭрлангерМюзикл / Водевиль1904
Братья Роджерс в ПарижеКлау и ЭрлангерМюзикл / Фарс / Водевиль1904
ВетчинаКлау и ЭрлангерМюзикл / Водевиль1905

Примечания

  1. ^ "Воздушные сады Нового Амстердамского театра". Театрально-историческое общество Америки. Получено 11 февраля 2019.
  2. ^ Швейцер, Марлис (2012). Неудачная попытка мирового господства (32-е изд.). Плезант-Хилл: Исследования истории театра. С. 53–55.
  3. ^ а б Бордман, Джеральд (2004). Оксфордский компаньон американского театра. Онлайн: Oxford University Press.
  4. ^ Ингхэм, Джон Н. (1 января 1983 г.). Биографический словарь лидеров американского бизнеса, Том 2. Издательская группа "Гринвуд". п. 725. Получено 11 февраля 2019.
  5. ^ Ингхэм, Джон Н. (1983). Биографический словарь лидеров американского бизнеса (H-M). Гринвуд Пресс. С. 724–726.
  6. ^ Кенрик, Джон.Зигфельд 101 " Musicals101.com, по состоянию на 3 декабря 2011 г.
  7. ^ Официальный театральный гид Юлиуса Кана. Издательский офис, Юлиус Кан. 1909 г.
  8. ^ Грин, Стэнли."Зигфельд"Энциклопедия музыкального театра (1980), Da Capo Press, ISBN  0-306-80113-2, стр 462-465
  9. ^ Рот, Уолтер (1 апреля 2008 г.). Мстители и защитники: взгляды на еврейское прошлое Чикаго. Чикаго Ревью Пресс. п. 28. Получено 14 февраля 2019.
  10. ^ Брандт, Нат (3 августа 2006 г.). Чикагская смертельная ловушка: пожар в театре ирокезов в 1903 году. n18: SIU Press. п. xxiv. Получено 17 февраля 2019.CS1 maint: location (связь)
  11. ^ "Life Magazine 21 января 1905 г.". archive.org. Получено 14 февраля 2019.
  12. ^ Маркосон, Иссак Ф. (1916). Чарльз Фроман: менеджер и человек. Нью-Йорк: Харпер и братья. С. 186–188.
  13. ^ Донаги (как «Ф.Д.»), Фредерик Джеймс (30 октября 1924 г.). "Театры". Чикаго Трибьюн. Получено 11 февраля 2019.
  14. ^ Каллен, Фрэнк; Хэкман, Флоренция; Макнейли, Дональд (1 января 2007 г.). Старое и новое водевиль: энциклопедия эстрадных представлений Америки. Психология Press. стр. 1919–1920. Получено 13 февраля 2019.