Константин Грчич - Konstantin Grcic

Константин Грчич
Константин Грчич.jpg
Родившийся1965 (54–55 лет)
Мюнхен, Германия
Род занятийПромышленный дизайнер
ИзвестенФункциональный дизайн, геометрические формы, простота и высокотехнологичные материалы
Известная работа
Chair_ONE, Mayday lamp, табурет MIURA[1]
Интернет сайтhttp://konstantin-grcic.com

Константин Грчич (1965 г.р.) - немецкий промышленный дизайнер, известный созданием предметов массового производства, таких как мебель и товары для дома. Его функциональный дизайн, описанный как имеющий урезанную эстетику, отличается геометрическими формами и неожиданными углами.[2][3][4]

Фон

В детстве Грчич любил строить вещи, а в старших классах восстановил мебель.[5]

Грчич изучал столярное дело в школе Джона Мейкписа в г. Лондон, начиная с 1985 г.[2] Три года спустя он изучал дизайн мебели в Лондонском университете. Королевский колледж искусств. Грчич работал с британским дизайнером Джаспер Моррисон в конце 1980-х и до 1990 года, когда он начал разрабатывать мебель для SCP, одного из крупнейших дизайнерских магазинов Лондона.[2] Он считает, что время, проведенное в Лондоне, помогло ему развить свой индивидуальный стиль, описывая «... свой опыт в Англии как разжигающий его творческий потенциал».[6]

Карьера

портфолио

Грчич основал свою студию "Konstantin Grcic Industrial Design" (KGID) в 1991 году в Мюнхен, Германия. Работая со штатом из пяти человек, он создает «... произведения, которые были описаны как революционные и интеллектуальные».[3] Согласно New York Times, он «... строго ориентируется на логику, полезность и простоту».[7]

Делая упор на удобство использования, Грчич известен своим спартанским подходом к дизайну, опирающимся на геометрические формы, необычные углы и твердые края. Он создал инсталляции и разработал такие продукты, как мебель, освещение, часы, посуда, кофеварки эспрессо и даже зонтики.[7][8] Грчич получил признание за свою тележку Refolo 1995 года, стойку для посуды Wanda 1997 года, отмеченную наградами лампу Mayday 1998 года, полку ES 1999 года и стул Chaos 2001 года.

Его культовые стулья Chair_One 2004 года и Miura 2006 года описываются как удобные для сидения, несмотря на их необычную форму композиции.[2] У Грчича философский подход к дизайну, особенно когда речь идет о продуктах для сидения, его любимых объектах, которыми он занимается: «Дизайн стульев затрагивает проблемы общества, то, как мы живем ... Как жизнь меняется - это самое интересное».[6]

Он использовал передовые технологии, такие как высокотехнологичная керамика и программное обеспечение для 3D-моделирования, для создания своих изделий массового производства. Передовые инженерные пластмассы легли в основу его отмеченного наградами кресла Myto Chair, представленного на Миланская мебельная ярмарка в 2008.[9][10][11] Грчич также полагается на низкотехнологичные решения для продвижения процесса проектирования, вручную создавая и разбирая грубые бумажные модели.[12] Инженерно-ориентированный подход и обширные исследования составляют его методологию, что связано с его воспитанием, «... его склонность к накоплению больших объемов данных, прежде чем он начнет работать, - ничто иное, как немецкое».[6]

Chair_One, 2004 г.

Его дизайн мебели и освещения, в том числе подвесной светильник OK и освещение Noctambule, свидетельствует о его уникальной способности находить иглу между сдержанностью и игривостью.[13]

Экспонаты и СМИ

В 2009 г. Чикагский институт искусств провел ретроспективу творчества Грчича.[14] Зои Райан, куратор выставки, утверждает, что дизайнер «очень внимательно относится к тому, как мы взаимодействуем с объектами и используем их».[6] В 2014 году выставка художественной продукции Grcic была представлена ​​в Музей дизайна Vitra в Weil am Rhein, Германия.[10][15] Его дизайнерские работы также находятся в постоянных коллекциях МоМА в Нью-Йорк и Центр Жоржа Помпиду в Париж.[16][17][18]

В 2005 г. Phaidon Press опубликовал первую книгу, исследующую творчество Грчича.[19] Другие публикации включают монографии, сопровождающие его музейные выставки.[20][21] Он также является предметом различных книг по дизайну, таких как «Как создать стул», а также «Цветность: дизайн, архитектура и искусство в цвете», где он упоминает, как конструктор Лего цветовая палитра его вдохновила.[22][23] Фильм о процессе развития Грчича был показан на «A Design Film Festival 2017», проходившем в Сингапур.[24]

Связанные мероприятия

В 2009 году Грчич курировал выставку «Реальный дизайн» в Змеиная Галерея в Лондон, Англия. Он выбрал продукты с практической функцией от известных и малоизвестных дизайнеров, отражающие первые десять лет тысячелетия.[25][26][27] В 2010 году он был куратором двух выставок, один для Франции "Сент-Этьен Биеннале дизайна »[28][29] а другой - для Istituto Svizzero (Швейцарский институт) в Рим.[30][31]

Грчич также участвовал в дизайнерских инициативах, происходящих в Белград, Сербия, например, выступая в "Белградская неделя дизайна "или заседая в жюри"Фестиваль Миксера "и"Университет искусств в Белграде "Конкурс последнего года.[32][33][34] Что касается растущей дизайнерской сцены в столице Сербии, Грчич сказал: «Я не знал, чего ожидать, но я столкнулся с фантастической атмосферой и удивительными людьми».[33][35] На ретроспективной выставке работ Грчича «Панорама» 2014 года в Музее дизайна Vitra была представлена ​​инсталляция «Этап жизни». Life Stage - это вымышленный продукт, задуманный как мобильный источник энергии из экологически чистой смолы Acrodur.[36]

Награды и награды

В 2001 году Грчич получил "Compasso d’Oro "награда за его Первомайскую лампу.[37] Он выиграл еще один "Compasso d’Oro »в 2011 году для своего кресла Myto.[38][39] Он выиграл два "Designpreis Deutschland "призы правительства Германии за его стул Chair_ONE и Miura в 2006 и 2007 годах соответственно. В 2006 году его стул Miura также получил награду" Best of the Best " Красная точка награда и Премия IF Design.

В 2010 году Грчич был назван «Дизайнером года» на Дизайн Майами, где он также создал инсталляцию, состоящую из сидений, сделанных из полипропиленовой сетки.[7][40] В 2016 г. Dezeen Журнал назвал его 14-м номером в своем списке 100 лучших дизайнеров на основе 48 статей, написанных о нем.[41] В том же году он также получил награду «Лучший дизайнер года» на конкурсе Salone del Mobile в Милан.

Рекомендации

  1. ^ "МИУРА табурет".
  2. ^ а б c d Роустхорн, Алиса. «Слугачанин».
  3. ^ а б "Дизайнер Константин Грчич о своей стремительной карьере и о том, что ждет в будущем".
  4. ^ «Дизайнер: Константин Грчич - Настоящая дизайнерская мебель и освещение». cultdesign.com.au.
  5. ^ "Константин Грчич". www.hermanmiller.com.
  6. ^ а б c d МакГрейн, Салли. "Промышленный дизайнер: Константин Грчич".
  7. ^ а б c МакКео, Тим. «Константин Грчич о том, как стать дизайнером года в Design Miami».
  8. ^ «Константин Грчич модернизирует часы Rado Ceramica». 7 сентября 2016.
  9. ^ "Кресло Myto Константина Грчича - Дезин". 23 марта 2008 г.
  10. ^ а б "Путешествие во времени остроумного дизайнера".
  11. ^ "'Давайте просто предположим, что это возможно, и посмотрим, что из этого получится »: идеал дизайна Константина Грчича». 24 октября 2017.
  12. ^ Роустхорн, Алиса. «Слугачанин».
  13. ^ "Константин Грчич, мастер ума".
  14. ^ «Константин Грчич: решающий дизайн - Чикагский институт искусств». Художественный институт Чикаго.
  15. ^ Сиссон, Патрик. «Q&A: промышленный дизайнер Константин Грчич».
  16. ^ "Константин Грчич. Председатель MYTO. 2007 - МоМА". www.moma.org.
  17. ^ "Константин Грчич - Центр Помпиду".
  18. ^ "Константин Грчич - Магис". www.magisdesign.com.
  19. ^ "Константин Грчич | BD Barcelona Design". Bdbarcelona.com. Получено 2018-09-21.
  20. ^ Крис, Матео; Липски, Жанна (21 сентября 2018 г.). Константин Грчич: Панорама. Музей дизайна Vitra. ISBN  9783931936068 - через Google Книги.
  21. ^ Грчич, Константин; Ноллерт, Анжелика; Фильзер, Хуберт (21 сентября 2018 г.). Константин Грчич. Кёниг. ISBN  9783863358648 - через Google Книги.
  22. ^ Музей, Дизайн (15 ноября 2010 г.). Как спроектировать стул. Книги осьминога. ISBN  9781840915464 - через Google Книги.
  23. ^ Гласнер, Барбара; Шмидт, Петра (16 октября 2009 г.). Цветность: дизайн, архитектура и искусство в цвете. Вальтер де Грюйтер. ISBN  9783034604468 - через Google Книги.
  24. ^ "Фестиваль фильмов о дизайне 2017: Константин Грчич". Designfilmfestival.com. 2017-10-29. Получено 2018-09-21.
  25. ^ «Дизайн Реальный».
  26. ^ "Реальный дизайн в галерее Серпентайн - Дезин". 24 ноября 2009 г.
  27. ^ Галерея, Серпантин (21 сентября 2018 г.). Дизайн Реальный. Змеиная галерея. ISBN  9783865607461 - через Google Книги.
  28. ^ «Константин Грчич: выставка« Комфорт »на биеннале Сент-Этьен 2010». 23 ноября 2010 г.
  29. ^ "Биеннале 2010 / Home_". www.biennale2010.citedudesign.com.
  30. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2018-04-03. Получено 2018-04-02.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  31. ^ "GRCIC, Константин" в "Итальянской энциклопедии""". www.treccani.it.
  32. ^ «Молодые балканские дизайнеры 2015 - объявлены победители конкурса« Общие основания »». 27 марта 2015 г.
  33. ^ а б "КОНСТАНТИН ГРЧИЖ / КГИД (DE)". 29 июня 2016.
  34. ^ «Белградская неделя дизайна». DisegnoDaily.
  35. ^ Боманис, Вия. «На грани - Белград, последняя история успеха в городах Европы».
  36. ^ Роустхорн, Алиса (24 марта 2014 г.). "Путешествие во времени остроумного дизайнера". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-03-04.
  37. ^ «Константин Грчич получит награду« Дизайнер года »в Design Miami / - Dezeen». 18 октября 2010 г.
  38. ^ www.webservicesrl.com, Web Service Internet Solutions S.r.l. -. "ADI - Associazione per il Disegno Industriale". www.adi-design.org.
  39. ^ "Константин Грчич".
  40. ^ "Netscape Константина Грчича в Design Miami / - Dezeen". 9 декабря 2010 г.
  41. ^ «Константин Грчич - Dezeen Hot List 2016».