Лаура Андерсон Барбата - Википедия - Laura Anderson Barbata

Лаура Андерсон Барбата (1958 г.р.) - современный художник.[1] Работая в Бруклине и Мехико, Барбата использует искусство и перформанс для поощрения социальной справедливости, документируя традиции и вовлекая сообщества в свою практику.[1]

ранняя жизнь и образование

Лаура Андерсон Барбата родилась в 1958 году в Мехико, Мексика. Она переехала в Синалоа, где ее отец был ресторатором,[2] и провела раннюю часть своего детства в Масатлан с ограниченным доступом к музеям или без него.[3]

Когда ей было 10 лет, семья Барбаты переехала в Европу. Первым музеем, в который ее привели родители, был Лувр.[3] Глубоко затронуты Крылатая Победа Самофракии Барбата начала познавать мир через рисунок.[3] Она изучала скульптуру и гравюру в Школе изобразительных искусств Университета Рио-де-Жанейро и архитектуру в Мехико.[4]

Работа

Андерсон выставлялся в США, Мексике, Европе и Южной Америке. Она находится в постоянной коллекции и выставлялась в Метрополитен-музее, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк; Музей современного искусства, Мехико, Мексика; и музей современного искусства, Рио-де-Жанейро, Бразилия и другие.[4] Барбата организовал проекты в Амазонке в Венесуэле, Тринидаде и Тобаго, Мексике, Норвегии и США.[5] Среди ее текущих проектов - «Репатриация Джулии Пастрана» и ее проект «Трансобщинность» (продолжается с 2001 г.) с традиционными танцорами на ходулях из Нью-Йорка, Западной Африки, Карибского бассейна и Оахаки, Мексика.[5]

Искусство Барбаты глубоко переплетено с социальной практикой, вовлечением общества и постколониальной критикой.[6] Для Бумажный проект Яномами, Барбата работала подмастерьем в общине яномами в регионе Амазонас в Венесуэле.[7] В свою очередь, она научила сообщество делать книги и бумагу из местных ресурсов.[3] Барбата продолжает работать с этим сообществом, создавая книги на языке яномами с рисунками детей сообщества.[3] Сообщество яномами продолжает создавать свои собственные бумаги и книги.[3] Некоторые из этих книг сейчас хранятся в коллекциях, включая Библиотеку Конгресса и Нью-Йоркскую публичную библиотеку.[8]

Трансобщинность

В 2002 году, работая художником в Тринидаде и Тобаго, Барбата познакомился с основателем школы искусств и культуры Кейлеманьяро в Порт-оф-Спейн.[9] В школе прошел после уроков танцы на ходулях Программа, открытая для всех детей, призвана уберечь детей от неприятностей, а также вовлечь их в культурную традицию танцев на ходулях для подготовки к ежегодному параду NCBA Junior Carnival Parade.[10] Барбата работала с Кейлеманьяро в течение 5 лет вместе со студентами и родителями над созданием костюмов для их выступлений.

Группа работала практически без ресурсов и полагалась исключительно на помощь местных родителей. Дети создавали свои костюмы, раскрашивая тела токсичной краской для дома. Кроме того, студенты ежегодно участвовали в карнавале с одной и той же презентацией, что исключало их участие в соревнованиях за награды персонажей. Барбата предлагает детям разрабатывать и создавать свои собственные костюмы, чтобы узнать об окружающей среде и других культурах, и работал с Кейлеманджахро, чтобы обсудить возможные темы и дизайн персонажей, которые дети будут изображать и соревноваться.[3]

В 2007 году Барбата вернулась в Нью-Йорк и продолжила свою работу с танцами на ходулях, сотрудничая с Brooklyn Jumbies, группой танцоров на ходулях из Вест-Индии и Западной Африки. Вместе они провели Джамби Кэмп, семинар по обучению молодых танцоров на ходулях и подготовке к уличному представлению на 24-й улице в Челси, а затем и к Вест-индско-американскому юношескому карнавалу.[3]

Барбата продолжала работать с Brooklyn Jumbies для расширения программ помощи в различных частях страны, особенно в сообществах или районах, населенных потомками мексиканцев и афроамериканцев. Они организовали несколько спонтанных вмешательств по всему Нью-Йорку. В 2011 году Барбата и Brooklyn Jumbies поставили Вмешательство: Уолл-стрит в ответ на экономический кризис. Спектакль проходил в финансовом районе Нью-Йорка. В Моко Джамби на ходулях в деловых костюмах шла к Уолл-стрит, а Барбата прогуливалась и танцевала впереди, раздавая покрытые золотом шоколадные монеты. На монетах было слово «Мексика». Вмешательство: Индиго произошла в 2015 году в Бруклине, штат Нью-Йорк, в ответ на насилие в отношении афроамериканских общин. Представление началось в полицейском участке Бушвика и закончилось в районе, населенном артистами. Артисты были одеты в ткани цвета индиго, вдохновленные Danza de los Zancudos (традиционные танцоры на ходулях из Заачилы) из Оахаки и Танец дьяволов (Danza de los diablos) с афро-мексиканского побережья Герреро.[6]

Юлия Пастрана

В 2003 году Барбата узнала о Юлия Пастрана когда ее пригласили сотрудничать в оформлении нью-йоркской премьеры пьесы. Подлинная история трагической жизни и триумфальной смерти Юлии Пастраны, самой некрасивой женщины в мире пользователя Shaun Prendergast.[11] Барбата была глубоко тронута историей Пастраны и обратила внимание на свой собственный детский опыт, когда она росла в том же районе Мексики, что и Пастрана, и танцевала за деньги.[12] Конечной целью Барбаты было, чтобы Пастрана вернулся в Мексику и был похоронен.[3]

В 2005 году, во время резидентуры в Осло, Барбата начал подавать петицию в Институт судебной медицины при Университете Осло с просьбой о репатриации Пастраны. В сентябре она опубликовала некролог Пастране в газете Осло, в которой сообщалось, что будет католическая церемония (вера, которую г-жа Пастрана практиковала при жизни). Барбата организовал католическую мессу в память о Юлии Пастране в Собор Осло. На церемонии присутствовали сотни людей, многие из которых были артистами цирка, которые принесли ей цветы.[13]

Барбата отправила документы, содержащие аргументы в пользу освобождения Пастраны, в Национальный комитет Норвегии по оценке исследований человеческих останков. Барбата также написала письма Национальному комитету по этике социальных и гуманитарных исследований, губернатору Синалоа в Мексике, Министерству иностранных дел Мексики, университету Осло, журналистам, художникам и антропологам. Многие из этих получателей вложились в проект.[14]

В 2012 году губернатор Марио Лопес Вальдес из Синалоа присоединился к делу Барбаты и подал прошение о репатриации Пастраны. Лопес Вальдес направил письмо в Национальный комитет по этической оценке человеческих останков, NESH, с просьбой о репатриации Джулии Пастрана в ее родной штат для захоронения. Его письмо сопровождалось письмом Барбаты, в котором содержалось моральное, этическое и социальное оправдание возвращения Пастраны в Мексику для захоронения.[5] NESH ответила на петицию о репатриации документом, в котором рекомендовала репатриировать Юлию Пастрану в Мексику.

Университет Осло и Институт базовой медицины Университета Осло получили рекомендацию NESH, официальную петицию от Лопеса Вальдеса, а также письмо от самой Барбаты. Университет принял репатриацию Джулии Пастраны в Мексику, но с условиями, что она никогда больше не будет выставляться, что она будет похоронена, а не кремирована, и что ей будут устроены похороны в соответствии с ее католической верой.[15]

7 февраля 2013 года Барбата подтвердила личность тела Пастраны в Осло до того, как гроб был опечатан. Г-жа Барбата и судебный антрополог Оксфордского университета Николас Маркес-Грант заметили, что на ногах Пастраны все еще были болты и металлические стержни, которые использовались для демонстрации ее тела. Болты были сняты и поставлены у подножия ее гроба.[16] Гроб Пастраны был перевезен самолетом из Осло в Кулиакан, где ее встретили военным. На следующий день, 12 февраля, гроб Джулии Пастраны перевезли из Кулиакана в Синалоа-де-Лейва. Ее встретили официальными церемониями и похоронной мессой, после чего по местным традициям отвезли на городское кладбище. Гроб Юлии Пастраны был покрыт цветами и похоронен. Пастрана была одета в туземную хуйпил работы Франциски Палафокс, мастера-ткача из Оахака[11] и поместили в ее гроб с фотографией ее ребенка на груди. Ее могила была покрыта бетоном и окружена стенами толщиной более 1 метра, чтобы гарантировать, что ее могила никогда не будет подвергнута вандализму, и гарантировать, что она никогда больше не подвергнется воздействию. Затем гробница была покрыта тысячами цветов, которые прилетели со всего мира.[5]

Книга Барбаты Глаз смотрящего: долгий путь Джулии Пастраны домой объединяет участников из самых разных сфер, чтобы изучить историю Пастраны.[16] Барбата исследовал историю Пастраны с помощью множества других средств, таких как перформанс, фотография и покадровая анимация.[13]

Избранные выставки

Персональные выставки / спектакли

  • Вмешательство: Индиго. Museo Textil de Oaxaca, Oaxaca, México. (2018)[6]
  • Интервенция: Океанский блюз. Выступление в сотрудничестве с Brooklyn Jumbies. Музей Изабеллы Стюарт Гарднер, Бостон; ДУМБО, Бруклин, Нью-Йорк. По заказу музея Изабеллы Стюарт Гарднер, Бостон, при поддержке фонда No Longer Empty в Бруклине, штат Нью-Йорк. (2018)[17][18][19]
  • Оригинал никогда не заканчивается. Фильм Адидас Стрельба. Нью-Йорк. В сотрудничестве с Brooklyn Jumbies. Режиссер: Монти Марш. (2018)[3]
  • Глаз смотрящего. Работа в процессе выполнения. Amphibian Stage Productions Резиденция развития новых пьес, Форт-Уэрт, Техас. Режиссер: Тамилла Вудард, цифровой дизайн: Кэтрин Фрир (2018)[20]
  • Tiempo Local: arte y activismos para una memoria fronteriza. Лаура Андерсон Барбата: экстраординарная история Джулии Пастрана, Centro Cultural España. Сантьяго-де-Чили (2018)[3]
  • Зов океана. Выступление в сотрудничестве с Крисом Уокером, Brooklyn Jumbies и Jarana Beat. United Nations Plaza, Нью-Йорк. По заказу Академии TBA21, Вена (2017)[21][22]
  • Вмешательство: Рафаэль Ред. Выступление в сотрудничестве с Brooklyn Jumbies. Музей Изабеллы Стюарт Гарднер, Бостон (2017)[3]
  • Голубой океан. Выступление в сотрудничестве с Brooklyn Jumbies. Центр современного искусства NTU в Сингапуре (2017)[3]
  • La Extraordinaria Historia de Julia Pastrana. Работа в процессе, в сотрудничестве с Fem Appeal. Колумбийский колледж Чикаго; Университет Рутгерса, Нью-Джерси (2017)[3]
  • What-Lives-Beneath, TBA21 The Current Convening (выступление в сотрудничестве с Аминой Блэквуд-Микс, Крисом Уокером, The Brooklyn Jumbies и Национальной танцевальной труппой Ямайки), Кингстон, Ямайка (2016-12)[3]
  • Лаура Андерсон Барбата: Collaborations Beyond Borders (выставка), галереи серии женщин-художников Мэри Х. Дана, Университет Рутгерса, Нью-Брансуик, Нью-Джерси (2016)[3]
  • Трансобщинность: Лаура Андерсон Барбата, Collaboration Beyond Borders, Корнельский музей изящных искусств, Орландо, Флорида (2016)[3][23]
  • Галерея текстильной коллекции Хелен Луиз, Университет Висконсина, Мэдисон (2016)[3]
  • BRIC Art House, Бруклин, Нью-Йорк (2016)[3]
  • Centro de las Artes, Монтеррей, Нидерланды (2016)[3]
  • Museo de la Ciudad de México (2016)[3]
  • Museo Textil de Oaxaca, Мексика (2016)[3]
  • Вмешательство: Индиго (публичное уличное представление в сотрудничестве с Крисом Уокером, Brooklyn Jumbies и Jarana Beat), Бруклин, Нью-Йорк (2015)[3]
  • Фестиваль Harlem Art Factory (публичное уличное представление в сотрудничестве с Brooklyn Jumbies), Гарлем, Нью-Йорк, La Repatriación de Julia Pastrana (выставка), Международный фестиваль Сервантино, Иконографический музей дель Кихот, Гуанахуато (2013)[3]
  • Цветок для Джулии (международный звонок, чтобы отправить цветок на могилу Джулии в день ее захоронения в Мексике), Синалоа де Лейва, Мексика (2012)[3]
  • Вмешательство: Уолл-стрит (публичное уличное представление в сотрудничестве с Brooklyn Jumbies), Financial District, New York Zancudos, Zanqueros en Zaachila (публичное уличное представление в сотрудничестве с Brooklyn Jumbies и los Zancudos de Zaachila), Оахака, Мексика (2011)[3]
  • Среди нежных корней (выставка), Центр книжного и бумажного искусства Колумбийского колледжа Чикаго, Иллинойс (2010 г.)[3]
  • Джамбис Форт-Уэрт! (программа выступлений и информационно-пропагандистская программа в сотрудничестве с Brooklyn Jumbies и Amphibian Stage Productions), Форт-Уэрт, Техас (2009)[3]
  • Джамби! (перформанс и информационно-пропагандистская программа в сотрудничестве с Brooklyn Jumbies и Amphibian Stage Productions), Музей современного искусства Форт-Уэрта, Техас (2008)[3]

Избранные групповые выставки

  • День мертвых (концерт в сотрудничестве с Apparatjik, Concha Buika и Void), Международный музыкальный фестиваль в Бергене, Норвегия Ejercicios exploratorios II: Creadoras contemporáneas en la colección MACG, Museo Alvar y Carrillo Gil, Мехико (2016)[24][25]
  • Дон Кихотские дни и странствующие ночи странствующего рыцаря Дон Кихота (дизайн персонажей), Amphibian Stage Production, Форт-Уэрт, Техас. ( [26]
  • Карибский бассейн: перекресток мира, Художественный музей Переса, Майами, Флорида; Эль-музей дель Баррио, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк; Музей искусств Квинса, Квинс, Нью-Йорк; Музей-студия Гарлем, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. (2015) [27][28]
  • Social Paper: Ручное производство бумаги в контексте социально вовлеченного искусства, Центр книжного и бумажного искусства, Колумбийский колледж, Чикаго, Иллинойс, FOCO14, Festival de las Artes ARC, Кокимбо, Чили 59 (2015)[3]
  • X Bienal Monterrey, FEMSA, Museo de Arte Contemporaneo Monterrey, México Invitational: Twenty Jurors, Woman Made Gallery, Чикаго, Второе поколение, Колумбийский колледж Чикаго, Чикаго, Иллинойс (2012)[3]
  • Детальные фотографии: 100 новых фотографий в Мексике, CECUT, Тихуана, Мексика (2011)[3]
  • AIO: Art in the Open Philadelphia, Schuylkill Banks Park, Филадельфия, PA Ciudadanas (сотрудничество с Museo de Mujeres Artistas Mexicanas), Museo Universitario del Chopo, Мехико (2010)[3]
  • Hecho en casa: Una aproximación a las prácticas objetuales en el arte mexicano contemporáneo, Museo de Arte Moderno. Мехико-Сити Муххеакантук в фокусе, Вэйв-Хилл, Бронкс, Нью-Йорк. Искусство личного украшения, Галерея Инес и Милтона Шейвер, Центр искусств Даля, Рапид-Сити, SD (2009)[3]
  • Кардинальные точки (Puntos Cardinales): Обзор современного латиноамериканского и латиноамериканского искусства из коллекции произведений искусства Sprint Nextel, передвижная выставка, США (2007-2009)[3]

Избранные награды, гранты и награды

  • Miembro del Sistema Nacional para Creadores, Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, КОНАКУЛЬТА, Мексика (2015–18)[3]
  • Художник в резиденции, Музей Изабеллы Стюарт Гарднер, Бостон, Массачусетс (2016)[3]
  • Премия "Женщины в искусстве", Празднование женского гения, Орландо, Флорида (2016)[3]
  • Текущий сотрудник, Современное искусство Тиссена-Борнемисы, Вена, Австрия (2015)[3]
  • Почетный член, Исследования Латинской Америки, Карибского бассейна и Иберии (LACIS), Университет Висконсина, Мэдисон (2015)[3]
  • Художественный институт междисциплинарного художника в резиденции, Университет Висконсина, Мэдисон (2015)[3]
  • Segundo Concurso de Fotografía Contemporánea de México, Премия в области фотографии, Fundación Mexicana de Cine y Artes, A.C., Мексика (2013)[3]
  • Отборочная комиссия, Гранты изобразительного искусства, Sistema Nacional de Creadores de Arte, FONCA-CONACULTA, Мексика (2013)[3]
  • Консультативный совет, Museos Vivos, Мексика (2013)[3]
  • Резиденция, Междисциплинарный факультет искусств и Центр книги и бумаги Колумбийского колледжа, Чикаго, Иллинойс (2012)[3]
  • Консультативный совет, Artistic Dreams International, Нью-Йорк, Нью-Йорк (2011)[3]
  • Miembro del Sistema Nacional para Creadores, Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, CONACULTA, MX (2010–13)[3]
  • Резиденция Робин Фонда, Центр книги и бумаги / кафедра междисциплинарных искусств, Колумбийский колледж, Чикаго, Иллинойс (2010 г.)[3]

Рекомендации

  1. ^ а б "Лаура Андерсон Барбата". www.gardnermuseum.org. Получено 2019-03-24.
  2. ^ «Замечательная женщина 19 века становится настоящей чемпионкой в ​​интерактивном спектакле о красоте». звездная телеграмма. Получено 2019-03-24.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у z аа ab ac объявление ае аф аг ах ай эй ак аль являюсь ан ао ap водный ар в качестве в au средний "ЛОРА АНДЕРСОН БАРБАТА: Сотрудничество без границ" (PDF). Центр женщин в искусстве и гуманитарных науках.
  4. ^ а б "Лаура Андерсон Барбата - Искусство Руиса-Хили". Получено 2019-03-24.
  5. ^ а б c d "Лаура Андерсон Барбата". Лаура Андерсон Барбата. Получено 2019-03-25.
  6. ^ а б c "Terremoto | Intervención: ndigo". Terremoto. 2019-01-25. Получено 2019-03-25.
  7. ^ «Лаура Андерсон Барбата рассказывает о своей работе». Колексьон Патрисия Фелпс де Сиснерос. 2019-01-31. Получено 2019-03-25.
  8. ^ "Лаура Андерсон Барбата". ARTE AMAZONIA через искусство озвучивает коренные народы Амазонки. Получено 2019-03-25.
  9. ^ Коттер, Голландия (2007-09-07). «Джамби Кэмп - Лаура Андерсон Барбата - Искусство - Обзор». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-03-25.
  10. ^ Брукс, Кэтрин (11.08.2014). «Добро пожаловать в волшебный мир интернациональных ходулистов». Huffington Post. Получено 2019-03-25.
  11. ^ а б "Художник репатриирует тело Джулии Пастраны, мексиканской женщины из числа коренного населения, выставленной как" урод """. Гипераллергический. 2018-01-19. Получено 2019-03-25.
  12. ^ «Уродливые истины: перформанс« Незавершенная работа »исследует жизнь Джулии Пастраны». Brooklyn Paper. Получено 2019-03-25.
  13. ^ а б «Библиография, художественная и научная продукция · Юлия Пастрана Интернет». juliapastranaonline.com. Получено 2019-03-25.
  14. ^ Уилсон, Чарльз (11 февраля 2013 г.). "Джулия Пастрана, умершая в 1860 году, будет похоронена в Мексике". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-03-25.
  15. ^ «Долгое путешествие домой Джулии Пастраны: разговор с Лаурой Андерсон Барбата». Орден хорошей смерти. 2017-12-21. Получено 2019-03-25.
  16. ^ а б Взгляд смотрящего: долгий путь Джулии Пастраны домой. Андерсон, Лаура, 1958-, Бондесон, Ян, Гарланд-Томсон, Розмари, Кестер, Грант Х., Маркес-Грант, Николас, 1976-, Лавджой, Бесс. Сиэтл. 2017 г. ISBN  9780692762189. OCLC  961003807.CS1 maint: другие (связь)
  17. ^ "Лаура Андерсон Барбата". www.gardnermuseum.org. Получено 2019-03-27.
  18. ^ «Художник привносит местные ритуалы, костюмы и ходулях в современную городскую среду». ПОЧЕМУ. Получено 2019-03-27.
  19. ^ Интернет (31.07.2018). «Музей Изабеллы Стюарт Гарднер празднует последнюю ночь в районе Ночи с вечеринкой с участием Brooklyn Jumbies 9 августа». Sampan.org. Получено 2019-03-27.
  20. ^ «Замечательная женщина 19 века становится настоящей чемпионкой в ​​интерактивном спектакле о красоте». звездная телеграмма. Получено 2019-03-27.
  21. ^ Элиас, Фото ООН / Мануэль (8 июня 2017 г.). "Представление, посвященное Всемирному дню океанов". Фото Организации Объединенных Наций. Получено 2019-03-27.
  22. ^ Современное искусство Тиссена-Борнемисы (TBA21). "Пресс-релиз".
  23. ^ «Трансобщинность: Лаура Андерсон Барбата, сотрудничество без границ». www.rollins.edu. 2016. Получено 2019-03-27.
  24. ^ "День мертвых | магнитный архив". Получено 2019-03-27.
  25. ^ «Apparatjik выступит на международном фестивале в Бергене в июне». а-ха жить. Получено 2019-03-27.
  26. ^ Лайнер, Элейн (2015-07-14). "Донкихотские дни" Амфибии "накатывают на мельницы вашего разума". Даллас Обсервер. Получено 2019-03-27.
  27. ^ «Карибский бассейн: перекресток мира». Нью-Йорк Таймс. 2015-08-23. ISSN  0362-4331. Получено 2019-03-27.
  28. ^ «Карибский бассейн: перекресток мира в ПАММ». www.mutualart.com. Получено 2019-03-27.

внешняя ссылка