Майя Гротелл - Maija Grotell

Майя Гротелл
Майя-Гротелл-1920s.jpg
Родившийся
Майя Гротелл

19 августа 1899 г.
Хельсинки, Финляндия
Умер6 декабря 1973 г. (1973-12-07) (74 года)
Понтиак, Мичиган, США
НациональностьФинский
Натурализованный гражданин США, 1934 г.
ОбразованиеУниверситет искусства и дизайна Хельсинки
ИзвестенКерамика
НаградыДиплом Колабрадора, Международная выставка в Барселоне (1929)
Серебряная медаль, Парижская международная выставка (1937 г.)
Премия за выдающиеся достижения в области преподавания, Национальный совет по образованию в области керамического искусства (1999 посмертно)

Майя (Меджлис) Гротелл (19 августа 1899 г. - 6 декабря 1973 г.) был влиятельным финско-американским художником-керамистом и педагогом.[1] Ее часто называют «матерью американской керамики».[2]

ранняя жизнь и образование

Финляндия

Майя Гротелл родилась в Хельсинки, Финляндия. Прошла шесть лет аспирантуры в Университет искусства и дизайна Хельсинки размещенный в Атенеум.[3] Гротелл обеспечила себя во время учебы в аспирантуре, работая дизайнером по текстилю и работая в Национальном музее Финляндии. Не имея возможности найти работу после учебы, Гротелл уехала из Финляндии в Нью-Йорк в 1927 году. Она выбрала Соединенные Штаты, потому что они были менее регулируемыми и предлагали больше возможностей для керамистов и женщин.[3] Позднее Гротелл вспоминал, что «после трех дней в Нью-Йорке, только с телефоном, у меня была работа».[4]

Соединенные Штаты

Во время своего первого лета в Соединенных Штатах Майя Гротелл побывала в Университет Альфреда работать с Чарльз Фергус Биннс. Она поссорилась с Биннсом по поводу его методики обучения, предпочитая гончарный круг конструктивному методу Биннса. Керамика, брошенная колесом, не была распространена в Соединенных Штатах в то время; Американские гончары обычно используются намотка, шликерное литье, или здание из плит. Гротелль и другие европейские эмигранты любят Гертруда и Отто Натцлер и Маргарита Вильденхейн, были в значительной степени ответственны за внедрение европейской техники метания колеса в Соединенные Штаты. Ее умение обращаться с гончарным кругом оказалось полезным для Гротелл; ее часто просили продемонстрировать технику, и она легко могла найти работу преподавателем по всему Нью-Йорку.[3] В 1938 году Гротелл занял должность руководителя керамической программы в Крэнбрукская академия искусств в Блумфилд-Хиллз, Мичиган. Гротелл не решался занять позицию в Крэнбруке. Изначально ей отказали в этой должности, потому что школа предпочитала инструктора-мужчину. Когда на следующий год ей предложили эту должность, Гротелл опасалась, что может потерять независимость как незамужнюю женщину, и заслуга в ее успехе будет приписана ее коллегам-мужчинам.[3]

Крэнбрукская академия искусств

Ваза, 1935 год.

В Cranbrook Гротелл работал в основном с высокотемпературной глазурью и керамика глиняные тела. За свою тридцатилетнюю карьеру она была заядлым экспериментатором; исследование разнообразия химического состава глазури, обжиговых печей и глиняных тел. Формулы ее глазури остаются важной частью ее наследия, оказывая влияние на поколения студентов и прокладывая путь использованию керамики в архитектуре после ее коллеги Ээро Сааринен использовала ее глазурь для экстерьера технического центра General Motors.[5]

Как педагог, Гротелл был новаторским и преданным своему делу инструктором. Она не поощряла подражание и поощряла своих учеников развивать индивидуальную эстетику. Гротелл, как известно, всю ночь работала в студии над своей керамикой после обучения, быстро возвращалась домой, чтобы сменить одежду, а затем возвращалась в студию, прежде чем кто-либо прибыл. Ее самоотверженная рабочая этика в конечном итоге взяла свое; в начале 1960-х у нее развилось мышечное заболевание, ограничивавшее ее способность к броску, что повлияло на ее творческую деятельность. К моменту выхода на пенсию из Крэнбрука в 1966 году она превратила отдел керамики в один из самых известных в Соединенных Штатах. Она отвечала за обучение многих ведущих керамистов, в том числе Ян Сульц, Ричард Де Воре, Джон Паркер Глик, Говард Коттлер, Сюзанна Стивенсон и Джон Стивенсон, Тошико Такаэдзу, и Джефф Шлангер.[3][6]

Награды и творчество

Хотя Майя Гротелл столкнулась с серьезными препятствиями из-за того, что была одинокой женщиной, она оказалась очень успешной. В 1929 году она получила Диплом Колабрадора на Международной выставке в Барселоне. В 1936 году она стала первой женщиной, получившей приз Национального конкурса керамики, а в 1938 году Бостонское общество искусств и ремесел присвоило ей звание мастера. В 1937 году она получила серебряную медаль на Парижской международной выставке. Ее работы выставлялись на национальном уровне в то время, когда керамика выставлялась нечасто. Она продолжала участвовать в выставке Ceramic National каждый год в период с 1933 по 1960 год. Сегодня ее работы можно найти во многих известных музейных коллекциях, в том числе в Метрополитен-музее, Музее искусства и дизайна, Художественном музее округа Лос-Анджелес, Детройтский художественный институт, Художественный музей Карнеги, Бруклинский музей и Художественный институт Чикаго.

Рекомендации

  1. ^ Наберт, Андреа; Степи, Майкл, ред. (2009). Allgemeines Künstlerlexikon: Die bildenden Künstler Aller Zeiten und Völker, 63 (на немецком). Мюнхен: К. Г. Саур. С. 228–230. ISBN  978-3-598-23030-1.
  2. ^ Список получателей В архиве 2009-10-27 на Wayback Machine, NCECA
  3. ^ а б c d е Коплос, Джанет; Меткалф, Брюс (2010). Создатели: история американского студийного ремесла. Чапел-Хилл: Издательство Университета Северной Каролины. стр.159 –160. ISBN  978-0-8078-3413-8.
  4. ^ Шлангер, Джефф; Такаэдзу, Тошико (1996). Майя Гротелл: Работы, основанные на вере. Гоффстаун, Нью-Гэмпшир: Studio Potter Books. п. 49.
  5. ^ Взгляни, Делия: "Майя Гротелл" в Словарь женщин-художников, Том 1. С. 618–619. Лондон: Fitzroy Dearborn Publishers, 1997. ISBN  1-884964-21-4
  6. ^ "Гротелл | Проект Маркс". www.themarksproject.org. Получено 2018-04-13.

дальнейшее чтение

  • Линн, Марта Дрекслер: Керамика американской студии: инновации и идентичность, 1940–1979 гг.. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета, 2015.
  • Коплос, Джанет и Меткалф, Брюс: Создатели: История американского ремесла студии. Чапел-Хилл: Издательство Университета Северной Каролины, 2010.
  • Шлангер, Джефф и Такаезу, Тошико: Майя Гротелл: Работы, выросшие из веры. Гоффстаун: Studio Potter, 1996. ISBN  0-9652176-2-0

внешняя ссылка