Мартынка Вавжиняк - Martynka Wawrzyniak

Мартынка Вавжиняк
Родившийся1979 (возраст 40–41)
Польша
Активные годы1999-настоящее время
Интернет сайтwww.martynka.com

Мартынка Вавжиняк (1979 г.р.) проживает в Нью-Йорке, Польский -Американец художник смешанной техники, работающий в области фотографии, видео, перформанса, скульптуры и инсталляции.

Ранние годы

Она родилась в Польше, переехала в Новую Зеландию в возрасте восьми лет и живет в Нью-Йорке с 1998 года.

Работает

Художественная эволюция Мартынки Вавжиняк сместилась от фотографии и видео к перформансам и инсталляциям, часто сближая зрителя с художником-субъектом. Она известна своей работой, которая задействует чувства, часто с использованием экспериментальных методов.

Ziemia: наши истории написаны в почве, 2018

Ziemia - это паблик-арт-проект, созданный в сотрудничестве с жителями Гринпойнт, Бруклин, штат Нью-Йорк, который был завершен и установлен в июне 2018 года. В форме керамической сферы на луге в парке МакГолрик мосты разделяют разрозненные субкультуры этого района. служа коллективным портретом сообщества, воплощая личные истории жителей и их миграции.

Greenpoint переживает демографическую трансформацию, поскольку джентрификация вытесняет многих давних жителей. С ростом перемещения и переселения людей по всему миру, Ziemia отвечает на необходимость коллективного размышления в сообществах о миграции как не просто глобальном явлении, а как местном, микро-опыте, который объединяет всех нас.

Керамический шар покрыт смесью глины, добытой в Гринпойнте, и почв, внесенных участниками из мест, которые символически представляют их идентичность, в том числе: США, Польша, Украина, Германия, Франция, Япония, Сербия, Непал, Соединенное Королевство, Эквадор, Мексика и Намибия. В проекте участвуют многие поляки, которые жили в Гринпойнте в течение нескольких поколений, и Вавжиняк лично ездил в Польшу, чтобы собрать землю от имени польских жителей, которые не смогли совершить поездку. С почвой - универсальным символом для корней и личности - в качестве среды, Ziemia жесты на изначальную связь с Землей, которая лежит в основе миграционного опыта каждого человека. Как переходная фаза в природе между смертью и жизнью, почва относится к циклическим моделям роста и изменения соседства.

Вавжиняк выбрал материалы специально из-за их значения в истории Greenpoint. Луг, состоящий из местных видов растений и растений-двойников, отсылает к пасторальному прошлому Гринпойнта как к некогда плодородной земле, на которой жили коренные американцы и поселенцы.

Международная почва была импортирована с официальным разрешением на импорт почвы Министерства сельского хозяйства США и подверглась термообработке командой студентов-химиков из Lehman College. Студенты были важными партнерами в проекте и проводят испытания почв на содержание минералов, а также на наличие следов загрязнения.

Паблик-арт служит центральным местом для мероприятий, поощряющих межкультурный обмен и инициирующего диалог об иммиграции и отношениях человека с миром природы. В конечном итоге проект направлен на привлечение внимания к нашим сентиментальным и жизненно важным связям с землей, которую мы называем своим домом.

Подача, 2014

Для нее Подача В сентябре 2014 года Вавжиняк на предприятиях посланников в Нью-Йорке взяла на себя обязательство в течение года выполнять ежедневные упражнения, в ходе которых каждый вечер за ужином использовала одну идентичную белую салфетку размером 20 x 20 дюймов для вытирания рта. Затем она начала записывать салфетки с подробным описанием ингредиентов того, что она ела. Кульминацией проекта стала выставка 365 загрязненных салфеток, сшитых вместе в хронологическом порядке в виде переплетенной двухспиральной 100-футовой конструкции, свисающей с потолка галереи.

К скульптуре прилагалась книга ограниченного тиража, в которой фотография каждой загрязненной салфетки сопровождается подробным списком ингредиентов. Продуманный обед из трех блюд сводится к научному индексу, оставляя вкус и визуальный образ еды на усмотрение зрителя. Художница одновременно собрала 365 бумажных салфеток размером 6 на 6 дюймов для обеда, которыми она вытирала рот после ежедневного утреннего зеленого сока. Эти бумажные салфетки расположены в виде двенадцати рамок календаря, создавая визуальную запись прошедшего времени, подобно тому, как заключенный отслеживает время, рисуя линии на стене камеры. Обе пьесы представляют собой тактильные записи ежедневного выступления, и, говоря о многомесячном процессе, Вавжиняк говорит: «Я чувствовал, что делюсь своей едой с публикой каждый день, и приложил сознательные усилия, чтобы проявить творческий подход к выбору ингредиентов. Это было похоже на ежедневный званый обед. Это становится тактильным автопортретом, представляющим год моей жизни, записанный через пищу, которая питала меня ».

Кроме того, также входит в Подача На выставке были представлены две мелкие скульптуры: отливка отрицательного пространства внутренней части рта художницы из съедобных золотых конфет и впадина ее живота из кондитерской жевательной пасты. Подобно пятнам на салфетках, оставшимся от еды, эти кусочки - негативные отпечатки живого, дышащего тела.

Запах меня, 2012

В ней Запах меня На выставке на предприятиях посланников в Нью-Йорке осенью 2012 года Вавжиняк создала инсталляцию, отражающую годичный проект, в котором она выступала как исследователь, так и субъект, исследуя и фиксируя свою биологическую сущность. Работа с исследовательской группой Хантер Колледж Студенты-химики: Пол Козловски, Чарльз Пашковски и Пол Тевфик,[1] Под руководством профессора Донны МакГрегор художница провела множество экспериментов по сбору ароматических элементов из своего тела. Ее подвергали строгим сеансам, чтобы извлечь концентрированную сущность ее пота, слез и волос, чтобы создать автопортрет на основе запаха, который вовлекал посетителей в интуитивную форму общения без визуальности в качестве основной формы.

Чтобы полностью погрузить пространство инсталляции ароматом ее телесных ароматов, Wawrzyniak сотрудничал с известным профессиональным парфюмером Янном Васнье из Givaudan и руководителем ароматов Dawn Goldworm из 12.29 над синтетическим воссозданием органических эссенций для распространения. Эти ароматы были выпущены в специально разработанной ароматической камере, в которую посетители входили, чтобы принять участие в уединении. Ограниченная серия оригинальных органических эссенций была представлена ​​в химических флаконах в форме слезы, а также в трех свечах, сделанных из парафина, который соскребали с тела Вавжиняка, а затем растворяли в химических стаканах объемом 250 мл.

В интервью с Журнал New York Times, Вавжиняк объясняет: «В современном обществе мы делаем все возможное, чтобы замаскировать естественный запах наших тел, тем самым отказываясь от древней формы общения с животными. Я хотел изолировать эти первичные человеческие сущности и доставить их в среду, лишенную других чувственных отвлекающих факторов. . Изделие представляет собой истинную сущность женщины - свободную от визуальных предрассудков ».

Eau De M, 2014

В 2014 году она расширила Запах меня концепция обонятельного автопортрета, выставляя его широкой публике через партизанскую рекламу. Результирующий кусок, Eau De M, который состоял из эссенции пота художника, переданной посредством ароматной рекламы в журнале, появился как двусторонний вкладыш в полном тираже майского номера Harper's Bazaar за 2014 год. Реклама стала средством распространения ее сущности, позволяя массовому рынку невольно поглощать ее произведения искусства.

Шоколад, 2011

В 2011 году Wawyrzyniak выпустил Шоколад, 9-с половиной минутным видео-перформансом, в котором лицо артиста медленно погружается в 16 галлонов шоколадного сиропа.

4 Продажа, 2010

В ноябре 2010 года она внесла свой вклад в 4 Продажа, коллаборация четырех женщин-художников, исследующих концепции эротизма, используя себя в качестве объектов.[2] Вклад Вавжиняка - это серия фотографий четырех обнаженных артистов, за исключением камеры, и видео, на котором четверо наносят помаду сначала обычным способом на губы, а затем в ненормальной манере на остальные лица.[2] В обзоре шоу Artinfo описал Вавжиняк, как «преданный вампиршам кинозвезды и прямолинейному коммерческому портрету», и похвалил проект как «серьезную, хорошо продуманную, но доступную работу, которая не боится обрабатывать сексуальность с примесью юмора. драма, а иногда и мистицизм ".[2] Журнал W прокомментировал, что Wawrzyniak "исследует женственность одновременно жестокостью и теплотой".[3]

Кетчуп, 2009

В 2009 году Вавжиняк исполнил Кетчуп, в котором она стояла с завязанными глазами, когда четыре десятилетних мальчика, вооруженные водяными пистолетами с кетчупом, стреляли в нее, когда она стояла у стены галереи. Позже видео проецировалось на забрызганную кетчупом стену, и был виден только артист, сопровождаемый звуком голосов мальчиков. Это было описано Уолтером Робинсоном из Artnet как «подобный Повелителю мух, но без защитной дистанции вымысла».[4]

Работа Вавжиняка описана в Нью-Йорк Таймс, Нью-Йорк, Newsweek, The Huffington Post, NRC Handelsblad, Журнал Гараж, Порок, и Журнал "Уолл Стрит.

Выставки

Работы Вавжиняка выставляются на коллективных и персональных выставках с 2003 года.[5]

Соло

2018
  • Ziemia: наши истории написаны в почве, МакГолрик Парк, Бруклин, Нью-Йорк
2014
  • Подача, Envoy Enterprises, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
  • Запах меня, Галерея Факел, Амстердам
2012
  • Запах меня, Envoy Enterprises, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
2009
  • Дети, Envoy Enterprises, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
  • Кетчуп, Envoy Enterprises, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк

Группа

2015
  • Выживание 13 Art Review, "Запрещенные действия", Казармы ОМОНа, Вроцлав, Польша
  • Во рту, Галерея Бренды Мэй, Ватерлоо, Новый Южный Уэльс, Австралия
  • Большой спор об искусстве, посланник предприятий, Нью-Йорк, NY
2014
  • Биометрия и портреты, Галерея новых медиа, Нью-Вестминстер, Канада
2013
  • Обсуждение, Envoy Enterprises, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
2012
  • Приглашенный художник в Richard Kern - Vintage & Recent Works, Галерея Jousse Enterprise, Париж
  • 2012 F.G.Ft, Envoy Enterprises, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
2011
  • Рекламная пауза, куратор Невилл Уэйкфилд, представленный Центр современной культуры Гараж на 54-й Венецианской биеннале, Италия
  • 4 Продажа, Galeria Ego, Познань, Польша
  • 4 Продажа, 25 Галерея Кадр, Москва
2010
  • Аркадская ночь, кураторы Калика Фармер и Андреа Хилл, Шеффилд, Массачусетс
  • Вуайерист, Саус Бич Майами
  • 4 Продажа, Сотрудничество Анеты Бартос, Эль Мулиарчик, Яны Тойбер и Мартынки Вавжиняк, куратор Энн Хантингтон, Нью-Йорк
  • Секреты, Space 15 Twenty, Лос-Анджелес
  • Салатные дни, The Journal Gallery, Нью-Йорк
  • Одинокая дама, кураторы Дженни Саломон, Кейт Гилмор и Кэндис Мэди, Нью-Йорк
  • PYT (Довольно молодая вещь), кураторы Энн Хантингтон и Дайана Кэмпбелл, Нью-Йорк
  • 4x4: Четыре образных фотографа, Галерея Пола Копейкина, Лос-Анджелес
2008
  • Все в семье, Куратор показа Лауры Парнс, Галерея Сары Мельцер, Нью-Йорк
2006
  • ПДН 30, Photo Plus Expo, Нью-Йорк
  • Портрет моды, Pochron Studios, Нью-Йорк
  • Тим Барбер: Маленькие пороки, Галерея Спенсера Браунстоуна, Нью-Йорк
2005
  • Dt (Double Take) Шоу, ANP, Нидерланды.
2003
  • Beyond Compare - Женщины-фотографы о красоте, Голубь / Огилви и Мазер, Международная передвижная выставка.

Рекомендации

  1. ^ Бета, Энди (11 ноября 2012 г.). "Буквальное понимание внутренней красоты"'". Wall Street Journal.
  2. ^ а б c Индрисек, Скотт (24 ноября 2010 г.). «Эротическое зеркало: четыре женщины-фотографа обращают на себя невооруженные глаза». Artinfo. Получено 11 июня, 2011.
  3. ^ "Мартынка Вавжиняк". Ноябрь 2010. Архивировано с оригинал 3 октября 2012 г.. Получено 11 июня, 2011. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  4. ^ Робинсон, Уолтер (22 июля 2009 г.). «Обновление выходного дня». артнет.
  5. ^ "Мартынка Вавжиняк Биография". Martynka.com. Архивировано из оригинал (pdf) 25 мая 2011 г.. Получено 11 июня, 2011.

внешняя ссылка