Молер (Сьерра) - Moler (Sierra)

Молер является оркестровая работа написано американским композитором Арлин Сьерра. Работа выполнена по заказу Сиэтл Симфония, Людовик Морло, Музыкальный руководитель. Впервые он был исполнен в Бенароя Холл 26 октября 2012 г.

Сочинение

Задний план

Молер был заказан Seattle Symphony как часть проекта Sonic Evolution: демонстрация новых произведений молодого поколения композиторов, которые будут черпать вдохновение, но не цитаты из популярной музыки, связанной с Сиэтлом. Сьерра сочинила «Молер» - по-испански «измельчать» - после выбора Алиса в цепях '1995 год стал хитом "Grind" как источником вдохновения для ее вклада. Сьерра заявляет: «У группы жесткое, интуитивное звучание, что я стараюсь делать с моей оркестровой музыкой ... Я ожидал, что« Grind »будет сексуальным, но это связано с тревогой. Так что я определенным образом представил себе скрежет зубовным оркестром ».[1]

Структура

Молер - это одночастное оркестровое произведение продолжительностью около девяти минут.

Название на испанском означает «шлифовать», и произведение было вдохновлено привычкой композитора скрежетать зубами во время сна. Молер - танцевальная композиция, использующая идею «шлифования», чтобы предложить необычные комбинации инструментальных тембров и фактур. Его общее музыкальное повествование было частично связано с различными напряжениями и расслаблениями во сне и сновидениях.[2]

Композитор пишет:

Moler - это испанское слово, означающее «измельчение», и эта работа берет свои композиционные импульсы из определенной формы измельчения, бруксизм, это непроизвольное скрежетание зубами во время сна. Читая о бруксизме, я наткнулся на медицинские исследования, которые показали, что частота сердечных сокращений у спящего увеличивается с началом бруксизма и что колебания совпадают с фазами сновидений. Используя возможности большого оркестра, Молер воспроизводит эти характеристики вместе с соответствующими качествами грубости, нервозности и энергии. Отражая взаимосвязь между бруксизмом и режимами сна, музыка меняет свои энергетические уровни, иногда внезапно, между неистовым и расслабленным, и обратно. В дополнение к ритмическим параметрам, оркестровые мотивы «притираются» друг к другу с резко контрастирующими тонами и тембральными материалами. Тембральная шероховатость достигается за счет различных контрастов, в том числе сочетания приглушенных тромбонов с низкими гобоями. трепыхаться в медных духовых, эффекты глиссандо в литаврах и сольный материал для инструментов, включая контрафагот и приглушенный бас-тромбон, среди других оркестровых и композиционных вариантов. Постоянный, частый пульс неявно присутствует во всем Молер, но синкопии а пробелы в текстуре добавляют нестабильности и драматизма. Две ноты мотив, короткий-длинный, и его немного более длинный короткий-короткий-длинный вариант повторяются повсюду. В противном случае поверхность музыки постоянно меняется через оркестровку и динамику. Струнные, медные, деревянные духовые инструменты и перкуссия, развернутые в отдельных слоях или в комбинации инструментальных секций, соперничают за передний план. Резкие атаки фортепьяно и перкуссии компенсируются продолжительной музыкой струнных или духовых, низкие звуки контрастируют с высокими звуками, без высоты тона и тональностью, и все это объединяется в приятное и мощное повествование.[3]

Приборы

Молер требует двух флейт и пикколо, двух гобоев и английского рожка, двух кларнетов и бас-кларнета, двух фаготов, контрафагота, четырех валторн, двух труб, двух тромбонов, тубы, перкуссии (два игрока: маримба, вибрафон, кротали, трещотка, колокольчик, подвесная тарелка, там-там, гонги [средние и высокие], деревянные блоки [средние и высокие], песочные блоки, гиро, вибралык, глокеншпиль, малый барабан, большой барабан), литавры, арфа и струнные

Прием

В 2014, Молер был номинирован на лучшую современную классическую композицию в Награды Latin GRAMMY.[4]

Молер появляется на втором компакт-диске с портретами Сьерры с Бридж отчеты, Игра на истощение: Арлин Сьерра, Vol. 2, выпущенный в 2014 году, в который вошли четыре оркестровые произведения, записанные BBC Национальный оркестр Уэльса, Як Ван Стин, дирижер.[5] В рамках своего обзора оркестрового диска Саймон Каммингс описал Молер как «безусловно один из лучших открывающих концертов последних лет».[6]

использованная литература

  1. ^ "Blue Scholars, Alice in Chains вдохновляют композиторов на создание" Sonic Evolution ".'". Сиэтл Таймс. 2012-10-23. Получено 2020-03-26.
  2. ^ «Зубастые наслаждения с Бостонским симфоническим оркестром». bachtrack.com. Получено 2020-03-26.
  3. ^ Кирцингер, Роберт. "Примечания к программе Moler" (PDF). Бостонский симфонический оркестр.
  4. ^ «Latin Grammys 2014: Полный список номинантов и победителей». Лос-Анджелес Таймс. 2014-11-21. Получено 2020-03-26.
  5. ^ Клементс, Эндрю (27.02.2014). «Концерт для фортепиано: Искусство войны; Игра истощения; Аквило; Обзор Молера - теория игр, скрежетание зубами и естественный отбор». Хранитель. ISSN  0261-3077. Получено 2020-03-26.
  6. ^ 5:4 (2014-10-20). «Новинки: ансамблевые / оркестровые». 5:4. Получено 2020-03-26.CS1 maint: числовые имена: список авторов (ссылка на сайт)