Мухадин Кишев - Википедия - Muhadin Kishev
Мухадин Кишев | |
---|---|
Кабардинский: КIыщ Мухьэдин | |
Родившийся | Кишев Мухадин Исмаилович 1939 Советский союз, Чегем II, Кабардино-Балкария, СССР |
Национальность | русский |
Образование | Краснодарский государственный университет, факультет графики |
Известен | Живопись, Монументальное искусство |
Награды | Заслуженный артист (Заслуженный артист ) Российской Федерации, Народный артист Республики Кабардино-Балкария, Действительный член Российская Академия Художеств |
Интернет сайт | www |
Кишев Мухадин Исмаилович (Кабардинский: КИыщ Мухьэдин, Русский: Мухадин Исмаилович Кишев; 1939 г.р.) черкесский художник из Кабардино-Балкария в Северный Кавказ.[1] Его искусство связано с утверждением красоты.[2] и среда его картин обычно - масло на холсте или монотипия на бумаге, с цветом как главный герой его искусства. Кишев выставлял свои работы во многих странах, кроме России, включая Англию, Испанию и США. В настоящее время он живет в Испании и делит свое время между студиями в Москва, Нальчик и Лос-Каньос-де-Мека в Андалусия.
Ранние годы
Кишев родился в 1939 году в селе Чегем II, рядом Нальчик, столица Кабардино-Балкария в Кавказ, в бывшем Советском Союзе. Его отец, Исмаил Хажретович Кишев, погиб в Сталинградская битва в 1943 году. Мать Маруся Исуфовна Кишева, одна воспитывала его в тяжелые послевоенные годы и поддерживала его мечту стать художником. Его первая выставка литературных портретов (Достоевский, Гоголь и др.) Прошла в школьной библиотеке в возрасте одиннадцати лет, организованная библиотекарем Зоей Эльгаровой. В тринадцать лет он вступил в Арт-клуб Андрея Лукича Ткаченко в Доме пионеров в г. Нальчик и каждое воскресенье ходил четырнадцать километров от своего дома до столицы. Это подготовило его к учебе в Государственном университете им. Краснодар которую он окончил с дипломом первой степени в области графического искусства. Тогда же Кишев был награжден медалью за акробатическую авиацию. Enem Авиационный клуб в Краснодар, так завершает военную службу.[3]
Карьера
В 1973 году Кишев был принят в Союз художников и в течение первых 20 лет своей творческой карьеры работал в Монументальном искусстве, выполняя проекты росписи, мозаики, барельефов и инкрустации деревом в г. Железноводск, Анапа, Пятигорск, Ростов и другие. Среди них было много государственных заданий от Министерство здравоохранения из СССР.[4] Он совершил несколько профессиональных поездок в Польшу, Германию, Италию, Непал и Индию. В период с 1988 по 1991 год он был выбран в качестве наставника для молодых, самых многообещающих художников СССР в Доме художников Горячих Ключа на ул. Черное море и Байкал в Сибирь используя более расслабленную атмосферу во время Перестройка побудить их рисовать с большей свободой; Таким образом, он основал поколение талантливых художников, которые теперь выставляют свои работы по всему миру. В 1993 году он был принят в Международный союз художников, а в 1994 году был приглашен проработать четыре года в Лондон в Chisenhale Studios. Он побывал в Гамбии, Сенегале, Шотландии, Бельгии и Франции и в 1997 году был избран членом Ассоциации русских художников в Лондон. За свою более чем 50-летнюю карьеру он принял участие примерно в 80 групповых выставках и более 40 персональных выставках. С 1998 года живет и работает в г. Испания, в своей студии в Лос-Каньос-де-Мека в Провинция Кадис.[5]
Изобразительное искусство
Жизнь и искусство Кишева представляют собой сплав Востока и Запада, и Испания оказала заметное влияние на его творчество. Кишев специализируется на масляной живописи на холсте и монотипии на бумаге, с виртуозным использованием цвета и света. Он плодовитый художник, и его картины охватывают широкий спектр тем, которые появляются в циклическом ритме в сериях, таких как: Судьба, Космическое пространство, Родина, Голос художника, Ностальгия по природе и многие другие, главная цель которых - наладить отношения между реальным и абстрактным.
Выставки
С двадцатилетнего возраста и до наших дней работы Кишева участвовали в более чем 40 персональных выставках и участвовали во многих коллективных. Его картины выставлялись в важных музеях России, таких как Московский музей современного искусства, Москва: «Сила цвета». Московский музей современного искусства,[6] и Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств, Нальчик: Юбилейная выставка, посвященная 20-летию работы в искусстве и 60-летию советского образования, Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств, Нальчик,[7] Государственный музей народов Востока, Майкоп, Адыгея, Российская академия художеств, Москва: «Окно в Европу» [8] и в галереях и выставочных центрах :.[9] Его работы видели не только в Советской России и современной Российской Федерации, но и в культурных центрах Лондона: «Андалусия глазами Мухадина Кишева». Институт Сервантеса, Лондон[10]», Российский центр культуры, Пушкинский дом, Лондон и в Испании:« Мухадин Кишев в Андалусии ».,[11] «Круг, треугольник, квадрат и точка в абстрактном искусстве». «Пространства». Sala Joan Miró, Дворец Конгрессов, Мадрид,[12] «По кругу». Университет Малаги, Испания [13] и «От Кавказа до Андалусии» - три одновременные выставки, спонсируемые Кадисским университетом, Фондом культуры и галереей Бенот, Кадис, Испания.[14]
Музеи и частные коллекции
Картины Кишева находятся в Москве в Московский музей современного искусства, Государственная Третьяковская галерея, Фонд Минкультуры РФ, Художественный фонд Российской Федерации и Горбачев Фонд. Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств в г. Нальчик имеет большую коллекцию его работ советского периода и многие другие музеи России: Краснодарский, Тобольский, Майкопский, Махачкалинский, Нарзанский и другие. Его работы также находятся в коллекции "Атенео" в Мадриде и Колодзейский художественный фонд, Колодзейское собрание русского и восточноевропейского искусства, США. Более 300 его картин находятся в частных коллекциях в России, Великобритании, Испании, Германии, Исландии, Польше, Финляндии, Франции, США, Латинской Америке, Бразилии, Японии, Австралии, Новой Зеландии, Африке, бывших республиках СССР. СССР и другие страны мира.
Награды
- Заслуженный артист (Заслуженный артист ) Российской Федерации.
- Народный артист Республики Кабардино-Балкария.
- Действительный член Российская Академия Художеств.
- Академик Международной адыгской (черкесской) академии наук (МААН), КБР.
- В советское время награжден медалью «За доблестный труд» к 100-летию со дня рождения. Ленин.
- Лауреат приз Ленинского комсомола, Кабардино-Балкария.
- Мальтийский Орден, Сарагоса, Испания.
- Академик и Comendador de las Palmas Académicas Международной академии наук, технологий и гуманитарных наук. Валенсия.
- Член Европейской академии художеств в Бельгии.
- Золотые медали также входят в число его наград.
- В 2008 году награжден Золотой медалью «300 лет Победы над крымскими татарами» за картину «Битва при Канжале». Республика Кабардино-Балкария (см. иллюстрацию).
- От Российская Академия Художеств он имеет Золотую медаль за свою выставку "Сила цвета", Московский музей современного искусства.
- "Шувалов "Золотая медаль от Российская Академия Художеств, за его выставку "Гимн красоте" в Российская Академия Художеств.
- Золотая медаль «За выдающиеся заслуги» от Российская Академия Художеств за свою юбилейную выставку «Гимн красоте» в Центральный Дом Художника, Москва (2015).
Избранные работы
ИЗБРАННЫЕ РАБОТЫ
- Праздничный концерт в Кабардино-Балкария. 1967. 90x180. Маркетри по дереву. Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств, Нальчик.
- Подводная сказка. 1970. 9х20м. Мозаика. Бассейн в Президентском санатории «Дубовая роща», г. Железноводск.
- Коллективизация. 1983. 95x130. Масло на холсте. Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств, Нальчик.
- Конец. 2002. 80х100 см. Масло на холсте. В Московский музей современного искусства.
- Темный рассвет. 2002. 100х80 см. Масло на холсте. Архив художника.
- Счастье. 2003. 114х146 см. Масло на холсте. Колодзейская коллекция русского и восточноевропейского искусства, Колодзейский художественный фонд. СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ.
- Серия: Окна Беслана залитые кровью. 3 сентября 2004 г. Бумага, акрил. Музеи Памяти (Музей Памяти). Беслан.
- Вы не можете убить душу: еврейская трагедия. 2005 г. 100х200 см. Акрил на холсте. Архив художника.
- Андалузское изобилие. 2007. 130x195. Масло на холсте. Архив художника (см. Иллюстрацию).
- Два пути. 2007 г. 130х195 см. Масло на холсте. Архив художника.
- Битва при Канжале. 2008. 140х280 см. Масло на холсте. Архив художника.
дальнейшее чтение
Книги
- Гутов А. Родство героев, родство душ // М.А Котлярова, В.Н Котляров. Судьбы и сердца Адыги. Нальчик, 2002.
- Котлярова М.А., Котляров В.Н. Ладони протяни к огню души моей .... Нальчик, 2002. 2-е изд. 2004 г.
- Мухадин Кишев: Гимн Красоте (русский и английский) Москва 2009. ISBN 5-900395-11-1
- Мухадин Кишев: Искусство любви Сергея Ступина. (Русский и английский) Москва 2016. ISBN 978-5-906190-33-8
Статьи
- Будяган Э. Чарующая недосказанность // Планета Диаспор. М., 2000.
- Айдинян С. В цветовых просторах // Меценат и мир. М., 2001. Март.
- Паредес Т. Мухадин Кишев: Del Cáucaso a Andalucía // El Punto de las Artes. Мадрид, 2001. 24 июня.
- Адашевская Л. Очарованный странник // Декоративное искусство. М., 2003. Апрель. № 5–6. С. 82–83.
- Аппаева Ж. Через годы и расстояния // Декоративное искусство. М., 2003. Апрель. № 5–6. С. 80–81.
- Кончин Е. Власть цвета // Культура. М., 2005. 13–19 октября. № 40.
- Кишев М. Нужен худсовет // Искусство в современном мире. Сб. статей. М., 2006. Вып. 2.
- Махов Н. Пространство души - пространство мира // Декоративное искусство. М., 2006. № 2. С. 53–56.
- Ванслов В.В. Воспевающий красоту (о творчестве Мухадина Кишева) // Искусство в современном мире. М., 2009. Вып. 3. С. 120–126.
- Мухадин Кишев: Об искусстве и немного о себе (из беседы художника с А.В.Гамлицким) // Искусство в современном мире. М., 2009. Вып. 3. С. 168–175.
Рекомендации
- ^ Котлярова М.А., Котляров В.Н. Адыги сердца и судьбы. Нальчик. 2002 с.113.
- ^ Ванслов В.В. Воспевающий красоту (о творчестве Мухадина Кишева) // Искусство в современном мире. М., 2009. Вып. 3. С. 120–126. ISBN 978-5-88451-251-1 (Русский).
- ^ Котлярова М.А., Котляров В.Н. Ладони протяни к огню души моей ... Нальчик, 2002. 2-е изд. 2004 г.ISBN 5-93680-080-6 (Русский).
- ^ А. В. Гамлицкий "Дорога к красоте - поиск себя 1965-1993 Работа советского периода" Гимн красоте Москва 2009. с.33-52. ISBN 5-900395-11-1.
- ^ Мухадин Кишев: Искусство любви Сергея Ступина. (Русский и английский) Москва 2016. ISBN 978-5-906190-33-8.
- ^ Власть Цвета: Каталог выставки. Московский музей современного искусства. 6 марта - 6 апреля 2008. М., 2008. (русский / испанский).
- ^ Мухадин И. Кишев: Каталог персональной выставки. Посвящается 20-летию творческой деятельности и 60-летию образования СССР. Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств, Нальчик, октябрь 1982 / Вступ. ст. Н.С. Сундуковой. Нальчик, 1982. с.
- ^ Окно в Европу: Каталог выставки. Российская академия художеств. 4–23 октября 2005 г. М., 2005. (рус.).
- ^ Мухадин Кишев. 60-летие Мухадин Кишев. 60 лет Мухадину Кишеву. 60 нь. / Вступ. ст. Н. Ушервуда. (Юбилейная выставка 60-летие и 40 лет творческой деятельности в Национальном музее, Нальчик, март 2000 года, в Центральном доме художника, Москва, и Московский национальный дом, май 2000). Кадис, 2000. (Русский / Английский / Испанский). ЦДХ, Москва.
- ^ Андалузия глазами Мухадина Кишева. Лондонский курьер. 2001. 21 сентября. (Русский).
- ^ Catálogo para la exición en la sala de Arte Pescadería Vieja, Херес. 21 февраля - 17 марта 2002 г. Введение Кармен Гарридо: Эль Пинтор Эрранте. (Испанский английский).
- ^ Catálogo для раскрытия личности Мухадина Кишева. Espacios 18–29 апреля 2005 г. Introducción J.L.Montane. Мухадин Кишев, круговая геометрия и энергия. Зал Жоана Миро, Дворец конгрессов, Мадрид. Мадрид, 2005. (испанский).
- ^ Мухадин Кишев. Catálogo para la exición Rodeando el Círculo. Sala de Exposiciones, Universidad de Málaga, Vicerrectorado de Cultura y Relaciones Institucionales. Вступ. ст. В.Ванслов. Un Canto a la Belleza. Малага. Marzo 2007. (испанский / русский).
- ^ Мухадин Кишев дель Каукасо в Андалусии: Selección de cuadros de sus últimas exiciones. Exposición múltiple en tres espacios: Baluarte de la Candelaria, Aulario de La Bomba - sala paréntesis, Galería Benot. Кадис. España. 17 мая-10 июня, 2001. Кадис, 2001. (испанский).
внешняя ссылка
Интернет-проект »Величайшие художники мира XVIII – XXI веков. "