Керамика Ньюкомб - Википедия - Newcomb Pottery

Группа керамических изделий из Ньюкомбского колледжа, демонстрирующих различные формы

Керамика Ньюкомб, также называемый Керамика из колледжа Ньюкомб, был брендом американских Искусства и ремесла Керамика производилась с 1895 по 1940 год.[1] Компания выросла из гончарной программы в Мемориальный колледж Х. Софи Ньюкомб женский колледж теперь ассоциируется с Тулейнский университет в Новый Орлеан, Луизиана. Керамика была современником Керамика Руквуд, то Субботний вечер девушки, Керамика Северной Дакоты, Teco и Grueby.

Горшок Джозефа Мейера, сделанный между 1911 и 1925 годами.

Программа

Колледж Ньюкомб был основан специально для обучения молодых южанок гуманитарным наукам.[2] Художественная школа открылась в 1886 году, а производство художественной керамики на коммерческой основе началось в 1895 году под руководством профессоров искусств. Уильям Вудворд, Элсворт Вудворд, и Мэри Гивен Ширер.[3][4][5]

Гончары

Ваза с орнаментом из сосен, декоратор Генриетты Дэвидсон Бейли, гончар Джозеф Мейер, 1912 г.
Ваза в стиле "Луна и мох", поставленная Фрэнсисом Фордом и украшенная Аурелией Арбо где-то в 1930-х годах.

Среди первых людей, нанятых Woodwards для помощи в новой гончарной программе, были гончары. В отличие от художников, которые создавали и вырезали рисунки для гончарных изделий, все гончары были мужчинами, поскольку считалось, что «мужчина-гончар будет нужен для обработки глины, бросания горшков, разжигания печи и обработки глазури».[6] Первым нанятым гончаром был Жюль Гарби в 1895 году. В 1896 году за ним последовал один из самых известных гончаров Newcomb Pottery, Джозеф Мейер. Георгий Ор был нанят гончаром примерно в то же время, что и Джозеф Мейер, но Ор оставил Ньюкомба, чтобы работать самостоятельно где-то в 1897 году.[6] Шифр Мейера можно найти на большем количестве керамических изделий колледжа Ньюкомб, чем на других людях.[6] Мейер получил награды за свою работу в Ньюкомбе на Панамериканской выставке в Буффало и выставке 1904 года, посвященной столетию покупки Луизианы.[6] Мейер работал в Pottery до своего выхода на пенсию в 1927 году. Его заменил Джонатан Хант в 1927 году, а затем Кеннет Смит в 1929 году. После того, как Хант покинул Pottery в 1933 году, его заменил Фрэнсис Форд. И Смит, и Форд остались с программой Newcomb Pottery до ее прекращения в 1940 году.[6]

Ремесленники

Когда была основана гончарная мастерская, любой женщине, изучающей искусство в колледже Ньюкомб, разрешалось продавать украшенные ею изделия при условии, что преподаватели школы сочли их подходящими для продажи.[6] На протяжении многих лет в гончарном производстве работали десятки женщин.

Некоторые ранние художники Ньюкомб-колледжа включали:[6]

  • Сэди Ирвин
  • Харриет Колтер Джоор
  • Селина Брес
  • Мари и Эмили Де Хоа ЛеБлан
  • Синтия Литтлджон
  • Мази Т. Райан
  • Сара (Салли) Хендерсон
  • Генриетта Бейли
  • Фрэнсис Лоуренс Хау Кок
  • Роберта Кеннон
  • Сара Б. Леви
  • Ада Лоннеган
  • Мэри Гивен Ширер
  • Леона Николсон
  • Амели и Дезире Роман
Тарелка, выложенная Джозефом Мейером и украшенная Мази Т. Райан, 1905 г.
Пример знаков гончарного дела Ньюкомбского колледжа с тарелки Райана выше

В конце концов женщины, которые регулярно работали с гончарными изделиями, были назначены мастерами, причем предпочтение отдавалось тем, кто получил степень бакалавра и более позднюю программу обучения на факультете искусств.[6]

По мере роста и расширения гончарного дела к программе присоединились новые мастера, в том числе:[6]

  • Анна Фрэнсис Симпсон
  • Аурелия Арбо
  • Хуанита Гонсалес
  • Коринн Чаларон
  • Люсия Арена

Хотя мастера, как правило, не занимались горшком своих собственных изделий, они отвечали за создание и вырезание рисунков для каждого изделия из керамики, созданного программой. За время существования керамики женщины создали и вырезали более 70 000 уникальных предметов.[7]

Керамика

Ранние изделия керамической посуды точно отражали эпоху декоративно-прикладного искусства, в которой она работала. Глиняная посуда часто изображала местную флору Луизианы, выполненную в голубой, желтой и зеленой высокой глазури. Пиком Ньюкомба обычно считается период с 1897 по 1917 год. В этот период гончарное дело экспериментировало с различными глазури и узорами и получило множество наград на различных выставках по всей стране и в Европе. Когда школа вошла в 1920-е годы, прибыли новые профессора и начали привносить влияние 1913 Международная выставка современного искусства. Этот период отмечен предметами с высокой резьбой, выполненными в матовой глазури синего, зеленого и розового цветов. Возможно, в этот период был представлен один из самых известных дизайнов керамических изделий Ньюкомба, стиль «Луна и мох».

Метки

Керамика использовала сложную систему отметок, чтобы указать, что изделие пришло из Ньюкомбского колледжа.[6] Знаки будут включать "N"внутри"C"чтобы указать школу, а также шифры гончара и мастера, которые создали изделие.[6]

Также обычно включается регистрационный номер, указывающий год изготовления изделия.[6] Регистрационный номер изделия Newcomb состоял из буквы или комбинации букв, обозначающих год изготовления изделия, а также числа от 1 до 100.[6] В то время как большинство изделий Newcomb имеют регистрационный номер, некоторые изделия, особенно более ранние, которые были глазурованы, но не декорированы иным образом, не имеют.

В дополнение к уже упомянутым отметкам, изделия до 1915 года иногда также имели отметки, указывающие на тип глины и глазури, использованные для изготовления изделия.[6]

Эти знаки включают:

отметкаГлина и глазурь использованныеГоды использования
UБелая глина1895–1902
WБелая глина1895–1908
QБафф-глина1895–1909
рТемно-красная глина1895–1910
FКорпус из темно-красной глины с непрозрачной глазурью1895–1907
FRКорпус из темно-красной глины с красной глазурью1895–1907
B или B (обведены кружком)Бафф-глина с полуматовой глазурью1910–1912
C или C (заключены в кружок)Бафф-глина с полуматовой глазурью1913–1915
A, D, E, F, G, K или TБелая глина со стеклянной глазурью

Гильдия Ньюкомб и конец гончарства Ньюкомб

Поскольку вкусы изменились, а гончарные изделия в стиле искусств и ремесел стали менее популярными и прибыльными для колледжа, гончарные изделия прекратили производство в 1940 году. На смену им пришла программа Newcomb Guild, которая больше ориентировалась на утилитарные изделия, чем на декоративную керамику, которая символизировала ранняя эра Ньюкомба.[6] Члены более ранней программы гончарного дела, в том числе Кеннет Смит, Фрэнсис Форд и Сэди Ирвин, продолжали производить изделия с Гильдией Ньюкомб. Однако Гильдия Ньюкомба оказалась менее популярной, чем предыдущая программа, и фактически закончилась с выходом на пенсию Сэди Ирвин в 1952 году.[6]

Выставка Смитсоновского института

В Смитсоновский институт выступил с передвижной выставкой керамики колледжа Ньюкомб, которая проходила с октября 2013 года по октябрь 2016 года. Выставка посетила различные города США и представила около 180 предметов из программы керамики колледжа Ньюкомб, а также изделия из металла, ювелирные изделия, текстиль и другие предметы. сделано в период эксплуатации гончарной посуды.[8]

Галерея

  • Брошюра с рекламой гончарного искусства Ньюкомбского колледжа, начало 1900-х годов

  • Различные неукрашенные керамические изделия колледжа Ньюкомб, демонстрирующие разнообразие форм

  • Керамическая ваза Ньюкомбского колледжа, изготовленная Джозефом Мейером и украшенная Сарой Леви с 1905 года.

  • Другой вид гончарной вазы Ньюкомбского колледжа, поставленной Джозефом Мейером и украшенной Сарой Леви с 1905 года.

  • Пример керамических знаков Ньюкомбского колледжа из вазы Леви

  • Задняя часть вазы Арбо в стиле «Луна и мох» с резными дубами.

  • Керамическая ваза Ньюкомбского колледжа, покрытая глазурью Джозефа Мейера

  • Пример керамических знаков Ньюкомбского колледжа из вазы Мейера. У этой вазы нет регистрационного номера, но она датируется 1895–1907 гг. Из-за маркировки «FR».

  • Примеры со Смитсоновской передвижной выставки, демонстрирующие редкую медно-красную восстановительную глазурь.

  • Примеры из Смитсоновской передвижной выставки с украшением из цветов кактуса

  • Ваза с цветами на длинных стеблях

  • Примеры керамики из колледжа Ньюкомб с изображением художественного оформления в стиле ар-деко

  • Пример из Смитсоновской передвижной выставки с повторяющимся орнаментом из красного кедра.

  • Пример из Смитсоновской передвижной выставки с повторяющимся орнаментом в виде синего краба

  • Страница из брошюры начала 20-го века, посвященная наградам, полученным гончарными изделиями на Парижской выставке в 1900 году и Панамериканской выставке в Буффало в 1901 году.

Рекомендации

  1. ^ Поеш, Джесси Дж. И Спанола, Салли М. (1984). Керамика Ньюкомб: предприятие для южных женщин, 1895-1940 гг..
  2. ^ Керамика Ньюкомб: ее создатели и уроки, которые они преподают женщинам Юга. Закат, Том 11. 1903 г.
  3. ^ Лоу, Джон (2005). Соединение южных культур: междисциплинарный подход. С. 133–153.
  4. ^ Каллисон, Уильям Р. (1984). Два южных импрессиониста: выставка произведений братьев Вудвордов, Уильяма и Эллсуорта.
  5. ^ админ. "Женщины, искусство и социальные перемены: гончарное предприятие Ньюкомб".
  6. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п Поеш, Джесси и Мэйн, Салли (2003). Керамика и ремесла Ньюкомба: образовательное предприятие для женщин.
  7. ^ Далиде, Моника (2008). 683 фактов о Новом Орлеане. С. 147–148.
  8. ^ "Услуги передвижных выставок Смитсоновского института - женщины, искусство и социальные перемены: гончарное предприятие Ньюкомб".

внешняя ссылка