Фестиваль Next Wave - Next Wave Festival

О фестивале BAM Next Wave в Нью-Йорке см. Бруклинская Музыкальная Академия.

Следующая волна проводится раз в два года в Мельбурн, который продвигает и демонстрирует работы молодых и начинающих художников. Next Wave поощряет междисциплинарную практику и способствует созданию и представлению работ начинающих художников, работающих в широком диапазоне форм искусства, включая танец, театр, изобразительное искусство, перформанс, новые медиа и литературу.

Next Wave также занимается развитием художников и в нефестивальные годы реализует программу развития под названием Kickstart Helix (ранее Kickstart) с возможностью исполнения их работ в фестивальной программе следующего года.

В августе 2007 года Next Wave представила Бесплатная игра: конференция независимых разработчиков игр следующего поколения, на Австралийский центр движущегося изображения.[1]

История

Next Wave была основана в 1984 году под руководством директора-основателя Эндрю Блеби. Первый фестиваль Next Wave прошел в 1985 году и сосредоточился на разработке и представлении работ молодых австралийских художников. С 1998 года фестиваль проводится раз в два года. В 2020 году физического фестиваля не проводилось, все мероприятия проводились онлайн.

Next Wave поддерживается в основном через Искусство Виктории, то Город Мельбурн, а Совет Австралии по искусству. В 2006 году тогдашний министр искусств, Мэри Делаханти, объявила об увеличении финансирования викторианских фестивалей (после обзора стратегического финансирования), при этом Next Wave получит ежегодное финансирование в размере 350 000 долларов.

Нынешний директор - Джорджи Мигер.[2]

Kickstart Helix

Kickstart Helix - это основная развивающая деятельность Next Wave, помогающая начинающим карьера художников разных форм искусства, наряду с писателями, кураторами и продюсерами, создавать новые работы в благоприятной среде.[3] Проекты Kickstart, проводимые в нефестивальный год, разрабатываются с целью включения в предстоящий фестиваль Next Wave. Участники кикстарта проводят программу семинаров, охватывающую все аспекты разработки проекта, включая творческое развитие, составление бюджета и маркетинг, а также получают постоянную административную поддержку и профессиональные консультации от сотрудников Next Wave в период кикстарта. Кульминацией программ кикстарта является демонстрация незавершенной работы коллегам, заинтересованным сторонам и другим участникам кикстарта.[4]

Фестиваль Next Wave 2016

Режиссер Джорджи Мигер отказался от темы фестиваля и предложил артистам «мыслить масштабно, слушать глубоко и долго».[5] Мероприятие проходило с 5 по 22 мая и было сгруппировано по географическим районам Мельбурна, где были представлены работы как в традиционных, так и в уникальных пространствах, включая Королевский ботанический сад Мельбурна, подземную парковку и складское помещение. 37 проектов охватили фестиваль, в том числе театр, танец, изобразительное искусство, музыку, вечеринки и мастер-классы. Основные моменты включают 24-часовую эпопею Ната Рэндалла Вторая женщина в ACMI; Пони Экспресс Экосексуальная баня; Проект Дельта Под моей кожей; Мориаля Спирима BlaaQ Catt, серия семинаров по языкам коренных народов, организованная в сотрудничестве с Корпорацией языков коренных народов штата Виктория, и программа «Писатели в резиденции» для писателей с ограниченными возможностями.

Фестиваль Next Wave 2016 был самым инклюзивным и доступным для художников и зрителей с ограниченными возможностями, и в знак признания этого Next Wave был удостоен награды VicHealth за укрепление здоровья с помощью искусства.[6]

2014 Фестиваль Next Wave - «Новый грандиозный рассказ»

Художественный руководитель Эмили Секстон попросила художников откликнуться на идею «Нового грандиозного повествования» для фестиваля 2014 года, который состоится 1–11 мая. В частности, фестиваль предлагал изучить следующие идеи: «Как мы можем заботиться о вещах, которые нам не интересны? Информация, с которой мы сталкиваемся, все более тщательно контролируется. И мы увеличили способность фильтровать то, что не добавляет к наше мировоззрение. В газете меньше страниц, которые нужно перелистывать, больше приложений для покупки, и мне не нужно подписываться на вас, если вы не нуждаетесь в информации. Каковы великие повествования нашего времени? Как мы их понимаем и чьи голоса создают их смысл? "[7] Мероприятие 2014 года составило 38 работ, заказанных 239 художниками из Австралии, Филиппин, Кореи, Ливана, Канады и Великобритании.

Blak Wave была основной инициативой Фестиваля 2014 года, представив основные заказы, публичные обсуждения и публикацию, которая исследовала будущее искусства коренных народов.

В номинации Victorian Green Room Awards 2014 года вошли:

2012 Фестиваль Next Wave - «Пространство между нами хочет петь»

Фестиваль Next Wave проходил с 19 по 27 мая 2012 года. Его тема была «Пространство между нами хочет петь».[8] и был первым фестивалем Эмили Секстон в качестве художественного руководителя. Художники исследовали эту тему различными способами, включая интерактивную театральную постановку No Show, Shotgun Wedding и The Greater Asia Co-Prosperity Sphere художниками Абдулом Абдуллой, Натаном Бердом и Кейси Эйресом. Эта часть-инсталляция, часть-перформанс проходила в Национальной галерее Виктории и опиралась на их азиатско-австралийское наследие, чтобы предложить безграничное признание культурных и этнических стереотипов и китчевых отражений мультикультурного опыта на фестивале Next Wave 2012.

Несколько работ были номинированы на различные категории премии Green Room Awards, в том числе:[9]

"Ручей / Лодка / Берег / Мост"[10] впоследствии получил награду «Выдающееся продакшн - креативное агентство для аудитории».[11]

Фестиваль Next Wave 2010 - Нет слишком большого риска

Может ли искусство быть интересным и значимым в избегающем риска, чрезмерно осторожном обществе, одержимом безопасностью, политикой OH&S и микроменеджментом поведения?

Тема фестиваля Next Wave 2010 «Нет слишком большого риска»,[12] было вызовом для художников быть амбициозными и увидеть, чего может достичь искусство, задавая вопрос: не слишком ли безопасно наше общество и наше искусство? Next Wave открыла художникам новые возможности для изучения этого вопроса. Основываясь на импульсе предыдущих фестивалей, фестиваль 2010 собрал около 53 проектов и более 300 художников из Виктории, Австралии и со всей Азии. Популярными яркими моментами были «Такса ООН» Беннета Миллера, Проект спортивного клуба в MCG и Фестивальный клуб. Это также был последний фестиваль Джеффа Хана в роли художественного руководителя.

2008 Фестиваль Next Wave - Ближе вместе

В фестивале Next Wave 2008, посвященном теме «Ближе вместе», приняли участие почти 400 артистов, работавших над 61 проектом в 40 или около того мельбурнских площадках. Около 155 000 человек пришли на выставку, посмотрели театральное или танцевальное шоу, выступили на одной из пяти или более фестивальных вечеринок или поймали один из ключевых проектов фестиваля. Все началось 15 мая, когда 1300 человек пришли на открытие фестиваля на площади Федерации в центре города. Оттуда прошло 16 дней, в течение которых были представлены одни из лучших работ ведущих молодых художников Австралии. Значительно Next Wave организовала серию ключевых проектов с участием канадского дуэта The Movement Movement, в котором более 150 человек прошли через Мельбурнский музей; обширная серия мастер-классов и форумов по полифонике; собрание художников и инициативы художников со всей Австралии, представляя новые работы на площади Федерации и вокруг нее в проекте под названием «Мембрана», а также на двух мероприятиях, посвященных искусству и ночным клубам, под названием «Проект ночного клуба», которые прошли в двух уникальных местах в самом сердце центрального делового района Мельбурна.

2006 Фестиваль Next Wave - Игры Империи

Фестиваль Next Wave 2006 был назван «Имперские игры» и совпал с Играми Содружества в Мельбурне 2006 года, которые проходили с 15 по 26 марта 2006 года. Наряду со всеми спортивными мероприятиями проводился бесплатный культурный фестиваль под названием Festival Melbourne 2006, а Next Wave был отвечает за предоставление Молодежной программы для этого фестиваля.[13]

Программа фестиваля «Имперские игры» была посвящена характерной архитектуре и городскому пространству Мельбурна. Некоторые из ключевых проектов включали «100 точек света», которые преобразили улицы города и фасады магазинов с помощью инсталляций и проекций, а также «Деревня контейнеров» в Мельбурнских доках, где были представлены работы сорока трех групп художников Содружества в транспортных контейнерах.

Empire Games также представила инновационные региональные проекты, в том числе проект цифрового искусства Bitscape. Художник Пип Ши работал с молодежью из Морвелла, Мо, Вагга-Вагга и Македонских хребтов над созданием аудиовизуальных работ, которые были показаны в виде крупномасштабных проекций на градирне высотой 90 метров.

2004 Фестиваль Next Wave - непопулярная культура

Темой фестиваля 2004 года была «Непопулярная культура», цель которого заключалась в поощрении разнообразных ответов на текущие вопросы и молодежную культуру. Художественный руководитель Маркус Вестбери, входивший в демографию фестивальных артистов, восхищался внутренними улицами Мельбурна, старыми Додзё и пустыми зданиями. Основные моменты включали Festival Club, который представил первую в истории конференцию Freeplay, программу Containers at Federation Square и Colliding Worlds - крупную региональную программу. Всего 600 художников приняли участие в 90 проектах, которые привлекли огромную аудиторию и вдохновили новое поколение молодых участников Next Wave.

2002 Фестиваль Next Wave - «Наконец-то бесплатно»

Под руководством Стивена Ричардсона в качестве исполнительного продюсера / генерального директора и Дэвида Янга в качестве директора фестиваля фестиваль Next Wave 2002 года был особенно примечателен тем, что предлагал полностью бесплатную программу. Под девизом «Наконец-то свободен» фестиваль представил культурное родео искусства, поп-культуры, новых медиа, социальных действий, экологических проблем, здорового инакомыслия и экстремальных видов спорта. Самым колоссальным примером этого был проект «Колония», во время которого акробатические ангелы жили в шпиле Викторианского центра искусств. На фестивале также был представлен онлайн-проект Megabite, демонстрирующий короткие работы в цифровой анимации.

2000 Фестиваль Next Wave - "Пробуждение - мечты в сумерках"

Чтобы открыть Next Wave новое столетие и новое тысячелетие, художественный руководитель Campion Decent быстро остановился на теме Wide Awake - Dreaming at Twilight. Исходя из этого, была составлена ​​программа, исследующая идеи коллективных сновидений, скольжение между подсознательными состояниями бдительности. В пакете Digital Arts 2000 года технологии распространились на все, от живых выступлений до изобразительного искусства. Веб-сайт фестиваля на сегодняшний день был самым обширным, включая программу мероприятий, опросы аудитории, списки дискуссий и приложение к мероприятию по созданию сообщества Fest в сети.

1998 Фестиваль Next Wave - Расстояние

В то время как каждый фестиваль возникает со своим собственным видением, художественный руководитель Зейн Троу начал свой четвертый фестиваль с решением разработать программу на основе одного кураторского задания: Distance. Тема вызвала различные отклики, художники изучали расстояние по разным направлениям, включая географию, культуру и пол. Зейн не смог завершить свое пребывание в должности, и Венди Ласика захватила поводья чтобы увидеть фестиваль, предоставив 625 австралийским художникам возможность представить свои работы и идеи примерно 238 000 посетителей.

1985 - 1994 Фестиваль Next Wave

Хотя фестиваль проводится каждые два года, в нефестивальные годы проводятся специальные мероприятия. В 1993 году Next Wave выпустила «Юго-Восток» - совместную работу общественных работников, учителей, молодых людей, признанных и начинающих художников, описанную как «кабаре для девяностых» с акцентом на слияние современных и традиционных форм искусства Юго-Восточной Азии.

В 1994 году на фестивале прошли мероприятия и программы, собравшие 80 000 зрителей. В программе «Искусство и технологии» были привлечены цифровые художники из США, Японии, Германии и Испании. На национальном уровне седьмая Национальная конференция молодежного искусства должна была совпасть со следующей волной и собрать вместе делегатов со всей страны, чтобы обсудить будущую практику и направление молодежного искусства.

В 1992 году Зейн Троу стал художественным руководителем и направил фестиваль в новом направлении. В рамках новой программной области «Искусство и технологии» поддерживаются художественные начинания, посвященные новым технологиям. BYTEBEAT стал свидетелем выступления девяти местных «техно-поп-групп» перед 1000 гуляками в Большом зале NGV. Берни Янссен координировала развитие программы писателей, сняв документальный фильм о программе, снятый учащимися средних школ. За кулисами стажеры радио взяли на себя 3RRR, а студенты RMIT Media Studies подготовили программы-обзоры для 3JJJ.

В 1990 году Эндрю Блеби в третий раз возглавил фестиваль, открыв фестиваль и молодым артистам в 90-е годы. Фестиваль Next Wave 1990 года открылся «Planet Earth Boogie», словно психологически упреждая одну из знаковых тем нового десятилетия, - привлекая внимание к проблемам окружающей среды и коренных народов через творческую энергию тысяч подростков и молодежи. Кроме того, фестиваль включал в себя значительную программу для молодых писателей и читателей, что стало подходящим нововведением для Международного года грамотности.

Со вторым фестивалем, приуроченным к двухсотлетию Австралии в 1988 году, викторианцы терпели трехлетнее ожидание следующей партии того, что уже было признано самым значительным событием искусства в штате. За это время фестиваль увеличился в размерах и размахе, появилось все больше новых работ и пропорционально увеличилось количество молодых людей как исполнителей, писателей, режиссеров, музыкантов и художников. В настоящее время это фестивальное заведение, открытие ознаменовалось вторжением на Мельбурн-Сити-сквер с типичной для 80-х вечеринкой (на 6000 человек) «The Next Wave Boogie».

До того, как Мельбурнский фестиваль был запущен за Сполето, 1985 год ознаменовал начало крупнейшего в штате фестиваля искусств. В год 150-летия Виктории и в Международный год молодежи выставка Next Wave была столь же своевременной, сколь и актуальной как выражение зарождающегося в штате молодежного искусства. Под руководством Эндрю Блеби первый фестиваль создал прецеденты, которые будут развиваться в ближайшие годы: 80 процентов мероприятий были проведены с участием молодых художников, 90 процентов были австралийскими, а по всей Виктории было проведено 13 региональных фестивалей.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ http://www.acmi.net.au/free_play_07.aspx
  2. ^ «О следующей волне».
  3. ^ [1]
  4. ^ «Кикстарт».
  5. ^ «Приложения Kickstart 2015 открыты! | Следующая волна». Следующая волна. 9 октября 2014 г.. Получено 17 января 2017.
  6. ^ "Награды и достижения в области укрепления здоровья | VicHealth". www.vichealth.vic.gov.au. Получено 17 января 2017.
  7. ^ Тема фестиваля «Тема фестиваля 2014» Проверять | url = ценить (помощь).
  8. ^ 'Пространство между нами хочет петь'
  9. ^ http://www.greenroom.org.au/2012-nominations/
  10. ^ "Ручей / Лодка / Берег / Мост". nextwave.org.au. Получено 30 апреля 2015.
  11. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 13 мая 2013 г.. Получено 17 марта 2013.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  12. ^ "Информация × Фестиваль Next Wave · Нет слишком большого риска × 13–30 мая 2010 г.". nextwave.org.au. Получено 27 сентября 2015.
  13. ^ "Следующая волна: Архивы". Архивировано из оригинал 12 ноября 2011 г.

внешняя ссылка