Нгуен Фан Чан - Nguyễn Phan Chánh

Нгуен Фан Чан
Нгуен Фан Чан
Нгуен Фан Чан
Родившийся(1892-07-21)21 июля 1892 г.
Ха Тинь
Умер22 ноября 1984 г.(1984-11-22) (92 года)
Ханой
Национальность Việt Nam
Альма-матерÉcole Supérieure des Beaux Arts de l’Indochine
ИзвестенРоспись по шелку
НаградыПриказ о труде
Орден Независимости
Приз Хо Ши Мина

Нгуен Фан Чан (21 июля 1892 - 22 ноября 1984) родился в сельской вьетнамской деревне, в г. Ха Тинь (ныне Нге Тинь) провинция. Его раннее образование было на китайском языке (что было обычным делом в доколониальные времена), и он учился Китайская каллиграфия чтобы сдать квалификационные экзамены на звание китайского языка. Однако экзамены были отменены до того, как он стал достаточно взрослым, чтобы их сдать. Поскольку его первые амбиции были сорваны, было решено, что он должен продолжить обучение живописи в l’Ecole des Beaux-arts d’Indochine («Индокитайский колледж изящных искусств») в Ханой.[1]

В брошюрах, описывающих цели l'Ecole des Beaux-arts d'Indochine, использовалась фраза «превратить местных мастеров в профессиональных художников», которая отражает колониальный образ мышления, направленный на цивилизацию и образование «местных жителей» (Taylor, 2004: 36 ). Однако, несмотря на эти довольно снисходительные цели, Виктор Тардье и его соучредитель Нам Сон Нгуен Ван Тхо и их коллега Джозеф Имгуимберти, помимо введения уроков рисования, композиции и масляной живописи на основе наблюдений, не просто навязывали европейское искусство. методы, теории и средства массовой информации, они также включали изучение восточных средств массовой информации, таких как гравюра на дереве, шелк и лакировка, в учебную программу, что демонстрирует их интерес и открытость к местной культуре и традициям. Кажется, что, несмотря на неизбежное возмущение колониализмом в то время, отдельные люди, участвовавшие в создании l'Ecole des Beaux-arts d'Indochine, искренне интересовались и признавали потенциал вьетнамского искусства (особенно живописи) и взаимопонимание со студентами, которое помогло построить художественное сообщество.[1]

Чань был одним из первых участников недавно открытого французского L’Ecole des Beaux-arts d’Indochine в 1925 году, ему было 33 года, он был старше многих своих одноклассников и был из другого, более сельского географического региона. По словам Хюиня (2005: 125-6), «Чан считался довольно неуклюжим учеником, который настаивал на сохранении традиций», и было высказано предположение, что его сверстники и французские наставники считали его стремление к представлению деревенской жизни довольно примитивным и старомодным. Пока Чан боролся с масляной живописью, он «зарекомендовал себя как мастер» в росписи по шелку.[2]

Живопись по шелку считается традиционно китайским видом искусства, хотя чань [3] утверждал, что он «в высшей степени выражает национальный (вьетнамский) характер», и продолжает говорить об восторженном приеме, оказанном ему и другим художникам на их выставке в Ханое в 1954-1955 годах, где, по мнению авторов, картины не были «ни китайскими, ни китайскими». , Японцы или французы »(то есть, что они были отчетливо вьетнамскими). Акцент, сделанный на росписи по шелку как форме искусства, эффективно выражающей национальную идентичность Вьетнама, отражает политический контекст того времени и директивы Чыонг Чин (марксизм и вьетнамская культура) и Хо Ши Мина о том, что искусство должно следовать социалистической повестке дня и быть форма пропаганды, прославляющая крестьян и солдат Вьетнама.[4]

Чань участвовал в обеих войнах национального сопротивления, был страстным патриотом, и в постколониальную эпоху (после 1945 года) его хвалили за то, что его работы, которые скромно и просто изображали жизнь и историю вьетнамской деревни, часто интерпретировались как продолжение. местных традиций «народного искусства», которые во вновь созданной республике олицетворяли его стойкость против иностранного господства.[5]

Нгуен Фан Чан при своей жизни испытал и неизбежно испытал влияние быстро меняющейся политики и внешних влияний (особенно в сфере образования) во Вьетнаме, в первую очередь китайских и французских; тем не менее, его работы уникальны, элегантны и пронзительны и признаны во всем мире.

Международные выставки шелковых картин Чаня включают Париж 1931 года, Италию в 1934 году, Америку в 1937 году, Японию в 1940 году, затем в Чехословакию, Венгрию и Румынию в 1982 году, а также Польшу и страны бывшего Советского Союза в 1983 году.[6]

В 2013 году на Christie's в Гонконге картина Чана La Marchand de Riz (Продавец риса), первоначально оцененная всего в 50 фунтов стерлингов (75 долларов), была продана за 3,03 миллиона гонконгских долларов (390 000 долларов), что стало рекордом для работы вьетнамского художника. Когда британский продавец работы 1932 года принес ее на Christie’s в Лондоне, она была ошибочно идентифицирована как китайская работа, поскольку художник подписал свое имя китайскими иероглифами. После того как картина была отправлена ​​специалистам в Азии, они опознали картину по подписи художника латинизированными буквами на обратной стороне холста и оценили ее в сумму от 800 000 до 1 миллиона гонконгских долларов.[7]

26 мая картина вьетнамского художника Нгуена Фан Чана «Маршанда де Ок» («Продавец улиток») была продана за 600 000 долларов США (4,66 млн гонконгских долларов). [8]А 27 мая 2018 года еще одна картина была продана на аукционе Christie's в Гонконге за 853000 долларов США (6,7 миллиона гонконгских долларов). На картине изображена девочка, кормящая свою птицу, Enfant à l'oiseau (Ребенок с птицей - Em be ben чу чим), тушь, цветной порошок, шелк.[9]

На аукционе под названием «20 век и современное искусство» 29 мая 2019 года картина «Le Jeu des Cases Gagnantes» (Играет в «Го-Чой») была продана Christie’s в Гонконге за 440 000 долларов США (3 458 млн гонконгских долларов).[10]

Работает

Некоторые из его работ находятся в Вьетнамский национальный музей изящных искусств, Ханой, но большинство из них находится в частных галереях и коллекциях.[11]

Типичные картины: Carré mandarin (квадрат мандарина - Choi o an quan), La fille lave les légumes (Девушка, моющая овощи - Co gai rua rau), Lune (Moon - Trang lu), Tien Dung va Chu Dong Tu, Bonheur (Счастье - Хань Фук)[12]...

Рекомендации

  1. ^ а б (Тейлор, 2004: 13)
  2. ^ (Бой Тран Хюнь, 2005: 125)
  3. ^ (цитируется по Can et al 1987: 159)
  4. ^ (Huynh-Beattie, 2012, 40).
  5. ^ (Тейлор, 2004, стр.39)
  6. ^ (Герингер, 2009 г.)
  7. ^ (Бальфур, 2013)
  8. ^ "НГУЕН ПАН ЧАНЬ (ВЬЕТНАМ, 1892-1984), Ла Маршанд де Ок (Продавец улиток)". www.christies.com. Получено 2019-08-12.
  9. ^ "НГУЕН ФАН ЧАНЬ (ВЬЕТНАМ, 1892-1984), Enfant à l'oiseau (Ребенок с птицей)". www.christies.com. Получено 2019-08-12.
  10. ^ www.christies.com https://www.christies.com/lotfinder/Lot/nguyen-phan-chanh-vietnam-1892-1984-le-jeu-6209625-details.aspx. Отсутствует или пусто | название = (помощь)
  11. ^ «Азия и Тихий океан - АНУ». anu.edu.au. Получено 1 ноября 2015.
  12. ^ http://www.daibieunhandan.vn/default.aspx?tabid=80&NewsId=402168. Отсутствует или пусто | название = (помощь)

Бальфур, Фредерик (2013) Bloomberg Businessweek: вьетнамская работа, впервые оцененная в 75 долларов, приносит рекорд в 390 000 долларов http://www.businessweek.com/news/2013-05-25/vietnamese-painting-sells-for-record-390-000-at-christie-s-hk (Дата обращения: 24.01.2014)

Can, Tran Van et al. (1987) Современные вьетнамские художники: Ханой: Красная река

Geringer Art Ltd. (2009) НГУЕН ФАН ЧАНЬ (вьетнамский язык, 1892–1984 годы). http://www.geringerart.com/bios/chanh.html (Доступ 24.01.14)

Huynh, Boi Tranh (2005) Вьетнамская эстетика с 1925 г. [докторская диссертация] Сиднейский колледж искусств: Сиднейский университет, Австралия.

Huynh-Beattie, Boitran (2012) «Вьетнамское современное искусство: незавершенное путешествие» В: Тейлор, Н.А. и Ли, Б. (ред.) Современное и современное искусство Юго-Восточной Азии. СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ. Публикации Корнельской программы для Юго-Восточной Азии

Тейлор, Нора Аннесли (2004) Художники в Ханое: этнография вьетнамского искусства. Гавайи: Гавайский университет Press.

Трин Ван Тхао (1995) Французская школа в Индокитае. Париж: Картала