Николай Верденский - Nicholas of Verdun

Храм Трех Королей в Кельнский собор
Алтарь Вердена в Klosterneuburg

Николай Верденский (ок. 1130 – ок. 1205) был известным мастером по металлу, ювелирам и эмалью, работавшим примерно в 1180–1205 годах. Он родился в Лотарингии, городе Верден, на западной окраине Германской империи. Регион, простирающийся от долины рек Рейн и Маас до Кельна, был главным северным центром эмалированных металлических изделий из меди в XII веке, и Николай, вероятно, обучался в одной из многих мастерских Мосана. Хотя он должен был содержать собственное большое ателье с многочисленными помощниками, возможно, базировавшееся в Вердене, комиссии в Кельне, на севере Франции и за пределами Вены требовали, чтобы он часто путешествовал.

Примерно в 1200 году новое осознание византийского искусства в северной Европе, совпавшее с возрождением интереса к классическому искусству, привело к появлению в высшей степени классицизирующего стиля фигурного изображения в каменной скульптуре, металлических изделиях и освещении рукописей. Николай Верденский был ведущим практиком этого недолговечного прото-Возрождения, что видно на эмалированных досках алтаря Клостернойнбург и Храма Трех Королей в Кельнском соборе.[1]


Историческое прошлое

В середине XII века литье превзошло чеканку как основной прием лепки по металлу. Процесс литья бронзы, описанный Феофилом около 1100 г.[2] дает ясное представление о том, какую работу выполнял Николай. Литье давало большую свободу движений и жестов фигур.


Его работа

Николай Верденский известен сегодня, потому что он подписал свою работу в камне как «NICOLAUS VIRDUNENSIS» и установил традицию, когда художники подписывают свои работы.[3]

Верденский алтарь

Алтарь Вердена находится в Клостернойбургский монастырь в Австрии.[3] Он был построен в 1181 году и назван в честь Николая Верденского. Его композиция содержит подробные декоративные панно, на которых изображены библейские сюжеты. Работа разделена на 3 отсека, состоящих из 45 медных квадратов. Он также разделен на 3 строки из-за библейских ссылок, и у нас центральная тема - это жизнь Иисуса, в то время как смежные стороны иллюстрируют жизнь Адама и Ноя или Давида и вавилонское пленение. Среда, использованная для этой работы, называется выемчатая эмалевые работы, при которых металлическая основа с отсеками заполняется эмалью. Программа построена в соответствии с библейскими сценами и считается самой важной из сохранившихся работ, выполненных с амбициозными усилиями для чего-то, что было сделано в 12 веке. В зависимости от способа обработки произведения происходит переход от раннего романского стиля к более классическому. (Камилла 1996, 77)

Святилище Трех Королей

Это мощное и выразительное произведение находится в Сокровищнице Кельнский собор. Он считается самым большим реликварием, созданным в XIII веке. Утверждается, что он удерживает кости Библейские волхвы. Общая концепция святилища и фигуры пророков были созданы Николаем Верденским, но большая часть работы была сделана его помощниками. Говорят, что в этом святилище хранятся самые важные позолоченные металлические фигуры XII века. Они контрастируют с поздним романским стилем из-за относительно натуралистического изображения фигур и драпировки. Эта художественная обработка вдохновила более поздние работы в скульптуре и живописи. Святилище считалось настолько чудесным, что Кельнский собор перестроил его структуру в 1248 году, чтобы создать более величественное окружение для святыни. Это произведение довольно декоративное, оно выполнено из золота и серебра, которое накладывается на деревянную структуру базилики. Его ширина 110 см, а длина 153 см. Панно содержит более тысячи украшений и бус, от полудрагоценных до драгоценных камней. Есть ряд сцен, которые варьируются от рассвета времени до Страшного суда. На протяжении всей своей истории говорилось, что святыня была спрятана в 1794 году от французских войск, и тогда работа была сокращена на одну ось, которая позже подверглась реставрации, которая проводилась с 1961 по 1973 год. Сегодня она стоит на средневековом холме. алтарь готического собора специально построен для присутствия этой святыни. (Майерс и Копплстон 1985, 401)

Реликтовый храм

Согласно легендам о Трабеле, святыня Богоматери относится к 13 веку. Его можно увидеть в городе Турне где он является частью художественной сокровищницы Валунского собора Богоматери, расположенного в Бельгии. Богоматерь представляет собой происхождение святого покровителя. Ее значение стало важным после 1090 года. Ее реликвии носил с собой епископ Радбаунд, чтобы остановить смертельную эпидемию чумы, и вскоре после того, как Турне был спасен. После этого ежегодное шествие стало обычным ритуалом. Спустя сто лет епископ Стефан приказал сделать новую святыню, на которой была сделана подпись художника Николая Верденского. Записи указывают на то, что святыня была построена в начале 1200-х годов и напоминает более готический подход, когда художник сочетал работу эмали с металлическими изделиями. Отсылка к готике в работе видна через выразительный характер черт лица или позы или способ выполнения работы. Крыша храма предсказывает программу через серию изображений, которые передают жизнь Иисуса и жизнь Девы Марии. Образы пророков и ангелов расположены над аркадой вместе с некоторыми из изображенных сцен из: Посещение, Бегство Египта, Визит Марии к ее кузине Елизавете, рождение Христа, поклонение волхвов, крещение Христос, бичевание Христа и так далее. Оригинальные реликвии исчезли в 1566 г. Иконоборчество но храм остается в восстановленном состоянии после 1890 года из-за последствий Французской революции. (Трабель, 1996)

Трехлопастная арка

Николай Верденский создал трехлепестковую арку около 1200 г., находящуюся в святыне-реликварии в Кельне, Германия. Для создания работы он использовал технику выемчатой ​​эмали по золоченой меди. Размеры работы 11,4 см на 27,9 см, и это считалось подарком Джорджа Блюменталя в 1941 году.

Две бронзы

Как пишет H.P. Митчелл отметил в «Две бронзы Николая Верденского», статуи на самом деле представляют собой группу из четырех сидящих фигур. Из четырех фигур только две были приписаны Николаю Верденскому. Отсюда и название «две бронзы» и фигуры Моисея и пророка. Они были созданы в 12 веке, а два других, от Ноя и Давида, были созданы в 14 веке. Это средневековое произведение носит ярко выраженный характер. Каждая сидящая фигура держит эмблему, которая служит для идентификации персонажей в следующем порядке. Моисей держит таблицу законов, а пророк держит футляр для свитков. Две другие фигуры изображают Ноя, который держит модель ковчега, в то время как Давид, кажется, ничего не держит из-за исчезновения арфы, но его все еще можно идентифицировать по его персонажу. Рисунки хорошо прорисованы, но нижняя часть сиденья на каждом рисунке кажется неполной. Моисей и пророк сидят на старинных стульях в форме буквы «X». Следует также отметить, что в свитке пророка была цитата, которая была утеряна. (Митчелл 1921, 157-58)

Библиография

  • Бернард С. Майерс и Тревин Коплстоун. 1985. Романская скульптура: История искусства: Архитектура, Живопись, Скульптура: Англия: Виконт Букс (Myers & Copplestone 1985, 350-351, 369)
  • Андреас, Петцольд. 1995. Романский художник и покровительство искусств: романское искусство: Нью-Джерси: Prentice Hall (Петцольд 1995, 25-28)
  • Бернард С. Майерс и Тревин Коплстоун. 1985. Готическое искусство: История искусства: Архитектура, Живопись, Скульптура: Англия: Книги Виконта

(Myers & Copplestone 1985, 351-352, 369-377).

  • Майкл Камилла. 1996. Новые видения времени: готическое искусство - славные видения: Нью-Джерси: Прентис Холл (Камилла 1996, 77)
  • Бернард С. Майерс и Тревин Коплстоун. 1985. Saint Chapelle: История искусства: Архитектура, Живопись, Скульптура: Англия: Книги Виконта (Myers & Copplestone 1985, 401)
  • Турне. 1996. "Turnai: Храм Богоматери (Н. Верден)", http://www.trabel.com/tournai-ouladysshrine.html (Трабель, 1996)
  • Митчелл. H.P. «Две бронзы Николая Верденского», журнал для ценителей Burlington. Том 38, NO217, апрель 1921 г. (Mitchell 1921, 157-158)
  • Лоуренс терьер Алиферис. 2016 г. L'imitation de l'Antiquité dans l'art médiéval, 1180–1230, Brepols (Терьер Алиферис 2016)

Рекомендации

  1. ^ Хоффманн, Конрад; Дойхлер, Флоренс (1970). 1200 год. Нью-Йорк: Метрополитен-музей.
  2. ^ Теофил (1979). О разнообразном искусстве. Нью-Йорк: Дувр. С. 77–186. ISBN  0-486-23784-2.
  3. ^ а б «Знаки изобилия - Верденский алтарь». elfieraymond.com. Получено 22 августа 2015. Лотарингия с Верденом как художественным центром, таким образом, оказалась домом для лучших художников-ремесленников того времени. Мастер Николас, по его собственному свидетельству, приехал из города Верден, подписывая свои работы как NICOLAUS VIRDUNENSIS своим именем, тщательно высеченным в камне. Таким образом, он порвал со средневековыми традициями анонимного художника и создал прецедент для подписи индивидуального гения в ренессансном смысле этого слова.

внешняя ссылка