Николь Киллиан - Nicole Killian

Николь Киллиан
Родившийся
Николь Мари Киллиан

(1982-09-16) 16 сентября 1982 г. (38 лет)
Буффало, Нью-Йорк, США

Николь Киллиан это новые средства массовой информации художник и преподаватель дизайна из Ричмонд, Вирджиния.

Личная жизнь и образование

Николь Киллиан родилась 16 сентября 1982 года в Буффало, штат Нью-Йорк, и выросла в сицилийско-американской католической семье. Она заработала свой M.F.A от Крэнбрукская академия искусств в 2011 году и ее B.F.A из Рочестерский технологический институт в 2004 г.[нужна цитата ] Ее бакалавриат закончила в Дессау Германия на Баухаус.[1][нужен лучший источник ] Ее опыт работы в области графического дизайна и известен своими цифровыми технологиями. Гифки, издательское дело и письма, посвященные гомосексуальности, девичеству и массовой культуре. Киллиан живет в Ричмонде, Вирджиния, где преподает в Университет Содружества Вирджинии.[2] Ранее она преподавала в Миннеаполисский колледж искусства и дизайна.

Карьера

Выставки

Первое сольное шоу Киллиана ЖЕЛЕ был в Sadie Halie Projects в Бруклин Нью-Йорк в 2013 году.[3]

В 2014 году Киллиан также показал на выставке Present Works в Милуоки Висконсин, на выставке под названием Кольцо настроения, что произошло в тандеме с дневной резиденцией для Designers Talking[4] которая была выставлена ​​в Comb Gallery и завершилась беседой художников.[5]

Киллиан работал в Arteles в Haukijärvi Финляндия во время сбора Neo-Future в 2016 году.[6] В 2016 году у них была сольная выставка в Ричмонде SEDIMENT под названием My Friend's Cat is Cute.[7][8]

Другие работы

Киллиан провел четыре года совместной студийной практики в Бруклине, Нью-Йорк, под названием Hot Sundae.[9] сосредоточен на странных идеалах нарушения правил и развлечения.

Киллиан сотрудничал с художником Чарли Уайт в 2012 году на его Музыка для спящих детей проект.[10][неудачная проверка ] Киллиан создал сетку с черным ходом, которая остается для нее постоянным архивом.[11]

В 2014, Лорна Миллс курировал серию видео под названием Способы чего-топо мнению искусствоведа Джон Бергер документальный фильм 1971 года Способы увидеть. Для этого на каждую серию было приглашено тридцать различных сетевых художников, чтобы они сняли хотя бы одну минуту видеоматериала о своей современной практике. Способы чего-то включила работу нескольких ключевых участников в net.art и поля New Media с участием Киллиана, а также Латурбо Аведон, Джереми Бейли, Джейкоб Чоччи, Вера Холланд, Роллин Леонард, Роза Менкман, Сара Луди, Альфредо Салазар-Каро, Карла Ганнис, Дженнифер Чан, Энтони Антонеллис, Клаудиа Харт, Анжела Вашко, и Кьяра Пасса среди прочего.

В 2016 году Киллиан сотрудничал с художником. А. Л. Штайнер на веб-книгу под названием «Deep Inside My In / Box», которая с тех пор была отключена, но представляла собой постоянно меняющийся архив изображений и записей, которыми они оба делятся через социальные сети, тексты и электронные письма.[нужна цитата ]

Киллиан часто работает с коллекциями изображений, добытых в Интернете. Компания Electric Objects заказала Киллиану создание «my5t1c m3d1t4t10nz» - серии из 5 зацикленных видеороликов, которая была запущена летом 2016 года.[12]В рамках проекта исследовалась взаимосвязь со смартфонами, учитывая, как они превращаются в алтари для сосредоточения внимания и наполняют машины духовным смыслом.[13]

С 2014 года Киллиан активно работает в мире книг по искусству и сотрудничает с художницей Сарой Фейт Готтесдинер в публикации под названием ISSUES, в которой основное внимание уделяется работе художников, писателей и дизайнеров с феминистской / квир-точки зрения / POC.[14][15] На ярмарке произведений искусства в Лос-Анджелесе в 2017 году Бумажный журнал отметила Киллиан как одну из «6 феминисток-артистов и создателей журналов, которых следует знать». [16]

Они также сотрудничали с Саванна Кнуп и часто пишет для художественного журнала Ничего себе где они обсудили сравнения между Карли Рэй Джепсен и Куртом Кобейном и взяли интервью Латурбо Аведон.[17][18] Их эссе Трансгрессивная девушка был опубликован Журнал феминистской стипендии.[19]

В марте 2018 года Киллиан принял участие в мероприятии Fully Booked[20] в Дубае и выступил на панели под названием Почему мы делаем то, что делаем?[21]

Киллиана недавно пригласили Центр искусств Уокера гостю отредактируйте фрагмент для Soundboard под названием Как можно квирнуть в образование по графическому дизайну без компромиссов? [22] В произведение вошли работы Рамона Техады, Кристины Кетола Бор, Нейта Пайпера и Джинджер Брукс Такахаши. Это было опубликовано в июле 2018 года. В сентябре 2018 года Киллиан был включен в queer.archive.work [23], новый проект от Пол Сулеллис. Ее произведение «ПЕСНЯ СЦЕНЫ НА ОСТАНОВКЕ МОРСКОГО АВТОБУСА» было исполнено в MoMA PS1 во время Нью-Йоркской книжной ярмарки искусства для Публикация как практика как сопротивление Пол Сулеллис [24] наряду с работой Джек Хальберштам, Нейт Пайпер, Сэл Рэндольф и Нора Кан. В тандеме с этим выступлением Киллиан сел на панель под названием Квир-паблишинг как практика сообщества [25] с Бе Окли из Genderfail Пресс и Кэролайн Пахита из Pegacorn Press. Это было организовано Сарой Хамерман для книжной конференции современных художников. Панель была представлена ​​в статье о гипераллергии под названием Предварительный просмотр ежегодной ярмарки произведений искусства в Нью-Йорке, в которой принимают участие 73 человека, впервые экспонентов [26]

В январе 2019 года газета AIGA's Eye on Design опубликовала Киллиана в диалоге с Мег Миллер под названием "Что значит Квиринг дизайн-образование На самом деле похожи на практике? " В этом интервью Киллиан рассказал о том, как они подвергают сомнению пространство классной комнаты, чтобы пересмотреть то, как выглядит дизайн-образование. Они предложили некоторое представление о своих педагогических методах, от демонстрации квир-художников и художников цвета до создания новых разговоров между студентами.[27] Они провели переговоры в обоих Central Saint Martins в Лондоне и Konstfack в Стокгольме по темам щедрости как формы квиринга в дизайнерской практике и педагогике. Лекция называлась Квиринг как Праксис


Рекомендации

  1. ^ «Дизайнеры разговаривают с Николь Киллиан».
  2. ^ «Николь Киллиан - Департамент графического дизайна VCUarts». Кафедра графического дизайна ВЦУартс. Получено 2018-01-02.
  3. ^ "Проекты Сэди Хали - Николь Киллиан: Желе". Сэди Хали Проекты. Получено 2018-01-02.
  4. ^ «Дизайнеры говорят». Designer-talking.tumblr.com. Получено 2018-04-13.
  5. ^ Говоря, Дизайнеры (2015-01-29), Дизайнеры разговаривают с Николь Киллиан, получено 2018-04-13
  6. ^ "Артелес". Артелес. Получено 2018-01-02.
  7. ^ «Галерея выставок». ОСАДОК. Получено 2018-01-02.
  8. ^ "Николь Киллиан: педагог-дизайнер-художник | The Commonwealth Times". www.commonwealthtimes.org. Получено 2018-01-02.
  9. ^ «Острое мороженое 2». www.a-ok.nyc. Получено 2018-04-13.
  10. ^ "Чарли Уайт, 5 режиссеров создают искусство из жизни девочек-подростков". Быстрая Компания. 2012-10-31. Получено 2018-01-02.
  11. ^ «♡ МУЗЫКА ДЛЯ СПЯЩИХ ДЕТЕЙ ♡». music-for-sleeping-children.tumblr.com. Получено 2018-01-02.
  12. ^ "Николь Киллиан". Электрические объекты. Получено 2018-01-02.
  13. ^ «Николь Киллиан - серия интервью с художницей». Электрические объекты. Получено 2018-01-02.
  14. ^ КЧУН ТВ (08.02.2015), С Аароном Кабралом: книжная ярмарка произведений искусства в Лос-Анджелесе | Николь Киллиан, получено 2018-01-02
  15. ^ "Папские шляпы в LAABF". Блог / Need Supply Co. Получено 2018-01-02.
  16. ^ «Шесть феминистских художников и создателей журналов, о которых следует знать на книжной ярмарке в Лос-Анджелесе». ПАПЕРМАГ. 2017-02-27. Получено 2018-01-02.
  17. ^ "W O W H U H". wowhuh.com. Получено 2018-01-02.
  18. ^ "W O W H U H". wowhuh.com. Получено 2018-01-02.
  19. ^ "Журнал феминистской стипендии". www.jfsonline.org. Получено 2018-01-02.
  20. ^ «Полностью забронированный Дубай». fullbooked.ae. Получено 2018-04-13.
  21. ^ "Полностью забронированы". 2018-02-15. Получено 2018-04-13.
  22. ^ ""Как можно квирнуть в образование по графическому дизайну без компромиссов?"".
  23. ^ "queer.archive.work"".
  24. ^ "Публикация как практика как сопротивление Пола Сулеллиса".
  25. ^ «Квир-паблишинг как практика сообщества».
  26. ^ «Предварительный просмотр ежегодной ярмарки художественной книги в Нью-Йорке, в которой принимают участие 73 участника, впервые выставляющихся на выставке».
  27. ^ «Как на самом деле выглядит« квиринговое образование в области дизайна »на практике?». Взгляд на дизайн. 2019-01-28. Получено 2019-06-05.

внешняя ссылка