Филипп Ванденберг - Philippe Vandenberg

Филипп Ванденберг в своей студии на Хофстраат, Гент, 1984 год.

Филипп Ванденберг (1952–2009) был бельгийским художником.

биография

1952–1981: Молодежь и образование

Филипп Ванденберг родился в 1952 году по фамилии Ванденберге.[1][2] Он вырос в Синт-Денис-Вестрем, деревне недалеко от Гента, которой управлял его отец, либеральный мэр городка с 1970 по 1976 год.[3][4] Выросший в буржуазной семье, художник дома говорил на французском и голландском языках.[1] Возмущаясь против своего семейного прошлого, он сменил имя на Ванденберг в 1982 году.[5] В юном возрасте он начал рисовать ежедневно. При посещении Музея изящных искусств в Генте в подростковом возрасте картины мастеров 16-20 веков произвели неизгладимое впечатление.[6]

В период с 1970 по 1972 год Ванденберг изучал литературу и историю искусства в Гентском университете, а в 1972 году поступил на полный рабочий день в Королевскую академию искусств Гента.[1] [7] [2] За год до выпуска в 1976 году Ванденберг женился на Веронике Д’Эйжер, которая стала его любимой моделью для живописных изображений обнаженной женщины. Их дочь Элен родилась в 1977 году, через год у них родился сын Гийом.[2] Через несколько месяцев Ванденберг переехал к Миее Д’Ондт.[2] Во время поездки в Нью-Йорк в 1978 году он обнаружил картины Джексона Поллока, Виллема де Кунинга и Марка Ротко. В последующие годы он посетил музей Рембрандта. Ночной дозор в Рейксмузеуме и произведениями Франсиско Гойи и Эль Греко в Прадо.[2]

1981–1990: Неоэкспрессионизм и поворот к политике

Возрождение интереса к живописи в начале 1980-х годов, совпавшее с появлением Neue Wilde в Германии и Трансавангардия в Италии привлек внимание к работе Ванденберга. В Picturaal I в Международном культурном центре (ICC) в Антверпене (1981), групповой выставке работ молодых бельгийских художников, он показал серию образных Kruisigingen (Распятия).[8] За эти работы он был награжден Призом Эмиля Ланги за живопись на Prix Jeune Peinture Belge в том же году, что привело к годичной резиденции в Cité Internationale des Arts в Париже.[1][2]

В 1982 году Ванденберг коренным образом переоценил свою работу. Вдохновленный драматической страстью старых мастеров и чувством пространства в работах абстрактных экспрессионистов, он сделал так называемое Сплинтер Картины. Для этих полотен он деконструировал человеческую фигуру в своих распятиях в черно-белые формы, которые он выстроил в ритмические сетки.[9] Его работы последующих лет активизированы яростным взмахом кисти и переходом от экспрессионистской фигурации к абстракции.[10] Цикл De Geboorte (Рождение), написанная после рождения Мо, его сына от Миежи, была выставлена ​​в галерее Ричарда Фонке в Генте в 1983 году.[11] Это стало началом сотрудничества, которое продлилось два десятилетия. Персональная выставка 1986 года в Нью-Йорке в галерее Denise Cadé привела к приобретению картины Музеем Соломона Р. Гуггенхайма.[12][13]

В 1988 году Ванденберг отправился в Юго-Западную Америку.[1][12] У него были выставки во Франции, США и Нидерландах, и его картины пользовались большим спросом у коллекционеров.[14][13] Несмотря на растущий успех, он чувствовал себя подавленным арт-рынком и оппортунистической позицией некоторых критиков.[15][16] Он начал использовать мотивы, полученные из искусства граффити, а также изображения из комиксов.[16][17] В 1989 году он ввел в свои работы отсылки к мировой политике, такие как свастики, портреты политических или религиозных лидеров и мужчин с долларовыми купюрами.[18][19][20][21][22][17] Коллекционеры не смогли уловить внезапный поворот в его творчестве, чувство, которое разделяют несколько критиков, которые яростно отвергали работы.[12][22]

1991–2000: Создание индивидуальной иконографии

В начале 1990-х Ванденберг путешествовал по Европе. Он посетил соборы Шартра и Везеле и вернулся в Толедо, чтобы увидеть работы Эль Греко в 1994 году.[12] Влияние христианской иконографии становилось все более заметным в его творчестве с этого периода, когда Книга Иова и Книга Откровения были важными источниками для серии рисунков, на которых он сосредоточился в середине девяностых.[12][23][24][22] Одновременно с его экспериментами в поэзии письму была предоставлена ​​автономная роль в его творческой практике. [22][25]

В 1995 г. Het zevende zegel (Седьмая печать), один из первых его масштабных ансамблей, был показан в ИОВ XIII, 12, выставка под куратором Яна Хоэта в Музее современного искусства (S.M.A.K.) в Генте.[26][27] Это ознаменовало примирение между художником и куратором после того, как последний публично отрекся от своей работы в 1989 году. Также в 1995 году два радикальных жеста пересекаются с его творчеством: Ванденберг перекрасил старые работы слоями черной краски, известной как его Grandes noires (Large Blacks) и использовал свою кровь для серии рисунков.[28][20][22][29] Кроме того, его многочисленные лекции того периода знаменуют начало серии эссе, в которых он размышляет о своем искусстве и артистизме. [30] [31]

В середине девяностых Ванденберг часто жил в Марселе и ездил в Индонезию, Лаос, Таиланд и Кубу.[32] [28][22] Религиозные и культурные обычаи этих стран были обработаны в многочисленных альбомах для рисования, заняв важное место в его творчестве.[28][33] Вдохновленный решающими выступлениями 1995 года, он также начал работать над более крупными ансамблями. Каннибал в Лармесе (Каннибал в слезах), серию рисунков крови, сменил L'esprit est voyageur, l’âme est vagabonde (Дух странник, душа бродяга). В последнем ансамбле, который впервые был показан на выставке Альберта Бароняна в 1997 году, он объединил текстовые рисунки с панно, на котором изображены сказочные персонажи и фигуры Ветхого Завета. [34][35][36] В 1999 году Ванденберг провела первую ретроспективу в Музее современного искусства в Антверпене (M HKA).[37]

2000–2009: Геометрия, слова и фигура.

После своего шоу M HKA Ванденберг часто жил в Париже, где он рисовал и писал, а также глотал фильмы в местных кинотеатрах. В 2000 году он вернулся в Королевскую академию Гента, чтобы занять годичную преподавательскую должность. Страдая от депрессии и злоупотребления психоактивными веществами, в 2001 году он был помещен в больницу.[38] В том же году он завершил серию портретов, начатую им в 1999 году. Сюда входят изображения Ульрике Майнхоф, лидера фракции Красной Армии, писателя и драматурга Антонина Арто, а также ряд автопортретов. В то же время он рисовал циклы L’Ennemi Intérieur (Враг внутри), In Memoriam Ульрике Майнхоф и Этюд для Арто (Этюд для Арто), на которых изображены жестокие нападения на персонажей этих картин.[39][40][22] В последующие годы все чаще повторяющиеся символы, такие как крест и свастика, объединялись в геометрические композиции. Примером может служить серия офортов под названием Exil De Peintre (The Painter’s Exile), которую он издал в виде книги и представил на одноименной выставке в Caermersklooster в Генте в 2003 году.[41]

Уезжая из Гента в Брюссель в 2005 году, Ванденберг купил студию в Моленбеке. Еще одна монохромная фаза началась, когда он начал перекрашивать работы в серый, оранжевый и желтый цвета. На этих монохромных полотнах снова появились буквы и слова, как загадочный К.А. или предложение L’important c’est le kamikaze («Важность - камикадзе») - так называлась его выставка 2006 года в Музее Артура Рембо в Шарлевиль-Мезьер во Франции.[42][43] [25] Продолжая работать над чередующимися геометрическими, образными и монохромными циклами, эти схемы изображений начали сливаться вместе: буквы превратились в геометрические сетки, абстрактные композиции были заменены фигурами, а монохромы служили фоном для слов. Его Рисунки Моленбека с 2007 года являются ключевыми примерами этой тенденции. На одном из рисунков, который Ванденберг издевательски назвал Ле Карусель, кубовидные формы с ножками обводят центральную фигуру под надписью Dieu me l'a dit (Бог сказал мне). Этот мотив послужил отправной точкой для цикла масштабных картин, а также появляется в Люкс "Синт-Янс" (Сент-Джон Сюита), серия офортов, созданных по его рисункам. Последняя зарубежная выставка художника состоялась в галерее Envoy в Нью-Йорке в 2008 году. На выставке Посетитьего творчество было представлено в диалоге с постоянной коллекцией Музея изящных искусств в Генте.[44] Ванденберг покончил жизнь самоубийством в 2009 году.[45]

Избранные выставки

  • Кампо Санто, Синт-Амандсберг, Филипп Ванденберг: De Kruisigingen 1982–1993, 6 ноября - 5 декабря 1993 г.
  • Vlaams Cultureel Centrum De Brakke Grond, Амстердам, In de verborgenheid van het icoon: Philippe Vandenberg – Ton Slits, 10 марта - 9 апреля 1995 г.
  • Museum Dhondt – Dhaenens, Deurle, Philippe Vandenberg – Markus Oehlen, 9 апреля - 14 мая 1995 г.
  • MSK - Museum van Hedendaagse Kunst Gent, Гент, Diptychon I: Philippe Vandenberg (Job XIII, 12), 4 апреля - 5 июня 1995 г.
  • M HKA - Museum van Hedendaagse Kunst, Антверпен, Филипп Ванденберг: Œuvre 1995–1999, 11 декабря 1999 г. - 6 февраля 2000 г.
  • Музей доктора Гислена, Гент, Филипп Ванденберг: Пелгримс Киль, 21 июня - 14 сентября 2003 г.
  • Caermersklooster — Provinciaal Centrum voor Kunst en Cultuur, Гент, Филипп Ванденберг: Exil de peintre, 12 декабря 2003 г. - 25 января 2004 г.
  • Musée Arthur Rimbaud, Charleville-Mézières, Philippe Vandenberg «L’important c’est le kamikaze»: Oeuvre 2000–2006, 1 июля - 10 сентября 2006 г.
  • Фонд Анхеля Оренсанца, Центр искусств, Нью-Йорк, Le Point Zero: Philippe Vandenberg, 27 марта - 4 апреля 2008 г.
  • MSK - Museum for Schone Kunsten, Гент / Гент, художник в резиденции - Филипп Ванденберг: «Visite», 12 апреля - 17 августа 2008 г.
  • De Pont — Museum van Hedendaagse Kunst, Tilburg, Philippe Vandenberg & Berlinde De Bruyckere: невинность - это точно, никогда не избежать худшего, 30 июня - 25 ноября 2012 г.
  • La Maison Rouge - Фонд Антуана де Гальбера, Париж, Филиппа Ванденберга и Берлина де Брюйкере: Il me faut tout oublier, 13 февраля - 11 мая 2014 г.
  • Гостиная, Лондон, Филипп Ванденберг: переходя через круг, 21 сентября - 13 ноября 2016 г.
  • Гамбургер Кунстхалле, Гамбург, Филипп Ванденберг. Камикадзе, 16 ноября 2018 г. - 24 февраля 2019 г.

Избранная библиография

Монографии

  • Апплин, Джо и Мэри Дойл. Филипп Ванденберг: переходя через круг. Гент: MER. Бумажный Кунстхалле, 2012.
  • Бекс, Флоран, изд. Филипп Ванденберг: uvre 1995–1999. Антверпен: M HKA — Museum van Hedendaagse Kunst Antwerp, 1999.
  • Davidts, Wouter, ed. Филипп Ванденберг. Абстрактные произведения. Сеул: Галерея Батон, 2016.
  • Davidts, Wouter, ed. Отсутствие и т. Д. Нью-Йорк: Hauser & Wirth Publishers, 2017.
  • Де Брюкере, Берлинде и Бретт Литтман. Филипп Ванденберг – Берлинде де Брюйкер: «Невинность - это точно: никогда не избегать худшего». Милан: Скира Эдиторе, 2012.
  • Де Ланнуа, Аня, изд. Филипп Ванденберг: «Посетите». Гент: Museum for Schone Kunsten Gent, 2008.
  • Дезез, Энн, Бриджит Кёлле и Джон К. Велчман. Живи или умри: Филипп Ванденберг – Брюс Науман. Верне: Hannibal Publishing, 2017.
  • Турне, Ален, изд. Филипп Ванденберг «L’important c’est le kamikaze»: uvre 2000–2006. Шарлевиль-Мезьер: музей Артура Рембо; Гент: Интернет, 2006.
  • Ванден Берге, Ян и Патрик Ван Россем. Филипп Ванденберг: Размышления о рисунках. Брюссель: поместье Филиппа Ванденберга; Тилбург: De Pont — Museum van Hedendaagse Kunst, 2012.

Тексты Ванденберга

  • «Гент, 25–26 марта 1995 г .: Дорогой Ян». В: Филипп Ванденберг: (ИОВ XIII, 12), под редакцией Норберта Де Дау и Ханса Мартенса, 16–20. Гент: Museum van Hedendaagse Kunst Gent, 1995.
  • «Состояние дел: 1993–1995». В: Philippe Vandenberg: uvre 1995–1999, под редакцией Florent Bex, 267. Антверпен: M HKA - Museum van Hedendaagse Kunst, 1999.
  • «Семь путешествий к Гробу Господню». В: Philippe Vandenberg: uvre 1995–1999, под редакцией Флорана Бекса, 271–72. Антверпен: M HKA — Museum van Hedendaagse Kunst, 1999.
  • «В клетке идет человек с красными руками». В: Philippe Vandenberg: uvre 1995–1999, под редакцией Флорана Бекса, 292-304. Антверпен: M HKA — Museum van Hedendaagse Kunst, 1999.
  • «Pelgrims Keel: Proloog - Fra Angelico - Epiloog». В: Pelgrims Keel, под редакцией Лив Фонке, распаковать. Кессель-Ло: Literarte, 2003.
  • «Письмо негра». В: Philippe Vandenberg «L’important c’est le kamikaze»: uvre 2000–2006, 143–151. Шарлевиль-Мезьер: музей Артура Рембо; Гент: Интернет, 2006.
  • «Песня о зяблике». В: Philippe Vandenberg «L’important c’est le kamikaze»: uvre 2000–2006, 109–133. Шарлевиль-Мезьер: музей Артура Рембо; Гент: Интернет, 2006.
  • «Когда я рисую сад для Сент-Джонс Милбрук». В: Philippe Vandenberg: Black a Garden for St John’s Millbrook, 145–155. Гент: Croxhapox, 2008.

Рекомендации

  1. ^ а б c d е Дэвидтс, Воутер (2017). Дэвидтс, Воутер (ред.). Отсутствие и т. Д.. Нью-Йорк: Издательство Хаузер и Вирт. п. 201.
  2. ^ а б c d е ж Фонке, Лив (1999). Бекс, Флоран (ред.). Филипп Ванденберг: uvre 1995–1999. Антверпен: M HKA – Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen. п. 305.
  3. ^ Ванпетегем, Будевейн; Мутон, Оливье (2003). Numero Uno: Guy Verhofstads weg naar de top. Тилт: Ланноо. п. 22.
  4. ^ Ванден Берге, Ян (2012). Филипп Ванденберг: Размышления о рисунках. Брюссель: Фонд Филиппа Ванденберга. п. 79.
  5. ^ Дэвидтс, Воутер (2017). Дэвидтс, Воутер (ред.). Отсутствие и т. Д.. Нью-Йорк: Издательство Хаузер и Вирт. п. 201.
  6. ^ Ванденберг, Филипп (1999). Флоран, Бекс (ред.). Филипп Ванденберг: uvre 1995–1999. Антверпен: M HKA – Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen. п. 294.
  7. ^ Делрю, Ронни (2017). Дэвидтс, Воутер (ред.). Отсутствие и т. Д.. Нью-Йорк: Издательство Хаузер и Вирт. п. 91.
  8. ^ Бекс, Флоран (1981). Picturaal 1. Антверпен: ICC - Internationaal Cultureel Centrum.
  9. ^ Минн, Флоран (1984). Филипп Ванденберг "Het gevecht met de Engel": Visions 2. Гент: Галерея Ричарда Фонке.
  10. ^ Минн, Флоран (1984). Het gevecht met de engel: Visions 2. Гент: Издания Foncke.
  11. ^ Фонке, Лив (1999). Бекс, Флоран (ред.). Филипп Ванденберг: uvre 1995–1999. Антверпен: M HKA – Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen. п. 306.
  12. ^ а б c d е Фонке, Лив (1999). Бекс, Флоран (ред.). Филипп Ванденберг: uvre 1995–1999. Антверпен: M HKA – Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen. п. 307.
  13. ^ а б Ван Томм, Нильс (2016). Филипп Ванденберг: Абстрактные работы. Сеул: Галерея Батон. п. 75.
  14. ^ Ван Дайк, Марк; Ван дер Бремпт, Дориан (1989). Монологен встретился с Яном Хутом. Лёвен: Критак.
  15. ^ Ванденберг, Филипп (2006). Турне, Ален (ред.). Филипп Ванденберг "L'important c'est le kamikaze": 2000uvre 2000-2006. Шарлевиль-Мезьер: Музей Артура Рембо. С. 122–123.
  16. ^ а б Ван Малдерс, Вим (1990). Филипп Ванденберг. Остенде: Форум Галерея. п. 11–13.
  17. ^ а б Ван Россем, Патрик (2012). Филипп Ванденберг: Размышления о рисунках. Брюссель: Фонд Филиппа Ванденберга. п. 21.
  18. ^ Апплин, Джо (2016). Апплин, Джо; Дойл, Мэри (ред.). Филипп Ванденберг: Пересекая круг. Гент: MER. Бумажный Кунстхалле. п. 127.
  19. ^ Пасхалидис, Ирис (2007). "Prachtig Lelijk: Het obsessieve werk van Philippe Vandenberg". De Leeswolf (5): 397–400.
  20. ^ а б Ван ден Абиле, Ливен (1999). Бекс, Флоран (ред.). Филипп Ванденберг: uvre 1995–1999. Антверпен: M HKA – Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen. п. 275–276.
  21. ^ Ван Малдерс, Вим (1990). Филипп Ванденберг. Остенде: Форум Галерея. п. 11–12.
  22. ^ а б c d е ж грамм Ван Томм, Нильс (2016). Филипп Ванденберг: Абстрактные работы. Сеул: Галерея Батон. п. 76.
  23. ^ Ванденберг, Филипп (1995). Де Дау, Норберт; Мартенс, Ганс (ред.). Филипп Ванденберг: (РАБОТА XIII, 12). Гент: Музей ван Хедендаагсе Кунст. п. 16–20.
  24. ^ Ван ден Абиле, Ливен (1999). Бекс, Флоран (ред.). Филипп Ванденберг: uvre 1995–1999. Антверпен: M HKA – Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen. п. 276.
  25. ^ а б Ланн, Фелисити (2018). Келле, Бриджит; Ланн, Фелисити (ред.). Филипп Ванденберг: Камикадзе. Верне: Ганнибал. п. 105.
  26. ^ Де Дау, Норберт; Мартенс, Ганс (1995). Филипп Ванденберг: (РАБОТА XIII, 12). Гент: MSK – Museum van Hedendaagse Kunst Gent.
  27. ^ Пасхалидис, Ирис (2007). "Prachtig Lelijk: Het obsessieve werk van Philippe Vandenberg". Де Лисволф (5): 399.
  28. ^ а б c Фонке, Лив (1999). Бекс, Флоран (ред.). Филипп Ванденберг: uvre 1995–1999. Антверпен: M HKA – Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen. п. 308.
  29. ^ Ван Винден, Джесси (2016). Филипп Ванденберг: Абстрактные работы. Сеул: Галерея Батон. п. 71.
  30. ^ Ванденберг, Филипп (декабрь 1995 г.). De zeven tochten naar het Heilig Graf. Kunstschool Heilig Graf, Heilig Grafinstituut, Turnhout. Эта лекция была позже опубликована как Ванденберг, Филипп (1999). Бекс, Флоран (ред.). Филипп Ванденберг: uvre 1995–1999. Антверпен: M HKA – Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen. п. 271–272.
  31. ^ Ванденберг, Филипп (17 октября 1998 г.). Op web in een kooi is een man, zijn handen rood. Stichting Psychoanalyse en Cultuur, Уд-Сен-Ян, Брюгге. Эта лекция была позже опубликована как Ванденберг, Филипп (1999). Бекс, Флоран (ред.). Филипп Ванденберг: uvre 1995–1999. Антверпен: M HKA – Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen. п. 292–304.
  32. ^ Дэвидтс, Воутер (2017). Дэвидтс, Воутер (ред.). Отсутствие. Нью-Йорк: Издательство Хаузер и Вирт. п. 201.
  33. ^ Ланн, Фелисити (2018). Кёлле, Бриджит; Ланн, Фелисити (ред.). Филипп Ванденберг: Камикадзе. Верне: Ганнибал. п. 107.
  34. ^ Ван ден Абиле, Ливен (1999). Бекс, Флоран (ред.). Филипп Ванденберг: uvre 1995–1999. Антверпен: M HKA – Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen. п. 282–290.
  35. ^ Ванден Берге, Ян (2012). Филипп Ванденберг: Размышления о рисунках. Брюссель: Фонд Филиппа Ванденберга. п. 77–124.
  36. ^ Ван Россем, Патрик (2012). Филипп Ванденберг: Размышления о рисунках. Брюссель: Фонд Филиппа Ванденберга. п. 10–57.
  37. ^ Бекс, Флоран (1999). Филипп Ванденберг: uvre 1995–1999. Антверпен: M HKA – Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen.
  38. ^ Вандевельде, Жюльен (директор) (2004). Een schilder - это как Œdipus onderweg.
  39. ^ Апплин, Джо (2016). Апплин, Джо (ред.). Филипп Ванденберг: Пересекая круг. Гент: MER. Бумажный Кунстхалле. п. 123–127.
  40. ^ Карг, Жозефина (2018). Кёлле, Бриджит (ред.). Филипп Ванденберг. Камикадзе. Верне: Ганнибал. п. 164–165.
  41. ^ Ванденберг, Филипп (2003). Exil de peintre. Гент: Ergo Press.
  42. ^ Кёлле, Бриджит (2018). Келле, Бриджит; Ланн, Фелисити (ред.). Филипп Ванденберг. Камикадзе. Верне: Ганнибал. п. 30.
  43. ^ Ван Томм, Нильс (2016). Филипп Ванденберг: Абстрактные работы. Сеул: Галерея Батон. п. 77.
  44. ^ Де Ланнуа, Аня (2008). Филипп Ванденберг: Посетите. Гент: MSK – Museum for Schone Kunsten Gent.
  45. ^ «Биография Филиппа Ванденберга».