Ренато Барисани - Википедия - Renato Barisani

Ренато Барисани (15 ноября 1918 - 3 сентября 2011) был итальянским скульптором и живописцем.

биография

Уроженец Неаполь, Барисани посетил Филиппо Палицци Художественный институт Неаполя под руководством, среди прочего, Альберто Кьянконе, Карло Де Вероли и Франческо Галанте. В 1937 году он окончил Художественный институт Неаполя по специальности скульптура и, благодаря стипендии Филиппо Палицци, два года проучился в Высшем институте промышленного искусства (ISIA) в Королевском парке Монца где он окончил, пройдя курсы Пио Семегини, Джузеппе Пагано, Аньольдоменико Пика и Марино Марини.

Вернувшись в Неаполь, Р. Барисани посетил Академия изящных искусств, период, в течение которого он выиграл в 1940 году первую премию в области скульптуры и барельеф к Prelittoriali dell'Arte. В 1941 году окончил факультет скульптуры Академия изящных искусств в Неаполе и в том же году получил премию скульптуры "Винченцо Гемито ". В августе того же года он был призван к оружию в Итальянская армия из которой он был выписан в сентябре следующего года.

В 1948 г.]] он начал преподавать искусство в Liceo Artistico di Napoli, до 1956 г., когда он стал преподавателем Государственный художественный институт им. Торре дель Греко. С 1950 по 1955 г. вместе с Р. Де Фуско, Дж. Татафиоре и А. Вендитти, он сформировал "Неаполитанская группа бетонного искусства", переходя в геометрический -Абстрактные В эти годы Ренато Барисани выставлялся в Выставка абстрактного и конкретного искусства в Италии на Национальная галерея современного искусства в Риме и на коллективных выставках в г. Монте-Карло, Милан и Флоренция С 1953 по 1957 год он также присутствовал в "Движение бетонного искусства"Милана (MAC), участвуя практически во всех выставках, в том числе исторических, в Италии и за рубежом.

После участия в различных национальных выставках вместе с миланской группой (MAC), Неаполитанская группа бетонного искусства провел важную выставку в 1954 г. Галерея Медея в Неаполе. В эти годы вместе с конструктором живописный Производство, это очерчивает период, посвященный исследованию пластической природы художником, который в основном видит использование таких материалов, как окрашенное железо и оргстекло С другой стороны, между 1956 и 1962 годами можно разместить ядро ​​неформальных живописных работ, характеризующихся сильным материальным интересом, ясно видимым за счет использования механических объектов.

С 1960 по 1963 год по приглашению основателя Жорж Каспер, он присоединился к "Новая европейская школа" в Лозанна. В этот период он принял участие в важнейших выставках в Антверпен, Лозанна, Триест и Брюссель В 1961 году Ренато Барисани выставлялся на выставке. Галерея Сан-Карло в Неаполе с персональной выставкой, а в 1962 году его пригласили выставиться на XXXI Венецианская биеннале. В том же году он выиграл Премия Sicilia Industria в Палермо, Сицилия, а Швейцарский Премия за абстрактную живопись.

В 1963 году одна из его работ экспонировалась на выставке Выставка современной итальянской живописи, проходивший в некоторых крупных городах Австралии.[1]Этот период показывает возвращение к чистой форме конкретистского происхождения, которое восходит к середине 1960-х годов. Следующие десятилетия характеризуются непрерывным экспериментированием с различными художественными языками и языками средств массовой информации - от геометрических исследований, проводимых как в живописи, так и в скульптуре, до материальных интересов, использования чувствительной бумаги и коллажи с наждачная бумага, фотокопии и другие материалы.

С 1964 года художник также посвятил себя оформлению керамика, выиграв второй приз на "Керамика Грандекоро" конкурса и второе место на 5-я биеннале металлического искусства в Губбио в Модена в 1969 г. его приглашают в Римская квадриеннале 1965 и 1986 гг. Венецианские биеннале 1962 и 1972 годов, а в 1977 году Р. Барисани принимает участие в своей первой важной антологической выставке в Музей Вилла Пиньятелли в Неаполе, где он представляет работы, выполненные в период с 1940 по 1975 год. В 1978 году он был назначен профессором дизайна в Академия изящных искусств в Неаполе, которую он оставит в 1984 году. Следующие годы отмечены интенсивными экспериментами с техниками и материалами: картины маслом, спрей, акварель, пастель, песок и деревянные формы, из которых он создавал коллажи и первые картины, характеризующие его последний период.

В 1993 году Барисани получил престижную награду от Фонд Поллока-Краснера В октябре 2000 года Неаполь посвятил ему крупную антологическую выставку в Castel dell'Ovo, с работами 1950–2000 гг. стальная скульптура, то Grande Arco, был постоянно установлен на входе в замок, который художник задумал сделать в подарок городу Неаполю. В том же году находится еще одна большая скульптура, также расписанная кортеновская сталь, в садах станции метро Quattro Giornate в Неаполе.

В 2008 году Палаццо Делле Арти в Неаполе посвятил ему персональную выставку последних произведений искусства, цветных скульптур, картин и последних украшений. престижный Академия Сан Лука в Риме, среди пяти последних заранее выбранных художников для Награда Президента Республики художникуРенато Барисани скончался в Неаполе 3 сентября 2011 года в возрасте почти 93 лет. 8 октября того же года в Риме прошла последняя персональная выставка, предварительно согласованная с художником, а затем реализованная после его смерти его сыном.[2]

В июле 2017 года в Муниципальной галерее г. Современное искусство в городе Гаэта посвящает новую антологическую выставку Барисани, на которой было выставлено более 200 работ, некоторые из которых были неопубликованными, в том числе многочисленные картины, скульптуры, керамика, гобелены, мозаика и драгоценности.

Примечания

  1. ^ "La Quadriennale di Roma - Arbiq". quadriennalediroma.org.
  2. ^ Агнисола, Барисани, Ренато Барисани. Sperimentatore nel tempo. Опере дал 1935 и 2011 гг.

Рекомендации

  • Ахилле Бонито Олива, L'opera grafica di Renato Barisani, Portici, 1968
  • Энрико Крисполти, Ренато Барисани - Опере 1940–1975, Magma Edizioni, Неаполь, 1976
  • Луиджи Паоло Финицио, Il MAC napoletano, 1950–1954, Istituto Grafico Editoriale Italiano, Неаполь, 1990
  • Арканджело Изцо, скульптор Барисани, скульптура 1950 - 1990, Edizioni Morra, Неаполь, 1991
  • Массимо Бигнарди, Барисани, фотографии, Edizioni Napoli C'È, Portici, 1998 г., Napoli C'È
  • Массимо Биньярди, Барисани, l'astrazione organica, Edizioni Napoli C'È, San Giorgio a Cremano, 1999
  • А. Тримарко, А. Бонито Олива, Р. Де Фуско, Дж. Дорфлес, Л. Карамель, В. Трионе, С. Зулиани, Ренато Барисани, Opere 1950 - 2000, 2000 Editoriale Modo, Milano, 2000
  • Юлия Драганович, Ольга Скотто ди Веттимо, Ренато Барисани: недавние выступления, Electa, Napoli, 2008
  • Луиджи Папале, Ренато Барисани, Ренато Барисани, idee, forme, colori, percorsi di vita, Edizioni L'arca e l'arco, Nola, 2008
  • Джорджо Агнисола, Фабио Барисани, Ренато Барисани. Sperimentatore nel tempo. Opere dal 1935 - 2011, Magonza Editore, Ареццо, 2017

внешняя ссылка

  • Un profilo biografico, на caldarelli.it. Проверено 3 апреля 2019 г. (на итальянском языке)
  • Современные итальянские картины, на quadriennalediroma.org. Проверено 3 апреля 2019 г. (на итальянском языке)