Роберт Иолини - Википедия - Robert Iolini

Роберт Джон Иолини (Родился в 1960 г.) - композитор, художник, кинорежиссер и радиопродюсер австралийского происхождения.

биография

Камерная музыка, оперы и звуковые эссе

Роберт (Роберто) Иолини начал свою профессиональную артистическую карьеру в качестве современного классического композитора в 1994 году. Его концертный дебют состоялся 27 августа 1994 года с премьерного исполнения его композиций Carne Bianca & Lingo Babel, написанных для скрипки, фортепиано, бас-кларнета и саксофона. Эти две композиции были исполнены по заказу австралийского ансамбля новой музыки austraLYSIS.[1] на Сиднейская консерватория музыки, Австралия.

В следующем году, 29 октября 1995 года, австралийский ансамбль Synergy Percussion[2] исполнил свои композиции Whyitiso, Lingo Babel, Congo и Zimbabwe в Театре Enmore, Сидней, Австралия. В 1999 году датский дуэт Musica Mirabilis поручил Иолини написать «Пещеру I.». Пьеса написана для скрипки, фортепиано и электроники. Мировая премьера состоялась в Копенгагенском Радио Холле. Дания, 9 мая 1999 года. Другая датская группа под названием Ensemble Nordlys исполнила мировую премьеру композиции Иолини для скрипки и фортепиано под названием Anyong Arrirang в Толдкаммерете, Эльсиноре, Дания, 19 мая 1999 года. композиции, Lingo Babel, Whyitiso, Конго и Зимбабве. В следующем году Ensemble Nordlys заказала и исполнила мировую премьеру композиции Иолини на Окинаве.

Иолини также известен как композитор электроакустическая музыка. Характерными чертами его электроакустических композиций являются разговорный и исполняемый вокал и темы, исследующие социальную справедливость и современную культуру. Форма и стиль этих произведений, якобы для радио, сильно различаются. Иолини часто превращает полевые записи, архивные материалы, музыкальные образцы, скриптовые диалоги, оригинальные песни и инструментальные партии в детально проработанные повествовательные композиции, стирающие границы между драматической, документальной и экспериментальной музыкой.

Первым примером этого стиля является его радио-опера «Вануну», в которой рассказывается история, приведшая к аресту и тюремному заключению израильского разоблачителя ядерного оружия. Мордехай Вануну , в соавторстве с Давидом Нерлихом. Он был заказан и транслировался 25 июля 1994 г. Австралийская радиовещательная корпорация.[3]

Первое сольное сочинение Иолини для радио было в 1996 году. Еще одно масштабное музыкальное произведение под названием Impermanence,[4] которую он описывает как «музыкальную медитацию о непостоянстве жизни и любви». Непостоянство было записью Австралийской радиовещательной корпорации в музыкальной категории 1996 года. Приз Италии, Неаполь.

При постоянной поддержке знаковой радиопрограммы Австралийской радиовещательной корпорации «Комната прослушивания»,[5] Иолини продолжал создавать множество экспериментальных работ для радио, таких как Гонконг: Город посередине (1997), Увертюра Эдвина Армстронга (1997), Тихое движение (1998), Отметка времени (1999) и Богини и кролики (2003).[6] Гонконг: Город посередине стал победителем фестиваля Soundscapes (be) for (e) 2000 в Амстердаме.[7] и Marking Time номинированы на премию Карла Шуки.[8] (2000). Отрывки и полные версии некоторых из этих работ, хотя якобы предназначенные для радио, появляются на двух сольных альбомах Иолини IOLINI (2001) и SONGS FROM HURT (2005), выпущенных на Крис Калтер ReR (рекомендуемые ) метка. Оба альбома получили положительные отзывы.[9][10][11]

В 2003 году при поддержке Совета по новым медиа Австралийского совета по искусству Иолини был художником по новым медиа в резиденции The Listening Room, где он создал 45-минутное радио-произведение «Звук забвения». В этой работе Иолини создает «потерянные звуки из прошлого Сиднея, медиа-архивы и сценарии диалогов».[12] в звуковой эссе о потере идентичности в результате исчезновения зданий и архитектуры. «Звуки забвения» были номинированы на премию Карла Щука 2005 года.

Иолини получила степень магистра в области современной композиции под руководством профессора Ричарда Веллы.[13] в 1998 г. Название диссертации было Одновременность в музыке.[14] Он также является полноценным композитором Австралийского музыкального центра.[15]

Социально вовлеченное искусство

С 1998 по 2006 год Иолини работал музыкальным руководителем и композитором в австралийской компании по искусству и социальной справедливости, отмеченной множеством наград. Большой HART. Он сотрудничал с Big hArt в многочисленных масштабных мультимедийных проектах. Для каждого проекта Иолини часто ездил в отдаленные районы Австралии, чтобы работать с маргинализованными группами или сообществами. При поддержке команды художников и профессионалов сообщества Иолини проводила семинары с членами сообщества по созданию звукового контента, такого как звуки окружающей среды, слова и музыкальные представления. Он продолжит систематизировать эти разрозненные звуковые материалы в музыкальные произведения, которые будут включены в мультимедийные театральные представления под общим руководством Скотт Рэнкин. За годы работы в Big hArt Иолини тесно сотрудничал с художественным руководителем Рэнкином над проектами, которые охватывали широкий спектр мест и социальных проблем - от ювенальной юстиции в Северной территории Австралии до тяжелого положения обитателей лачуг на удаленном северо-западе Тасмании.

Иолини часто распространял эти якобы театральные проекты на радиосреду, переделывая полевые записи и музыку, которую он сочинял для каждого проекта. Он подготовил в общей сложности восемь полнометражных радиопостановок для Австралийской радиовещательной корпорации, адаптированных на основе проектов театра Big hArt.

Изобразительное искусство и мультимедиа

В 2003 году Иолини начал экспериментировать с кинопроизводством. Его вклад в эту среду заключается в подходе к изображениям его предметов с точки зрения звука и музыки. Одна из техник, которые он использует, - это редактирование отснятого материала к существующей музыкальной композиции, как в его коротком фильме-экзистенциальной драме «Голографическое ухо» (2006) и его юмористическом взгляде на роботов-гуманоидов «Слеза-близнецы» (2010). Еще одна техника, которую он использует во многих своих фильмах, - это работа напрямую и одновременно со звуком, текстом и изображениями, не полагаясь на сценарий. По сути, относимся к процессу монтажа как к музыкальной композиции.[16] Примерами этого процесса являются его короткометражные фильмы «Призраки цунами» (2014), «Черная овца» (2005), Forat de La Vergonya (2004). Все фильмы Иолини были показаны на международных фестивалях и художественных мероприятиях.[17][18][19][20][21][22]

Между 2007 и 2008 годами Иолини создал «Агента Гонконга». «Агент Гонконга - это кросс-медийный мультиплатформенный арт-проект об особом административном районе Китая Гонконг»[23] Премьера проекта состоялась 3–29 августа 2008 года на выставке, посвященной 30-летию Гонконгского художественного центра.[24] В этой итерации проект был выставлен как мульти-арт-инсталляция, которая включала трехканальное видео и местные СМИ компонент с использованием мобильных телефонов и Bluetooth технологии.

В рамках проекта «Гонконгский агент» Иолини сняла восемнадцать короткометражных фильмов общей продолжительностью 80 минут. Видеоряд включает в себя элементы и стили из кино, видеоарта и документального кино. Эти фильмы продолжают экспонироваться в различных контекстах и ​​странах.[25][26] «Гонконгский агент - это интимное и поэтическое исследование современной культуры Гонконга. Это острая работа, которая воспроизводит жизненную силу и новаторство ультра-будущего / ретро. мегаполис."[27]

Агент из Гонконга также существует в виде 90-минутного радио.[28]

В 2009 году Иолини начал уделять внимание японскому обществу. Он создал ряд кино- и звуковых работ, в которых исследуются различные аспекты современной японской культуры. К фильмам относятся «Город мечты» (2009 г.), «Женщина в маске из Киото» (2009 г.), «Геминоидная слеза» (2010 г.) и «Призраки цунами» (2014 г.). Экспериментальные звуковые работы, заказанные Австралийской радиовещательной корпорацией, включают Sonic Kyoto (2011) и Post Human (2011).

В 2015 году Иолини основал Studio Syncandi [sɪn ˈkændi], независимую студию художников, базирующуюся в Киото, Япония, для производства и распространения своего графического романа и музыкального проекта SYNCANDI.

Дискография

Рекомендации

  1. ^ "Домашняя страница austraLYSIS / SOMA". australysis.com. Получено 12 июля 2017.
  2. ^ "SynergyPercussion". synergypercussion.com. Получено 12 июля 2017.
  3. ^ "Лучшее на радио". Зеленый левый еженедельник. 6 сентября 2016 г.. Получено 12 июля 2017.
  4. ^ "Непостоянство, Роберто Иолини". Роберто Иолини. Получено 18 июля 2017.
  5. ^ "ABC Classic FM: Комната для прослушивания (дома)". Австралийская радиовещательная корпорация. Получено 16 июля 2017.
  6. ^ «Австралия Адлиб - Гана». Австралийская радиовещательная корпорация. Получено 11 июля 2017.
  7. ^ "Разное - Звуковые ландшафты) для (e 2000". дискоги. Получено 15 июля 2017.
  8. ^ "Премия Карла Щуки 2017: конкурс произведений радиоискусства | Hörspiel & Feature | SWR2". swr.online (на немецком). Получено 12 июля 2017.
  9. ^ "Роберт Иолини, Работает". 19 февраля 2003 г. Архивировано 19 февраля 2003 г.. Получено 16 июля 2017.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (связь)
  10. ^ "Songs from Hurt - Роберт Иолини | Песни, обзоры, кредиты | AllMusic". Вся музыка. Получено 16 июля 2017.
  11. ^ Джаз, все о. «Роберто Иолини: электроакустика, камерный ансамбль, саундскейпы и произведения для радио». Все о джазе. Получено 17 июля 2017.
  12. ^ "ABC Classic FM Music Подробности: понедельник, 18 октября 2004 г.". Австралийская радиовещательная корпорация. Получено 16 июля 2017.
  13. ^ «Профиль персонала». newcastle.edu.au. 16 января 2015 г.. Получено 12 июля 2017.
  14. ^ Иолини, Роберт Джон (1998). Одновременность в музыке (Дипломная работа).
  15. ^ "Роберт Иолини: Профиль исполнителя: Австралийский музыкальный центр". australianmusiccentre.com.au. Получено 11 июля 2017.
  16. ^ «Агент Гонконга: расшифровать город | Бассейн». 1 марта 2009 г. Архивировано 1 марта 2009 г.. Получено 15 июля 2017.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (связь)
  17. ^ "Фестиваль Signes de Nuit au Molodist Festival". 24 февраля 2009 г. Архивировано 24 февраля 2009 г.. Получено 17 июля 2017.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (связь)
  18. ^ "Показ 2005 | ВИДЕОМЕДЕЖА". videomedeja.org. Получено 17 июля 2017.
  19. ^ «Le 6e Festival International Signes de Nuit / Париж / 2008». signesdenuit.com. Получено 17 июля 2017.
  20. ^ Мир, Архитекторы для. «Архитекторы за мир». Architectsforpeace.org. Получено 17 июля 2017.
  21. ^ EXiS 2005 Experimental Film + Video Festival Сеул, Корея. "Forat de La Vergonya". EXiS Experimental Film + Video Festival Сеул, Корея.
  22. ^ "#PostFuture Dialogues | Год Греции - Китая | POSTFUTURE - Афинский фестиваль цифрового искусства". POSTFUTURE - Афинский фестиваль цифрового искусства. Получено 17 июля 2017.
  23. ^ "о | гонконгском агенте". www.hongkongagent.iolini.com. Получено 16 июля 2017.
  24. ^ "Выставка, посвященная 30-летию Гонконгского художественного центра".
  25. ^ Fievent.com. "《點播 _ 香港 地》 互動 展覽 及 錄像 短片 結集 Интерактивная выставка и показ Reload_HK | Fievent.com". Fievent.com (на испанском). Получено 16 июля 2017.
  26. ^ "ВАФА - Видеоарт для всех". web.archive.org. Архивировано 9 февраля 2011 года.. Получено 16 июля 2017.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (связь)
  27. ^ "РОБЕРТ ИОЛИНИ: ГОНКОНГСКИЙ АГЕНТ - Центр современного азиатского искусства 4A". 4A Центр современного азиатского искусства. 14 июня 2008 г.. Получено 16 июля 2017.
  28. ^ «Гонконгский агент». Радио Национальное. 28 февраля 2008 г.. Получено 16 июля 2017.