Саша Окунь - Sasha Okun
 | Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста помоги Улучши это или обсудите эти вопросы на страница обсуждения. (Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)
|
Саша Окунь | |
|---|---|
 Окунь в 1982 г. | |
| Родившийся | Александр "Саша" Окунь 12 мая 1949 г. |
| Национальность | Израильский |
| Образование | Государственная художественно-промышленная академия им. Штиглица (MA) |
| Известен | Живопись, графика, скульптура |
Александр "Саша" Окунь (родился 12 мая 1949 г.) Израильский художник, автор и педагог. Он наиболее известен своими работами в области живописи, и его называли Ханох Левин израильского искусства.[1] Искусство Окуня отличается отсылкой к традициям классического барокко, которые он определяет как трагикомическую комедию в трагикомической абсурдной перспективе. Он старший преподаватель в Академия художеств Бецалель в Иерусалим, где преподает более 30 лет.
биография
Окунь родился в 1949 г. Санкт-Петербург (затем Ленинград), СССР. С 1961 по 1964 год он начал рисовать в мастерской Соломона Левина при Дворце пионеров. С 1964 по 1966 год Окунь учился в Художественной школе №190. Позже Окунь учился в Государственной художественно-промышленной академии им. Штиглица, которую окончил в 1971 году со степенью магистра искусств. Он преподавал рисунок в Художественной школе № 2 и в Доме пионеров в Ленинграде. 1972 по 1976 год.
В это время Окун также был членом секции «Алеф» подпольного художественного движения. Выставлялся на первой выставке нонконформистского искусства во Дворце культуры «Газа». Окун также выставлялся во Дворце культуры «Ниевский» в Ленинграде, а также в Музеях современного искусства Еревана (Армения) и музеях и галереях в США. Он иммигрировал в Израиль в 1979 году.
«Великолепные живописные качества картин связывают Окуня с европейской традицией пост-ренессанса. Картины Окуня не отражают и не имитируют. Они проходят тонкую грань между карикатурой и гротеском, но не опускаются до грубости. Его работы справедливо сравнивают с фрески с точки зрения ощущения, которое они создают. Мы можем вспомнить Зал гигантов Джулио Романо в Палаццо дель Те, Мантуя, XVI века, или некоторые фигуры Гойи в Сан-Антонио-делла-Флорида в Мадриде (1799 г.) , обе настенные росписи полны фантазии и суровости »[4]. Окунь был иллюстратором многих книг И. Губермана, Б. Камьянова и С. Шварцбанда.
С 1986 года Окун преподавал рисунок в Академии искусств Бецалель в Иерусалиме, где он в настоящее время является старшим преподавателем. С 1988 по 2001 год он преподавал рисунок и живопись в колледже Эмуна в Иерусалиме. К концу 1980-х Окун сотрудничал с Игорь Губерман транслировать "Восемь с половиной" на Израильском радио. Он также работал с Губерманом над созданием израильской телепрограммы «На троих», которая вышла в 2003 году.[2][3][4]
Авторство
Окунь перевел Эли Визель с Души в огне в русский. Книга впервые была издана подпольно в 1979 году и публиковалась трижды. Он опубликовал свою книгу Книга вкусной и здоровой жизни (2002), Путеводитель по стране сионских мудрецов (2009), соавтором которых является Губерман. Он также опубликовал Кулинарный мидраш (2000), Плацебо (2007), , Камов и Каминка (2015) и Романтика с карандашом (2019). Окунь также иллюстрировал книги Губермана, Бориса Камянова и Шолом Шварцбард.
Награды и признание
Окунь получил международное признание за эту работу. В 1980-х годах он получил премию Офера Фенигера и стипендии от Gestetners и Международного центра искусств Cité в Париже. В 1989 году он был удостоен звания почетного гражданина округа Джефферсон, штат Кентукки. В 2014 году Окун получил приз Мордехая Иш Шалома за достижения в области искусства.
Коллекции
Работы Окуня представлены в частных коллекциях Австралии, Австрии, Канады, Франции, Израиля, Италии, Мексики, Польши, Нидерландов, России и США, а также в музеях России, Израиля и Австрии. Наиболее известные места включают Государственную художественно-промышленную академию Штиглица, Музей нонконформистского искусства и Русский музей в Санкт-Петербурге, Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге, Яд Вашем и Музей Израиля в Иерусалиме, Музей и художественную галерею Альбертина в Вена, музей Негева в Беэр-Шеве, музей Янко Да-Да в Эйн-Ход, музей Иллана Гур в Яффо, музей Бар-Давида в Бар-Ам и Открытый музей Тефен в Галилее.[5]
Избранные выставки
- 2019 - «Где ты», Государственный музей России, Санкт-Петербург.
- 2018 - «Летняя выставка», Королевская Академия художеств, Лондон.
- 2017 - Альбертина, Вена
- 2016 - «Гармония и диссонанс», Галерея U&I, Лондон.
- 2014 - Победители премии Иш Шалом выставлены в галерее "Агрипас 12" Иерусалим.
- 2013 - «Учитель и ученик», совместно с Асей Лукиной в галерее «Нора».
- 2013 - Музей современного израильского искусства, Рамат-Ган
- 2011 - Галерея Bait Adom, Тель-Авив - Яффо
- 2010 - Паддингтон-Сентрал, Лондон
- 2006 - Дом художников, Иерусалим
- 2005 - Галерея Basis, Адасса Нойрим
- 2000 - Музей современного израильского искусства, Рамат-Ган
- 1999 - Открытый музей, Тефен, Галилея
- 1998 - Галерея Нора, Иерусалим
- 1994 - Музей Янко Да-Да, Эйн-Ход
- 1994 - Музей изящных искусств, Эйн-Харод
- 1992 - Музей Израиля, Иерусалим
- 1988 - Иерусалимский театр
- 1987, 1989 - Галерея Горация Рихтера, Тель-Авив - Яффо
- 1987 - Cite des Arts, Париж
- 1985 - Еврейский музей, Нью-Йорк
- 1981–1983, 1985, 1986, 1988 - Галерея Дебель, Иерусалим
Рекомендации
- ^ «Саша Окунь. Наблюдатель - Искусство в процессе». Искусство в процессе. 2013-09-24. Получено 2017-07-19.
- ^ Шнейдерман, Игорь. 20 лет и жизнь Окуня.
- ^ Амрами, Эммануэль (2000). Картина и взгляд: диалог мастерства и тайны.
- ^ Шефф, Смадар (2016). Замысловатые сходства: воспоминания о западной традиции в местном современном искусстве.
- ^ «Наступающая» Гармония диссонансов «Саши Окуня». www.russiangap.com (на русском). Получено 2017-07-19.
6. Илья Родов, Лекция по поэтике непристойности в современном израильском искусстве: Гробман, Окун, Гамбурд в Еврейском университете в Иерусалиме, 4 ноября 2019 г.
внешняя ссылка
Авторитетный контроль  |
|---|