Студия Стена - Studio Wall
Студия Стена | |
---|---|
Художник | Адольф Менцель |
Год | 1872 |
Середина | Масло на холсте |
Размеры | 111 см × 79,3 см (44 дюйма × 31,2 дюйма) |
Место расположения | Гамбургер Кунстхалле, Гамбург |
Студия Стена (1872 г.) картина маслом немецким художником Адольф Мензель, теперь в коллекции Гамбургер Кунстхалле. Она считается одним из «шедевров зрелости Мензеля», и художник считает ее своей лучшей картиной.[2]
На картине изображена красная стена ночной мастерской художника, на которой висит серия подсвеченных снизу гипсовых слепков. В состав слепков входят портретные бюсты, посмертные маски и спасательные маски друзей художника, детей, классических персонажей, таких как Данте, Шиллер, и возможно Гете или же Вагнер, собака, и туловище мужчины и женщины;[2] историк искусства Вернер Хофманн увидел в этом собрании сознательное стирание «разделительной линии между известностью и анонимностью».[3] Многие комментаторы отмечали, что массив драматически освещенных слепков «производит сверхъестественное впечатление квази-одушевленности».[4]
Студия Стена предшествовала работа с таким же названием, написанная в 1852 году, масло на бумаге, теперь Старая национальная галерея в Берлине. На этой картине изображены слепки двух рук и отдельной руки, причем руки расположены так, чтобы предполагать связь с телом, из которого они были удалены.[5]
Студия Стена также рассматривается как связанный с большой картиной Мензеля Прокатный стан (1872–1875), для которого он, возможно, служил исследованием драматического освещения, однако он имеет большее значение, чем просто подготовительное упражнение, и, возможно, функционировал как своего рода мемориал: центральная посмертная маска - это маска друг художника Фридрих Эггерс, первый критик, сочувствующий творчеству Мензеля.[6] Эггерс умер в августе 1872 года, и картина датирована октябрем того же года.[1] Созерцание быстротечности жизни, Студия Стена это также бравурная часть алла прима картина.[7][8]
Интерпретации произведения сильно различаются. Историку искусства Юлиус Майер-Грефе, Студия Стена был гармоничным образцом живописного единства; Напротив, Хофманн видел в картине «закодированный манифест», отказ Менцеля от академических канонов в пользу эстетики, воспевающей фрагментарность и несвязанность, и символизирующий победу живописи над скульптурой.[8][9] Фрид отвергает взгляд Хофмана на фрагментарность и антиакадемизм, рассматривая картину как структурированную композицию объектов, расположенных в последовательные ряды.[8] Для Фрида наиболее вероятным аллегорическим значением было бы сублимация осязаемого существования до "фантасмагории ", мир, населенный призраками в виде гипсовых слепков.[10]
Примечания
Рекомендации
- Фрид, Майкл. Реализм Менцеля: искусство и воплощение в Берлине девятнадцатого века. Лондон и Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 2002. ISBN 0-300-09219-9
- Кейш, Клод и др. Адольф Менцель 1815–1905: Между романтизмом и импрессионизмом. Лондон и Нью-Хейвен: издательство Йельского университета, 1996. ISBN 0-300-06954-5