Симфония № 9 (Малер) - Symphony No. 9 (Mahler)
Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка.Июль 2011 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) ( |
Симфония № 9 | |
---|---|
к Густав Малер | |
Густав Малер в 1907 году | |
Ключ | Ре мажор (-D-бемоль мажор) |
Составлен | 1909 Toblach : |
Опубликовано | 1912, Универсальное издание |
Записано | Бруно Вальтер, Венский филармонический оркестр, 1938 г. |
Движения | 4 |
Премьера | |
Дата | 26 июня 1912 г. |
Место расположения | Вена |
Дирижер | Бруно Вальтер |
Исполнители | Венский филармонический оркестр |
Симфония № 9 к Густав Малер был написан между 1908 и 1909 годами и был последним симфония что он завершил. Фактически это его десятая симфоническая работа, так как Малер не дал порядкового номера своему симфоническому песенному циклу. Das Lied von der Erde. Типичное представление занимает от 75 до 90 минут. Опрос дирижеров проголосовал за Малера. Симфония № 9 четвертая величайшая симфония всех времен по результатам голосования, проведенного BBC Music Magazine в 2016 году.[1]
Хотя эту работу часто описывают как написанную в тональности Ре мажор, тональная схема симфонии в целом прогрессивный. В то время как вступительная часть находится в ре мажоре, финал - в D♭ основной.[2]
Приборы
Симфония рассчитана для большого оркестра, состоящего из следующих частей:
|
|
|
Движения
Симфония состоит из четырех частей:
- Анданте комодо (Ре мажор)
- Im Tempo eines gemächlichen Ländlers. Etwas täppisch und sehr derb (До мажор)
- Рондо-Бурлеске: Allegro assai. Sehr Trotzig (Ля минор)
- Адажио. Sehr langsam und noch zurückhaltend (D♭ основной)
Хотя симфония имеет традиционное количество движений, она необычна тем, что первая и последняя медленные, а не быстрые. Как это часто бывает с Малером, одно из средних движений - это лендлер.
Я. Анданте Комодо
Первое движение охватывает свободный сонатная форма. Ключевые области обеспечивают продолжение тонального сопоставления, показанного в более ранних произведениях (особенно Симфонии № 6 и № 7 ). Произведение открывается неуверенной синкопированной ритмикой. мотив (который Леонард Бернстайн предлагается изображение нерегулярного сердцебиения Малера[3]), который слышен на протяжении всего движения.
- Музыкальные партитуры временно отключены.
Краткое введение также представляет две другие идеи: мотив из трех нот, объявленный арфа который обеспечивает большую часть музыкальной основы для остальной части движения,
- Музыкальные партитуры временно отключены.
и приглушенный Рог фанфары это тоже слышно позже.
- Музыкальные партитуры временно отключены.
В развитии он слышится в валторнах и кларнетах в первоначальной форме Малера, с третьего нисходящего до пятого. В разгар разработка, тромбоны и туба озвучивают ритмичный мотив сердцебиения, отмеченный внутри партитуры »Мит Хёхстер Гевальт"(с величайшей силой). Это приводит к торжественному похоронный марш, помечено "Wie ein Kondukt"(как похоронная процессия), на литавры остинато трех нотного мотива арфы. Низкий колокола звучат здесь впервые и только в симфонии, аккомпанируя литаврам в трех нотном мотиве.
Ближе к концу движения - замечательный пример линейного движения Малера. полифония, в котором пикколо, флейта, гобой и солирующая скрипка имитируют крики птиц. Альбан Берг утверждал, что этот раздел был «видением будущего».[4] Намеки на другую музыку в этом движении включают ссылки на Людвиг ван Бетховен с Соната для фортепиано соч. 81a[5] и чтобы Иоганн Штраус II вальс Freuet Euch des Lebens, последнее впервые заметил Филип Барфорд в 1971 году.[6]
II. Im Tempo eines gemächlichen Ländlers. Etwas täppisch und sehr derb
Вторая часть представляет собой серию танцев и открывается деревенской лендлер, который искажается до такой степени, что больше не напоминает танец.
- Музыкальные партитуры временно отключены.
Движение содержит оттенки второй части Малера. Симфония No. 4, в искажении традиционного танца в горький и саркастический. Традиционный аккордовые последовательности превращаются в почти неузнаваемые вариации, превращая простоватую, но постепенно разрушающуюся вводную лендлер до мажор в злобный однотонный вальс, насыщенный хроматизм и неистовые ритмы. Среди этих саркастических танцев усеян более медленный и спокойный лендлер, который вновь вводит мотив «вздоха» из первой части.
- Музыкальные партитуры временно отключены.
Движение заканчивается дерзким пианиссимо кивок от пикколо и контрафагот.
III. Рондо-Бурлеске: Allegro assai. Sehr Trotzig
Третья часть в форме рондо, отображает окончательное созревание Малера контрапункт навыки. Он открывается диссонирующей темой в трубе, которая трактуется в форме двойная фуга[требуется разъяснение ].
- Музыкальные партитуры временно отключены.
Следующий мотив из пяти нот, представленный в унисон струнных, напоминает вторую часть его Пятая симфония.
- Музыкальные партитуры временно отключены.
Добавление Бурлеске (пародия с имитациями) к названию движения относится смешение диссонанс с Барокко контрапункт. Хотя термин «бурлеск» означает «юмористический», фактический «юмор» движения относительно невелик по сравнению с общим полем маниакального насилия, учитывая только два небольших неоклассических раздела, которые больше похожи на воспоминания, чем на игривость. Автограф отмечен «Моим братьям в Аполлоне».
IV. Адажио. Sehr langsam und noch zurückhaltend
Заключительное движение, отмеченное Zurückhaltend («очень медленно и сдержанно»; буквально «сдержанно») открывается только струнами. Комментаторы[7] отметили сходство вступительной темы, в частности, с гимн мелодия "Eventide" (знакомо поется как "Пребывай со мной ").
- Музыкальные партитуры временно отключены.
Но самое главное, он включает прямую цитату из средней части Рондо-Бурлеске. Здесь он становится элегия. После нескольких страстных кульминаций движение становится все более фрагментированным, и coda заканчивается тихо. На заключительных страницах Малер цитирует первые скрипки из своего собственного сочинения. Kindertotenlieder: День прекрасен на тех высотах.[8]
- Музыкальные партитуры временно отключены.
Последняя заметка отмечена Ersterbend («угасание»). Последние две страницы длятся шесть минут, беспрецедентное время для такого небольшого количества заметок. Леонард Бернстайн предположил в конце своего пятого Лекция Нортона что все движение символически предсказывает три вида смерти: неминуемую смерть самого Малера, смерть тональности и смерть "Фаустиан «культура во всех искусствах.
Малер умер в мае 1911 года, так и не услышав исполнения своей Девятой симфонии. Финал произведения обычно трактуется как его сознательное прощание с миром,[9] поскольку он был составлен после смерти его любимой дочери Марии Анны в 1907 году и диагноза его смертельной болезни сердца. Однако это понятие оспаривается, поскольку Малер чувствовал себя здоровым во время сочинения Девятой симфонии; у него был очень успешный сезон (1909-10) в качестве дирижера Нью-Йоркский филармонический оркестр а до этого Метрополитен-опера (Нью-Йорк). В своих последних письмах Малер указал, что с нетерпением ждет обширного турне с оркестром в сезоне 1910–11 годов.[10] Более того, Малер работал над своим незавершенным Десятая симфония до его смерти от эндокардит в мае 1911 г.
Премьеры
Эта секция нужны дополнительные цитаты для проверка.Декабрь 2018 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) ( |
Премьера произведения состоялась 26 июня 1912 г. Вена Фестиваль Венский филармонический оркестр проведенный к Бруно Вальтер.[11] Впервые он был опубликован в том же году Универсальное издание.
- Премьера в Голландии: 2 мая 1918 г. Амстердам, с Королевский оркестр Консертгебау проводится Виллем Менгельберг
- Премьера в Великобритании: 27 февраля 1930 г. Манчестер с Халле проводится Гамильтон Харти[12]
- Американская премьера: 16 октября 1931 г. Бостон, с Бостонский симфонический оркестр, проводится Серж Кусевицкий[13]
- Премьера в Японии: 16 апреля 1967 г., Токио. Московский филармонический оркестр проводится Кирилл Кондрашин
Взгляды и цитаты о Симфонии
Удовольствие от Девятой симфонии Малера побудило эссеиста Льюис Томас написать заглавное эссе в его Поздние ночные мысли о прослушивании Девятой симфонии Малера.[14]
Многие переводчики Малера были вынуждены говорить о работе с такой же глубиной:
- Он выражает необычайную любовь к земле, к природе. Стремление жить на нем в мире, в полной мере наслаждаться этим в самом сердце своего существа до того, как придет смерть, как это непреодолимо. - Альбан Берг[15][16]
- Это музыка из другого мира, она исходит из вечности. - Герберт фон Караян[17]
- Это является ужасающий и парализующий, поскольку нити звука распадаются ... прекращая, мы теряем все. Но, отпустив, мы получили все. -Леонард Бернстайн[18]
- Девятая [Малера] самая странная. В нем автор уже почти не выступает как личность. Кажется, что у этой работы должен быть скрытый автор, который использовал Малера только как своего представителя, как своего рупора. - Арнольд Шенберг[19]
- По результатам опроса дирижеров, проведенного музыкальным журналом BBC, она была признана 4-й величайшей симфонией всех времен.[1]
К менее благоприятным взглядам относятся:
- Когда-нибудь некоторые настоящие друзья Малера ... возьмут обрезной нож и уменьшат его работы до такой длины, какой они были бы, если бы композитор не растягивал их по форме; и тогда закончится великая война Малера ... Девятая симфония продлится около двадцати минут. - Димс Тейлор[20]
Записи (в хронологическом порядке)
Девятая симфония была записана более ста раз для коммерческого выпуска на дисках со скоростью вращения 78 об / мин, LP, CD или DVD. Неполный список включает:
- Бруно Вальтер с Венская филармония, 1938
- Герман Шерхен с Венский симфонический оркестр, 1950
- Яша Хоренштейн с Венский симфонический оркестр, 1952
- Пол Клецки с Израильский филармонический оркестр, 1954
- Ханс Росбауд с Симфонический оркестр Südwestfunk, Баден-Баден, 1957
- Димитри Митропулос с Нью-Йоркский филармонический оркестр, 1960
- Леопольд Людвиг и Лондонский симфонический оркестр, 1960
- Димитри Митропулос с Венская филармония, 1960
- Бруно Вальтер с Колумбийским симфоническим оркестром, 1962 г.
- Сэр Джон Барбиролли, с Берлинская филармония, 1964
- Кирилл Кондрашин с Московская Государственная Филармония, 1964
- Леонард Бернстайн с Нью-Йоркский филармонический оркестр, 1965
- Яша Хоренштейн с Лондонский симфонический оркестр, Апрель 1966 г.
- Яша Хоренштейн с Лондонский симфонический оркестр, Сентябрь 1966 г.
- Карел Анчерл с Чешская филармония, 1966
- Отто Клемперер и Новый филармонический оркестр, 1967.
- Рафаэль Кубелик с Симфонический оркестр Баварского радио, 1967
- Георг Шолти с Лондонский симфонический оркестр, 1967
- Вацлав Нойманн с Лейпцигский Гевандхаус Оркестр, 1967
- Георг Сцелль с Кливлендский оркестр, 1968
- Бернард Хайтинк, с Королевский оркестр Консертгебау, 1969
- Морис Абраванель с Симфонический оркестр Юты, 1969
- Леонард Бернстайн с Венская филармония, 1971
- Карло Мария Джулини с Чикагский симфонический оркестр, 1976 (награда Грэмми победитель)
- Вин Моррис с Симфоникой Лондона, 1978
- Джеймс Левин с Филадельфийский оркестр, 1979
- Курт Сандерлинг с Берлинский симфонический оркестр, 1979
- Клаус Теннштедт с Лондонский филармонический оркестр, 1979
- Леонард Бернстайн с Берлинская филармония, 1979 (награда Грэмми победитель)
- Элиаху Инбал с Японский филармонический оркестр, 1979
- Герберт фон Караян с Берлинская филармония, 1979–80
- Вацлав Нойман с Чешская филармония, 1982
- Георг Шолти с Чикагский симфонический оркестр, 1982 (награда Грэмми победитель)
- Герберт фон Караян с Берлинская филармония, 1982 (Граммофон Рекорд года)
- Лорин Маазель с Венская филармония, 1984
- Леонард Бернстайн с Королевский оркестр Консертгебау, 1985
- Кадзуо Ямада с Новая японская филармония, 1986
- Элиаху Инбал с Симфонический оркестр Франкфуртского радио, 1986
- Клаудио Аббадо с Венская филармония, 1986
- Бернард Хайтинк, с Королевский оркестр Консертгебау, 1987
- Майкл Гилен с Симфонический оркестр Südwestfunk, Баден-Баден, 1990
- Джеймс Джадд с Густав Малер Югендорчестер, 1990
- Libor Pesek с Королевский филармонический оркестр Ливерпуля, 1990
- Гэри Бертини с Kölner Rundfunk Sinfonie Orchester, 1991
- Лейф Сегерстам с Симфонический оркестр Датского радио,1991
- Курт Сандерлинг с Филармонический оркестр, 1992
- Евгений Светланов с Российский Государственный Симфонический Оркестр, 1992
- Сэр Саймон Рэттл с Венская филармония, 1993
- Бернард Хайтинк с Молодежный оркестр Европейского сообщества, 1993
- Рудольф Баршай с Симфонический оркестр Московского радио, 1993
- Джузеппе Синополи с Филармонический оркестр, 1993
- Курт Мазур с Нью-Йоркский филармонический оркестр, 1994
- Майкл Халаш с Симфонический оркестр Польского национального радио, NAXOS 8.550535-36, 1994
- Пьер Булез с Чикагский симфонический оркестр, 1995 (награда Грэмми победитель)
- Кристоф фон Донаньи с Кливлендский оркестр, 1997
- Хесус Лопес-Кобос с Симфонический оркестр Цинциннати, 1997
- Джузеппе Синополи с Staatskapelle Dresden, 1997
- Джеймс Левин с Мюнхенская филармония, 1999
- Бенджамин Зандер с Филармонический оркестр, 1999
- Клаудио Аббадо с Берлинская филармония, 1999
- Сэйдзи Одзава с Бостонский симфонический оркестр, 2002
- Майкл Гилен с Симфонический оркестр Südwestfunk, Баден-Баден, 2003
- Риккардо Шайи с Королевский оркестр Консертгебау, 2004
- Клаудио Аббадо с Густав Малер Югендорчестер, 2004
- Майкл Тилсон Томас с Симфонический оркестр Сан-Франциско, 2005
- Роберт Олсон с Колорадо МалерФест, 2005
- Джерард Шварц с Королевская филармония Ливерпуля, 2006
- Даниэль Баренбойм с Staatskapelle Berlin, 2006 (CD)
- Кен-Ичиро Кобаяши с Японский филармонический оркестр, 2006
- Зденек Макал с Чешская филармония, 2007
- Даниэль Баренбойм с Staatskapelle Berlin, 2007 (DVD)
- Джонатан Нотт с Бамбергский симфонический оркестр, 2008
- Сэр Саймон Рэттл с Берлинская филармония, 2009
- Эса-Пекка Салонен с Филармонический оркестр, 2009
- Эйдзи Оуэ с Norddeutscher Rundfunk Sinfonieorchester, Гамбург, 2009
- Алан Гилберт с Королевская филармония Стокгольма, 2009
- Дэвид Зинман с Тонхалле оркестр Цюриха, 2009
- Юкка-Пекка Сарасте с Симфонический оркестр WDR Кельна, 2009
- Сэр Роджер Норрингтон с Симфонический оркестр Штутгартского радио, 2010
- Сэйдзи Одзава с Оркестр Сайто Кинена, 2010
- Клаудио Аббадо с Люцернский фестивальный оркестр, 2010[21]
- Валерий Гергиев с Лондонский симфонический оркестр, 2011
- Бернард Хайтинк с Симфонический оркестр Баварского радио, 2011
- Бернард Хайтинк с Королевским оркестром Концертгебау, 2011 (DVD и Blu-ray)
- Лорин Маазель с Филармонический оркестр, 2011
- Экхард Штир с Оклендский филармонический оркестр, 2012
- Густаво Дудамель с Лос-Анджелесский филармонический оркестр, 2013
- Элиаху Инбал с Токийским столичным симфоническим оркестром, 2014 г.
- Мён-Вун Чунг с Сеульский филармонический оркестр, 2014
- Дональд Ранниклс с Шотландский симфонический оркестр, 2014
- Даниэль Баренбойм с Филармонический оркестр Ла Скала, Милан 2014
- Майкл Шёнвандт с Датский национальный симфонический оркестр, 2014
- Иван Фишер с Будапештский фестивальный оркестр, 2015
- Сэр Марк Элдер с Халле Оркестр, 2015
- Бернард Хайтинк, с Королевский оркестр Консертгебау, 2019[22]
Смотрите также
Рекомендации
- ^ а б Корреспондент Mark Brown Arts. "Героическая музыка Бетховена признана величайшей симфонией всех времен | Музыка". Хранитель. Получено 1 мая 2020.
- ^ «Густав Малер», в New Grove, Макмиллан, 1980
- ^ «Программные ноты - Симфония Малера № 9 ре мажор» (PDF). Чикагский симфонический оркестр.
- ^ Константин Флорос, ГУСТАВ МАЛЕР Симфонии(2000)
- ^ Хефлинг, Стивен Э., «Девятая симфония», в Компаньон Малера (ред. Дональд Митчелл и Эндрю Николсон). Издательство Оксфордского университета (ISBN 0-19-816376-2), п. 474 (1999).
- ^ Барфорд, Филип, "Симфонии и песни Малера". Музыкальные гиды BBC, Вашингтонский университет Press (Сиэтл), стр. 55–56 (1971).
- ^ Митчелл, Дональд (2002) Компаньон Малера ОУП
- ^ Том Сервис. "Симфонический гид: Девятая | Музыка Малера". Хранитель. Получено 1 мая 2020.
- ^ Леонард Бернштейн дирижирует и комментирует Девятую симфонию Малера
- ^ Анри де ла Гранж, Густав Малер, Vol. 4 - Oxford University Press, 2008 г.
- ^ «Симфония Малера № 9 - Венский филармонический оркестр; Бруно Вальтер, дирижер (1938)» (PDF). Библиотека Конгресса. Получено 26 декабря 2018.
- ^ «Халле - хронология» (PDF). halle.co.uk. Получено 26 декабря 2018.
- ^ "Музыка, содержащая множество". The Boston Musical Intelligencer. 15 апреля 2016 г.. Получено 26 декабря 2018.
- ^ Льюис Томас: Поздние ночные мысли о прослушивании Девятой симфонии Малера
- ^ Цитируется в примечаниях к Малеру: Симфония № 9, Берлинский филармонический оркестр / Герберт фон Караян
- ^ "классическая музыка - анданте - густав малер". Архивировано из оригинал 12 июня 2008 г.. Получено 1 мая 2020.
- ^ Цитируется в Герберт фон Караян: Жизнь в музыке Ричард Осборн
- ^ Вопрос без ответа Леонард Бернстайн
- ^ Адорно, Теодор В. (15 августа 1996 г.). Адорно / Джефкотт: Малер. ISBN 9780226007694.
- ^ Аккорд и раздор, Февраль 1932 г., стр. 23
- ^ Издатель ACCENTUS Music: No. ACC20214
- ^ "YouTube". YouTube. Получено 1 мая 2020.
внешняя ссылка
- Обширная история и анализ, выполненный известным ученым-малероводом Анри-Луи де ла Гранжем на Wayback Machine (архивировано 12 июня 2008 г.)