Триумф смерти (Палермо) - Википедия - The Triumph of Death (Palermo)

Триумф смерти
Год	c. 1446
Тип	Фреска
Размеры	600 см × 642 см (240 × 253 дюйма)
Место расположения	Палаццо Абателлис, Палермо

Триумф смерти фреска в Областной галерее Палаццо Абателлис в Палермо, южный Италия. Считается одним из самых представительных произведений позднего периода. Готическая живопись в Италии. Автор произведения, датируемого 1446 годом, неизвестен.

История

Работа происходит из двора Палаццо Склафани, также в Палермо. Благодаря своему изысканному стилю считается, что он был заказан непосредственно Арагонский Короли Неаполя, вероятно, каталонскому или провансальскому художнику. Тема «Триумфа смерти» была широко распространена в Европе в XIV веке, но здесь она представлена ​​с особым акцентом на мрачные и гротескные темы, характеризующиеся жестокостью, что редко встречается в Италии. Предлагаемые для автора имена включают Гийом Спикре из Бургундия.

Фреска была разобрана и разделена на четыре части для размещения в Региональной галерее, где она сейчас находится. Хотя на момент удаления работа была в хорошем состоянии, постепенно в течение 20 века окрашенная поверхность отслаивалась вблизи точек разделения, что нарушало целостность сцены.

Описание

Фреска выполнена в виде большой миниатюры, где в роскошный сад, окруженный живой изгородью, появляется Смерть верхом на лошади-скелете, стреляя стрелами из лука. Смерть нацелена на персонажей, принадлежащих ко всем социальным уровням, убивая их. Лошадь занимает центр сцены с видимыми ребрами и исхудавшей головой, обнажающей зубы и язык. Смерть только что выпустила стрелу, которая попала в правый нижний угол молодого человека; Смерть также носит косу сбоку от седла - ее типичный атрибут.

В нижней части - трупы ранее убитых людей: императоров, пап, епископов, монахов (оба Францисканцы и Доминиканцы ), поэты, рыцари и девушки. Каждый персонаж изображен по-своему: у кого-то на лице еще гримаса боли, у других безмятежно; у некоторых конечности расчленены на земле, а другие стоят на коленях после того, как их только что поразила стрела. Слева группа бедных людей, призывающих Смерть прекратить свои страдания, но игнорируемых. Среди них фигура, смотрящая в сторону наблюдателя, была предложена как возможный автопортрет художника.

Справа - группа дворян, которые не проявляют интереса к событиям, большинство из которых продолжают свою деятельность. Среди них несколько музыкантов, богато одетые дворянки и рыцари в меховых одеждах, как символы жизни и молодости. У мужчины на руке ястреб, а другой ведет двух гончих.

Рекомендации

• Де Векки, Пьерлуиджи; Эльда Черкиари (1999). I tempi dell'arte. Милан: Бомпьяни.