Vir Heroicus Sublimis - Vir Heroicus Sublimis
Vir Heroicus Sublimis | |
---|---|
Vir Heroicus Sublimis на музей современного искусства в Нью-Йорк | |
Художник | Барнетт Ньюман |
Год | 1950–1951 |
Середина | Масло на холсте |
Размеры | 242,3 см × 541,7 см (95 3⁄8 в ×213 1⁄4 в) |
Место расположения | музей современного искусства, Нью-Йорк |
Vir Heroicus Sublimis это картина 1951 года автора Барнетт Ньюман,[1] американский художник, который был ключевой частью абстрактный экспрессионист движение. Vir Heroicus Sublimis- «Человек, героический и возвышенный» на латыни - пытается вызвать реакцию у зрителей своим огромным масштабом (его самый большой холст на тот момент, когда он выпустил его) и насыщенным цветом. Картина является частью постоянной коллекции музей современного искусства в Нью-Йорк. [2]
Ньюман и хроматическая абстракция
Ньюман подпадает под подмножество хроматическая абстракция, а также, в частности, Марк Ротко, что означает, что он использует цвет в качестве основного средства выражения, в отличие от акцента на художественном процессе, который был характерен для жестовой абстракции. Хроматическая абстракция привела к развитию окраска цветового поля в течение следующих нескольких десятилетий. И в живописи цветового поля, и в хроматической абстракции «цвет освобождается от объективного контекста и сам становится предметом».[3]
Работы Ньюмана часто называют обманчиво простыми из-за отсутствия в них осязаемого предмета и того факта, что каждое полотно состоит только из одного или двух цветов. Отработка Юнг Представление о коллективное бессознательное который сыграл важную роль в развитии идеологии абстрактного экспрессионизма, живопись Ньюмана специально стремилась взять один цвет (в случае Vir Heroicus Sublimis, красный) и исключить его из контекста, тем самым побуждая зрителей реагировать на цвет в соответствии со своими инстинктами, полностью отделенными от его социальных коннотаций.
Как и большинство абстрактных экспрессионистов, Ньюман работал с крупномасштабными полотнами, пытаясь оказать большое влияние на зрителей. По словам историка искусства Бет Харрис, картина вызывает у зрителя чувство притяжения и преодоления ею.[1] Vir Heroicus Sublimis это была его самая большая попытка на тот момент, когда он выпустил его, при росте 7 футов 11 дюймов и ширине 17 футов 9 дюймов. Как и другие его работы, Vir Heroicus Sublimis состоит из одного слегка модулированного цветового поля, разделенного вертикальными узкими полосами, называемыми «застежками-молниями». Ньюман объяснил, что функция застежек-молний заключалась в создании рабочего масштаба и в качестве контраста с массивным цветовым полем; однако их не следует рассматривать как отдельные объекты.[4] «Полоса всегда проходила через атмосферу; я продолжал пытаться создать вокруг нее мир», - сказал он.[5]
Толкование Vir Heroicus Sublimis
Картины Ньюмана вызвали множество различных интерпретаций и реакций со стороны различных искусствоведов и зрителей: «Иногда они рассматривались как философские утверждения, сделанные без художественного мастерства, или, наоборот, как чистая картина, лишенная предмета».[6] Несмотря на их упрощенную композицию, Ньюман придает большое значение важному значению своих работ, о чем свидетельствуют названия, которые он выбирает для своих работ. Вместо того, чтобы присваивать им номера, как Поллок и Ротко Но Ньюман дает своим работам определенные названия, которые намекают на их предполагаемое значение. Например, его работа Адам, 1951–2, сравнивают с Книга Бытия, и застежки-молнии в этой работе были интерпретированы как отсылки к концепции, согласно которой Бог и человек существуют как единый луч света.[7]
Vir Heroicus Sublimis было интерпретировано по-разному. Многие критики, обсуждая Ньюмана, ссылаются на его попытку уловить как материальное, так и нематериальное, «дух и материю», и Vir Heroicusс ее особенно крупными масштабами является воплощением этой борьбы.[6] Сам Ньюман сравнил первый раз увидеть свою картину со встречей с новым человеком: «На самом деле это не отличается от встречи с другим человеком. У человека есть физическая реакция на человека. Кроме того, есть метафизическая вещь, и если встреча людей имеет значение, это влияет на их жизнь ".[2] Зрителям кажется, что они находятся перед чем-то монументальным, когда видят Vir Heroicus, но Ньюман хотел, чтобы зрители увидели нечто большее: он хотел передать свои чувства по поводу трагического положения человека.[4]
Рекомендации
- ^ а б Smarthistory. искусство, история, разговор. (2012-09-02), Репрезентация и абстракция: Офелия Милле и Вир Heroicus Sublimis Ньюмана, получено 2017-08-12CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
- ^ а б «МоМА | Коллекция | Барнетт Ньюман. Vir Heroicus Sublimis. 1950-51». МоМА | Музей современного искусства. Интернет. 09 мая 2010г. <http://www.moma.org/collection/browse_results.php?object_id=79250 >.
- ^ Темы в американском искусстве: абстракция. Национальная художественная галерея. Интернет. 09 мая 2010г. <http://www.nga.gov/education/american/abstract.shtm В архиве 2011-05-09 на Wayback Machine >.
- ^ а б Кляйнер, Фред С. и Хелен Гарднер. Глава 36 «Живопись и скульптура 1945-1970 гг.». Искусство Гарднера сквозь века: глобальная история. Бостон, Массачусетс: Томсон / Уодсворт, 2009. 975. Печать.
- ^ Цитируется в Томас Б. Гесс, Барнетт Ньюман (Нью-Йорк: Уокер и компания, 1969), 51.
- ^ а б «Барнетт Ньюман». Художественный музей Филадельфии. Интернет. 10 мая 2010г. <https://www.philamuseum.org/micro_sites/exhibitions/newman/index.html >.
- ^ «Барнетт Ньюман». 400 лет истории Поргеса, от Праги 1600 до наших дней. Интернет. 10 мая 2010г. <http://www.porges.net/BarnettNewman.html >.