Алоис Вах - Aloys Wach

Автопортрет (дата неизвестна)

Алоис Вах или Алоис Людвиг Вахельмайр (иногда Wachelmeier, 30 апреля 1892 - 18 апреля 1940) Австрийский экспрессионист Живописец и график.[1] Он родился в Ламбах, Верхняя Австрия и умер в Браунау, Верхняя Австрия.[1][2] Хотя его рождение приближает его к поколению, заложившему основы современного искусства и особенно экспрессионизма, его жизнь как художника, однако, началась после кубизм, футуризм и экспрессионисты Der Blaue Reiter и Die Brücke движения положили начало времени великих перемен. В более поздней жизни Вах отказался от своих художественных корней и дистанцировался от своих ранних экспрессионистских работ, обратившись к религиозным образам. Однако сегодня эти ранние работы считаются его величайшими достижениями.

биография

Вах решил стать художником в самом начале своей жизни и Вена в молодом возрасте 17 лет, но сначала потерпел ряд неудач. Он был отклонен Академией как студент в г. Мюнхен и безуспешно пытался изучать искусство в Вена. Он получил формальное образование в Knirr-Sailer школа живописи в Мюнхене, а в 1913 г. Академия Коларосси в Париж. Он закончил учебу с Генрих Альтерр в Штутгарт.[1]

В 1912 году он ненадолго переехал в Берлин. Там он познакомился с живописцем и графиком. Якоб Стейнхардт, который побуждал его отказаться от старых форм самовыражения и быть смелым в поисках собственного стиля. Вах также столкнулся с деятельностью в недавно открывшемся Штурм-Галерея, то Немецкий центр экспрессионизма. Хотя это доподлинно неизвестно, вероятно, он тоже видел Блауэ Райтер Выставка и первые экспонаты футурист движение.

Затем он перешел к Париж, где он пробыл с 1913 по 1914 год. Амедео Модильяни[2] и был представлен некоторым художникам на Бато-Лавуар. Он, должно быть, тоже видел работы Роберт Делоне. Он быстро понял важность новых структур в живописи. В этот период он создал в основном экспрессионистско-кубистические рисунки, офорты и резьбу по дереву. Во время своего пребывания в Париже он также встретил своего самого важного друга и соратника, художника и искусствоведа Эрнеста Л. Тросса, с которым он снова встретился в Вене (1919) и Мюнхене (1931).[3]

В 1915 и 1916 годах Вах создал серию гравюр на дереве, показывающую ужас войны. Ксилография размером с открытку, например Эйн Тотентанц от 1914 года ('Мертвый танец 1914 года') и Straße der Schicksale («Дорога судьбы») изображают промышленно развитую войну детонирующих пуль и умирающих солдат.[4] Вах служил в Первая Мировая Война в небоевых заданиях. В 1916/7 он опубликовал семь гравюр на дереве в сопровождении стихотворения под названием Кригстотентанц 1914 г.неизвестного поэта по имени Ф. Zenz.

Вах, Георг Шримпф и Фриц Шефлер были членами недолговечного, но важного Aktionsauschuss Revolutionärer Künstler (Комитет действий революционных художников), который сформировался в 1919 году. Ксилография Ваха появилась в связи с радикальными причинами и привлекла всеобщее внимание в ежедневной прессе, подвергая опасности себя самого.[5][6][7]

В 1919-1920 годах он создал цикл резьбы по дереву "Der verlorene Sohn". С 1920 года он создавал в Браунау экспрессионистские натюрморты, пейзажи и портреты, но позже дистанцировался от картин этого периода. Набор из 16 офортов военного времени, "Эйн Тотентанц" от 1914 г. был опубликован в виде портфолио в 1922 году.[8] После Аншлюс в 1938 году Ваху запретили рисовать Нацистский режим.[9] Он умер 18 апреля 1940 г. туберкулез и недоедание. Его работы были завещаны Эрнесту Троссу, который получил их в Денвере, штат Колорадо, в 1945 году.[2]

В 1956 г. прошла ретроспективная выставка в Лос-Анджелесский музей истории, науки и искусства, с работами, предоставленными музею Троссом, который также написал каталог.[3]

Избранные картины

  • Посвящение младенцу Христу

  • Женщина в кафе

  • Бедность, 1919 год

  • Пьета, 1920 год.

использованная литература

  1. ^ а б c "Алоис Вах: биография". Widder Fine Arts. Получено 8 марта 2017.
  2. ^ а б c Хеллер, Рейнхольд (1991). Искусство в Германии 1909-1936: от экспрессионизма к сопротивлению: коллекция Марвина и Джанет Фишман. Милуоки, Висконсин, США: Художественный музей Милуоки. ISBN  9780944110027.
  3. ^ а б Алоис Вах. Выставка эстампов и рисунков. Пост Эрнеста Л. Тросса. (Ausst.) 4 сентября - окт. 1956, Музей округа Лос-Анджелес. Музей округа Лос-Анджелес. 1956 г.
  4. ^ Дрейсбах, Мартина (22 мая 2014 г.). "Beim Totentanz verbietet sich jede Hoffnung". Taunus Zeitung. Архивировано из оригинал 12 марта 2017 г.. Получено 9 марта 2017.
  5. ^ «Современное искусство (Каталог 159)» (PDF). ООО "Арс Либри". Получено 8 марта 2017.
  6. ^ Бэррон, Стефани (1988). Немецкий экспрессионизм 1915-1925: второе поколение. Лос-Анджелес. п. 113.
  7. ^ Вайнштейн, Джоан (1990). Конец экспрессионизма: искусство и ноябрьская революция в Германии 1918-1919 гг.. Чикаго: Издательство Чикагского университета. С. 177–187. ISBN  9780226890593. Получено 8 марта 2017.
  8. ^ Вах, Алоис; Дайстлер, М. (1922). "Ein Totentanz" от 1914 Worte zum Radierungen-Zyklus. Браунау.
  9. ^ "Der grausame Tanz". Frankfurter Rundschau GmbH. 22 мая 2014 г.. Получено 8 марта 2017.

Источники

  • Ассманн, Питер (1993). Алоис Вах, 1892-1940 (Der Katalog erscheint zur Ausstellung Aloys Wach 1892-1940 in der OÖ Landesgalerie vom 12.12.1993 до 16.1.1994). Линц: Ой. Landesmuseum. ISBN  978-3900746612.
  • Гюнтер, Питер В. (1991). Алоис Вах, Париж. Мюнхен 1914-1919 (каталог выставки). Нью-Йорк: Брандт Дейтон.
  • Die Österreichischen Maler der Geburtsjahrgänge 1881-1900 Vol. 2, M-Z, Генрих Фукс, Вена, 1977; OCLC  2816001

внешние ссылки