Аудиовизуалогия - Audiovisualogy

Эта статья возможно содержит оригинальные исследования. Пожалуйста Улучши это к проверка заявленные претензии и добавление встроенные цитаты. Заявления, содержащие только оригинальные исследования, следует удалить. (Декабрь 2017 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Этимологическое значение слова аудиовизуалогия связано, с одной стороны, с термином аудиовизуальный, относящийся к средствам, совместно относящимся к виду и слуху, и, с другой стороны, к суффиксу логия, что относится к логотипы, а это по-гречески означает договор, знания. Следовательно, аудиовизуалогия следует понимать как исследование аудиовизуальных средств массовой информации, которые в силу своего широкого значения могут быть связаны либо с кино, либо с телевидением, либо с любым другим искусством.

Также возможно понимать это как средства и искусство, которые объединяют фиксированные проецируемые изображения (слайды или цифровая поддержка) в своем монтаж, сопровождается звуками иного характера, следовательно, это означает язык, отличный от языка фильма, поскольку в нем не используется изображение в движении.

Хотя во Франции он был известен как диапорама (слайд-шоу)^[1] в 1950 году его нынешнее название аудиовизуального искусства действительно принято во многих областях, например, в некоторых учреждениях в Соединенном Королевстве, таких как фотоклубы и других с высоким художественным уровнем, как Королевское фотографическое общество, среди прочего.

С этой точки зрения также возможно разработать теорию аудиовизуального искусства, определив его как язык, объединяющий неподвижные изображения (изображения со звуком) в монтаж что по своему состоянию отображается, как в кинотеатре, в комнате, предназначенной для этой цели.

Историческое прошлое

Аудиовизуальное искусство представляет собой средство выражения, которое появилось до кино. На самом деле проекции неподвижных изображений действительно старые. В 1660 г. Афанасий Кирхер изобрел один из первых волшебные фонарики это работало как настоящий проектор, который впоследствии получил большое распространение.

Более того, с другой точки зрения, доисторического человека можно рассматривать как первого аудиовизуального зрителя человечества, который с изумлением созерцал статичное небо и пейзаж вместе со звуками природы, исходящими от животных и штормов. Наскальные рисунки внутри пещер в конечном итоге представляли собой первый экран человечества в темноте внутри помещения.

Много позже, Луи Дагер и Чарльз Мари Бутон были первыми создателями панорам, то есть больших холлов с расписными занавесками, на которые проецировался свет в зенитной форме, чтобы создать иллюзию реальности. В 1822 г. диорама,^[2] построенный ими обоими, стал окончательным выражением текущего аудиовизуального искусства, поскольку он изменил панораму за счет расположения нескольких перекрывающихся занавесей с темами природы, которые производили изменяющийся эффект при переходе от одного изображения к другому за счет эффекта растворения, все это сопровождается звуками с принципом действия, развитием и финальными частями.^[3]

Аудиовизуальная концепция как искусство

Одна из основных причин определения этого средства как искусства - его связь с картина. Если условия даны подобным образом, и сопровождающий звук представляет собой выражение, которое также является эстетическим, установка созерцания отделяет аудиовизуальную концепцию от физического мира движения в кино и других средствах.

Созерцание изобразительного искусства обязательно предполагает одухотворение эмоций, где преобладает классический дух.^[4]

Жан Лейренс уже сказал, что есть два способа представить время. Один состоит в том, чтобы представить его таким, каков он есть, а другой - в его превышении. Он заявил, что второй путь принадлежит именно поэтическому творчеству.^[5]

Эухенио Монтес, когда писал свою Elementos of Filmología [Элементы кинопроизводства] объявили, что призвание классического периода заключалось в тишине, поскольку из чего-то состоит только тихое. Напротив, когда они переехали, они уже казались несовместимыми с классическим периодом. Благодаря этому древний дух достигает высшей точки в скульптурной позе лучшего жеста, погруженного в некую вечность. Это то, что отличает кино, кульминацией его выражения является искусство движения.

Еще одна причина, по которой аудиовизуальная концепция оправдывается как искусство, - это использование Музыка это, представленное в соответствии с неподвижными изображениями, создает новое эстетическое выражение, задавая другой путь, возможно, довольно неизведанный, еще больше подчеркивая отношение к созерцанию.

Аудиовизуальный монтаж

Учитывая эти принципы, аудиовизуальный монтаж может относиться к двум аспектам: внутренний один, который намекает на эстетическую связь кадра со следующим, получая таким образом различные формы, такие как аналогия, контраст и другие. Другой аспект - это внешний монтаж, который представляет собой метод точки ассоциации между снимком и следующим, и это может быть, например, вырезание или так называемый эффект растворения или растворение на коленях между неподвижным изображением и один после него.

Как и в кино, внутренние методы монтажа очень разнообразны и представляют собой существенный элемент в анализе конструкции аудиовизуального языка.^[6]

Отличия от кино

Анализ движения в аудиовизуальном искусстве и кино

В то время как аудиовизуальное искусство всегда связано с прошлым непостижимого характера, кино невозможно отделить от настоящего времени, потому что оно отображает его физическое представление. Те немногие фильмы, которые стремятся вызвать неподвижное изображение, делают это лишь иногда, чтобы затем вернуться к их естественной среде обитания.

В аудиовизуальном искусстве единственным выраженным движением является внешний монтаж изменений от одного кадра к другому, и хотя в кино это тоже происходит, внутреннее движение объектов и персонажей каждого из соответствующих кадров добавляется к его кадру. внутренний монтаж, движение, которого нет в аудиовизуальном искусстве.^[7]

Хотя развитие эстетики движения имеет для кино цель как художественное средство выражения,^[8] в аудиовизуальном искусстве используется другой метод, более связанный с созерцанием.

Источники

• Арнхейм, Рудольф. Фильм как искусство. Буэнос айрес. От редакции Paidós. Буэнос айрес. 1986 г.
• Хорхе Луис Фарджат. Аудиовизуальная теория Teoría Audiovisual. Colección de Arte y Memoria Audiovisual. Буэнос айрес. 2004 г. ISBN  987-43-6843-8
• Хорхе Луис Фарджат. Аудиовизуалогия. Аудиовизуальное искусство и средство коммуникации. Audiovisualogía. El audiovisual como arte y medio de comunicación. Colección de arte y memoria audiovisual. Буэнос айрес. 1979 г. ISBN  950-43-3879-8
• Хорхе Луис Фарджат.Аудиовизуальное искусство: фотографии, проецируемые вместе со звуком.. El arte audiovisual. Fotografías proyectadas unidas al sonido. Colección de arte y memoria audiovisual. Буэнос айрес. 2015 г. ISBN  978-987-33-8442-4
• Миллингем, F. Porque nació el cine. Буэнос айрес. Редакция Nova. 1945 г.
• Рафаэль К. Санчес. Montaje cinematográfico. Arte en movimiento. От редакции La Crujía. Буэнос айрес. 2003 г. ISBN  987-1004-38-9

Ссылки