Беатрис С. Леви - Beatrice S. Levy

Беатрис С. Леви
Беатрис С. Леви
Родившийся	3 апреля 1892 г.; Чикаго, Иллинойс
Умер	19 июля 1974 г. (82 года); La Jolla, Калифорния
Национальность	Американец

Беатрис София Штайнфельд Леви (3 апреля 1892-19 июля 1974) был американским гравером и художником, рисовальщиком и инструктором.^[1]<

ранняя жизнь и образование

Она родилась в Чикаго в семье немецко-еврейского эмигранта и матери из Кентукки. Ближайшая южная сторона Чикаго. Она училась в Чикагский институт искусств после окончания средней школы в 1910 году с первоначальным упором на иллюстрацию. Находясь там, она была среди небольшого числа студентов, включая Станислава Шукальского, который защищал модернистские работы, выставленные в печально известном Оружейная Шоу в Художественном институте в 1913 году. Воодушевленная своими преподавателями, она продолжила свое художественное образование после окончания в 1910 году с почетным знаком, изучая портретную живопись у Ральфа Кларксона в Чикаго, живопись с Чарльз Хоторн в Провинстауне, Массачусетс, и мелким шрифтом с Войтех Прейссиг в Лиге студентов-художников Нью-Йорка в 1915 году.^[2]

Карьера

К тому времени она уже была плодовитым художником и гравером, создавая яркие изображения с насыщенными цветами и сокращенными, полуреалистичными образами. Один из первых членов Чикагское общество граверов, ее требовательные цветные инталии с тремя пластинами были впервые выставлены Обществом в 1914 году. В том же году один из ее отпечатков получил почетное упоминание на Панамско-Тихоокеанская международная выставка в Сан-Франциско.

Свою первую персональную выставку она провела в 1916 г. Goupil & Cie Галерея в Нью-Йорке представила всю ее коллекцию цветных акватинтов. У нее была студия в Колонии искусств на 57-й улице в Чикаго.

В 1920-х вместе с Шукальским, Карлом Хекнером, Рамоном Шивой и Герритом Синклером она помогла сформировать группу «искусство ради искусства» под названием Cor Ardens. Путешествуя с друзьями по Соединенным Штатам, Европе и Мексике, она к тому времени была хорошо известна своей «яркой живописью маслом, но также и своей способностью выражать в изысканном искусстве медной пластины… индивидуальный стиль через простую форму. и достойное отношение к ее предмету ". (Palos Journal, май 1929 г.)

Вовремя Великая депрессия (1929-39) Леви руководил отделом станковой живописи и художественной галереей Иллинойского художественного проекта WPA. Десять лет спустя она также руководила отделом станковой живописи Федерального художественного проекта.

Два года в течение Вторая Мировая Война Леви работала составителем метеорологических карт, и ее последующая работа развивалась в более современном направлении.

Она много путешествовала по США, Европе и Северной Африке и летом La Jolla, Калифорния, в течение нескольких лет, прежде чем сделать его своим домом в 1950 году. Она работала в правлении Музея искусств Сан-Диего (затем Галерея изящных искусств Сан-Диего) и преподавала в Школе искусств и ремесел музея Ла-Холья (1961–62). ). Также в то время у нее начались близкие отношения с художником-модернистом. Дороти Стрэттон Кинг, жительница Ла-Хойи, с которой она разделяла страсть к ярким цветам и сильным формам.

В последнее десятилетие Леви много экспериментировала с линейными и очень абстрактными гравюрами и эмалью.

Леви никогда не был женат. После долгой и выдающейся карьеры она умерла в Ла-Хойе в 1974 году. Ее документы хранятся в Архиве американского искусства в Смитсоновский институт в Вашингтоне, округ Колумбия.^[3]^[4]

Руководящие должности

Чикагское общество художников, президент и член правления
Чикагское общество травников, вице-президент и член правления
Общество Возрождения Чикагского университета, член правления
Клуб искусств Чикаго, вице-президент и член
Работает Progress Administration Art Project Gallery, куратор
Отдел станковой живописи Федерального художественного проекта, куратор
Музей искусств Сан-Диего (затем Галерея изящных искусств Сан-Диего), член правления

Персональные выставки

1916 Goupil & Cie Галерея, Нью-Йорк
1923 Художественный институт Милуоки, Висконсин
1924 г., Philadelphia Print Club, Пенсильвания.
1924 Art Club, Вашингтон, округ Колумбия
1924 Галерея Годспида, Бостон, Массачусетс
1924 г. Художественная галерея Гранд-Рапидс, Гранд-Рапидс, Мичиган
1926 Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия
1929 Институт Карнеги, Художественный музей, Питтсбург, Пенсильвания
1931 Художественный институт Чикаго, Иллинойс
1932 Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия
1933-34 Век прогресса, Чикагский художественный институт, Иллинойс
1934 Галерея Джона Х. Вандерпола, Чикаго, Иллинойс
1948 Гриннел Колледж, Айова
1955 Центр искусств Ла Холья, Сан-Диего, Калифорния
1957 Галерея Джонсона, Университет Нью-Мексико
1960 Музей Лонг-Бич, Калифорния

Награды

Pan Pacific Exposition, Сан-Франциско, почетное упоминание (офорт), 1915 г.
Премия Роберта Райса Дженкинса за живопись, Художественный институт Чикаго, 1923 г.
Выставка Чикагского общества художников, золотая медаль, 1928 г.
Международная выставка эстампов, Художественный институт Чикаго, премия офорта, 1930 г.
Американские художники, Художественный институт Чикаго, почетное звание, 1930 г.
Государственная выставка Иллинойса, приз за покупку
Ассоциация художников Коронадо, первая премия, 1952, 1956, 1957
Выставка искусств округа Дель-Мар, первая премия, 1953 г.
Гильдия изящных искусств Сан-Диего, почетная грамота, 1955 и 1957 гг.
Центр искусств La Jolla, премия в области печати, 1957 г.

Постоянные коллекции

Смитсоновский институт
Национальная библиотека, Париж
Художественный институт Чикаго
Библиотека Конгресса
Муниципальный колледж Чикаго
Музей искусств округа Лос-Анджелес
Музей искусств Лонг-Бич
Университет Нью-Мексико
Художественный музей Ла-Хойи
Галерея изящных искусств Сан-Диего
Городская художественная галерея Давенпорта
Университет Нью-Мексико
Колледж Вандерпол