Биота (группа) - Biota (band)

Биота
Также известный какБиоты-мнемонисты, мнемонисты, оркестр мнемонистов
ИсточникФорт-Коллинз, Колорадо, Соединенные Штаты
ЖанрыЭкспериментальная музыка, электроакустическая музыка, Concrète музыки, свободная импровизация
Активные годы1979 – настоящее время
ЭтикеткиРекомендуемые записи (RēR) (1986-настоящее время), Dys (1979-1985), Плохая Алхимия, Аномальные записи, Ничейная земля
Интернет сайтbiotamusic.com
ЧленыУильям Шарп
Том Кацимпалис
Ларри Уилсон
Гордон Х. Уитлоу
Марк Пирсель
Джеймс Гарднер
Кристиан Гейл
Стив Шолбе
Рэнди Йейтс
Дэвид Зекман
Рэнди Миотке
Прошлые участникиМарк Дербишир
Эми Дербишир
Чарльз О'Мира
Крис Катлер
Сюзанна Льюис
Энди Кредт
Женевьева Хейстек
Рольф Горансон
Стив Эммонс
Кэрол Хейнеман

Биота давний американец экспериментальный электронный музыкальный ансамбль, выпустивший все больше сложных музыкально-визуальных проектов и альбомов с момента их создания в конце 1970-х годов. Биота известна своим очень подробным и часто радикальным подходом к композиции и аранжировке, основанным в основном на принципах студийной совместной композиции, одновременности и тщательной электронной обработки в основном акустических источников звука, создавая нетрадиционный континуум традиционных и нетрадиционных музыкальных форм. , включая фолк, джаз, камеру, рок, а иногда и баллады.

Музыкальная карьера

Основанный в окрестностях студенческого городка Форт-Коллинз, Колорадо, в конце 1970-х первые записи Биоты производились под названием Мнемонистский оркестр (вскоре сокращено до Мнемонисты). Спродюсированные и спроектированные Марком Дербиширом и Уильямом Шарпом, Mnemonists выпустили пять альбомов в период с 1980 по 1984 год на собственном лейбле Dys. Орда (1981, Dys), основополагающий альбом музыки с электронной обработкой, привлек внимание критиков, в том числе со стороны Рекомендуемые записи / RēR лейбл, который переиздал пластинку в 1984 году - за новаторское использование нетрадиционных звуковых манипуляций и методов musique concrète. После выхода Гиромантия В 1984 году группа разделилась на две совместные фракции: коллектив изобразительного искусства, который сохранил название «Мнемонисты», и музыкальная группа «Биота».[1]

С середины 1980-х Biota выпустила множество уникальных игр, в основном на RēR. К ним относятся Rackabones (1985, Dys) и Свирепая комната (1987) (отдельные альбомы, посвященные темам перемещения, одиночества и последствий долгосрочной институционализации), Настойка (1988), Тревожно 10 дюймов (1988, Плохая Алхимия) и Падение (1989), заказная работа для RēR. Больше никогда (1992, RēR ) включает три объемных сюиты для духовых, струнных и обработанных акустических / этнических / старинных инструментов. Запись и производство этих и других альбомов Biota в основном проходили в Bughouse Studio в Лавленде, штат Колорадо, и в студиях Dys в Форт-Коллинзе и Беллвью, штат Колорадо.

К моменту выхода Держатель объекта (1995, RēR ), группа расширилась за свои географические границы, включив в нее британского барабанщика Крис Катлер (Генри Корова, Новости из Вавилона ), Вокалистка из Нью-Йорка Сюзанна Льюис (Град ), Денверский виртуоз прог-гитары Энди Кредт (ум. 2006) и мульти-инструменталист / композитор Восточного побережья Чарльз О'Мира (он же К.В. Вртачек из Навсегда Эйнштейн, г. 2018), который впоследствии присоединился к группе как ценный постоянный участник, написавший множество классических фортепианных композиций. Держатель объекта был первым альбомом Biota, в котором были «песни», тексты которых были написаны Кацимпалисом и Катлер, и в исполнении Льюиса.

За Невидимая карта (2001, RēR ), группа поприветствовала Джена Хейстека (Поджечь огонь, HṚṢṬA ) по вокалу и скрипке. AllMusic.com заявляет: «Благодаря широкому ассортименту, от нежных постфолк-поп-песен до эмбиентных саундскейпов, Невидимая карта может быть самым совершенным и доступным релизом коллектива на сегодняшний день. Все музыкальные стили (фолк, джаз, блюз, рок, musique concrète, свободная импровизация и т. Д.) Объединяются, чтобы их отфильтровать через уши сновидца - фоновый вокал слегка обработан, солирующие инструменты слышны на расстоянии, ритм-треки намеренно звучат как немного рассинхронизировано. Таким образом, простые мелодии никогда не попадают в фокус, что придает всему альбому ауру таинственности ».[2]

Группа воссоединилась в 2007 году со своим следующим релизом, Половина настоящего дня (RēR ), альбом с усиленными нюансами и тонкостью, в котором представлены фолк-гитарист и вокалистка Кристиан Гейл. На Мыс Flyaway (2012, RēR ), традиционные народные баллады в исполнении Гейла чередуются с оригинальными композициями Биоты. 2014 года Воронка в поток (RēR ) порой дает более заниженный подход к некоторым из тех же инструментальных / вокальных элементов и тем, содержащихся на предыдущих двух компакт-дисках, только теперь, возможно, более глубоко под влиянием эстетики Мортона Фельдмана, Гектора Зазу, Марка Холлиса и других мастеров электроакустики. звуковое исследование, минимализм и Американа.

«Биота» отметила свое 40-летие на особо продуктивной ноте. В 2019 г. RēR вышел Фрагмент для баланса, последний полноформатный альбом Biota, а также Коробка Биоты, набор из 6 компакт-дисков, в котором освещается музыка из четырех десятилетий записи группы (включая музыку, выпущенную в качестве мнемонистов) и Противовес, сопутствующий компакт-диск к Фрагмент для баланса с участием ранее не издававшихся записей / композиций Biota. Внутренний буклет, содержащийся в Противовес содержит подробную историю группы с комментариями соучредителей Sharp и Derbyshire.

"BIOTA: Fragment for Balance - после 4 лет работы над их 11-м релизом для ReR этот необычный, затворнический и в высшей степени индивидуальный аудиовизуальный коллектив продолжает развиваться за счет кропотливого накопления и размещения, казалось бы, несовместимого диапазона как экзотических, так и знакомых музыкальных произведений. языки, инструменты, техники и студийные манипуляции - в одну из немногих по-настоящему оригинальных групп, работающих сегодня. Потребовалось много времени, чтобы довести их уникальный процесс композиции до такого уровня двусмысленности и глубины, и новички будут удивляться, как они так далеко отошли от ортодоксальности, но сумели сохранить ясность и прозрачность, которые довольно редки в современной музыке. Вневременная, почти невесомая - но изобилующая жизнью, движением и сложностью - это музыка, которая предлагает безмятежный мир, в котором ностальгия, трагедия и агон, хотя и присутствуют в грубой форме, остаются подчиненными более глубоким и спокойным течениям. «Sic transit gloria mundi». Проще говоря, это не обычные композиции и не коллективные импровизации; но состоят из одновременностей, заговоров, случайностей, тщательного планирования и руководящей эстетики, которая является одновременно требовательной и эмпирической. Классический."[3]

Также в 2019 году переиздан Klanggalerie Извините за смех, минималистский, пост-панк концептуальный проект Гордона Х. Уитлоу при участии других участников Biota (Шарп, Уилсон, Кацимпалис, Пирсель). Первоначально выпущенный в 1986 году только на кассете, переиздание отмечает первый выпуск альбома на компакт-диске. Новый альбом Sorry For Laughing (Klanggalerie) планируется выпустить в начале 2021 года, это будет первый новый материал Sorry For Laughing за 35 лет.

Модельный ряд Биоты для Фрагмент для баланса/Противовес состоит из Кристиан Гейл (вокал, гитара), Джеймса Гарднера (духовые, аранжировка), Тома Кацимпалиса (гитары, бас), Рэнди Миотке (труба), Чака О'Мира (фортепиано), Марка Пирсела (гитары), Билла Шарпа (производство , аранжировка), Гордон Уитлоу (органы, аккордеон), Ларри Уилсон (барабаны, перкуссия), Рэнди Йейтс (клавишные) и Дэвид Зекман (скрипка, банджолин).

Как и во всех выпусках Biota, обширные визуальные работы предоставляются контингентом визуальных художников Mnemonists (включая Ларри Уилсона, Рэнди Йейтса, Кена ДеВриса, Тома Кацимпалиса, Джеймса Диксона, Билла Эллсуорта, Даны Шарп, Хайди Эверсли, Джой Фродинг (ум. 2015 г.) ), Дирк Валлонс, Энн Стреттон, Э.М. Томас, Стэн Старбак, Саймон Аббейт и др.).

Методы работы

Биота придерживается непредсказуемого метода организации звуков, который в конечном итоге позволяет слушателям наполнить слушания их собственными индивидуализированными интерпретациями и переживаниями (во многом как интерпретация произведения абстрактного визуального искусства), тем самым допуская элемент «композиции слушателя». Такая концепция согласуется с представлениями о сотрудничестве и эволюции песен, присущими многим формам традиционной народной музыки.

Спектакль

Биота-мнемонисты выходили на сцену для живых выступлений только дважды - в 1981 году в художественной школе Университета штата Колорадо в Форт-Коллинзе, штат Колорадо, и в ноябре 1990 года на ежегодном тогдашнем ежегодном мероприятии. Новая Музыка Америка фестиваль, проведенный в том году в Монреаль, Квебек. Под баннером фестиваля «Musiques Actuelles» группа представила серию оригинальных произведений, созданных специально для этого случая, с живым (в реальном времени) производством и проецированной анимацией, созданными художницей-мнемонистами Хайди Эверсли. Вся музыкальная программа Новая Музыка Америка перформанс был выпущен на компакт-диске как Musique Actuelle 1990 (2004), об аномальном.

Дискография

Как оркестр мнемонистов

Как мнемонисты

Как биота

Как биоты-мнемонисты

  • Musique Actuelle 1990 (вживую) (CD, 2004, Anomalous Records)

Выступления гостей

Связанные проекты

  • Марк Пирсел, Далекие жизни (кассета, Дис, 1983)
  • Извините за смех, Извините за смех (кассета - как Иисус плакал, частный, 1986; Переиздание CD, Klanggalerie, 2019)

Рекомендации

  1. ^ Колли, Джузеппе. "Открытость, плотность, тайна и чудо ... Странный случай биоты". Домашняя страница биоты. Получено 2007-10-01.
  2. ^ От кутюр, Франсуа. "обзор Невидимая карта CD". AllMusic.com. Получено 2013-11-01.
  3. ^ http://www.rermegacorp.com/mm5/merchant.mvc?Session_ID=9e3eedb0f60956514d15d62956a4c4eb&Screen=PROD&Category_Code=&Initial=&CatListingoffset=&Product_Code=ReRBCD9&Store_Code=RM&Initial=&search=Biota&searchoffset=&filter_cat=&PowerSearch_Begin_Only=3&sort=&range_low=&range_high=

внешняя ссылка