Брэд Клупфил - Brad Cloepfil
Брэд Клупфил | |
---|---|
Cloepfil, ноябрь 2012 г. | |
Родился | 1956 |
Национальность | Соединенные Штаты |
Альма-матер | Орегонский университет Колумбийский университет |
Род занятий | Архитектор |
Упражняться | Архитектура Allied Works |
Брэд Клупфил (1956 г.р.) - американский архитектор, педагог и руководитель Архитектура Allied Works из Портланд, штат Орегон и Нью-Йорк. Его первым крупным проектом был адаптивное повторное использование Портлендского склада для рекламного агентства Виден + Кеннеди.[1] С 2000 года Cloepfil и Allied Works реализовали культурные, коммерческие и жилые проекты, включая Музей современного искусства Сент-Луиса, то Музей искусств Мичиганского университета, гостевой дом Dutchess County Residence и Музей Искусств и Дизайна. Недавние и известные работы включают Музей Клиффорда Стилла в Денвере, штат Колорадо, завершено в ноябре 2011 года, и Национальный Музыкальный Центр Канады в Калгари, Альберта, который открылся в июле 2016 года.[2]
ранняя жизнь и образование
Клупфил родился в Портленде, штат Орегон, и получил степень бакалавра архитектуры в Университете штата Орегон в Юджине. После работы в офисах Скидмор, Owings & Merrill, в Лос-Анджелесе и Марио Ботта Клупфил из Швейцарии переехал в Нью-Йорк, чтобы получить ученую степень в области архитектурного дизайна. Он получил степень магистра наук в области передового архитектурного дизайна в Высшая школа архитектуры Колумбийского университета в 1985 г.[3]
Карьера
После десяти лет обучения и практики в Нью-Йорке, Калифорнии и Орегоне, Клупфил в 1994 году основал Allied Works Architecture в Портленде, штат Орегон, и открыл офис в Нью-Йорке в 2003 году. Клупфил разработал и реализовал широкий спектр проектов в области мир, включая общественные и образовательные учреждения, художественные организации и музеи, а также частные дома. Он получил признание за свою работу над творческими и культурными проектами, а также за создание мощных пространств для искусства и взаимодействия.[3]
Лауреат многочисленных наград в области дизайна, Cloepfil был приглашенным профессором Колумбийского университета, Калифорнийский университет в Беркли, Университет Райса, Корнелл Университет, Сиракузский университет, и Университет Орегона. Он также часто выступает в качестве члена жюри и читает лекции в ведущих университетах, художественных организациях и творческих компаниях.
Проекты
Allied Works известна своими культурными проектами, в том числе Музеем Клиффорда Стилла в Денвере, штат Колорадо, который известен своим подходом к свету и пространству, демонстрирующим творческое видение одного художника. Дополнительные известные художественные и образовательные проекты включают Музей современного искусства Сент-Луиса; Музей искусств и дизайна в Нью-Йорке; Художественный музей Сиэтла; то Музей искусств Мичиганского университета; Средняя школа исполнительского и изобразительного искусства Букера Т. Вашингтона в Район искусств Далласа; и Центр искусства и дизайна Шнитцера в Тихоокеанский Северо-Западный колледж искусств в Портленде, штат Орегон.
Allied Works также спроектировала и завершила частные резиденции, офисы и творческие рабочие места, как, например, дизайн для агентства Wieden + Kennedy, которое радикально изменило исторический склад в Портленде. Жемчужный район в мировую штаб-квартиру, которая стала эталоном адаптивного повторного использования и архитектуры рабочего места; имение округа Датчесс в Стэнфордвилл, Нью-Йорк; и Pixar Animation Studios в Эмеривилл, Калифорния.
Основные текущие проекты включают комплекс посольства США в Мапуту, Мозамбик; то Национальный мемориал и музей ветеранов в Колумбусе, штат Огайо; а также студии и производственные помещения для Theory и Helmut Lang в Нью-Йорке.[4]
Wieden + Kennedy Building
Первая крупная комиссия Allied Works для Виден + Кеннеди Здание было награждено именем соучредителя Дэн Виден искал дизайнера местного бара в Портленде под названием Saucebox, который был одним из первых проектов Cloepfil с ограниченным бюджетом. В рамках проекта заброшенный склад 1908 года был преобразован в штаб-квартиру международного рекламного агентства. Находясь в крайне запущенном состоянии после десятилетий использования герметичного холодильного склада, Виден сомневался, что когда-либо переедет туда, но Клупфил убедил его, что это того стоит. Проект Allied Works превратил темный склад в залитую светом открытую структуру из нового бетона и регенерированной ели Дугласа, сопоставленной с существующей кладкой и тяжелым деревянным каркасом. Этот проект принес ему несколько других проектов из Видена и окажется полезным в дальнейших заказах.[5]
Музей современного искусства Сент-Луис
Фирма Cloepfil была выбрана в 1999 году на конкурсе дизайна для Музей современного искусства Сент-Луиса над всемирно известными архитекторами, такими как Питер Цумтор, Herzog & de Meuron, и Рем Колхас.[6] Музей располагался рядом с существующим Тадао Андо здание для Фонд Пулитцера и завершен в 2003 году. Программа музея была открытой по образцу европейских Кунстхоллов и не имеет коллекции. Описывая свой подход, Клупфил сказал: «Я хотел, чтобы пространство было наполнено энергией, но в то же время вдохновляло бы художников. В контексте, не связанном с коллекционированием, вы надеетесь, что художники сильно заинтересованы в создании работы для этого пространства».[7]
Расширение Сиэтлского художественного музея
Когда комитет по расширению Художественного музея Сиэтла искал архитектора, главный куратор по архитектуре и дизайну Музея современного искусства в Нью-Йорке Терри Райли предложил им рассмотреть Брэда Клупфила на основе работы, выполненной на Wieden + Kennedy.[5] В 2002 году Художественный музей Сиэтла выбрал Allied Works для проекта расширения, в результате которого площадь музея увеличилась более чем вдвое, Роберт Вентури оригинального дизайна в 1991 году, а также включены офисы для Вашингтон взаимный пока музей снова не расширится.[8] Allied Works была выбрана среди других финалистов Польское Партнерство и «Купер, Робертсон и партнеры».[9]
Музей Искусств и Дизайна
Также в 2002 году Cloepfil выиграл редизайн Эдвард Дурелл Стоун с 2 Columbus Circle[11] для Музей Искусств и Дизайна над архитекторами Заха Хадид, Toshiko Mori Architects и Smith-Miller & Hawkinson Architects. Интерес к озеленению этого здания возник в 1996 году, вскоре после того, как зданию исполнилось тридцать лет, и он получил право на обозначение памятника. В этом году, Роберт А. М. Стерн включил его в свою статью «Список 35 современных ожидающих достопримечательностей», написанную для Нью-Йорк Таймс.[12]
Когда в 1998 году Нью-Йоркское бюро конференций и посетителей освободило здание, оно было заброшено и оставалось незанятым до тех пор, пока право на реконструкцию здания не было передано Американскому музею ремесел (ныне известному как Музей искусств и дизайна). Спустя годы планы переделки здания были названы стиранием «редкого американского модерниста».[13]
Cloepfil использовал ту же массу и геометрическую форму, что и предписано правилами зонирования города, и вырезал в структуре каналы для естественного освещения. Обновленное здание заменило оригинальный белый Вермонтский мрамор с застекленным терракотовым и стеклянным фасадом. Цель дизайна заключалась в том, чтобы подчеркнуть знаковое присутствие этого 10-этажного здания и удовлетворить потребности учреждения, которое будет его занимать. Покрытие из терракоты и стекла повторяет главную тему коллекции - взгляд на различные традиции в современной ремесленной практике.[14] Плитка была разработана в сотрудничестве с голландской керамической компанией. Роял Тичелаар Маккум с нестандартной глазурью художницы Кристин Джеттен.[15]
Редизайн 2 Columbus Circle вызвал значительное внимание и споры в местном сообществе и архитектурной прессе, включая авторские статьи, написанные Николай Уруссофф,[16] Ада Луиза Хакстейбл,[17] Пол Голдбергер,[18] Витольд Рыбчинский[19] и Джастин Дэвидсон.[20]
Музей Клиффорда Стилла
В 2007 году Cloepfil и Allied Works выиграли конкурс на разработку Клиффорд Стилл Музей, примыкающий к Даниэль Либескинд дизайн Денверский художественный музей.[21] Музей открыт для публики в 2011 году.[22][23] На нижнем уровне расположены учебные, архивные и складские помещения. В галереях верхнего уровня посетитель проходит через серию из девяти отдельных томов, где он сталкивается с работами Клиффорда Стилла. Галереи реагируют на развивающийся характер искусства Стилла, меняя масштаб и пропорции, меняя при этом интенсивность света.[24] Музей признан успешным воплощением современной архитектуры и символом города Денвер.[25]
Работа с делом выставка
В 2016 г. Денверский художественный музей провела временную выставку под названием «Case Work: Study in Form, Space & Construction», на которой был продемонстрирован процесс проектирования, использованный для соседнего музея Клиффорд Стилл, и другие основные работы Allied и Cloepfil.[25][26] После Денвера выставку планируется показать в Портлендский художественный музей а затем отправиться в двухлетний международный тур.[27] Дин Собел, директор Музея Клиффорд Стилл, является куратором выставки.[25] В Портленде «Работа с делами» будет проходить с 4 июня по 4 сентября 2016 года.[28]
Другие занятия
- Центр рисования, Член совета директоров[29]
Награды
- Новости мировой архитектуры, Премия Civic Buildings Award (финалист), 2014 г., Национальный музыкальный центр Канады[30]
- Журнал Architect, Премия прогрессивной архитектуры (P / A), 2014, Национальный музыкальный центр Канады[31]
- Американский институт архитекторов, Нью-Йоркское отделение, Почетная награда в области архитектуры, 2012, Музей Клайффорда Стилла[32]
- Награды Travel & Leisure, лучший новый музей, 2012 г., Музей Клайффорда Стилла[33]
- Американский институт архитекторов, Национальное отделение, Почетная награда в области архитектуры, 2011 г., Музей искусств Мичиганского университета[34]
- Американский институт архитекторов, почетная награда главы Нью-Йорка, 2009, поместье округа Датчесс - гостевой дом[35]
- 5-я ежегодная Business Week / Architectural Record Awards, 2001, штаб-квартира Wieden + Kennedy World[36]
Рекомендации
- ^ Блюм, Эндрю (25 июля 2007 г.). "Элементалист". Журнал "Метрополис". Архивировано из оригинал 21 февраля 2008 г.. Получено 5 марта, 2008.
- ^ «Об архитектуре Allied Works». Архитектура Allied Works. Архитектура Allied Works. Получено 4 октября, 2011.
- ^ а б «Клоэпфил Био». Архитектура Allied Works.
- ^ «О смежных работах». Архитектура Allied Works.
- ^ а б Фарр, Шейла (4 декабря 2005 г.). «Создатель музея». Сиэтл Таймс. Получено 5 марта, 2008.
- ^ Либби, Брайан (2 января 2002 г.). «Интервью с начинающим архитектором». ArchitectureWeek. Получено 1 марта, 2008.
- ^ Рассел, Джеймс (январь 2004 г.). "Музей современного искусства Сент-Луиса". Архитектурный рекорд. Получено 5 марта, 2008.
- ^ Фарр, Шейла (1 мая 2007 г.). «С новым домом и новым искусством музей получит новый профиль?». Сиэтл Таймс. Получено 5 марта, 2008.
- ^ Чарнецкий, Джон (18 октября 2002 г.). «Allied Works разработает расширение Художественного музея Сиэтла». Архитектурный рекорд. Получено 5 марта, 2008.
- ^ "Новое лицо в Columbus Circle, но леденцы остались". Нью-Йорк Таймс. 1 мая 2008 г.. Получено 26 апреля, 2010.
- ^ ArchDaily: AD Classics: 2 Columbus Circle / Edward Durell Stone & Associates Автор: Denim Pascucci (13 февраля 2014 г.)
- ^ Галлуччи, Мария (17 ноября 1996 г.). «Список 35 современных ожидающих достопримечательностей». Нью-Йорк Таймс. В архиве с оригинала 17 ноября 2020 г.. Получено 18 ноября, 2020.
- ^ Хейлз, Линда (29 марта 2008 г.). "В Коламбус-Серкл, все вокруг и вокруг судьбы здания". Вашингтон Пост. Получено 27 июня, 2008.
- ^ Фахардо, Хулио и Мариана Р. Эгуарас. «Архитектурный музей искусств и дизайна Allied Works». Архитектура Нью-Йорка = Архитектура Нью-Йорка = Архитектура Де Нуэва Йорк. Барселона: FKG, 2010. 60–65. Распечатать.
- ^ «Музей искусств и дизайна». Архитектура Allied Works. Получено 18 ноября, 2020.
- ^ Уруссофф, Николай (26 сентября 2008 г.). "Нью-Йорк, снесите эти стены". Нью-Йорк Таймс. Получено 28 сентября, 2008.
- ^ Хакстейбл, Ада Луиза (10 декабря 2008 г.). "Установление рекорда об Эде Стоуне и Брэде Клупфиле". Журнал "Уолл Стрит. Получено 5 сентября, 2009.
- ^ Гольдбергер, Пол (25 августа 2008 г.). "Привет, Колумб". Житель Нью-Йорка. Получено 5 сентября, 2009.
- ^ Рыбчинский, Витольд (14 января 2009 г.). «До свидания, Коламбус Серкл, 2». Slate Magazine. Получено 5 сентября, 2009.
- ^ «Музейное свидание». New York Magazine. 7 сентября 2008 г.
- ^ Макмиллан, Кайл (27 ноября 2006 г.). «Музей Клайффорда Стилла назвал фирму из Орегона, которая построит в тени DAM». The Denver Post. Получено 5 марта, 2008.
- ^ Хилл, Дэвид (4 марта 2008 г.). «Cloepfil представляет дизайн для музея Клайффорд Стилл». Архитектурный рекорд. Получено 5 марта, 2008.
- ^ «Музей Клиффорда Стилла». Музей Клайффорда Стилла. 2010. Архивировано с оригинал 26 октября 2010 г.. Получено 17 октября, 2010.
- ^ "Allied Works_Still Description". Архитектура Allied Works.
- ^ а б c Ринальди, Марк Рэй (31 января 2016 г.). «Брэд Клупфил и музей Клиффорда Стилла доказывают, что дизайн в Денвере». Образ жизни. Denver Post. Денвер, Колорадо. п. 1E. Архивировано из оригинал 1 февраля 2016 г.. Получено 31 января, 2016.
- ^ «Премьеры Case Work в Денверском художественном музее». Новости Allied Works. Архитектура Союзных Работ. 21 января 2016 г.. Получено 15 ноября, 2020.
- ^ Денверский художественный музей (2016). Практический пример: исследования формы, пространства и конструкции Автор: Брэд Клупфил / Allied Works Architecture, до 17 апреля 2016 г.
- ^ Собел, декан. «Практический пример: исследования формы, пространства и конструкции Брэда Клупфила / Allied Works Architecture». Портлендский художественный музей. Архитектура Allied Works. Получено 15 ноября, 2020.
- ^ Совет директоров Центр рисования.
- ^ http://backstage.worldarchitecturenews.com/wanawards/project/national-music-centre/?source=categorywinners&mode=gallery&selection=shortlist[постоянная мертвая ссылка ] Награды World Architecture News Awards
- ^ http://www.architectmagazine.com/project-gallery/national-music-centre-of-canada-6239 Награды за прогрессивную архитектуру, 2013
- ^ http://aiany.aiany.org/files/2012_AIANY_Design_Awards_Announcement_low_res.pdf Список наград AIA New York Awards, 2012 г.
- ^ http://www.travelandleisure.com/slideshows/tl-design-awards-2012/3 Награды в области дизайна для путешествий и отдыха, 2012 г.
- ^ http://www.aia.org/practicing/awards/2011/Architecture/university-michigan-museum-art/index.htm Список национальных наград AIA, 2011 г.
- ^ http://www.aiany.org/designawards/2009/AIANY_Design_Awards_Winners.pdf В архиве 4 марта 2016 г. Wayback Machine Список наград AIA New York Awards, 2009 г.
- ^ http://info.aia.org/aiarchitect/thismonth/1101stories/1101bwar.htm Business Week / Architectural Record Awards, 2001 г.