Базз Басби - Википедия - Buzz Busby

О бывшем стартовом питчере в Высшей лиге бейсбола см. Стив Басби.
Базз Басби
Имя при рожденииБернар Грэм Басбис
Родившийся6 сентября 1933 г.
Эрос, Луизиана, НАС.
Умер5 января 2003 г.(2003-01-05) (69 лет)
Катонсвилл, Мэриленд, НАС.
ЖанрыМятлик
Род занятийМузыкант
ИнструментыМандолина, вокал

Бернар Грэм Басбис (6 сентября 1933 - 5 января 2003), профессионально известный как Базз Басби, был американским музыкантом блюграсса, известным своим стилем мандолины и высоким тенором. Его прозвали «Отцом Вашингтона, округ Колумбия, Блюграсс».[1]

Ранние годы

Басби родился около Эрос, Луизиана, восьмой из девяти детей Оутса Оливера (1893-1943) и Талиты Фэй (1894-1956) Басбис. Помимо управления семейной хлопковой фермой, Оутс занимался местной политикой, а Талите (Фэй) была школьной учительницей. Басбис и его братья и сестры, некоторые из которых также были музыкантами (особенно Уэйн Басбис), проводили свои субботние вечера, слушая музыку WSM. Гранд Оле Опри и играл для танцев с другими музыкантами области. Вполне вероятно, что первый опыт Басби с мандолиной случился, когда его сосед, Аллен Кроуэлл, приносил свою мандолину играть в раннем детстве.[2] Однако он никогда не слышал, чтобы на мандолине играли так, как играл на ней Билл Монро. Базз вспоминает: «В те дни Монро играл довольно быстро; это была самая горячая игра на мандолине, которую я когда-либо слышал, и с тех пор я ее не слышал. На его игру на мандолине сильно повлиял джазовый мандолист по имени Пол Бускерк, а я не слышал, как он играет так снова - а может, тогда меня просто впечатлили ».[2]Базз первым взял в руки гитару, разучивая аккорды и простые пробежки у своих братьев, Уэйна и Лемойна, которые играли дуэты на гитаре и скрипке и пели гармонии братьев Монро в своем сообществе.[2] Базз в конечном итоге остановился на мандолине, и родился его сложный стиль. В конце 1940-х Басби создал группу со школьным другом и гитаристом Ротом Фуллером. Басби оттачивал свои навыки мандолины и вокала, исполняя музыку Билл Монро вокруг Уэст-Монро, штат Луизиана.

Басби окончил среднюю школу Эроса в 1951 году. Поскольку он был прощальным представителем своего класса, Басби был завербован ФБР, которое в то время искало одаренных молодых людей. В июне 1951 года Басби переехал в Вашингтон, чтобы начать свою карьеру в ФБР.

Профессиональная карьера

Вскоре после прибытия в Вашингтон, продолжая работать в ФБР, Басби встретил Скотти Стоунмана. Эти двое начали дружбу, которая продлилась вплоть до смерти Стоунмана в 1973 году. Их дружба была отмечена мальчишескими ссорами и ссорами, а также их невысказанной близостью и близостью.[2] Именно через Стоунмана Басби познакомился Джек Клемент, который тогда служил в армии и дислоцировался в районе Вашингтона, и они сформировали Tennessee Troupers, названную в честь родного штата Клемента.[2] Рой Кларк присоединился к группе некоторое время на банджо.[2] У группы не было проблем с поиском работы в 1951 и 1952 годах, Базз вспоминал, что в это время играл четыре-пять вечеров в неделю.[2] Басби, Клемент и Скотти Стоунман Сначала играл локально, затем выступал на WWVA в Уилинге, Западная Вирджиния, и на WCOP в Бостоне. Клемент вернулся домой в Теннесси после того, как их шоу в Бостоне закончились.

В начале 1950-х Билл Кэрролл руководил Басби и заказывал его выступления.

В 1953 году Басби и его новый партнер Пит Пайк (гитара) начал играть в ночном клубе округа Колумбия Pine Tavern. Одновременно они каждые выходные выступали на радиостанции WGAY в Силвер-Спринг, штат Мэриленд. Басби и Пайк добавили Донни Брайанта на банджо и стали Базз, Пит и Байу Бойз. В радио-шоу молниеносно исполнялись популярные песни блюграсс и кантри, которые обычно исполнялись в тональности или двух тонах выше оригинала. Комедийный акт "Ham & Scram", альтер-эго Пайка и Басби, также был показан еженедельно.

Летом 1954 года Басби, Пайк и группа приняли участие в Национальном чемпионате музыки кантри в Уоррентоне, штат Вирджиния. Басби и Пайк, наряду с Донни Брайантом, Скотти Стоунман и Ли Коул на басу заняли первое место в конкурсе. Вскоре после конкурса WRC-TV в Вашингтоне нанял группу для ежедневного дневного телешоу. Брайант и Стоунман покинули группу, и их заменили Дон Стовер на банджо и Джон Холл на скрипке. Шоу пользовалось огромной популярностью, так как в нем использовались недавно разработанные видео-спецэффекты, чтобы добавить привлекательности программе. Программа выходила в эфир с сентября 1954 по март 1955 года.

Когда телешоу отменили, Басби прошел прослушивание и был нанят им. Луизиана Хейрайд в КВт / ч в Шривпорте, штат Луизиана. Он и группа, состоящая из Чарли Уоллер (гитара), Ли Коул (бас) и Дон Стовер (банджо) выступали каждую субботу вечером на Hayride и гастролировали по Югу в течение недели. Стовер уехал в декабре 1955 г., чтобы присоединиться к Lilly Brothers в Бостоне и был заменен Вэнсом Труллом. Басби и Bayou Boys выступали на Hayride до мая 1956 года.

Басби, Уоллер и Трулл вернулись в Вашингтон, где играли в клубах до июля 1957 года.

4 июля 1957 г. Басби, Трулл и Эдди Адкок попали в серьезную автомобильную аварию, когда ехали из Норт-Бич, штат Мэриленд, обратно в Вашингтон. Последующая госпитализация Басби и выздоровление оставили его неспособным работать в течение длительного периода. Чтобы заполнить запланированные клубные даты, на которые Басби и Трулл не смогли сыграть, Чарли Уоллер нанял Джон Даффи и Билл Эмерсон. Эта группа стала оригинальной Деревенские господа.

После выздоровления после аварии Басби продолжал играть локально в районе Вашингтона / Балтимора до начала 1990-х годов. Басби выпуск Говорящий банджо В 1958 году начался бум релизов пластинок от артистов мятлика из Вашингтона. Он также сделал несколько попыток сделать это в Нэшвилле с крупным лейблом. Однако до кончины Басби каждый раз его встречали слезливые истории и душевная боль.[2] Баззу даже понравилось короткое время с Джимми Мартином, хотя после одного выступления он понял, что играть с Мартином не для него. Мартин был «слишком властным», - говорит Базз, - «он был мил и порядочен и взял меня к себе домой на две недели, чтобы позаботиться обо мне. Он был действительно хорош для меня».[2] В течение этого периода он установил партнерские отношения различной продолжительности с Билл Харрелл, Джек Финчем и Леон Моррис В состав группы входил его брат Уэйн Басбис, Дадли Коннелл, Ричард Андервуд и Эдди Стаббс. Также в этот период Ронда Стрикленд опубликовала биографическую статью в издании мятлика: Блюграсс безлимитный в ноябре 1986 года, ведя хронику жизни Басби как пионера сцены округа Колумбия Блюграсс.[2] Басби теперь помнят за то, что он дал начало музыке таким великим, как Дадли Коннелл, Чарли Уоллер, Джон Даффи и многим другим, хотя он также отдал свою жизнь музыке блюграсс. Слушая записи Базза, вы, вероятно, услышите волнующий, полный боли, жесткий, одинокий звук мятлика, который отражал его собственную тяжелую жизнь.[2] Более поздняя карьера Басби была омрачена злоупотреблением алкоголем и наркотиками.

Записи

У Басби были записи на многих лейблах. Его ранние записи в основном записывались на Starday или Mercury-Starday. Он также записывался на Webco, Mount Vernon и многих других.

Mercury-Starday был лейблом для наиболее известных или успешных артистов на Starday. Басби, возможно, смог стать частью группы Mercury-Starday, потому что его музыка, хотя и сохраняла многие традиционные звуки мятлика, была нетипичной для популярных звуков в Нэшвилле того времени.

Starday начали выпускать старые записи музыки Басби даже в начале 2000-х, почти через 50 лет после того, как они были записаны.

В 1965 году Rebel Records выпустили Поворот на мандолине с участием Базза Басби, Чарли Уоллера и Тома Грея.[3]

Песня Басби Потерял был выпущен в 1957 году на Carol Records.

Классические записи Басби для Starday лейбл переиздан на CD. Записанные между 1956 и 1959 годами, записи показывают Басби в самом центре его карьеры, поскольку он выступал в этот момент больше, чем кто-либо другой в своей карьере. Среди музыкантов студии Пит Пайк, Чарли Уоллер, Скотти Стоунман, Дон Стовер, Карл Нельсон и Билл Эмерсон.

Басби продолжал записывать музыку с 1960-х по 1980-е годы.

Перечисленные ниже записи - некоторые из его самых заметных релизов со Starday.[4] и WEBCO RECORDS.[5][6]


Избранная дискография

  • Going Home (2003) - выпущен посмертно как сборник песен и мелодий, которые Басби записал для Starday Records с 1957 по 1959 год.[4]
  • Вчера и сегодня (1982)[6]
  • Пионер традиционного мятлика (1981)[5]

Позже жизнь и смерть

В 1997 году Басби диагностировали болезнь Паркинсона. Вскоре после этого он был переведен в учреждение сестринского ухода в Мэриленде. Басби умер от сердечной недостаточности 5 января 2003 г. Катонсвилл, Мэриленд.

Рекомендации

  1. ^ "Базз Басби, невоспетый герой округа Колумбия Блюграсс". Вашингтон Пост. Получено 30 апреля 2020.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j k Стрикленд, Ронда (ноябрь 1986 г.). «Одинокая дорога». Блюграсс безлимитный. 21: 16–29.
  3. ^ Лорнелл, Кип (2020-02-20). "Столица Блюграсс". Дои:10.1093 / oso / 9780199863112.001.0001. ISBN  9780199863112. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  4. ^ а б Базз Басби. (2003). Иду домой [CD]. Салем. Flat5 Пресса и запись.
  5. ^ а б Базз Басби. (1981). Пионер традиционного BLUEGRASS [LP]. Гейтерсбург. ЗАПИСИ WEBCO.
  6. ^ а б Базз Басби. (1982). Вчера и сегодня [LP]. Гейтерсбург. ЗАПИСИ WEBCO.
  • Флорес, Кристофер, 2000, «Конечная записка», 8 декабря 2000 г., изд. газеты Washington City Paper http://www.washingtoncitypaper.com/articles/20883/end-note
  • Стрикленд, Ронда 1986 "Базз Басби: Одинокая дорога" Блуграсс Неограниченный Журнал Vol. 21, No. 5, ноябрь 1986 г.
  • Миндте, Том и Грант, Дик, 2011 Дискография сессии Базза Басби http://www.pxrec.com/BuzzBusby/buzz_busby_discography.pdf
  • Басби, Базз 1985-1987, личные интервью Тома Миндте
  • Розенбург, Нил В., 1985, "Блуграсс История", стр. 138-142.
  • Пеннелл, К. (1996, 01 января). Дискография звукозаписей голубой травы, 1942. Получено 23 сентября 2020 г., из http://www.ibiblio.org/hillwilliam/BGdiscography/?keyword=buz+busby
  • Лорнелл, К. (2020). Capital bluegrass: деревенская музыка встречается с Вашингтоном, округ Колумбия. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.

внешняя ссылка