Центр музыки и искусств Карамура - Caramoor Center for Music and the Arts

Карамур
Caramoor Center.jpg
Восточный фасад дома Розен, 2008 г.
Центр музыки и искусств Карамур расположен в Нью-Йорке.
Центр музыки и искусств Карамура
Место расположенияКатона, Нью-Йорк
Ближайший городБелые равнины
Координаты41 ° 14′20 ″ с.ш. 73 ° 38′49 ″ з.д. / 41,23889 ° с.ш. 73,64694 ° з.д. / 41.23889; -73.64694Координаты: 41 ° 14′20 ″ с.ш. 73 ° 38′49 ″ з.д. / 41,23889 ° с.ш. 73,64694 ° з.д. / 41.23889; -73.64694
Площадь81 акр (33 га)[1]
Построен1929–39[1]
АрхитекторКристиан Росборг, Мотт Б. Шмидт
Архитектурный стильВозрождение Возрождения
Ссылка NRHPНет.01000548
Добавлено в NRHP25 марта 2001 г.

Центр музыки и искусств Карамура бывший имущество возле Катона, Нью-Йорк США, примерно в 50 милях (80 км) к северу от Нью-Йорка. Сегодня он служит концертной площадкой для симфонических, оперных, камерных, американских и джазовых представлений. Поместье и его исторический дом являются наследием их первоначальных владельцев Уолтера и Люси Розен.[2] В Летний музыкальный фестиваль Карамур проводится здесь каждое лето. В нем также проводятся образовательные программы, и его можно арендовать для таких мероприятий, как: свадьбы, приемы до и после концерта, встречи и выезды, корпоративные ужины и обеды, а также фото- и киносъемки.

Розены построили имение и Тосканский в стиле виллы постепенно в течение 1930-х, импортируя многие архитектурные и декоративные элементы из Европы.[3] Неформальные музыкальные выступления, которые они устраивали, стали началом нынешних предложений Caramoor в 1945 году, и их коллекция Эпоха Возрождения и Китайский Произведения искусства, некоторые из которых являются редкими, выставлены на всей территории поместья. Позже Люси Розен пожертвовала его частной организации, которая управляет им сегодня. В 2001 году он был включен в список Национальный реестр исторических мест.

Здания и территория

Карамур - это участок площадью 81 акр (33 га) на Гердл-Ридж-роуд к востоку от NY 22 государственное шоссе к востоку от Гамлет из Катона в Городок из Бедфорд. Район в основном жилой, с домами на таких же больших участках среди лесистой, пологой местности. В Государственный исторический комплекс усадьбы Джона Джея, а Национальный исторический памятник, находится недалеко на северо-западе по шоссе 22.[1]

Поместье Карамур стало центром искусства и музыки после смерти сына владельцев Уолтера и Люси Розен во время Второй мировой войны. Пара пожертвовала имущество в память о своем сыне, и он быстро стал признанным летним фестивалем. Всего 12 вносящие ресурсы в усадьбе - семь домов, один участок и четыре строения. Дополнительное здание, Венецианский театр, было построено после того, как усадьба стала центром исполнительских искусств.[1]

Дом Розена

Изогнутая подъездная дорога ведет мимо скромных каменных входных столбов и через электрические въездные ворота на высоком олень забор через поросший лесом периметр Карамура в центральную очищенную зону, где доминирует Дом Розена на небольшом возвышении к югу. Филиал ведет к другим хозяйственным постройкам.

Дом Розена - это лепнина двухэтажное здание из литого бетона Фонд с красным выложенный плиткой крыша в различных вариантах асимметричной фронтон и бедро конфигурации и нестандартные фенестрация. Высокая изогнутая стена в юго-западном углу соединяется с помещениями слуг в этом направлении. А терраса с камнем балюстрада простирается от столовой на восток; еще одна терраса находится у Главная спальня на юго-востоке. В смотритель Квартира, ее небольшой дворик, обнесенный высоким деревянным забором, находится в юго-западном углу. Южное крыло, построенное после смерти Розенов для размещения комнат из их квартиры в Нью-Йорке, не участвует.[1]

В центре находится Испанский двор, окруженный монастырь с 12 века византийский колонны[4] к нему ведет большой каменный арочный вход в центре южной стены. Монастырь, одноэтажный открытый переход с колоннадой, позволяющий использовать внутренний двор в качестве главного входа в дом. В центре - большой фонтан; часы находятся на втором этаже возле главных ворот.[1] Когда он используется для музыкальных представлений во время фестиваля, он вмещает 500 человек.[5]

Вход в комнаты обычно осуществляется со двора или из узких коридоров вдоль внешних стен. Большинство отделано в стиле дома, с лепниной на стенах и coved потолки. Большая часть мебели и украшений, иногда составляющих целые комнаты, была привезена Розенами из Англии, Франции, Италии и Испании. Второй этаж, менее богато оформленный и преимущественно спальный, также в основном оригинален. В подвале, под кухонным флигелем, есть кладовая и гараж.[1]

Среди номеров с примечательной мебелью и декором есть Бургундский Библиотека. Его сводчатый синий потолок украшен 13 библейскими сценами и 65 другими картинами на дверях и стенах. Кабинетная комната имеет лакированный панели, первоначально созданные для Палаццо Риккасоли в Турин в течение 18 века.[6]

Китайские обои, изготовленные для европейского рынка в 18 веке, украшают столовую, дополненную одними из двух только восьмикратных китайских нефрит складные ширмы в мире Династия Цин работа с изображением Даосский Холмы бессмертия в 40 панелях с позолоченный тик Рамка. Вокруг стола - красные лакированные стулья, которые английский краснодеревщик изготовил для испанского замка. Еще китайские обои можно найти в приемной, с мебелью из Венецианский магазин одежды. В главной спальне стоит позолоченная кровать, которая когда-то принадлежала кардиналу Маффео Барберини, позже Папа Урбан VIII.[6]

Самая большая комната, Музыкальная, находится в северной части. Это 40 на 80 футов (12 на 24 м) с потолком высотой 30 футов (9,1 м). Изначально гостиная, мебель перенесена на западную сторону и установлены съемные сидения на подвижных подступенках. Большая сцена расположена в западном конце.[1] Он вмещает 172 места и используется для прослушивания музыки круглый год.[5] Его искусство включает в себя произведения XVI века. Флорентийский кассапанка, обширная коллекция Урбино майолика, глава 13 века Гуань Инь, а Лукас Кранах Старший покраска и оловянная эмаль терракота барельефы из мастерской Андреа делла Роббиа.[6]

Хозяйственные постройки и сады

К дому Розена соединительной стеной примыкают помещения для слуг. Архитектурно похожее двухэтажное здание имеет собственный вход во внутренний двор и сегодня служит офисом Caramoor Center.[1]

Вторым по величине зданием в отеле является Венецианский театр, расположенный у главного входа. Он был добавлен в конце 1950-х годов специально как дополнительное музыкальное заведение, заключив каменную сцену в саду с колоннадой. Для укрытия публики предусмотрена большая тентовая крыша, а также крыло туалета, аналогичное проектам Rosen House с западной стороны.[1] Он вмещает 1546 человек и является основным местом проведения музыкальных представлений.[5]

Рядом с ним находится Затонувший сад, наследство от владельца поместья, предшествовавшего Розенам. Он был посажен примерно в 1912 году, что сделало его старейшей особенностью родного имения. С трех сторон он окружен лепными стенами, к клумбам ведут лестницы и пересекающиеся дорожки. На большой озелененной «Средневековой горе» сзади есть встроенные бетонные скамейки.[1][7]

Венецианский круг на востоке сада обрамлен парой швейцарских ворот 17 века. Они увенчаны Пегас головы, созданные Мальвина Хоффман. Две дорожки ведут в другие сады и через них. От Ворот Джульетты, изготовленных в Италии 17-го века, Кедровая прогулка ведет по 300-футовой (91 м) тропе через высокую восточный и западные кедры Лесного сада в Итальянский павильон, который раньше был смотровой площадкой для близлежащего теннисного корта, теперь замурован кирпичом. Сад бабочек там, основанный на Филиппо Брунеллески дизайн, особенности растений, которые поддерживают все стадии бабочка разработка. Рядом находится Cutting Garden, рядом с теплицей и коттеджем, где садоводческий персонал Caramoor выращивает срезанные цветы для посадки. Более длинная лесная дорожка ведет через высокие деревья Театрального сада к большому Викторианский урна.[1][7]

Бывший голубятня, переехал из испанского двора в место к югу от дома,[1] был преобразован в фонтан. Теперь он служит центром Sense Circle, предназначенным для слабовидящих. Фонтан издает приятные звуки, а растения вокруг него привлекают три других чувства, а некоторые даже съедобны.[7]

Другие хозяйственные постройки вокруг собственности включают конюшню, два коттеджа, прилегающие гаражи и складское помещение. Все они построены в 1930-х годах и архитектурно похожи на дом Розена. Озеленение также внесено в Реестр.[1]

История

Уроженец Берлин Уолтер Розен эмигрировал в Соединенные Штаты со своими родителями в 1885 году, в возрасте 10 лет. Он был хорошо образован, рано у него появился интерес к музыке и искусству, и он окончил Гарвард через три года после поступления в него в молодом возрасте. Три года спустя он стал одним из партнеров-основателей юридической фирмы Underwood, Van Vorst, Rosen and Hoyt. Еще через три года, в 1901 году, он ушел, чтобы присоединиться к клиенту, Ладенбург Тельманн банк.[1]

Он оставался там до конца своей жизни. В 1914 году он женился на Люси Бигелоу Додж, женщине, которая выросла в богатой семье Нью-Джерси и разделяла его страсть к музыке и искусству. В отпуске и командировках в Европу они собрали многие произведения искусства, которые сейчас находятся в Карамуре.[1][8]

Они купили недвижимость в 1928 году. Джон Хойт, один из бывших партнеров Уолтера Розена по закону, знал, что они ищут загородный дом, и рассказал им о поместье своей матери, названном Карамур, как сокращение от ее имени, Кэролайн Мур Хойт. Розены посетили и были очень захвачены Затонувшим садом и его кедрами, призванными имитировать кипарисы Италии.[8]

Первоначально Розены намеревались снести все, кроме сада, и построить палаццо во флорентийском стиле.[9] В Депрессия вынудили их пересмотреть эти планы, и вместо этого они медленно перестроили существующие хозяйственные постройки на участке в нынешнее поместье, которое в какой-то момент составляло 117 акров (47 га). К 1939 году эта работа была завершена. Архитектору Кристиану Росборгу приписывают дизайн, за которым внимательно следили Розены, чей таунхаус на Ист-Сайде Манхэттена был переделан в Французский ренессанс стиль до того, как они переехали.[1][8]

В 1940 году они начали устраивать музыкальные представления для своих друзей в Музыкальной комнате. Четыре года спустя, когда их единственный сын Уолтер умер в Вторая Мировая Война во время службы в Королевские ВВС Канады, они решили посвятить остаток своей жизни сохранению музыкального наследия Карамура. Они основали Центр в 1946 году и начали проводить выступления, открытые для публики.[1][8]

Спустя семь лет после смерти Вальтера Розена в 1951 году представления стали настолько популярными, что возникла необходимость добавить третье место, Венецианский театр, рядом с Затонувшим садом, который Розены сохранили от прежнего поместья. Дом был открыт для посещения в 1970 году, через два года после смерти Люси Розен. Архитектор Мотт Б. Шмидт спроектировал новое крыло в 1974 году, чтобы разместить комнаты из нью-йоркской квартиры Розенса и расширить выставленную коллекцию произведений искусства.[1][8]

Крыша и пол шатра были пристроены к Венецианскому театру позже, чтобы его можно было использовать в ненастную погоду. Крыло туалета было добавлено позже. Чувственный круг был создан после голубятня был перемещен к следующим задачам с голубями в конце 1980-х. Помимо них, в зданиях и садах было мало существенных изменений.[1]

Люси Розен и ее терменвокс

Основательница Caramoor Люси Бигелоу Розен (1890-1968) уже была опытным музыкантом, когда впервые услышала футуристический электронный музыкальный инструмент, известный как терменвокс, назвав это «новым звуком в мире». Терменвокс, названный в честь своего изобретателя, советского ученого и разведчика, Леон Терменвокс, привлек ее внимание, и она стала одной из первых ее проповедников, выступавших по всей Европе и США. Уолтер и Люси Розен познакомились с Терменвоксом на вечере в 1929 году в Нью-Йорке и были впечатлены изобретателем и его новаторским инструментом. Сделанный из деревянного ящика с двумя металлическими антеннами, он воспроизводится движением рук через их электромагнитные поля без какого-либо физического контакта.

Розены предложили профессору Термену использовать один из своих трех коричневых домов на 54-й Западной улице в Нью-Йорке по значительно сниженной арендной плате в качестве его студии и резиденции. Люси Розен намеревалась овладеть этим инструментом, став одной из лучших учениц терменвокса, а также его покровителем и защитником. Ее первое выступление состоялось в 1930 году в составе ансамбля Терменвокс Карнеги-холл. К 1932 году Люси Розен часто выступала в Нью-Йорке в качестве солистки, но только в 1935 году она официально дебютировала в Нью-Йорке с сольным концертом в Таун. Зал. "Г-жа. Розен красноречиво соткала заклинание волшебного видения, - писала New York World-Telegram, - и терменвокс ответил на ее призыв одними из самых строго музыкальных звуков, которые он когда-либо издавал в наших концертных залах ». New York Times описала, как «инструмент вышел из строя, и его изобретатель, Леон Термен, был вызван на сцену, чтобы настроить его ... Миссис Розен весь вечер распоряжалась его ресурсами. Она играет на терменвоксе, не только осознавая его возможности, но и со знанием музыки ». Подобные обзоры очень понравились Люси, доказав, что терменвокс действительно был серьезным инструментом, а она не была дилетантом.

В том же году Люси Розен дала успешный концерт в Лондоне, решив затем вернуться в следующем году с грандиозным европейским туром. Она получила восторженные отзывы в Неаполе, Риме, Венеции, Цюрихе, Мюнхене, Будапеште, Гамбурге, Стокгольме, Осло, Копенгагене, Амстердаме, Брюсселе, Париже и Лондоне. Люси также продолжала выступать в Соединенных Штатах, давая многочисленные концерты в Нью-Йорке и на северо-востоке, снова получив восторженные отзывы. «Люси Розен - одна из самых оригинальных женщин в социальном мире Нью-Йорка», - отмечает The New York Evening Journal. «У нее очень вьющиеся светлые волосы, которые образуют широкий ореол вокруг ее нежного и неземного лица ... ее вечерние платья в стиле мантии, как говорят, были созданы мистером Розеном». (3 февраля 1936 г.) К концу 1938 г. Вальтер Розен пересматривал свою поддержку Леона Термен. У изобретателя была значительная сумма неуплаченных налогов, за ним следило ФБР, и его личная жизнь была в упадке. Он также серьезно отставал в выплате арендной платы. Позже в том же году мистер Розен своим типично джентльменским тоном написал Терменвокс письмо с требованием освободить коричневый камень.

«... При всей доброй воле в мире невозможно ... разрешить вам или корпорации Teletouch занять дом 37 по Западной 54-й улице. ... Я прошу вас быть достаточно хорошим, чтобы оставить все ... что принадлежит миссис Розен или мне.

Незадолго до того, как Леон Термен бежал из страны, он изготовил новый инструмент для Люси Розен. Она назвала сентябрьский терменвокс, и он остается самым мощным и технологически продвинутым инструментом, когда-либо созданным терменвоксом. Сентябрьский терменвокс выставлен в Доме Розена Карамура вместе с терменвоксом Moog Music Etherwave. Люси была абсолютно уверена, что знает каждую деталь инструмента, каждое расположение трубки и провода, так что она могла настроить и отремонтировать инструмент, поскольку она считала, что никогда больше не увидит профессора Термена. Ее подробный «Блокнот для терменвокса» содержит схемы, спецификации и номера деталей RCA для запасных трубок. Многие из этих запчастей до сих пор хранятся в доме Розена.

В течение 1930-х годов и позже терменвокс становился очень популярным в Соединенных Штатах и ​​Европе. Люси продолжала очень активно выступать здесь и за рубежом. В то время как другие исполнители терменвокса предпочитали играть классическую музыку, Люси поощряла композиторов писать музыку специально для терменвокса, и она заказала множество произведений таких композиторов, как Эдвард Мейтс, Рикардо Валенте, Йено Сзанто, Йено Такач, Мортимер Браунинг, Джон Хаусерманн и Богуслав Мартиню. . Большая часть этого оригинального материала находится в архивах Центра музыки и искусств Карамура.

В апреле 1950 года Rosens отправились в Европу для третьего и последнего европейского турне Люси Розен (ее второе турне состоялось в 1939 году), снова пересекли континент с выступлениями в Лондоне, Амстердаме, Гааге, Цюрихе, Женеве, Риме и Вене. Последний ее концерт состоялся в 1953 году в Селине, штат Огайо. После освобождения из советских лагерей Термен ненадолго работал преподавателем в консерватории, но вскоре был исключен властями. Он несколько раз связывался с Люси перед ее смертью в 1968 году, желая еще раз навестить ее и показать ей свои новейшие изобретения, но этого не должно было случиться. Когда в 1951 году умер ее возлюбленный Уолтер, Люси посвятила себя созданию музыкального фестиваля Карамур, решив, что он будет расти и процветать. Карамур остается местом назначения ученых-терменвоксов, историков и художников, которые считают наши архивы переписки Люси и оригинальные партитуры ценным и всеобъемлющим ресурсом для своих исследований.

Программ

Предложения Карамура в основном классические ( Оркестр Святого Луки проживает там с 1979 г.)[10] и оперный. Вовремя Летний музыкальный фестиваль Карамур, с четверга по воскресенье с июня по август, джаз, мятлик выступали и популярные артисты.[11] Концерты продолжаются круглый год в Музыкальном зале.[11] В 2005 году фестиваль провел Джозеф Шиллингер "Первый Airphonic Suite", с Лидия Кавина, внучатая племянница терменвокс изобретатель Леон Терменвокс, как солист на этом инструменте[12] (Люси Розен, энтузиастка терменвокса, сама была опытным исполнителем, и она и ее муж какое-то время были покровители. В коллекцию центра входят некоторые из ее инструментов, в том числе высокотехнологичный терменвокс, который ей подарил незадолго до отъезда из США в 1938 году.[13]

У Карамура также есть обширные образовательные программы. С 1986 года в эти образовательные мероприятия каким-либо образом были вовлечены в среднем 5000 студентов. Они варьируются от программ для школьников, которые, помимо музыки, знакомят их с культурой Возрождения и китайским искусством.[14] Программы для музыкантов включают наставничество от выдающихся артистов и струнного квартета Эрнста Штифеля.[15]

Посетители, желающие прогуляться по территории перед выступлением, могут устроить пикник.[16] Помещения можно сдавать в аренду для таких мероприятий, как корпоративные праздники и фотосессии;[17] свадьбы - особенно популярное использование, с Узел выбрав Карамур как одно из любимых мест для церемоний и приемов.[18]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т Шейвер, Питер (25 октября 2000 г.). Номинация «Национальный регистр исторических мест, Карамур». Управление парков, отдыха и исторического наследия штата Нью-Йорк. Получено 1 июля, 2010.
  2. ^ Глинский, Альберт (2000). Терменвокс: эфирная музыка и шпионаж. Урбана, Иллинойс: Университет Иллинойса Press. стр.288. ISBN  0-252-02582-2.
  3. ^ Эймс, Линн (19 октября 1997 г.). "Вид из Катоны; для любителей костюмов, Regal Fantasy Fashions". Нью-Йорк Таймс. Получено 12 июля, 2010.
  4. ^ «Лекции и экскурсии». Центр музыки и искусств Карамура. 2015 г.. Получено 15 декабря, 2015.
  5. ^ а б c «Площадки». Центр музыки и искусств Карамура. 2015 г.. Получено 15 декабря, 2015.
  6. ^ а б c «Коллекция искусства и культуры». Центр музыки и искусств Карамура. 2015 г.. Получено 15 декабря, 2015.
  7. ^ а б c "Сады". Центр музыки и искусств Карамура. 2015 г.. Получено 15 декабря, 2015.
  8. ^ а б c d е "История". Центр музыки и искусств Карамура. 2015 г.. Получено 15 декабря, 2015.
  9. ^ Мунан, Венди (29 июня 2001 г.). «Как Розены Карамура создали свою коллекцию». Нью-Йорк Таймс. Получено 4 июля, 2010.
  10. ^ «МУЗЫКА. Ухаживание дирижера и оркестра». Нью-Йорк Таймс. 2002. Получено 15 декабря, 2015.
  11. ^ а б "Музыка". Центр музыки и искусств Карамура. 2015 г.. Получено 15 декабря, 2015.
  12. ^ Бекерман, Майкл (11 августа 2005 г.). "Электроника 1920-х годов, готовая к семплированию". Нью-Йорк Таймс. Получено 5 июля, 2010.
  13. ^ "Терменвокс Люси". Центр музыки и искусств Карамура. 2015 г.. Получено 15 декабря, 2015.
  14. ^ "Школы и дети". Центр музыки и искусств Карамура. 2015 г.. Получено 15 декабря, 2015.
  15. ^ «Новые профессионалы». Центр музыки и искусств Карамура. 2015 г.. Получено 15 декабря, 2015.
  16. ^ "Еда". Центр музыки и искусств Карамура. 2015 г.. Получено 15 декабря, 2015.
  17. ^ «Свадьбы и аренда». Центр музыки и искусств Карамура. 2015 г.. Получено 15 декабря, 2015.
  18. ^ "Свадьбы". Центр музыки и искусств Карамура. 2015 г.. Получено 15 декабря, 2015.

внешняя ссылка