Chambers Fine Art - Википедия - Chambers Fine Art

Chambers Fine Art это художественная галерея в Нью-Йорке и Пекине, специализирующаяся на китайском современное искусство. Открыт в Нью-Йорке в 2000 году Кристофом Мао. Известные китайские артисты, которые провели свою первую персональную выставку в Соединенных Штатах в Chambers, включают: Лу Шэнчжун, Ши Цзиньсонг, Хун Хао, Цю Чжицзе, Хун Лэй, и Чи Пэн.

В 2007 году Chambers Fine Art открыла вторую площадь площадью 8 600 квадратных футов (800 м2) галерея-пространство по проекту художника Ай Вэйвэя в районе Цаочанди в Пекине.[нужна цитата ] Открытие выставки Сеть: переосмысление пространства, времени и культуры был организован выдающимся китайским ученым-искусствоведом У Хунгом и включал работы современных китайских художников. Ай Вэйвэй, Хэ Юньчан, Хун Хао, Хун Лэй, Лу Шэнчжун, Цю Чжицзе, Ронг Ронг и Инри, Ши Цзиньсонг, Сон Донг Ван Цзяньвэй, Ван Тяньдэ, У Цзяньань, Инь Сючжэнь, Ю Хун, Го Хунвэй, Чжан Ван, Чжан Пейли, Чжэн Гогу.

В октябре 2009 года Chambers Fine Art переместила свою галерею в Нью-Йорке на площадь 210 кв.2) цокольный этаж на 19-й улице в г. Челси галерейный район.[1]

История

Chambers Fine Art назван в честь выдающегося британского архитектора сэра Уильяма Чемберса, который, помимо своей архитектурной практики, был ведущим представителем китайских принципов садового дизайна в конце восемнадцатого века. Вдохновленный примером Чемберса, Кристоф В. Мао, основатель и директор галереи с 2000 года, организовал стимулирующую серию выставок, которые познакомили американскую публику с работами некоторых из лучших художников, действующих сегодня в Китае.[нужна цитата ]

В программе галереи чередуются монографические выставки, посвященные творчеству известных художников, и тематические выставки, организованные признанными учеными в этой области. Так первая выставка в галерее, Первая встреча, был посвящен творчеству выдающегося мастера вырезки из бумаги. Лу Шэнчжун которые превратили пространство галереи в ярко окрашенный «храм», который пробуждал другой аспект жизни в Китае, чем современная городская культура, которую исследовали многие молодые художники.[2] Другие памятные персональные выставки за последние восемь лет были посвящены творчеству Хун Хао, Ван Тяньде, Ван Цзяньвэя, Цю Шихуа, Ронг Ронг и Инри, Хун Лэй и Цю Чжицзе.

В отличие от групповых выставок, начинающихся с Цемент: маргинальное пространство в современном искусстве (2002) и Слишком много вкуса (2003) и продолжая Blog It: Новая волна Новой волны (2008) познакомили американскую публику с работами молодого поколения китайских художников. Эти тщательно отобранные «отчеты» о последних событиях в Китае контрастируют с монографическими выставками, посвященными хорошо зарекомендовавшим себя художникам, работы которых часто впервые демонстрируются в Соединенных Штатах.

Первый китайский павильон на Венецианской биеннале

В 2003 году директор Chambers Кристоф Мао согласился спонсировать первый в истории Китайский павильон на 50-й церемонии. Венецианская биеннале, крупнейшая выставка современного искусства, которая проходит в Венеция, Италия каждые два года.[нужна цитата ] Пять китайских художников были отобраны для представления Китая, в том числе Лу Шэнчжун, который был первым современным китайским художником, выставленным Chambers, когда он открылся в 2000 году. Однако из-за ОРВИ кризис китайский павильон был отменен. В 2005 году на 51-м Венецианская биеннале, первый официальный китайский павильон был построен Министерством культуры Китая и Chambers Fine Art при спонсорской поддержке выставки «Virgin Garden - Immersion», в которой участвовали художники Юнг Хо Чанг, Лю Вэй, Сунь Юань и Пэн Юй, Ван Цихэн и Сюй Чжэнь.[3]

Архитектура

С момента открытия галереи в районе Челси в Нью-Йорке в 2000 году Chambers Fine Art открыла еще два дополнительных выставочных пространства, которые оба были признаны за свои архитектурные достоинства.[нужна цитата ] В 2007 году Chambers Fine Art открыла вторую галерею в Caochangdi район Пекина. В 2008 году было открыто дополнительное складское и выставочное пространство, известное как «ArtFarm», на участке частной земли в сельской местности в г. Солт-Пойнт, Нью-Йорк. Оба эти здания были спроектированы швейцарской архитектурной фирмой HHF Architects совместно с известным китайским художником и архитектором, Ай Вэйвэй, который широко известен своим сотрудничеством над дизайном "Птичье гнездо "стадион построен для Олимпийские игры 2008 года в Пекине. В 2009 году HHF Architects получила золотую премию «10 лучших архитекторов» за проект ArtFarm.[4] По описанию архитекторов: «Внешняя форма является следствием использования предварительно спроектированного и простого в сборке типа стального здания, которое часто используется в сельскохозяйственных целях в этой области. Благодаря абстрактному металлическому внешнему виду конструкция становится равной член целой группы скульптур, разбросанных по ландшафту ".[5]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ New York Observer В архиве 30 октября 2009 г. Wayback Machine
  2. ^ Нью-Йорк Таймс
  3. ^ Искусство в Азии история Японский, Корейский и китайское искусство на Венецианской биеннале »[1] В архиве 22 июля 2011 г. Wayback Machine "
  4. ^ Награды HHF Architects »«Архивная копия». Архивировано из оригинал 11 февраля 2010 г.. Получено 19 декабря, 2009.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)"
  5. ^ Проект HHF Architects ArtFarm »«Архивная копия». Архивировано из оригинал 13 февраля 2010 г.. Получено 19 декабря, 2009.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)"

внешняя ссылка

Координаты: 40 ° 44′45 ″ с.ш. 74 ° 00′26 ″ з.д. / 40.745732 ° с.ш. 74.00716 ° з.д. / 40.745732; -74.00716