Чарльз Буш - Charles Busch

Чарльз Буш
Чарльз Марлен edit.jpg
Родившийся
Чарльз Луи Буш

(1954-08-23) 23 августа 1954 г. (возраст 66)
Нью-Йорк, Нью-Йорк, НАС.
Род занятийЖенщина-имперсонатор, сценарист, актер, драматург

Чарльз Луи Буш (родился 23 августа 1954 года) - американский актер, сценарист, драматург и женщина-имитатор, известный своими выступлениями на сцене в собственном лагерный стиль играет и в кино, и на телевидении. Он писал и играл в своих ранних пьесах Off-off-Broadway Начиная с 1978 года, в основном в ролях дрэг, а также играл в произведениях других драматургов. Он также писал для телевидения и начал сниматься в кино и на телевидении в конце 1990-х годов. Его самая известная пьеса - Сказка о жене аллерголога (2000), которая имела успех на Бродвей.

биография

Чарльз Буш, Майкл Уэйкфилд

Ранние годы

Буш родился в 1954 году и вырос в Хартсдейл, Нью-Йорк.[1][2] Он Еврейский сын Гертруды (урожденной Янг) и Бенджамина Буша.[3][4][5] Его отец, который хотел стать оперным певцом, владел музыкальным магазином. Его мать умерла, когда Бушу было семь лет. У него есть две старшие сестры: Мег Буш, которая раньше продюсировала рекламные ролики для Время для шоу, и Бетси Буш, текстильный дизайнер.[4] Тетя Буша, Лилиан Блюм, старшая сестра его матери и бывшая учительница, привела его жить в Манхэттен после смерти матери.[4] Она сказала интервьюеру: «Он был настолько застенчивым, что это было почти патологически ... Прежде, чем он переехал ко мне, я забирала его в Хартсдейле в пятницу днем, и он был бы как зомби. Но в ту минуту, когда мы пересеклись. через реку в Нью-Йорк он был совершенно новым мальчиком ».[6] В детстве Буш сильно интересовался фильмами, особенно теми, в которых главные роли играли женщины 30-40-х годов.[2] Блюм настоял на том, чтобы Буш читал первую страницу газеты каждый день, чтобы помочь ему хотя бы одной ногой оставаться в реальном мире.[4]

Буш присутствовал Высшая школа музыки и искусства в Манхэттене.[4] Он специализировался в драме в Северо-Западный университет в Эванстоне, Иллинойс[1] и получил степень бакалавра искусств. в 1976 г.[2] Во время учебы в университете Буш испытывал трудности с участием в пьесах и начал писать свой собственный материал, например пьесу под названием Сестра Закон о сиамских танцовщицах-близняшках, которым удалось заинтересовать университетский городок.[6]

Ранние театральные годы

Буш обычно играл главную леди в тащить в его пьесах. Он сказал: «Перетаскивание - это нечто большее, чем вы можете быть. Когда я только начал заниматься перетаскиванием, я был не этим застенчивым молодым человеком, а могущественной женщиной. Это высвободило во мне целый словарный запас выражения. Это было не столько политическое заявление. чем эстетический ".[6] Его лагерный стиль шоу одновременно вызывают и прославляют жанры классических фильмов.[1]

Буш, однако, сказал: «Я не уверен, что означает [кампи], но я предполагаю, что если в моих пьесах есть элементы старых фильмов и старомодных пьес, а я - эта звездная леди, которая больше, чем жизнь, это определенно манерно Думаю, против чего я восстал, так это того, что кампи означает что-то настолько безвкусное или плохое, что это хорошо, и что я просто не имею отношения к этому ».[7] Буш «совершил поездку по стране в сольном шоу без перетаскивания, которое он написал под названием« Наедине с группой тысяч »» с 1978 по 1984 год.[4]

К 1984 году количество заказов на выступления Буша уменьшилось. Он занимал разные случайные должности, например, временным офисным помощником, уборщиком квартир, художником-портретистом "бар-мицвы", продавцом по телефону, менеджером магазина, официантом мороженого, спортивным инвалидом.[4] и модель художников.[2]

Он подумал, что, возможно, его последней пьесой будет пародия, поставленная в Limbo Lounge, пространстве для выступлений и галерее в Ист-Виллидж в Манхэттене. Скетч стал хитом и стал Вампиры-лесбиянки Содома (1984). Когда его возродили в следующем году на Провинстаун Театр, Нью-Йорк Таймс описал это как наличие «костюмов более ярких, чем пинбол, возмутительные реплики, ужасные каламбуры, зловещая невинность, безобидное развращение. ... женские роли, которые создает [Буш], - это веселые вампиры, но также и высокие комические персонажи ... публика смеется над этим первая строчка и продолжает смеяться над каждой строчкой до конца ».[8]

Буш и его сотрудники вскоре создали серию шоу, в основном в Limbo Lounge, таких как Феодора, сука Византии (1984) и Таймс-сквер ангел (1985, Театр Провинстауна).[1] Компания называла себя «Theater in Limbo» и привлекла преданных геев.[6] Другие ранние пьесы включают Простите мою инквизицию, или поцелуйте кровь с моих кастаньет (1986), в котором Буш «играл и Марию Гарбанзу, проститутку, и ее двойника, элегантную маркизу дель Драго».[9][10] и Психологическая пляжная вечеринка, который проходил с июля 1987 года по май 1988 года.[11] "В своем последнем воплощении мистер Буш - инженер с косичкой, который хочет стать серфером в Психологическая пляжная вечеринка, который открылся на прошлой неделе в Театре Players ».[10][12] Другие работы включают Дама в вопросе, который проходил с июля по декабрь 1989 года в Театре Орфей (первоначально спродюсированный Театром ВПА),[13] и Красный страх на закате, который проходил с июня по сентябрь 1991 года в театре Лортель.[14]

Он переписал книгу для мюзикла Лодыжки весят для постановки 1988 г. Оперный театр Гудспид в Восточный Хаддам, Коннектикут. Нью-Йорк Таймс рецензент отметил, что «здесь и там можно увидеть безошибочные следы прикосновений мистера Буша. В забавной серии появлений, например, актер Фрэнк Сиано играет несколько ролей, среди которых тенор-грабитель, отстраненный священник и Драг, мать главных героинь мюзикла. И некоторые глупые каламбуры и то, что можно назвать нечеткими приколами, несут на себе оригинальный отпечаток мистера Буша ".[15] Буш был членом Гильдия писателей Америки с 1989 года.[16]

Его Чарльз Буш Ревю был произведен в Бальном театре в мае 1993 года в Нью-Йорке. Нью-Йорк Таймс рецензент написал: «Под мелодраматические мотивы« Города без жалости »мистер Буш изображает скользкого подростка-бродягу, приклеенного в обтягивающее красное виниловое платье, которого случайно убивают во время драки с двумя молодыми людьми в кожаной куртке. Как в его пьесах вроде Вампиры-лесбиянки Содома и Дама в вопросе, пародия иллюстрирует умение мистера Буша взять поп-китч и использовать перетаскивание, чтобы придать ему несколько дополнительных глупостей. Среди нью-йоркских драг-исполнителей он, безусловно, самый близкий по духу ». Рецензент пришел к выводу, что« даже когда материал не такой блестящий, шоу ... остается неизменно очаровательным и кипучим ».[17]

Также в 1993 году он выступил в возрождении Жан Жене с Горничные на Off-Broadway Компания Classic Stage в роли Соланж.[18][19] В 1993 году он написал роман, Шлюхи Затерянной Атлантиды, художественный пересказ создания Вампиры-лесбиянки Содома.[20] Зеленое сердце был адаптирован Бушем из рассказа автора Джек Ричи в мюзикл, созданный Театральный клуб Манхэттена в Театре эстрадного искусства в Нью-Йорке, открытие которого состоится в апреле 1997 года. Нью-Йорк Таймс В обзоре Бена Брантли отмечается: «Эта неоднозначная современная басня о жадности и романтике, с книгой Чарльза Буша и песнями Расти Маги, почти никогда не взлетает, кроме тех случаев, когда ее злодеи берут верх ... в то время как книга мистера Буша полна забавных строк, лирика мистера Маги зачастую плоская или трудоемкая. Концепции, лежащие в основе песен, часто вдохновлены ».[21]

Он взял на себя мужскую роль в своей комедии, Тебе должно быть так повезло который открылся в компании Primary Stages в Нью-Йорке в ноябре 1994 года. Бен Брантли, в его Нью-Йорк Таймс в обзоре писали, что «Кристофера играет автор пьесы Чарльз Буш, легендарный исполнитель драг-перетаскивания, который до сих пор редко выходил на сцену Нью-Йорка без блестящего платья и каблуков, достаточно высоких, чтобы вызвать головокружение. Здесь в штанах и мандарине. - рубашка с воротником и без заметной туши или помады, мистер Буш действительно кажется неполным. Он ходит с грустным опущением, и когда он говорит тихим, застенчивым голосом, он наклоняет голову. Кристофер явно извращенец. незавершенная душа, которая еще не нашла свою роль в жизни, и, как он печально замечает: «Я не уникален: тысячи из нас живут в особых обстоятельствах по всей Деревне» ... «Ты должен быть таким». Lucky '... это очень забавная, исключительно щедрая работа, в которой все расставлены точки над «i» в личности ».[22]

Другие работы 1990-х годов включают Столовая Swingtime, произведенный в Blue Angel, Нью-Йорк, в августе 1995 года. Нью-Йорк Таймс рецензент писал, что «как требует момент, мистер Буш в роли великой дамы прихорашивается, прихорашивается, сашевает, летучих глаз, отбрасывает самые завораживающие сладкие улыбки и безрассудно бросает имена дорогих, дорогих друзей (Джоан Кроуфорд, Лоретта Янг, Жанетт Макдональд, Коул Портер). Он умеет писать такие песни, как «Вы никогда не узнаете», и строки вроде «Мы на войне, дамы, и мы должны победить». "[23] Его персональное шоу, Переворачивая мой парик проходил в Театре WPA в Нью-Йорке, начиная с декабря 1996 года. Бен Брантли в своем обзоре Нью-Йорк Таймс, написала, что эта история представляет собой «грязную, но воодушевляющую личную историю не такой уж злой мачехи, которая всего лишь хотела поступить правильно со своей семьей и получить немного гламура в жизни ... Многие профессиональные трансвеститы, Однако только подражатели. Г-н Буш действительно иллюзионист и особенно трогательный. Здесь, в его различных воплощениях - от жесткой, но добросердечной певицы из ночного клуба эпохи сухого закона до пригородной домохозяйки, которая на время становится Эдит Пиаф. вечером - он обеспечивает живой мост между сфабрикованными образами женственности и вдохновляющими их фантазиями. Мистер Буш, популярный кроссовер-кроссдрессер со времен своего первого хита-пародия, Вампиры-лесбиянки Содома, десять лет назад занимал особое место в мире перетаскивания. Идя по тонкой грани между лести и насмешками, он избегает как полемики, так и пафоса большинства мужчин, играющих женщин ».[24]

Он написал Королева Амаранта, который играл в Театре ВПА с октября 1997 г .; Бен Брантли из Нью-Йорк Таймс писали, что он исследовал «сексуальную идентичность на новый уровень сложности и серьезности».[25]

Его игра Умри, мамочка, умри! был впервые исполнен в Лос-Анджелесе и открылся в июле 1999 года в Coast Playhouse. Роберт Хофлер писал вРазнообразие рецензент написал, что "Умереть! Мамочка! Умереть! это самая забавная, самая совершенная и, без сомнения, самая непристойная работа Чарльза Буша ... И это даже не может дать должного его параду париков и туфель, которые, как всегда, он носит с немалым изяществом и сдержанностью ».[26] Майкл Филлипс из Лос-Анджелес Таймс назвал шоу «поводом увидеть несравненного исполнителя в действии».[27] Спектакль был адаптирован в Одноименный художественный фильм 2003 г..

Кино и телевидение

Среди первых появлений Буша в фильмах г-жа Эллен, гадалка в перетаскивании. Беда на углу (1997).[28] Буш дважды появлялся в киноверсиях своих пьес: Умри, мамочка, умри! (1999) и комедия ужасов Психологическая пляжная вечеринка (2000, капитан Моника Старк, женщина-полицейский, пытающаяся разгадать загадку). Он был соавтором сценария, снялся и снял фильм Очень серьезный человек (2006), в котором снялась Полли Берген и получил почетную награду на Кинофестиваль Tribeca.[29][30]

Буш неоднократно играл в HBO серии Унция с 1999–2000 (третий и четвертый сезоны) как Нат Гинзбург, «женоподобный, но лишенный макияжа заключенный в камере смертников, что определенно отличается от его обычных гламурных женских ролей».[31] Он писал пилотные телевизионные сериалы и трактовки фильмов как источник дополнительного дохода, пока был культовым исполнителем. Он продал трех пилотов CBS которые не были произведены.[16]

Сценическая работа, 2000-е гг.

Работа Буша дебютировала на Бродвей в октябре 2000 г., когда Сказка о жене аллерголога открылся после показа Off-Broadway с февраля по апрель 2000 года.[32] Пьеса, его первая, в которой он не снимался, и первая, созданная для широкой публики, была написана для актрисы. Линда Лавин,[33] кто играл напротив Мишель Ли и Тони Робертс.[34] Жена аллерголога получил номинацию 2001 года на Премия Тони за лучшую игру и пробежала 777 спектаклей.[35] Другой его бродвейской работой было переписывание книги для Бой Джордж недолговечный автобиографический мюзикл Табу.[36] С 2000 года Буш ежегодно устраивает однодневное театрализованное чтение своей рождественской пьесы 1984 года. Таймс-сквер ангел.[37] В январе 2003 года он озаглавил возрождение своей пьесы 1999 года. Шанхайская луна, партнеры Б. Д. Вонг в драматическом отделении театра Гринвич-Хаус, Нью-Йорк.[38]

Он взял на себя одноименную роль в трех постановках Тетя мама: постановочное чтение 1998 г .; пособие для Broadway Cares / Equity Fights AIDS в 2003 году;[39] и небольшое летнее туристическое производство в 2004 году.[40]

Наша ведущая леди, Пьеса Буша о Лаура Кин, был произведен Театральный клуб Манхэттена в Театре City Center Stage II в 2007 г. Кейт Малгрю.[41][42] Его игра, Третья история, премьера состоялась в Театр Ла Хойя в сентябре 2008 г. Мэри Бет Пейл как Пег,[43] а затем был продюсирован в Нью-Йорке Театром MCC в Театр Люсиль Лортель, в главных ролях Буш и Кэтлин Тернер (Peg), открытие в феврале 2009 года.[44] Буш написал и снялся в пьесе, Божественная сестра, сатирический взгляд на голливудские фильмы о религии, в том числе Сомневаться и Звук музыки. Он проходил в SoHo Playhouse в Нью-Йорке, открывшись в сентябре 2010 года.[45] В 2013 году Буш написал и снялся в роли Джимми в фильме Первичные этапы изготовление The Tribute Artist.[46] В марте 2019 года Буш сыграет Люсиль Болл в фильме драматурга Ли Таннена «Я любил Люси» в Театре на Бридж-стрит в Катскилле, штат Нью-Йорк.

Стиль исполнения и влияния

Стиль Буша основан на игре кинозвезды, а не на натуралистической женственности.[1] Позже Буш сказал, что его описывали как «слишком худого, слишком легкого, что является эвфемизмом для геев. В основном по этим причинам меня никогда не бросали в Северо-Западный округ, и, наконец, я подумал, что, возможно, больше всего во мне беспокоит то, что является самым уникальным: мое театральное чутье, моя андрогинность, даже отождествление со старыми киноактрисами ».[6] Он специализируется на роковые женщины. «Я актер, играющий роль, но это перетягивание. Многое может быть очень оскорбительным, но мне нравится думать, что в каком-то безумном смысле женщины, которых я играю, являются феминистскими героинями».[7]

Буш сказал: «Я всегда играл дуальность. Думаю, я всегда чувствовал в себе двойственность: элегантность и пошлость. В этом есть юмор. Я всегда находил это развлечение на сцене. Этого недостаточно для я должна быть шлюхой. Я должна быть шлюхой с претензиями или великой леди с вульгарными наклонностями. Это двойственность, которая меня интересует ».[1] Буш обычно пишет без политической повестки дня, и он преимущественно изображает персонажей белого, среднего класса, геев и от 20 до 40 лет.[1]

Буш был вдохновлен Чарльз Лудлам, авангардист и драматург, основавший Смешная театральная труппа в 1967 году он писал, руководил и играл в преувеличенных, абсурдистских лагерных постановках компании. Буш представил персональное шоу Секреты Голливуда в театре The Ridiculous Theatrical Company в июле 1978 года на One Sheridan Square, Нью-Йорк. Он также участвовал в нескольких спектаклях в постановке компании. Синяя Борода как Геката, также в июле 1978 года. Буш сказал об этом опыте: «Если бы я когда-нибудь имел фантазию о работе с Нелепой Театральной труппой, то исполнение Гекаты выбрало меня из моей системы».[47] Буш сказал, что его также вдохновило то, что он увидел Джоан Сазерленд[2] и Зои Колдуэлл выступать, когда он был ребенком.[48] Буш вспоминал: «Когда мне было около 13 лет, примерно в 1968 или 69 году, я пошел к Зои Колдуэлл в Расцвет мисс Джин Броди. Я был так поражен, что не думаю, что когда-либо выздоровел ».[48] В 1991 году Буш играл в пьесе Красный страх на закате. Он сказал, что на одном из спектаклей у него возникли проблемы со связью со зрителями. Колдуэлл ушел за кулисы после выступления, чтобы дать ему несколько советов: «« Ты такая красивая. Но ты слишком старался. Ты намного лучше ». ... Это лучший урок, который я усвоил от известного человека ".[48] Во время его обкатки The Tribute Artist, Буш рассказал, что он также черпал вдохновение в перетяжках. Чарльз Пирс и Г-н Линн Картер.[49]

Награды и номинации

В 1985 году Буш получил награду Чарли за местную и национальную комедию от Ассоциации художников комедии за «особый вклад в искусство комедии».[2] Он также получил премию Манхэттенской академии кабаре в 1985 и 1993 годах.[50] Он был дважды номинирован на Премия Drama Desk за лучшую мужскую роль (Шанхайская луна и Умри, мама, умри), а в 2003 году получил награду Drama Desk Career Achievement за свою работу в качестве исполнителя и драматурга. В 2003 году он получил награду за лучшее исполнение на конкурсе Кинофестиваль Сандэнс за его игру в фильме Die Mommie Die!. За Сказка о жене аллерголога, Буш выиграл Внешний круг критиков Премия Джона Л. Гасснера драматургов и получил Тони Премия номинация «Лучшая игра». Он был удостоен звезды на Аллее славы драматурга за пределами Театр Люсиль Лортель в Нью-Йорке и награда Легенда от Лиги театров вне Бродвея. Он был награжден Театральная группа Gingold Награда Золотой трилистник в 2014 году.[51]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм Найлз, Ричард (2004). «Парики, смех и подрывная деятельность: Чарльз Буш и стратегии перетаскивания». Антология Drag Queen. Хаворт. С. 35–52.
  2. ^ а б c d е ж «Чарльз Буш». Ньюсмейкеры. 18 июля 1988 г.
  3. ^ "Биография Чарльза Буша", Filmreference.com, по состоянию на 8 января 2012 г.
  4. ^ а б c d е ж грамм Витчелл, Алекс. «Покупки с: Чарльзом Бушем; после Див, играть мужчину - вызов» (аннотация). Нью-Йорк Таймс, 19 октября 1994 г., раздел C; стр.1
  5. ^ Раймонд, Жерар (9 сентября 2010 г.). "Чарльз Буш: Интервью с артистом сопротивления". Slant Magazine. Получено 12 августа 2012.
  6. ^ а б c d е Тиркус, Майкл; Майкл Бронски (1997). «Биография геев и лесбиянок». Биография Гейла в контексте.
  7. ^ а б Доддс, Ричард (1990-11-16). """Psycho Beach Party" превратилась из шутки в игру"". Times-Picayune.
  8. ^ Брукнер, Д. Дж. Р. "Этап: Вампиры-лесбиянки Содома", Нью-Йорк Таймс, 20 июня 1985 г .; по состоянию на 25 ноября 2011 г.
  9. ^ "Чарльз Буш," Простите мою инквизицию, или поцелуйте кровь с моего списка кастаньетов " В архиве 2017-06-26 в Wayback Machine, doollee.com; по состоянию на 8 января 2012 г.
  10. ^ а б Беннеттс, Лесли. Буш пишет свое ", Нью-Йорк Таймс (аннотация), 13 августа 1987 г., раздел C, стр. 21 год
  11. ^ "Список" Psycho Beach Party ", 2007 г." В архиве 2012-10-16 в Wayback Machine, Список баз данных вне Бродвея в Интернете; по состоянию на 8 января 2012 г.
  12. ^ Холден, Стивен. «Отзывы. 'Психо-пляжная вечеринка'» В архиве 2013-09-22 в Wayback Machine, Нью-Йорк Таймс (с сайта charlesbusch.com), 21 июля 1987 г.
  13. ^ " Дама в вопросе Листинг » В архиве 2012-10-16 в Wayback Machine, Список баз данных вне Бродвея в Интернете; по состоянию на 8 января 2012 г.
  14. ^ "Красный страх на закате Листинг » В архиве 2012-10-16 в Wayback Machine, Список баз данных вне Бродвея в Интернете; по состоянию на 8 января 2012 г.
  15. ^ Кляйн, Элвин. "Лодыжки весят Получил обновление Goodspeed ", Нью-Йорк Таймс (аннотация), 11 сентября 1988 г., раздел 12CN, стр. 13
  16. ^ а б Неизвестно (28 мая 2000 г.). "Ответственный Чарльз". Адвокат.
  17. ^ Холден, Стивен. "Обзоры. Charles Busch Revue" В архиве 2013-09-22 в Wayback Machine, Нью-Йорк Таймс (с сайта charlesbusch.com; "Review / Cabaret; Charles Busch on Drag and 'Dragnet'" - точно Нью-Йорк Таймс title »), 22 мая 1993 г., раздел 1, стр. 13
  18. ^ "Горничные В архиве 2012-10-16 в Wayback Machine, lortel.org; по состоянию на 8 января 2012 г.
  19. ^ Брантли, Бен. "Обзор / Театр; Drag Star пытается в более серьезном контексте", Нью-Йорк Таймс (аннотация), 30 сентября 1993 г.
  20. ^ Буш, Чарльз. Шлюхи Затерянной Атлантиды, Гиперион (1993)
  21. ^ Брантли, Бен. "Театральное обозрение. Как холодная подлость добавляет тепла", Нью-Йорк Таймс, 11 апреля 1997 г.
  22. ^ Брантли, Бен. "Театральное обозрение. Чарльз Буш играет роль брюк", Нью-Йорк Таймс, 3 ноября 1994 г.
  23. ^ Ван Гелдер, Лоуренс. "Theatre Review; Чарльз Буш заменяет главную женскую роль", Нью-Йорк Таймс, 25 августа 1995 г.
  24. ^ Брантли, Бен. «Театральное обозрение. Между женским образом и фантазией», Нью-Йорк Таймс, 20 декабря 1996 г.
  25. ^ Брантли, Бен. "Theatre Review. Чарльз Буш играет прямо, так сказать", Нью-Йорк Таймс, 24 октября 1997 г.
  26. ^ Хофлер, Роберт (22 июля 1999 г.). "Рассмотрение: Умереть! Мамочка! Умереть!". Разнообразие. Получено 30 марта, 2016.
  27. ^ Филлипс, Майкл (19 июля 1999 г.). "Половина улюлюканья лучше, чем ничего в Кэмпи Умереть! Мамочка! Умереть!". Лос-Анджелес Таймс. Получено 30 марта, 2016.
  28. ^ Объявление "Проблема на углу" " Нью-Йорк Таймс, по состоянию на 8 января 2012 г.
  29. ^ Очень серьезный человек allrovi.com, по состоянию на 8 января 2012 г.
  30. ^ Джонс, Кеннет. "Бродвейский Айви, Берген, Halston Punctuate Charles Busch Movie", Очень серьезный человек" В архиве 22 сентября 2013 г. Wayback Machine, Playbill.com, 12 сентября 2005 г.
  31. ^ Че, Катай (28 марта 2008 г.). «Чарльз главный». Адвокат. Liberation Publications Inc .: 81–82.
  32. ^ "Сказка о жене аллерголога Размещение вне Бродвея " В архиве 2012-09-23 в Wayback Machine, lortel.org; по состоянию на 8 января 2012 г.
  33. ^ Шеви, Дон. "Сказка о Чарльзе Буше: От Drag Diva до Broadway Farceur", Нью-Йорк Таймс (перепечатано на donshewey.com), 29 октября 2000 г.
  34. ^ «Рецензия.« Сказка о жене аллерголога »» В архиве 2011-09-14 на Wayback Machine, Нью-Йорк Таймс, перепечатано на charlesbusch.com, по состоянию на 8 января 2012 г.
  35. ^ " Сказка о жене аллерголога Бродвей », База данных Internet Broadway, по состоянию на 8 января 2012 г.
  36. ^ Симонсон, Роберт и Эндрю Ганс. Чарльз Буш работает над мюзиклом Табу; Срок сдачи: осенью " В архиве 23 сентября 2013 г. Wayback Machine, Playbill.com, 2 января 2003 г.
  37. ^ Бакальцо, Дэн. Чарльз Буш снимется в Таймс-сквер ангел Постановочные чтения 13 декабря », Theatermania.com, 29 сентября 2010 г.
  38. ^ Somer, Elyse. "Обзор CurtainUp. Шанхайская луна", Curtainup.com, 17 января 2003 г .; по состоянию на 8 января 2012 г.
  39. ^ Ганс, Эндрю. Звездная тетушка Мэйм получила выгоду от продажи " В архиве 23 сентября 2013 г. Wayback Machine, Playbill.com, 14 ноября 2003 г.
  40. ^ Симонсон, Роберт. Чарльз Буш начинает летнюю жизнь в роли тети Мэйм 28 июня " В архиве 23 сентября 2013 г. Wayback Machine, Playbill.com, 28 июня 2004 г.
  41. ^ Кот, Дэвид. "Рассмотрение. Наша ведущая леди ", Тайм-аут Журнал (Нью-Йорк), 21 марта 2007 г.
  42. ^ "Наша ведущая леди Размещение вне Бродвея » В архиве 2012-10-16 в Wayback Machine, Internet Off-Broadway Database, по состоянию на 8 января 2012 г.
  43. ^ Макналти, Чарльз. "Третья история" Чарльза Буша в LaJolla Playhouse ", Лос-Анджелес Таймс, 24 сентября 2008 г.
  44. ^ Брантли, Бен. «Театральное обозрение. Некоторым мамам так трудно отпустить», Нью-Йорк Таймс, 3 февраля 2009 г.
  45. ^ Брантли, Бен. «Театральное обозрение. Без сомнений, не типичная поющая монахиня», Нью-Йорк Таймс, 22 сентября 2010 г.
  46. ^ Стасио, Мэрилин. ″ Обзор Off Broadway: «The Tribute Artist». Разнообразие. 9 февраля 2014 г.
  47. ^ Кауфман, Дэвид. "Чарльз Буш", Нелепо!: Театральная жизнь и времена Чарльза Лудлама (2005), Hal Leonard Corporation, ISBN  1-55783-637-X, стр. 284–85
  48. ^ а б c Пипенберг, Эрик (1 сентября 2010 г.). "Вы никогда не забудете эту звездную встречу со своим кумиром". Нью-Йорк Таймс.
  49. ^ Пять животрепещущих вопросов к единственному и неповторимому Чарльзу Бушу
  50. ^ Руни, Терри, редактор. Newsmakers 1998: Люди, стоящие за сегодняшними заголовками. Гейл Групп, 1999. ISBN  9780787612306 п. 80.
  51. ^ http://gingoldgroup.org/temp/about-us/golden-shamrock-gala/[постоянная мертвая ссылка ]

внешняя ссылка