Чип Лорд - Chip Lord
Чип Лорд | |
---|---|
Господь в Сан-Франциско, Калифорния, Февраль 2010 г. | |
Родившийся | 1944 (75–76 лет) |
Национальность | Американец |
Образование | Тулейнский университет 1968 БФА |
Известен | Цифровое искусство, Новое Медиа Искусство Фильм |
Известная работа | Кадиллак Ранчо, Media Burn, Вечная рама |
Награды | Национальный фонд искусств, Стипендия творческих художников Комиссии по дружбе между Японией и США., Стипендии региональных медиаискусств западных штатов |
Покровитель (ы) | Р. Бакминстер Фуллер |
Чип Лорд американский медиа-художник и почетный профессор Калифорнийского университета в Санта-Крус. Сан-Франциско. Он наиболее известен своей работой с альтернативной архитектурой и медиа-коллективом, известным как Муравьиная ферма, который он основал вместе с Дугом Михелсом в 1968 году. Его работы обычно сатирически смотрят на американские мифы и легенды, они часто «ностальгические, но с иронической отстраненностью».[1]
Фон
Родился в 1944 г., окончил Лорд Тулейнский университет, Новый Орлеан, где он получил степень M.Arch. в Школе архитектуры Тулейнского университета в 1968 году. Лорд поступил в колледж пятью годами ранее, выбрав Тулейн в Новом Орлеане, потому что он хотел специализироваться на архитектуре, что было результатом детской страсти к изучению строящихся домов. После окончания учебы Лорд решил не идти традиционным путем и на четыре года устроился на работу в архитектурную фирму, прежде чем смог основать собственную фирму. Дуг Михелс, который окончил Йельский университет в 1967 году, встретил Лорда во время лекционного тура колледжа в прошлом году. Вместе они основали практику альтернативной архитектуры. Муравьиная ферма, который позже был расширен за счет включения Хадсона Маркеса и Кертиса Шрайера.
Лорд считает свое архитектурное образование прочной основой для своего творчества. Обучение развитию идей, планированию, воплощению их в жизнь - все это навыки, которые Господь вкладывает в свою работу, способ организованного мышления. Их вдохновение было основано именно на событиях 1968 года и сосредоточено на функции поколения и контркультуре как способе заново изобрести общество, созданное поколением до них.
Участие в муравьиной ферме (1968–1978)
После окончания школы Дуг Михелс был приглашен преподавать в Хьюстонский университет. За год до этого Михелс посетил университет с лекциями и помог разжечь студенческое восстание в Школе архитектуры, где они фактически выгнали декана из школы. Одно из требований заключалось в том, чтобы они вернули Михелса в школу для чтения лекций. Михелс привел Лорда с собой, где они могли проработать год.[2]
После университета Хьюстона пара вернулась в район залива, где они открыли свою альтернативную практику на складе в Саусалито.
Цель «Муравьиной фермы» заключалась в том, чтобы предложить реструктуризацию архитектурного образования и более активное участие в жизни общества, в отличие от очень жесткого традиционного метода. Группа называлась «арт-агентством, которое продвигает идеи, не имеющие коммерческого потенциала, но которые, как мы думаем, являются важным средством культурного самоанализа».
Этот ранний период отмечен перформансами и надувными конструкциями кочевников. Их работа была связана с процветающим движением за охрану окружающей среды и отражала работу других проектов, таких как The Каталог всей Земли.
Их фокус сместился в начале 1970-х с приходом Sony Portapak. Их работы отражали усилия других творческих коллективов, таких как Videofreex и TVTV в попытке демократизировать телевидение. Лорд заявляет, что время было захватывающим для них как художников, документалистов и организаторов сообщества.
Идея для Кадиллак Ранчо пришло как приглашение от Стэнли Марш. Лорд, Маркес и Михельс выросли в 1950-х годах в Америке и интересовались символическим значением Кадиллак. Автомобиль представлял собой сочетание Американы 1950-х годов и символ устремлений. Это было в контексте экологического движения и земного искусства. Произведение представляет собой диаграмму подъема и опускания хвостового оперения и придорожного аттракциона - тысячи людей видели его с тех пор, как он был завершен в 1974 году.
Вечная рама был сделан в сотрудничестве с другим коллективом Bay Area, T. R. Uthco (Дайан Эндрюс Холл, Дуг Холл, Джоди Проктер). Эта видеокассета, снятая в Дили Плаза, Даллас, возникла из динамики групп, которые разделяли интерес к реализации «запрещенной идеи». Актеры много репетировали, чтобы обеспечить правдоподобие, и когда они играли реконструкцию, она была исполнена с поразительным вниманием к деталям. Коллективы не имели разрешений на исполнение, но все же смогли получить несколько дублей исполнения. Эту статью можно рассматривать как комментарий к распространенной в Америке медиа-культуре, поскольку в ней исследуется, как само убийство Кеннеди стало новым типом медиа-события. Видео было восстановлено Хизер Уивер и Джонатаном Селсли в 2003 году в BAVC под руководством Дуга Холла (T.R. Uthco) и Чипа Лорда (Ant Farm), что было необходимо, учитывая необходимость покадровой коррекции.[3]
Группа распалась в 1978 году после того, как пожар уничтожил их складские помещения на пирсе 40 в Сан-Франциско, куда их практика переехала в 1973 году.[4]
Пост муравьиная ферма
Для Лорда конец коллектива Ant Farm был похож на распад рок-группы. Лорд работал в сфере фотографии и журналистики-фрилансера, но скучал по коллективности, которая пришла из работы с Ant Farm. Затем Лорд обнаружил страсть к преподаванию, начав с преподавателя на факультете визуальных искусств Калифорнийского университета в Сан-Диего в 1982 году, а затем перейдя на факультет кино и цифровых медиа в Калифорнийском университете в Санта-Крус в 1988 году.
«Период после муравьиной фермы был для меня трудным из-за потери структуры поддержки, которую предоставляла группа, как в творческом, так и в финансовом плане, но в конечном итоге это привело меня к преподаванию. Я подумал, что, возможно, обучение будет аналогичным процессом сотрудничества , и в некотором смысле это так. Поскольку я все еще занимаюсь этим 25 лет спустя, я должен сказать, что принадлежность к университету сработала для меня ».[3]
Обучение
Лорд нашел в обучении коллективность, которую искал.[5] Он стал профессором факультета искусств в Калифорнийский университет в Сан-Диего в 1981 году после того, как UCSD захотел добавить должность в «видеоарт». Проработав там время от времени почти 3 года, он был нанят профессором на полную ставку. Недовольный городом, Лорд покинул Сан-Диего и решил попробовать себя в преподавательской работе в Калифорнийский университет в Санта-Крус в течение года. Лорд работал в отделе театрального искусства, работая со студентами и различными кинопроектами, и называет желание студентов UCSC изучать новые идеи причиной остаться в университете.[6] Однажды Кино и цифровые медиа Кафедра была создана в Санта-Крус, Лорд начал преподавать различные студийные и теоретические занятия в среде. В конце концов, Лорд стал председателем кафедры и до сих пор преподает такие классы, как написание сценария, экспериментальное видео и найденные кадры.
Обучая экспериментальным фильмам и видео, Лорд фокусируется на использовании видеоарта первого десятилетия в качестве модели, чтобы рассказать о смене процесса создания и создания работы.
Обучая найденные кадры, Лорд просматривает многочисленные примеры медиума, от его личной работы до работы Брюс Коннер. Студенты делают различные проекты, включая присвоение и реконструкцию отснятого материала. Голливуд и телевидение. Другой проект требует от студентов использовать найденные кадры для создания центральной темы, такой как время (и темпоральность), искусство, которое помогает экономике, вмешательство в статус-кво, желание и тьму.
Лорд также участвовал в лекциях в музей современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке, Йельский университет, Художественный отдел USC, S.F. Художественный музей, Принстонская школа архитектуры и другие.[7]
Весной 2010 года Лорд уйдет из своей преподавательской карьеры и планирует продолжить работу в кино и цифровых медиа.
Работает
Lord создал произведения как для сидячей аудитории, так и для видеоинсталляций с несколькими экранами. Лорд проявляет интерес к тому, как работают разные формы репрезентативной медиа, особенно фотографии, сделанные на пленочных негативах и видео, и намеренно противопоставляет их в своих проектах.
- Обзор одноканальных видеоработ Лорда был проведен в Национальном музее Centro de Arte Reina Sofia в Мадриде в марте 2005 года.[8]
- Карта фильма, 2003, 9:30. Показан в галерее Rena Bransten в Сан-Франциско в 2003 году. Для инсталляции галереи он включал серию фотографических диптихов кинотеатров, показанных в одной галерее с видео на плоском экране. Видеоверсия включает кадры из фильмов «Головокружение» и «Буллит», чтобы построить вымышленную географию Сан-Франциско и ощущение того, что эти два автомобильных занятия происходят одновременно.
- Эль Сокало, 2002, 28:00 - документальный фильм, снятый в Мехико в августе 2001 года. Видео представляет ежедневную прямую трансляцию на центральной площади Мехико, которая начинается и заканчивается сном.[9]
- Готовьтесь к марту 1981 года, 2 часа. Часть коллекции Global Perspectives on War and Peace. Цветное видео. Короткое видео с критикой внимания Рональда Рейгана к военным парадам в ущерб искусству.[10]
- [Беседы с Хиро Нагакубо], 1991, 23:00. Нагукабо заканчивает телефонный разговор, а затем говорит о присвоении Японией Америки 1950-х годов. Нагукабо говорит, что японские 1950-е были настолько бедными, что американские 1950-е были японской мечтой. Кто-то предполагает, что 1950-е годы в Америке были сосредоточены на потреблении и производительности, что объясняет причину, по которой технологически индустриализирующаяся Япония оценила бы американские 1950-е.[11]
- Автомобили и владельцы, 1978, 20:00. Черно-белое видео (часть продолжающейся серии фотографий и видео). Чип Лорд берет интервью у Скипа Блумберга о своем новом Plymouth Valiant 1978 года выпуска. Скип: «Мне нравится эта машина, потому что она выглядит очень нормально и безупречно ... Я не слишком забочусь о машинах, правда ... Пока она работает, и я ее не ненавижу, все в порядке». Он говорит о том, как он решил купить машину, и просит нас послушать двигатель. В конце он заставляет нас заглянуть в багажник: «Вы знаете, что я храню здесь - мои настоящие колеса!» и скатывается на роликовых коньках.[12]
- Пробуждение от ХХ века, 1999, видеоочерк 35:00.
- Картирование города из фрагментов v.2, 1997, 9:30. Использует повторяющуюся структуру коротких эпизодов и предназначен для вознаграждения зрителя, который остается, чтобы посмотреть то, что сначала кажется повторением, но при ближайшем рассмотрении оказывается, что оно накапливает информацию.
- Аромат чар, 1992, 55:00, видеоэссе.
- Fashion Zone, 1993, видеоинсталляция.
- Легкая жизнь (с Микки Макгоуэном), 1984, экспериментальное повествование.[13]
- Not Top Gun, 1985 - видеоэссе, созданное для Paper Tiger Television, разбирающее фильм Top Gun и его прием.[14][15]
- El Centro del Mundo, 2005, интерактивный DVD.[16]
- Автомобилист, 1989, 70:00, полнометражный рассказ. "Дорожное видео", посвященное автомобильной культуре 1950-х и 60-х годов; Easy Living (1984) - это миниатюрная симуляция пригорода. Лорд сардонически исследует поп-культуру, перенимая и подрывая телевизионные стратегии и форматы - рекламу, комедийные сериалы, новости. Часто изображая себя артистом, он критикует абсурдность современной политики и вооруженных сил и криво наблюдает за пассивностью американской публики, обусловленной телевидением.[1]
- El Livahpla, 2000, ALPHAVILLE пишется наоборот.
- Муравейник Видео, DVD сборник, 2003 г.[17]
Награды
Премия «Аврора» вручена коллективу «Муравьиная ферма».[18]
Смотрите также
Рекомендации
- ^ а б "Electronic Arts Intermix". eai.org.[постоянная мертвая ссылка ]
- ^ Льюаллен, Констанс; Сеид, Стив; Лорд, Чип (2004). Муравьиная ферма, 1968-1978 гг.. google.com. ISBN 9780520240308.
- ^ а б «Electronic Arts Intermix (EAI)». eai.org.
- ^ "Южная экспозиция". Архивировано из оригинал на 16.08.2009.
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2009-04-12. Получено 2010-05-05.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ "Айкэнди". ucsc.edu.
- ^ "классы". ucsc.edu.
- ^ http://findarticles.com/p/articles/mi_m0268/is_9_45/ai_n25362301/
- ^ "Эль Сокало". ucsc.edu.
- ^ "Готовься к маршу". mediaburn.org. Архивировано из оригинал на 2011-07-25. Получено 2010-05-01.
- ^ "[Разговор с Хиро Нагакубо]". mediaburn.org. Архивировано из оригинал на 2011-07-25. Получено 2010-05-01.
- ^ «Автомобили и владельцы». mediaburn.org. Архивировано из оригинал на 2011-07-25. Получено 2010-05-01.
- ^ "Видеография Чипа Лорда". ucsc.edu.
- ^ «Добро пожаловать в Paper Tiger». papertiger.org.
- ^ "Electronic Arts Intermix". eai.org.[постоянная мертвая ссылка ]
- ^ «ЭльЦентро». ucsc.edu.
- ^ "Chip Lord - Film + Digital Media / Social Documentary at UC Santa Cruz". ucsc.edu.
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2010-05-25. Получено 2010-05-01.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)