Кристин Кордей - Christine Corday
Кристин Кордей (1970 г.р., Лорел, Мэриленд ) - американский художник и скульптор. Ее работа основана на более ранних исследованиях в области астрономии, культурной антропологии, химии и науки о чувственном восприятии.[1] Художественный подход Корде состоит в манипулировании материей в разных состояниях, создании массивных скульптур, которые зрители должны испытывать через прикосновение, оставляя воспоминания на поверхности ее работ.[2] Ее работы находятся в частных международных коллекциях: Париже, Мадриде, Дублине, Токио, Лос-Анджелесе, Сан-Мигель-де-Альенде, Дубае, Брюсселе, Вашингтоне и Нью-Йорке. С первой персональной выставкой Корде: СЕРИЯ ПРОТОИСТОВ: ИЗБРАННЫЕ ФОРМЫ, представленной на Музей искусств округа Лос-Анджелес.[3]
ранняя жизнь и образование
А Мэриленд Уроженка, интерес Корде к искусству и науке был отмечен ее классическим обучением игре на фортепиано в годы становления. В 1991 году до получения степени бакалавра искусств в области коммуникационных искусств (1992) она написала оригинальную исследовательскую работу, которая привела к стажировке по астрофизике в Исследовательский центр НАСА Эймса.[4]Позднее Кордей продолжила учебу в аспирантуре по культурной антропологии в Вашингтонский университет. С 1992 по 1999 год она работала в области графического и структурного дизайна в рекламных компаниях, таких как Виден + Кеннеди, Бартл Богл Хегарти и SKUzzio Design.[5]В 1999 и 2000 годах Кордей начала заниматься живописью. Она провела год в Токио, Япония, а затем поехала в Севилью, Испания, на три года, работая над своим проектом по звуку и приливной энергии под названием «Инструмент для океана».[6]Работа и опыт Корде в Испании изменили ее палитру на черный, вручную создавая собственную смолистую краску с использованием необработанных пигментов, древесного угля и синтетических полимеров, а также изготовляя инструменты для нанесения краски на необработанное льняное полотно и холст. Черная палитра Корде считается ранним прототипом ее скульптурных работ.[3]
Карьера
В 1992–1999 годах Кордей работал на международном уровне в рекламных и дизайнерских агентствах в качестве графического и структурного дизайнера.
Серия ПРОТОИСТ
Первая стальная работа Корде под названием UNE - трехтонная форма, начинающая СЕРИЮ ПРОТОистов художника. «ПРОТОИСТ» - термин, придуманный художником для описания промежуточного состояния между известным и неизвестным. UNE вырубается из 3 тонн сырца. атмосферостойкая сталь, высотой почти 9 футов с дугой толщиной 13 дюймов, охватывающей более 16 футов. Пустота высотой 2,5 фута проходит через центр дуги; в результате отрывок заменяет руку художника или мазок в механическом процессе. UNE начала свой международный тур с дебютной выставки в Челси под High Line (7 ноября - 12 декабря 2008 г .; куратор: Беверли Аллан) Форма «вдохновила местных строителей на создание трехдюймового стального чучела, которое они подарили художнику; что это вызовет в других местах, остается только гадать. . "[7]
СЕРИЯ ПРОТОИСТОВ задумана и сконструирована для того, чтобы их можно было съесть рукой, не только для прикосновения, но и для того, чтобы их со временем изнашивал поток человеческих взаимодействий. «Каждая часть в СЕРИИ ПРОТОИСТОВ предназначена для прикосновения, входа и даже для ходьбы».[8] Формы вмешиваются на один вечер или ограниченное время в местах - заброшенном интерьере, городской аллее, мраморной площади - которые выбраны, чтобы мотивировать неожиданную встречу.
AHN,[9] Вторая работа Корде из СЕРИИ ПРОТОИСТОВ была установлена в углу арт-пространства площадью 5 000 кв. Футов в Гринпойнте, Бруклин: Аллан Недерпелт.[10] Элемент из углеродистой стали весом 300 фунтов поддерживает сопоставление трех видимых размерных плоскостей, напоминая своему опытному человеку о пересекающихся выборах, конструирующих реальность, и непостоянстве / постоянстве время и место. Художественный обозреватель Энрико Гомес рассказал об «заземляющем резонансе» AHN, сказав: «Он оптически звенит, как электрический бас, и обладает значительной гравитационной силой».[11]
В 2011 году макет формы PROTOIST ÆPI размером 60 x 120 дюймов (151 x 303 см)[12] был анонсирован во время выставки All That Is Unseen, куратором которой выступили Мэг О'Рурк и Кэрис Рид в Нью-Йорке. Название Формы объединяет значение и произношение греческого корня «epi» (при) из английских слов epicenter и epoch с утраченным звучанием латинского дифтонга Æ. Вырезанная факелом центральная пластина Формы представляет собой абстракцию образной личности в виде плато или лестницы - стояние на ее плоскости сдвигает единичное измерение восприятия на 1 и 1/2 дюйма.[13] таким образом остро оттачивая чувства до их самых тонких сфер - тихого большого взрыва, плавающей приземленной пустоты, интимного приглашения к невидимому.
Корде имеет работы в частных коллекциях в Дубай, Дублин, Мехико, Мадрид, Брюссель, и Париж.
Текущие работы Корде включают постоянную серию абстрактных инсталляций под названием HELDAN а также изготовление монументальной наружной формы, ИНСТРУМЕНТ ДЛЯ ОКЕАНА ДЛЯ ИГРЫ, который собирает приливная сила создать низкочастотный звук.
Краска
В 2000 году Кордей перевела свою студию из Токио Из Японии в Севилья, Испания. В годы, проведенные в Испании (2000–2004 гг.), Палитра Корде была ограничена черным. Кордей создала свою собственную краску, превращая необработанный пигмент и древесный уголь в синтетическую полимерную основу, чтобы создать смолистое вещество, и изготовила инструменты для ее нанесения на необработанное льняное полотно и холст. Кордей вернулся в США в 2005 году в студию в г. Гринпойнт, Бруклин, Нью-Йорк. Она создала серию живописных работ в виде абстрактных чертежей формы. HELDAN и серия PROTOIST. В 2009 году картина Корде под названием THAHLES[14] (72 × 216 дюймов) был приобретен Ричард Мейер Коллекция установлена по адресу 165 Charles Street, New York City, New York. А в 2013 г. PROME[15] был приобретен коллекцией Скидмор, Owings & Merrill офис в Сан-Франциско под надзором Крейг В. Хартман.
Мемориал 11 сентября
Как показано на Создание мемориала 9/11 документальный фильм Исторический канал и Подъем, восстановление Ground Zero документальный сериал Канал Дискавери, Национальный мемориал 11 сентября архитектор Майкл Арад выбранная черная патина Корде[16] для отделки бронзовых парапетов с именами 2 983 жертв из 11 сентября нападения и 1993 Взрыв Всемирного торгового центра. Бронзовые парапеты с именами граничат с краями Северного и Южного бассейнов водопадов, которые занимают бывшие следы Северной и Южной башен.[17]
Процесс выбора отделки бронзы был направлен компанией KC Fabrications, занимающейся изготовлением художественных и архитектурных изделий из г. Гардинер, Нью-Йорк. Компания KC Fabrications наградила Bronze Name Parapets своей уникальной инженерной идеей при изготовлении и установке мемориала.[18]«Каждое имя у меня под рукой», - сказал Корде. «Каждое имя здесь - это жизнь, и никто из тех, кто работал над этим проектом, никогда не забывал об этом».[19]
ИТЭР и Sans Titre Проект
За последние три десятилетия тридцать пять стран объединились, чтобы построить солнце на Земле - величайшее земное достижение человечества поднебесной. Проект ИТЭР, участок площадью 444 акра в Сен-Поль-ле-Дюранс, Франция, посвященный изучению силы звезд через создание звезды для человечества. [20]
Пятилетнее сотрудничество Корде с ИТЭР Режиссеры привели к тому, что «Арт» стал тридцать шестым и последним глобальным участником с установкой единого объекта в инфраструктуре звезды. Безымянный двухфунтовый труд, Sans Titre, теперь сайты в постоянной анонимности общих материалов и измерений в болтах M30 ITER - в постоянной структурной ответственности за мега-тяжелые формы в сердце звезды: Токамак. [21]
«Мы являемся свидетелями поколения звезды, строящейся на земной шар - искусственное солнце. Как скульптор, я использую молот и долото космологического масштаба, температуру и давление, а материалы я получаю от солнца. Для меня было важно выковать на Земле одно произведение искусства из звездных металлов и поместить его в поддержку науки, воссоздающей его », - отмечает Кордей в своей работе. Sans Titre.[22]
ИТЭР представляет собой международное сотрудничество между 35 странами по строительству термоядерного реактора на юге Франции с целью изучения возможности использования ядерного синтеза в качестве будущего глобального источника энергии.[23] Такой же процесс ядерного синтеза происходит и в звездах. Эта поэтическая идея привлекла внимание художницы Кристин Кордей. Она заявляет: «Когда я узнала, что существует проект по созданию звезды на Земле, что 35 стран за последние три десятилетия были посвящены этому беспрецедентному импульсу плазмы, я был полностью намагничен». [24]
ITER получит первую плазму в 2025 году и Sans Titre буду спокойно все это наблюдать. Генеральный директор ИТЭР Бернар Биго говорит: «Болт будет смотреть на процесс плавления», - говорит он. «Это будет прямым свидетелем, когда мы получим первую горящую плазму».[25]
Лаван Кобленц, Руководитель отдела коммуникаций ИТЭР отмечает Sans Titre это заявление Корде об общей материальной поддержке Искусством «величайшего земного достижения науки из мира небес». С искусством не как с украшением, а как с постоянным присутствием.[26]
28 июля 2020 года президент Франции Эммануэль Макрон принимал высокопоставленных лиц из Германии, Европейской комиссии, Китая, Индии, Японии, Кореи, России и США в честь совместного достижения начала сборки токамака ИТЭР. [27]
Награды и призы
Корде был награжден премией 2019 Национальный фонд искусств грант на персональную выставку, Относительные точки на Музей современного искусства Сент-Луиса.[28] Она также была удостоена награды 2019 года. Фонд Поллока-Краснера Грант фонда Брайана Уолла для скульпторов.[29][30]В 2016 году Кордей был номинирован на Художники США парень.[31]Корде получила премию Edison Ingenuity Prize в Монреале, Канада, а также выиграла ряд международных наград за дизайн за свою запатентованную стеклянную бутылку для Республика чая.[32]В 2000 году Кордей был выбран на приз за рассказ из художественного журнала Фрэнсиса Форда Копполы. Zoetrope.[6]
Личная жизнь
С 1996 по 2005 год жила и работала в г. Портланд, штат Орегон; Сан-Франциско, и Лос-Анджелес, Калифорния; Токио, Япония; и Севилья, Испания. В это время работы Корде развивались исключительно в изобразительном искусстве, в частности, в таких формах, как скульптура и архитектура.
Кордей живет в Нью-Йорке.[4]
Рекомендации
- ^ "Кристин Кордей: серия протоистов, избранные формы". LACMA. Сотрудники музеев 2011. Получено 7 мая 2015.
- ^ "Кристин Кордей: Серия протоистов: Избранные формы". LACMA. Получено 9 мая 2015.
- ^ а б "Кордей Био". Кристин Кордей. Получено 9 мая 2015.
- ^ а б "Christine_corday_artist". Corday.org. Архивировано из оригинал на 2012-04-30. Получено 2014-04-19.
- ^ "Кордей Био". Кристин Корддей. Получено 7 мая 2015.
- ^ а б "Кордей Био". Кристин Кордей. Получено 8 мая 2015.
- ^ Дэвид Коггинс (11 декабря 2008 г.), Выезд на грузовой платформе: UNE, Интервью Журнал, получено 2008-12-11
- ^ Друзья Highline (14 ноября 2008 г.), Скульптура UNE Корде теперь на виду под высшей линией, Друзья Highline, архивировано с оригинал 16 июня 2010 г., получено 2008-11-14
- ^ "christine_corday_ahn_iv". Christinecorday.com. Архивировано из оригинал на 2013-05-25. Получено 2014-04-19.
- ^ [1] В архиве 9 сентября 2010 г. Wayback Machine
- ^ Энрико Гомес (6 октября 2010 г.), ПОМЕСТИТЬСЯ, WagMag Brooklyn Art Guide, получено 2010-10-06
- ^ "christine_corday_aepi_i". Christinecorday.com. Архивировано из оригинал на 2013-05-25. Получено 2014-04-19.
- ^ Даниэль Куниц (16 февраля 2011 г.), Повестка дня, АРТИНФО, получено 2011-02-16
- ^ "paintthahles". Corday.org. Архивировано из оригинал на 2012-02-26. Получено 2014-04-19.
- ^ "christine_corday_paint_prome". Christinecorday.com. Архивировано из оригинал на 2013-12-14. Получено 2014-04-19.
- ^ Зинкат, Кеннет Н. (10.09.2011). «Мир отмечает 10-летнюю годовщину 11 сентября - Рамки - Фото и видео - Визуальный рассказ от Los Angeles Times». Framework.latimes.com. Получено 2014-04-19.
- ^ [2]
- ^ Майк Тауншенд (15 марта 2011 г.), Дань, Hudson Valley Times, архивировано из оригинал 18 декабря 2010 г., получено 2011-03-15
- ^ Роберт Д. Макфадден (11 сентября 2011 г.), «10 лет после 11 сентября: одинокий день», Нью-Йорк Таймс, заархивировано из оригинал 13 июля 2012 г., получено 2011-09-11
- ^ https://christinecorday.com/iter-sans-titre-corday.html
- ^ https://christinecorday.com/iter-sans-titre-corday.html
- ^ Talent In Borders (27 февраля 2020 г.), Художник Кристин Кордей представляет Art как 36-й участник ИТЭР, Талант в границах, получено 2020-07-29
- ^ Ева Амсен (25 февраля 2020 г.), «Искусство, скрытое в крупнейшем в мире реакторе ядерного синтеза», Forbes, получено 2020-07-29
- ^ Ева Амсен (25 февраля 2020 г.), «Искусство, скрытое в крупнейшем в мире реакторе ядерного синтеза», Forbes, получено 2020-07-29
- ^ Ева Амсен (25 февраля 2020 г.), «Искусство, скрытое в крупнейшем в мире реакторе ядерного синтеза», Forbes, получено 2020-07-29
- ^ Лабан Кобленц (2 марта 2020 г.), "Sans Titre" Скромный соединитель искусства и науки., Лента новостей ИТЭР, получено 2020-07-29
- ^ Сообщение ИТЭР (29 июля 2020 г.), Начало собрания Мировые гости празднуют совместное достижение, Лента новостей ИТЭР, получено 2020-07-29
- ^ https://camstl.org/exhibitions/christine-corday/ | Camstl.org. Дата обращения 21 апреля 2019.
- ^ http://pkf.org | Pkf.org. Дата обращения 15 апреля 2019
- ^ http://brianwallfoundation.org/news/#Corday | Brianwallfoundation.org. Проверено 15 апреля 2019 г.
- ^ http://www.christinecorday.com/contact_studio-corday.html | Christinecorday.com. Дата обращения 1 августа 2019
- ^ "Кордей Био". Кристин Кордей. Получено 7 мая 2015.