Дэвид Армстронг (фотограф) - David Armstrong (photographer)
Дэвид Брэдли Армстронг (24 мая 1954 г. - 26 октября 2014 г.) был американским фотографом. Нью-Йорк, Соединенные Штаты.
Армстронг впервые выставил свои работы в 1977 году и провел персональные выставки в Нью-Йорке, Бостоне, Берлине, Париже, Риме, Цюрихе, Дюссельдорфе, Лиссабоне, Мюнхене и Амстердаме. Его работы были включены в многочисленные групповые музейные выставки, в том числе Видения из Америки: фотографии из музея американского искусства Уитни, 1940-2001 гг. в 2003 г., Эмоции и отношения на Гамбургер Кунстхалле в 1998 и 1995 Биеннале Уитни.[1][2]
Личная жизнь
Армстронг родился в 1954 году в г. Арлингтон, Массачусетс, один из четырех сыновей Роберта и Ирмы Армстронг.[3] Он окончил общественную школу Сатья, альтернативную среднюю школу в Линкольне, Массачусетс, где и познакомился Нан Голдин в 14 лет.[4] 26 октября 2014 г. в возрасте 60 лет скончался в г. Лос-Анджелес, Калифорния из-за рака печени.[3]
Карьера
Армстронг вошел в Школа Музея изящных искусств в Бостоне по специальности «живопись», но вскоре переключился на фотографию после учебы вместе с Голдином, с которым жил в одной квартире.[3] Он учился в Школе Музея изящных искусств и Cooper Union в 1974–78, и он получил B.F.A от Университет Тафтса в 1988 году и Judy Ann Goldman Fine Art в Бостон.[5]
В конце 1970-х Армстронг стал ассоциироваться с "Бостонской школой" фотографии, в которую входили такие художники, как Нан Голдин, Марк Моррисро и Джек Пирсон.[4] Их эстетика была основана на интимных снимках портретов в насыщенных цветах.[4]
Армстронг впервые привлек критическое внимание за свои интимные портреты мужчин, влюбленных или друзей, в фокусе.[6] В девяностых годах он начал снимать городские пейзажи и пейзажи в мягкий фокус чтобы контрастировать с разрешением его портретов. Уличные фонари, электрические указатели и автомобили превращаются в чувственное пятнистое пятно, дополняющее яркость и осязательность его портретов.[5]
В 1981 году Армстронг создал серию черно-белых портретов, которые показал на PS1 с Нью-Йорк / Новая волна выставка. В 1996 г. Элизабет Сассман, куратор фотографий в Музей Уитни, заручился помощью Армстронга в создании первой ретроспективы Голдина. Она приобрела такое уважение к глазу Армстронга, она приобрела несколько его работ для постоянной коллекции Уитни, и впоследствии он был представлен на биеннале Уитни в 1994 году.[7]
Работы Армстронга также появлялись в таких публикациях, как Vogue Paris, L'Uomo Vogue, Arena Homme +, GQ, Самообслуживание, Другой человек и Японский Vogue и он работал над рекламными кампаниями таких компаний, как Zegna, Рене Лезар, Кеннет Коул, Burberry, Пума, и Барбара Буй.[5] Однажды он снял передовицы для страна чудес, Vogue Hommes и Фиолетовый.[7]
Хотя его основные предметы включают портреты мальчиков и мужчин, Армстронг также выпустил в 2002 году книгу о земле и городских пейзажах под названием Весь день ежедневно.[4]
Выставки
- Двойная жизнь, Галерея Мэтью Маркса, Нью-Йорк, 1993 г.[8]
- Пейзажи, Галерея Мэтью Маркса, Нью-Йорк, 1995[9]
- Серебряный шнур, Галерея Мэтью Маркса, Нью-Йорк, 1997[10]
- Эмоции и отношения, Hamburger Kunsthalle Hamburg, Германия, 1998 г.
- Галерея Барбары Фарбер / Роб Юрка Амстердам, Нидерланды, 1998 г.
- Уго Ферранти, Рим, Италия, 1998 г.
- Новые фотографии, Галерея Мэтью Маркса, Нью-Йорк, 1999[11]
- Скало Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1999
- Galerie Fricke, Берлин, 1999 г.
- Джуди Голдман Fine Art, Бостон, 1999
- Галерея Банг-Стрит, Провинстаун, Массачусетс, 1999 г.
- Жоао Граса, Лиссабон, 2000 г.
- Открытая студия, Торонто, 2000 г.
- Фотография в Бостоне: 1955 - 1985, Музей ДеКордовы и Парк скульптур, Линкольн, Массачусетс, 2000 г. (каталог ISBN 0262122294)
- Новые издания, графика Мальборо, Нью-Йорк, 2000
- Faces, Bang Street Gallery, Провинстаун, Массачусетс, 2000
- Городские пейзажи и пейзажи, Galerie M + R Fricke, Дюссельдорф, 2001 г.[12]
- Галерея Банг-Стрит, Провинстаун, Массачусетс, 2001 г.
- ГОРОД: гравюры и фотографии с 30-х годов до наших дней, Брук Александр, Нью-Йорк, 2001 г.[13]
- Места и люди, L.A. Galerie Lothar Albrecht, Франкфурт, 2001 г.
- Building Dwelling Thinking, Judy Ann Goldman Fine Art, Бостон, 2001 г.
- Выставка к десятой годовщине, 100 рисунков и фотографий, Галерея Мэтью Маркса, Нью-Йорк, 2001 г. (каталог ISBN 1-880146-34-7)
- Городской свет, Галерея Мэтью Маркса, Нью-Йорк, 2002[14]
- Дэвид Армстронг: Весь день каждый день, Scalo Galerie, Цюрих, Швейцария, 2002 г.
- Видения из Америки. Фотографии из Музея американского искусства Уитни, 1940-2001 гг., Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, 2002 г. (каталог ISBN 978-3791327877)
- Недавние приобретения, Художественный музей Далласа, Техас, 2002 г.
- Дэвид Армстронг: портреты и другие работы, ранние и недавние, Galerie M + R Fricke, Дюссельдорф, 2003 г.[12]
- Телесные тона: 100 лет обнаженной натуры, Галерея Роберта Манна, Нью-Йорк, 2003[15]
- Ваша фотография на моей стене, Галерея Мэтью Маркса, Нью-Йорк, 2004[16]
- Сходство: портреты художников другими художниками, Институт современного искусства CCA Wattis, Сан-Франциско, 2004 г.[17]
- Неперевариваемая правильность II, Галерея Кенни Шахтера, Нью-Йорк, 2004 г.[18]
- Модель Мальчик, Искусство Джуди Энн Голдман, Бостон, 2006
- Некоторые племена, Christophe Guye Galerie, Цюрих, Швейцария, 2006 г.[19]
- Настоящий романс - Allegorien der Liebe von der Renaissance bis heute, Kunsthalle Wien (Halle 1, Halle 2 im MQ), Вена, 2007 г.
Публикации
Публикации Армстронга
- Поляриоды. 2013. ISBN 1907071415.
- Дэвид Армстронг: Весь день каждый день. 2002. ISBN 390824756X.
- Серебряный шнур. 1997. ISBN 3931141489.
Публикации с другими
- Ночь и день. Армстронг, Рене Ричард и Джек Пирсон. 2012 г. ISBN 1907071288.
- Дэвид Армстронг: Джефферсон-авеню, 615. Авторы Армстронг, Ник Фогельсон, Антон Апарин и Бойд Холбрук. 2011 г. ISBN 8862081782.
- Двойная жизнь. Армстронг и Нэн Голдин. 1994 г. ISBN 1881616215.
- Лица надежды: СПИД и зависимость в Америке.Армстронг и Рори Кеннеди. 2001 г.ISBN 978-0923183271.
Рекомендации
- ^ Дэвид Армстронг Галерея Мэтью Маркса, Нью-Йорк / Лос-Анджелес.
- ^ Биеннале Уитни, (Нью-Йорк: Музей американского искусства Уитни, 1995)
- ^ а б c Пол Вителло (31 октября 2014 г.), Дэвид Армстронг, фотограф субкультур, умер в возрасте 60 лет Нью-Йорк Таймс.
- ^ а б c d Джейн Харрис "Домашнее задание: фотограф Дэвид Армстронг рассказывает о своей последней монографии, 615 Jefferson Avenue ", 19 декабря 2011 г. По состоянию на 15 декабря 2017 г.
- ^ а б c «Архивная копия». Архивировано из оригинал 23 апреля 2012 г.. Получено 12 апреля, 2012.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ Дэвид Армстронг, "Серебряный шнур" (Нью-Йорк: Скало, 1997)
- ^ а б Ван Метер, Уильям (12 апреля 2012 г.). «Взгляд портретиста смотрит на моду». Нью-Йорк Таймс. Получено 19 января, 2017.
- ^ «Выставка - Нан Голдин и Дэвид Армстронг - Галерея Мэтью Маркса». Matthewmarks.com. Получено 15 декабря, 2017.
- ^ «Выставка - Дэвид Армстронг - Галерея Мэтью Маркса». Matthewmarks.com. Получено 15 декабря, 2017.
- ^ «Выставка - Дэвид Армстронг - Галерея Мэтью Маркса». Matthewmarks.com. Получено 15 декабря, 2017.
- ^ «Выставка - Дэвид Армстронг - Галерея Мэтью Маркса». Matthewmarks.com. Получено 15 декабря, 2017.
- ^ а б Фрике, Марион и Росвита. "Galerie M + R Fricke - Internationale Kunst der Gegenwart Berlin". Galeriefricke.de. Получено 15 декабря, 2017.
- ^ "Выставка: Город". Baeditions.com. Архивировано из оригинал 9 августа 2016 г.. Получено 15 декабря, 2017.
- ^ «Выставка - Дэвид Армстронг - Галерея Мэтью Маркса». Matthewmarks.com. Получено 15 декабря, 2017.
- ^ Джонсон, Кен (21 марта 2003 г.). ОБЗОР ИСКУССТВА; 'Тона плоти' - '100 лет обнаженной натуры'". Nytimes.com. Получено 15 декабря, 2017.
- ^ «Выставка - Дэвид Армстронг - Галерея Мэтью Маркса». Matthewmarks.com. Получено 15 декабря, 2017.
- ^ «Сходство: портреты художников другими художниками - Институт современного искусства CCA Wattis». archive.wattis.org. Получено 15 декабря, 2017.
- ^ Коттер, Голландия (23 апреля 2004 г.). «ART IN REVIEW»; «Неперевариваемая правильность»'". Nytimes.com. Получено 15 декабря, 2017.
- ^ "Некоторые племена". Christopheguye.com. Получено 15 декабря, 2017.