Ансамбль дегенеративного искусства - Degenerate Art Ensemble

Ансамбль дегенеративного искусства
Хор
ИсточникСиэтл, штат Ва, США
Основан1999 (21 год назад)
ЖанрПерформанс и изобразительное искусство
Интернет сайтhttp://degenerateartensemble.com

Ансамбль дегенеративного искусства (часто сокращенно DAE) - это мульти-арт-перформанс из Сиэтла, чья работа вдохновлена ​​панком, комиксами, кино, кошмарами и сказками, движимыми живой музыкой, театром интуитивных движений и танцами.[1] Группа была основана танцовщицей / исполнителем / режиссером Харуко Нисимура и композитором / дирижером / исполнителем Джошуа Колом, и под их руководством выступают. Degenerate Art Ensemble - это одновременно многопрофильная исполнительская компания и группа, исполнившая основные танцевальные и живые музыкальные произведения, оркестровые концерты, рок-шоу и уличные зрелища для конкретных мест.

Коль описал философию группы следующим образом: «Мы стремимся достичь интенсивности жертвенного обряда, чтобы оторвать бодрствующий мир, открывая альтернативные реальности, наполненные персонажами, которые являются трансформерами, выражающими невообразимые возможности. Мы бросаем публику в этот мир, прося их сделать звуки массово охватывают и активируют пространство. Персонажи перелезают через аудиторию, устраняя барьеры, которые обычно разделяют нас, создавая среду, которая пробуждает нашу взаимосвязанность ».[нужна цитата ]

Группа выступала как с музыкальными шоу, так и с танцевальными / театральными постановками в 10 странах Северной Америки и Европы на фестивалях, в театрах, клубах и музеях.[1]

Стиль и влияния

Соучредитель Нисимура использует свое исследование Буто танец и экспериментальный физический театр для создания образов Degenerate Art Ensemble стали синонимами. Как режиссер и исполнитель, Нисимура был вдохновлен исследованием отношений между исполнителем и покровителями; которые часто можно испытать, посетив одно из их выступлений. Нисимура и его команда вдохновлены идеей «столкновения и конфликта - с целью пробуждения и трансформации».[1]Коль, который сочиняет и дирижирует музыкой для группы, использует как традиционные, так и новые инструменты для создания уникальных звуков для DAE и Big Band Garage Orchestra.[2] Подход Коля к звучанию группы заключается в создании музыки, «свободной от жанров» - звука, который пересекает границы и стирает границы между классикой, панком и инди.[3]

Big Band Garage Orchestra (2001–2006)

В 2001 году Degenerate Art Ensemble сформировала свой первый "Big Band Garage Orchestra", в состав которого вошли барабаны, гитара, бас, две трубы, тенор-саксофон, скрипка, перкуссия и Нисимура на вокале под дирижером Коля.[4] Группа исполнила стиль панк-джаз с экстремальной динамикой, начиная от нежных колыбельных вроде Сны из раненой пасти (в соавторстве с Колом и Нисимурой) до яростных джазовых / панк / трэшевых мелодий, таких как "Oni Goroshi" (автор Джерек Бишофф ). С 2001 по 2006 год биг-бэнд четыре раза гастролировал по Европе с концертами в Германии, Нидерландах, Франции, Италии, Словении, Словакии, Чехии и Польше, включая музыкальные шоу и выступления в танцевальном театре.[4]

В Художественном музее Фрая

Первая художественная выставка и музейный проект Degenerate Art Ensemble стали кульминацией продолжавшегося год диалога между куратором Художественного музея Фрая Робином Хелдом и художниками Degenerate Art Ensemble в 2011 году.[5] Обзор работы группы заполнил весь музей, включая 14 художников и пять крупномасштабных работ, вдохновленных амбициозными сенсорными постановками, созданными группой: принцесса Weeble Wobble, которая сражается с ниндзя, грузовик с операционным мороженым, тюнинг гнездо в прослушивающем лесу и Принцесса Слизняков, которая пожирает капусту в микроскопическом мире.[6]

Гранты и награды

Сотрудничество

Degenerate Art Ensemble сотрудничал со многими влиятельными и уважаемыми группами и людьми. DAE работала с фотографом из Сиэтла Стивеном Миллером над несколькими проектами, включая Певица Хищника и Кукушка Ворона для создания сложных визуальных эффектов, используемых в выступлениях.[6]В ноябре 2013 года Degenerate Art Ensemble сотрудничал с классическим камерным ансамблем. Кронос квартет на празднование своего 40-летия в Театр Нептуна в Сиэтле.[7] С годами Джерек Бишофф сотрудничал с Degenerate Art Ensemble над множеством различных композиций и проектов, включая совместное продюсирование их альбома 2007 года. Кукушка Ворона. В феврале 2012 года Коль дирижировал музыкой Бишоффа в Линкольн-центр в Нью-Йорке с оркестром Wordless Music и вокалистами Дэвид Бирн и Мира.[8]В апреле 2012 года ДАЭ по заказу известного театрального режиссера. Роберт Уилсон и Центр Watermill, чтобы создать интерпретацию его и Филип Гласс эпическая работа Эйнштейн на пляже для Центр искусств Барышникова в Нью-Йорке. Этим произведением было отмечено 35-летие оригинального Эйнштейн на пляже и впервые Уилсон и Гласс позволили по-новому интерпретировать эту работу.[3]Ансамбль UNDERBELLY Degenerate Art в своей работе сотрудничал с передовыми Olson Kundig Architects. Это совместное мультимедийное выступление было частью празднования Next 50 в Сиэтле в 2012 году, посвященного 50-летию Сиэтлская всемирная выставка. Олсон Кундиг ранее работал с группой над созданием пьесы, получившей название Concorde Table, для выступления DAE On The Beach в 2012 году.[9]Группа также работала вместе с художественным руководителем inkBoat и известным танцором Шиничи Лова-Кога. Кога работал над Ринко из DAE в качестве специального приглашенного хореографа и танцора в 2000 году.[10]Композитор Скрипач Эйвинд Канг также сотрудничал с Degenerate Art Ensemble над несколькими композициями и выступлениями.[11]

Ранние годы - Коллектив молодых композиторов (1993–1998).

Degenerate Art Ensemble вырос из более ранней группы под руководством Кола и Нишимуры под названием The Young Composers Collective, основанной в Сиэтле в 1994 году. Это трансформирующийся биг-бэнд / оркестр из 17-20 человек, в котором приняли участие артисты, современные композиторы классической / джазовой / рок-музыки и мировые композиторы. музыкальные практики, исполняющие очень смешанные программы в рок-клубах Сиэтла и, в конечном итоге, в районе залива Сан-Франциско.[12] К концу 1990-х коллектив перешел на более визуальные и танцевальные выступления, а в 1999 году во время создания своих работ Крик! Львиные собаки, которая исследовала психологию фашизма, переименовала группу Degenerate Art Ensemble, как она известна сегодня - в честь Выставка дегенеративного искусства в Мюнхене в 1937 году. Для группы это название - «странный флаг» свободы слова.[13]

Известные исполнительские работы

  • Певица Хищника, 2012 – настоящее время, серия персонажей и портретов при поддержке Creative Capital и Фонда Джона Саймона Гуггенхайма.
  • Красные ботинки, 2011, Премьера состоялась в Художественный музей Фрая (Сиэтл)
  • Соник сказки, 2008–2009 гг., Выступал на Театр Мура (Сиэтл) и Новый музей (Нью-Йорк)
  • Кукушка Ворона, 2005–2007 гг. REDCAT (Лос-Анджелес)
  • Сны из раненой пасти, 2003 г., исполнено в Сводные работы в Сиэтле, Театр Орф в Берлине, Германия и Театр France Presen (Любляна, Словения)
  • Нимфа, 2002, Театр Орф (Берлин, Германия), Новая серия перформансов в На досках (Сиэтл)
  • Бритвенный стежок, 1999–2000, Премьера в Театре Юген (Сан-Франциско).
  • Крик! Львиные собаки, 1999 Премьера На досках
  • Ринко, 1997–2001, На досках Фестиваль новых работ и театр ODC (Сан-Франциско)

Дискография

DAE записала и выпустила девять альбомов своей музыки, включая записи произведений для сцены, немого кино и музыку для музыки.

  • 2009, Соник сказки
  • 2006, Кукушка Ворона
  • 2005, Bastress (Большой гаражный оркестр)
  • 2003, Взгляд Попай (Первые групповые записи Big Band Garage Orchestra)
  • 2001, Ринко
  • 1999, Крик! Львиные собаки
  • 1998, Бритвенный стежок
  • 1998, Мегаполис (Как "Коллектив молодых композиторов", саундтрек к классическому немому фильму Фрица Ланга 1926 г. Мегаполис )
  • 1995, Коллектив молодых композиторов (Как коллектив Молодых композиторов)

С Эйвинд Канг

Рекомендации

  1. ^ а б c «Ансамбль дегенеративного искусства». Получено 17 декабря 2013.
  2. ^ "Художественный музей Фрая: биография художника". Художественный музей Фрая. Получено 18 декабря 2013.
  3. ^ а б «Грантополучатель Creative Capital: Джошуа Коль». Получено 18 декабря 2013.
  4. ^ а б "inkBoat: Bios". Архивировано из оригинал 5 сентября 2008 г.. Получено 18 декабря 2013.
  5. ^ Художественный музей Фрая. "Художественный музей Фрая". Получено 27 марта 2014.
  6. ^ а б Апчерч, Майкл (16 апреля 2011 г.). "Ансамбль дегенеративного искусства Сиэтла получает музейное лечение в отеле Frye". Сиэтл Таймс. Получено 27 января 2017.
  7. ^ Апчерч, Майкл (14 ноября 2013 г.). «Кронос объединяет силы с DAE для шоу на Нептуне». Сиэтл Таймс. Получено 18 декабря 2013.
  8. ^ "Состав Музыкального центра Кауфмана" (PDF). Получено 18 декабря 2013.
  9. ^ «Стол Concorde для ансамбля дегенеративного искусства». Получено 10 декабря 2013.
  10. ^ "inkBoat Bio: Koga". Архивировано из оригинал 17 октября 2013 г.. Получено 10 декабря 2013.
  11. ^ "Художественный музей Фрая: члены DAE". Получено 10 декабря 2013.
  12. ^ "Художественный музей Фрая". Получено 18 декабря 2013.
  13. ^ «Художественный музей Фрая: выставки». Получено 18 декабря 2013.

внешняя ссылка