Э. Чарльтон Форчун - Википедия - E. Charlton Fortune

Э. Чарльтон Форчун
Э. Чарльтон Форчун, залив Монтерей (Оклендский музей Калифорнии) .jpg
Монтерей Бэй, 1916, 30 x 40 дюймов, Оклендский музей Калифорнии
Родившийся
Юфимия Чарльтон Форчун

(1885-01-15)15 января 1885 г.
Саусалито, Калифорния
Умер(1969-05-15)15 мая 1969 г.
Кармель, Калифорния
НациональностьАмериканец
Известенкартина маслом
ДвижениеАмериканский импрессионизм

Юфимия Чарльтон Форчун (1885–1969) был Американский импрессионист художник из Калифорния. Обучалась в Европе, Нью-Йорке и Сан-Франциско. Она написала много портретов, а также пейзажи Калифорнии и европейских достопримечательностей. В среднем возрасте она обратилась к литургический дизайн. Она подписала свои картины «Э. Чарльтон Форчун», которые помогли скрыть ее пол.

ранняя жизнь и образование

Фортуна родилась в Саусалито, Округ Марин, Калифорния, 15 января 1885 года. Ее отец был шотландец Уильям Ранкен Форчун, а мать была уроженкой Сан-Франциско, Хелен Херсберг. Она избегала своего имени Юфимия и была известна друзьям как Эффи. Иметь волчья пасть Как и ее отец, Эффи решила никогда не выходить замуж, чтобы не передать эту черту. Она происходила из богатой семьи и на протяжении всей жизни могла много путешествовать.[1]

К 1890 году у ее отца развилась болезнь легких, что побудило семью переехать в Южную Калифорнию в 1891 году. Отец умер в 1894 году. В 1898 году тетя приехала из Шотландии и забрала Эффи с собой, где она поступила в монастырь Святой Маргариты в Эдинбург. Она закончила университет в 1904 году и уехала в Лондон, где училась в Школа искусств Сент-Джонс Вуд.[2][3]

В 1905 году она вернулась в Сан-Франциско, где училась в Институт искусств Марка Хопкинса, затем под руководством Артур Фрэнк Мэтьюз.

В Землетрясение 1906 года в Сан-Франциско разрушил дом семьи Форчун, практически все картины Эффи и Институт искусств Марка Хопкинса. В следующем году семья переехала в Нью-Йорк, где училась в Лига студентов-художников до 1910 г. Фрэнк Винсент Дюмонд была любимым учителем, от которого она узнала о важности выражения своей индивидуальности и важности световых эффектов. Из Южной Америки Ф. Луис Мора она научилась навыкам иллюстратора. Фортуна часто изображается в Озеро Джордж с DuMond. Когда она искала другие места на свежем воздухе, ее пригласили Спенсер Траск рисовать на Вудсток в Горы Катскилл. Она была избрана женским вице-президентом Лиги студентов-художников и написала несколько иллюстраций для Журнал Харперс. Она также училась с Уильям Меррит Чейз на последнем курсе Лиги студентов-художников.[2]

В 1910 году она побывала в Шотландии, Англии и Франции. Посетив свою альма-матер в Эдинбурге, ей было поручено нарисовать три панно из жизни Христа для монастыря Святой Маргариты.[4] Она также получила свою первую профессиональную выставку в Королевской шотландской академии в Эдинбурге, где в 1911 году выставила 27 картин.[2]

Ранняя карьера в Калифорнии

В 1910 году, после поездки в Париж, где она познакомилась с современным французским искусством, Форчун вновь появилась в Сан-Франциско. С помощью Луиса Мора она получила должность иллюстратора для Журнал Сансет. С 1913 по 1920 годы они с матерью проводили лето в Монтерей. В 1914 г. Уильям Меррит Чейз преподавал летний урок рисования поблизости Кармель; Фортуна взяла на себя ответственность за то, что пригласила его, хотя собранные документальные свидетельства показывают, что художник Дженни В. Кэннон и соучредитель Carmel Франк Девендорф были ответственны за приглашение Чейза.[5] В период с 1916 по 1920 год она вела частные уроки рисования и организовывала мастерские по живописи на открытом воздухе.[1] Она также была активна в художественном сообществе Сан-Франциско: в 1913 году она выставила десять портретов в Викери, Аткинс и Торри.[6] у нее были персональные выставки в галереях Schussler в 1914 году и Helgesen Galleries в 1918 году. В 1915 году она получила серебряные медали на обеих выставках. Панамско-Тихоокеанская международная выставка и Панама – Калифорнийская выставка. В 1920 году она была номинирована на Национальная академия дизайна, спонсируемый Луисом Мора и Уильям Ритчел, но в Академию ее не избрали.[2][5]

Европа, а затем обратно в Монтерей

Форчун, продолжая путешествовать с матерью, посетила Европу с 1921 по 1927 год. Сент-Айвс, Корнуолл с 1922 по 1923 год, затем провел время в Сен-Тропе и Италия. В эти годы она выставлялась в различных европейских и американских музеях и галереях, а в 1924 году одна из ее картин с изображением Сент-Айвс-Харбора получила Серебряную медаль на Парижском салоне. Она была избрана членом Общество шотландских художников в 1922 г.

По возвращении в Калифорнию в 1927 году она поселилась в Монтерее и присоединилась к недавно сформированной Carmel Art Association. В октябре 1927 года у нее была персональная выставка в Galerie des Beaux Arts в Сан-Франциско, которая получила очень негативные отзывы от двух самых известных искусствоведов в районе залива, Юниуса Кравенса из Аргонавт и Джеханн Сэлинджер из Аргус. Однако в других местах, таких как Художественная галерея Окленда, Художественный музей Лос-Анджелеса и Художественная ассоциация Кармел, ее европейские картины, отражающие новый постимпрессионистский подход, получили восторженные отзывы в Хроники Сан-Франциско, Окленд Трибьюн, и Лос-Анджелес Таймс.[3][5][7]

Религиозное искусство

Примерно в это же время Форчун решила сосредоточиться на религиозном искусстве, и в 1928 году она стала соучредителем фирмы Fortune and Ryland с целью создания литургического искусства для украшения римско-католических церквей. Вскоре после этого она приняла название Монтерейская гильдия и получила многочисленные заказы на церковную мебель.[5] В 1947–1948 годах она работала художницей в Портсмутском монастыре (ныне школа Портсмутского аббатства) в Портсмуте, штат Род-Айленд, и спроектировала скинию, которая сейчас находится в церкви Св. Григория Великого при аббатстве. В 1955 году она получила папскую премию Pro ecclesia et Pontiface за выдающиеся достижения в области литургического искусства.[2]

Наследие

Пьеса о Фортуне, «Путь Фортуны, или Заметки об искусстве для католиков (и других)» Стива Хаука, премьера которого состоялась в Калифорнии в 2010 году в театре Кармель Миссия. В пьесе фигурировали Тереза ​​Дель Пьеро в главной роли и Джон Брэди в роли епископа. {Посещение представлений в Центре искусств Карла Черри, Кармел; в Художественном музее Монтерея, Публичной библиотеке Пасифик Гроув, а летом 2011 года он был показан в Художественной ассоциации Кармель. Этот спектакль считается первым за 84-летнюю историю ассоциации.[8] Действие спектакля происходит после того, как артистка приступила к литургической работе и во время чтения лекции оглядывается на свою жизнь. Полный текст спектакля с фотографиями находится на сайте Traditional Fine Arts Organization, Inc.[9] Стив Хаук рассказывает о жизни и творчестве художника Э. Чарльтона Форчун. на видео для проекта «100 историй» Музея Монтерея.[10]

Картина Fortune была продана на аукционе в апреле 2014 года за 365 000 долларов.[11]

Постоянные коллекции

Галерея

  • Зал цветов, Международная выставка Panama Pacific, 1915 г., холст, масло, 12 х 16 дюймов (аукцион Bonhams апрель 2014 г.)

  • Хаттон Ранч, 1920, холст, масло, 38 х 48 дюймов (Монтерейский музей искусств)

  • Сад Сеньоры, ок. 1918 г., холст, масло, 30 x 26 дюймов (аукцион Bonhams, июнь 2011 г.)

Рекомендации

  1. ^ а б "Биография Э. Чарльтона Форчун на AskART".
  2. ^ а б c d е Кармельское художественное объединение (2001). Э. Чарльтон Форчун, 1885–1969 гг.. ISBN  9781885666109.
  3. ^ а б Вестфаль, изд., Рут Лилли (1986). Художники-пленэры Калифорнии: Север. ISBN  0961052015.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  4. ^ San Francisco Chronicle, 9 октября 1910 г., стр. 26.
  5. ^ а б c d Эдвардс, Роберт В. (2012). Дженни В. Кэннон: Нерассказанная история Колоний искусств Кармел и Беркли, Vol. 1. Окленд, Калифорния: Проект наследия Ист-Бэй. С. 117–155, 384–391. ISBN  9781467545679. Онлайн-факсимиле всего текста Vol. 1 размещен на сайте Организации традиционных изящных искусств («Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2016-04-29. Получено 2016-06-07.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)).
  6. ^ San Francisco Chronicle, 9 марта 1913 г., стр. 27
  7. ^ Морзебург, Джеффри. "Э. Чарльтон Форчун - импрессионист Монтерея".
  8. ^ Monterey Herald, 2 сентября 2011 г.
  9. ^ «Путь удачи», или «Заметки об искусстве для католиков (и других)»; пьеса Стива Хаука
  10. ^ 100 Story Project - Стив Хок: Э. Чарльтон Форчун на YouTube
  11. ^ «Зал цветов приносит счастье», пресс-релиз Bonhams, 8 апреля 2014 г.

внешняя ссылка

дальнейшее чтение

  • Биография AskART
  • Роберт Э. Бреннан и Дэвид Рэмси (2005). Религиозное искусство Э. Чарльтона Форчун: глава в ранней истории американского литургического возрождения. OCLC 66466903
  • Джин Хейли, изд. (1936). Калифорнийское исследование искусства. Сан-Франциско, Калифорния: Калифорнийский исследовательский проект в области искусства.
  • Кармельское художественное объединение (2001). Э. Чарльтон Форчун, 1885–1969, введение Уильям Х. Гердтс. ISBN  1-885666-10-1
  • Джо Фарб Эрнандес, Роберт Э. Бреннан и Мерл Шиппер (1989). Цвета и впечатления: ранние работы Э. Чарльтона Форчун, Музей искусств полуострова Монтерей.