Группа Ист-Лондон - East London Group

В Группа Ист-Лондон были группой художников, базирующейся в Лондоне.[1] Они работали и выставлялись вместе с 1928 по 1936 год. В основном это были художники-реалисты из рабочего класса, чье формальное образование часто заканчивалось в начальной школе.

Группа превратилась из арт-клуба в Bethnal Green Men Institute в группу художников, показывающих и продающих в лондонском Вест-Энде и за его пределами. Они выставлялись вместе с выдающимися художниками того времени и получили широкое освещение и поддержку в прессе, чему учил Джон Альберт Купер, Филлис Брей, Уолтер Сикерт и другие. Несколько членов прошли обучение в Школа изящных искусств Слейда. На рисунках и картинах East London Group изображены здания, улицы и образ жизни, которых больше нет.

Фон

В 1923 году кладовщик, декоратор дома, трое палубных рабочих в ожидании корабля и курильщик пикши основали арт-клуб. Он собирался дважды в неделю в Институте мужчин Бетнал Грин на Вулверли-стрит в Восточном Лондоне. Они находили время и деньги на материалы, несмотря на то, что у них были семьи и они много работали сдельно или за низкую заработную плату.

Художественный клуб сильно вырос и провел свою первую выставку в 1924 году в музее Бетнал Грин. В силе оказалось очень сплоченное сообщество Бетнал Грин. Было около 30 активных участников, 15 из которых показали 88 работ на этой первой выставке.[2]

Влияние Джона Купера и Уолтера Сикерта

Джон Купер, преподававший в Бетнал Грин, в конце концов разорвал с ней связь после разногласий. С сессии 1924-25 годов он начал преподавать в Вечернем институте Боу и Бромли на Коборн-роуд, E3. К этому он в конечном итоге привлек ключевых членов Клуба искусств Бетнал Грин, таких как Уолтер Стегглс,[3] Гарольд Стегглс и Элвин Хоторн,[4] которого он попросил присоединиться к нему в Bow в 1927 году.

Харизматичный Купер служил в Королевском летном корпусе во время Первой мировой войны, а затем учился в Школе изящных искусств Слейда. Только что окончивший университет, он профессионально рисовал портреты и пейзажи, пополняя свой доход преподаванием вечерних классов. Его совет заключался в том, чтобы рисовать то, что было вокруг, прямо с натуры, а не рисовать изображения для поздравительных открыток или копировать плакаты с кинозвездами или пакеты с семенами.[5]

Уолтер Сикерт также читал лекции и наставлял студентов. Его послание было таким же, как и у Купера: студентам не нужно было идти на дорогостоящие экскурсии, чтобы найти пейзажи для рисования. «Нет необходимости ехать в Богнор», - сказал он. «Можешь пойти в метро».[6]

Некоторые художники, связанные со Slade, время от времени оказывали педагогическую помощь и выступали с группой. Среди них были Филлис Брэй (чтобы стать женой Купера на время), Уильям Колдстрим и Чарльз Джордж Гамильтон Дикер.[7]

Стиль

Художники East London Group смогли увидеть красоту в самых неожиданных предметах, привнеся «теплое чувство в свое искусство, которое передается зрителю».[5]

Мрачность Ист-Энда, написанного приглушенной палитрой, отражена в ранних работах. В творчестве Элвина Хоторна отсутствие людей способствует созданию почти сюрреалистической атмосферы. Когда художники начали выезжать за город, тон картин светлеет.

Ранний успех

В апреле 1927 года Daily Chronicle сообщила о выставке Bethnal Green Institute с такими заголовками, как «Рабочие как художники' и 'Работа мойщика окон на выставке в Ист-Энде’.[8] Альберт Терпин был мойщиком окон, который впоследствии стал мэром Бетнал-Грин, и поставил перед собой задачу записать на картинах все дома и улицы вокруг своего дома, прежде чем разработчики их разрушат.[9][10] Среди других участников были Генри Силк (производитель корзин),[11] Элвин Хоторн (мальчик на побегушках) и С. Уоррен (смотритель парка) и Б. Р. Суиннертон (рабочий фортепианной фабрики).

В декабре 1928 года члены классов Cooper's Bow и несколько приглашенных профессиональных художников, представленных как Художественный клуб Восточного Лондона, провели большую выставку в Художественной галерее Уайтчепела. Это получило поддержку со стороны ряда видных деятелей, таких как сэр Джозеф Дювин арт-дилер, Сэмюэл Курто, Лорд Мелчетт, лорд Бернхэм и писатель Арнольд Беннетт.

Шоу вызвало широкое освещение в прессе. "Немного сенсационно", - сказал влиятельный Студия журнал о выставке Художественного клуба Ист-Лондона в декабре 1928 г. Художественная галерея Уайтчепел. Evening News сообщила, что работы были показаны примерно «30 членами Клуба, взятыми из Хакни, Уайтчепела, Ист-Хэма, Поплара, Майл-Энда и так далее».[12]

Ряд картин были куплены сэром Джозеф Дювин и по Чарльз Эйткен, Директор галереи Тейт, для выставки в Национальной галерее Миллбанк, известной даже тогда как Галерея Тейт.[13][14]

Часть выставки была показана в Millbank в начале 1929 года, показывая, «что британские художники могут делать в свободное время», как сказано в пресс-релизе:[15] и модифицированная выставка Тейт отправилась в тур в художественную галерею в Пил-Парк, Солфорд.

Выставки East London Group

Каталог для Галерея Лефевр выставка произведений The East London Group в ноябре 1929 г. », в том числе работы W.R. Sickert, A.R.A. "

Главный прорыв произошел, когда Вест-Энд Галерея Лефевр согласился устроить студентам Купера первую выставку, теперь именуемую Восточно-Лондонской группой, в ноябре 1929 года. Включение Сикерта, его единственный показ с группой, было важным моментом. Из-за широкого, бесплатного освещения в прессе шоу пришлось продлить до декабря.

«Одна из самых интересных и значительных вещей в лондонском арт-сезоне», - сказала Manchester Guardian о первой выставке Лефевра. Только эту выставку он освещал трижды.

Выставка имела огромный коммерческий успех, с интересом, проявленным арт-дилерами Mayfair и высшим обществом (включая Рамзи Макдональд, Леди Кунард, Виконт Д'Абернон, и Эдвард Марш, проницательный коллекционер).[16] Известный критик Т.В. Эрп особенно хвалил работы некоторых художников, и поэтому началась их карьера, например, Уильяма Колдстрима, Мурро Фицджеральда, Арчибальда Хаттемора, Элвина Хоторна, Сесила Осборна, Генри Силка, Гарольда Стегглса, Уолтера Стегглса и Альберта. Терпин.[17] К этому времени Купер был признанным художником, особенно в области музыки и музыкантов, которые фигурируют в некоторых групповых шоу.

В конце концов, он заключил пятилетний групповой контракт, в результате которого до 1936 года было проведено восемь ежегодных выставок Рейда и Лефевра. В течение 1930-х годов ряд персональных выставок дополнительно проводился в Лефевре и других местах. Групповые выставки также проводились за пределами Лондона, и участники участвовали в многочисленных смешанных шоу, часто вместе с известными художниками.

В 1935 г. состоялась передвижная выставка по Канаде и США, организованная через Институт Курто основатель которой Сэмюэл Курто оставался горячим покровителем Группы.

В 1936 году работы Элвина Хоторна и Уолтера Стегглса были включены в вклад Великобритании в 1936 году. Венецианская биеннале, наряду с известными и признанными художниками.[18]

Другая работа

Члены East London Group также расписали декорации и сняли фильм о своей деятельности. Филлис Брей написал три больших фрески в Новом народном дворце (ныне часть Королевы Марии, Лондонский университет). Джон Купер, Элвин Хоторн, Бринхильд Паркер, Гарольд Стегглс и Уолтер Стегглс внесла свой вклад в создание популярного ассортимента рекламных плакатов Shell.[19] Джон Купер сыграл важную роль в развитии мозаики на своих курсах в Центральная школа декоративно-прикладного искусства.[20]

После 1936 г.

Последний концерт Lefevre состоялся в 1936 году. По личным и профессиональным причинам Джон Купер покинул группу, которая затем распалась. Лефевр считал, что его роль в становлении художников была выполнена.

Смерть Купера в 1943 году в возрасте 49 лет от склероза позвоночника была основным фактором, препятствовавшим воссоединению Группы после Второй мировой войны. Несколько членов группы продолжали рисовать, но они больше никогда не выставлялись как Восточно-Лондонская группа.

Члены

  • Джордж Борд
  • Филлис Брей
  • Б. А. Р. (Сэм) Картер
  • Дорис Эмерсон Чапман
  • Ханна Коэн
  • Уильям Колдстрим
  • Джон Альберт Купер
  • C G Гамильтон Дикер
  • Элси Фарли
  • Мурро Фитцджеральд
  • Арчибальд Хаттемор
  • Элвин Хоторн
  • Джеймс Изант
  • Джеймс Кинг
  • Лилиан Лихи
  • Дж. М. Маккарти
  • W S Mummery
  • Патрик Мерфи
  • Сесил Осборн
  • Грейс Оскрофт
  • B Нельсон Паркер
  • Бринхильд Паркер
  • M G Полюс
  • Рут Саламан (стать Рут Колле )
  • Морис М. Шаер
  • Уолтер Сикерт
  • Генри Силк
  • C Правописание
  • F Орфография
  • Гарольд Стегглс
  • Уолтер Стегглс
  • Р. Р. Томлинсон
  • Альберт Терпин
  • Юнис Вейтч
  • А. Дж. Уэтерли

Сравнения

Иногда проводятся сравнения с работами других художников. К ним относятся:

  • Эдвард Хоппер (1882-1967) особенно его Рано утром в воскресенье, написанная в 1930 году, через год после «Воскресного утра 1929 года» Сесила Осборна, Фаррингдон-роуд.[21]
  • Канадские пейзажисты 1920-33 гг. Группа семи (также известная как Алгонкинская школа).
  • Гюстав Кайботт
  • Морис Утрилло. Пол Джордж Коноди Daily Mail писал о выставке Лефевра 1930 года: «Если появится лондонский Утрилло - художник, который будет интерпретировать Лондон не только так, как мы его видим, но и так, как мы его чувствуем, - он придет из числа членов East London Group и его имя будет либо Элвин Хоторн, либо Уолтер Стегглс ».[22]
  • В Ashington Group («Горняки»), которые тоже начинали через несколько лет после East London Group как неподготовленные любители и находились под влиянием просвещенного учителя.

Текущий интерес

Большая часть работ East London Group находится в частной собственности, часто членами семей художников. Около 80 экспонатов находятся в государственных коллекциях в Великобритании и за рубежом.[23]

Осведомленность о достижениях Группы возродилась в последние годы.[24][25][26][27][28] Был проведен ряд выставок (в центре Лондона.[29] и в галерее женского монастыря Bow Arts[30]) и публикация книги Дэвида Бакмана «От лука до биеннале».[31]

На распродажах идут оживленные торги, особенно на Sotheby's.[32][33][34] и Christie's South Kensington, а также очень активный и активный аккаунт в Твиттере.[35] Новые выставки запланированы в Саутенде (2016 г.), Боу (2017 г.) и Саутгемптоне (2017 г.).

Рекомендации

  1. ^ Хайэм, Ник (24 сентября 2017 г.). «Прославленные художники, ушедшие в безвестность». Bbc.co.uk. Получено 6 февраля 2019.
  2. ^ Бакман, Дэвид (2012). От поклона до биеннале: художники группы Ист-Лондон. Лондон: Издательство Фрэнсиса Бутла. п. 23. ISBN  978 1 903427 68 2.
  3. ^ "Некролог: Уолтер Стегглс". Независимый. Получено 2016-02-22.
  4. ^ "Элвин Хоторн, художник". Spitalfieldslife.com. Получено 2016-02-22.
  5. ^ а б Стапели, Виктория (13 июня 2014 г.). "Группа художников Ист-Лондона". Получено 20 февраля 2016.
  6. ^ Бакман, Дэвид (2012). От лука до биеннале: художники группы Ист-Лондон. Лондон: Издательство Фрэнсиса Бутла. п. 46. ISBN  978 1 903427 68 2.
  7. ^ Бакман, Дэвид (2012). От лука до биеннале: художники группы Ист-Лондон. Лондон: Издательство Фрэнсиса Бутла. п. 43. ISBN  978 1 903427 68 2.
  8. ^ Бакман, Дэвид (2012). От лука до биеннале: художники группы Ист-Лондон. Лондон: Издательство Фрэнсиса Бутла. С. 25–6. ISBN  978 1 903427 68 2.
  9. ^ "Альберт Терпин, художник". Spitalfieldslife.com. Получено 2016-02-22.
  10. ^ "Альберт Эдвард Терпин". Получено 16 сентября 2015.
  11. ^ "Генри Силк, художник и изготовитель корзин". Spitalfieldslife.com. Получено 2016-02-22.
  12. ^ Бакман, Дэвид (2012). От лука до биеннале: художники группы Ист-Лондон. Лондон: Издательство Фрэнсиса Бутла. п. 39. ISBN  978 1 903427 68 2.
  13. ^ "Брисбенский курьер". 14 февраля 1929 г.. Получено 14 сентября 2015.
  14. ^ «Новая галерея Тейт - история коллекции». Национальная Галерея. Архивировано из оригинал 10 сентября 2015 г.. Получено 14 сентября 2015.
  15. ^ Бакман, Дэвид (2012). От лука до биеннале: художники группы Ист-Лондон. Лондон: Издательство Фрэнсиса Бутла. п. 74. ISBN  978 1 903427 68 2.
  16. ^ Бакман, Дэвид (2012). От лука до биеннале: художники группы Ист-Лондон. Лондон: Издательство Фрэнсиса Бутла. п. 82. ISBN  978 1 903427 68 2.
  17. ^ Бакман, Дэвид (2 апреля 2013 г.). "Филлис Брей, художник". Spitalfieldslife.com. Получено 16 сентября 2015.
  18. ^ "Британский павильон 1936 года в Венеции". британский совет. Архивировано из оригинал 16 сентября 2015 г.. Получено 14 сентября 2015.
  19. ^ Бакман, Дэвид (2012). От лука до биеннале: художники группы Ист-Лондон. Лондон: Издательство Фрэнсиса Бутла. п. 144. ISBN  978 1 903427 68 2.
  20. ^ Бакман, Дэвид (2012). От лука до биеннале: художники группы Ист-Лондон. Лондон: Издательство Фрэнсиса Бутла. С. 163–173. ISBN  978 1 903427 68 2.
  21. ^ Снелл, Джефф (22 мая 2014 г.). "Пасха, забытые временем". Д-р Джефф Снелл. Получено 16 сентября 2015.
  22. ^ Daily Mail, 17 декабря 1930 г.
  23. ^ «BBC - Ваши картины». Искусство Великобритании. Получено 16 сентября 2015.
  24. ^ "Ист-Лондон Групп". Eastlondongroup.com. Получено 2016-02-22.
  25. ^ "'Выставка забытых работ художников Восточного Лондона ". Новости BBC. Получено 2016-02-22.
  26. ^ "Возвращение Ист-Лондонской группы". Spitalfieldslife.com. Получено 2016-02-22.
  27. ^ "'"Искусство трущоб": выставка "Бетнал-Грин", 1924-1938 ". www.vam.ac.uk. Получено 2016-02-22.
  28. ^ "Группа художников Восточного Лондона, World Update - BBC World Service". BBC. Получено 2016-02-23.
  29. ^ "Артисты Ист-Лондонской группы". Эбботт и Холдер ООО. Получено 16 сентября 2015.
  30. ^ "Группа художников Восточного Лондона c. 1928 - 1936 | Bow Arts". bowarts.org. Получено 2016-02-22.
  31. ^ "От поклона до художников биеннале группы Восточного Лондона Дэвида Бакмана". Francis Boutle Publishers. Получено 2016-02-22.
  32. ^ "Коллекция Билла Бласса". Сотбис. 2003. Получено 16 сентября 2015.
  33. ^ «Великолепная британская коллекция - сэр Дэвид и леди Скотт». Сотбис. 2008. Получено 16 сентября 2015.
  34. ^ "Дочь истории: Мэри Сомс и наследие Черчилля". Сотбис. 2014. Получено 16 сентября 2015.
  35. ^ "EastLondonGroup (@EastLondonGroup) - Twitter". Twitter.com. Получено 6 февраля 2019.

дальнейшее чтение

Майкл Янг и Питер Уиллмотт, Семья и родство в Восточном Лондоне (Penguin Modern Classics.) Лондон: Penguin Books, 1957, 2007).

внешняя ссылка