Элизабет Зигфрид - Википедия - Elizabeth Siegfried

Элизабет Зигфрид (1955 г.р.) - фотограф автопортретов, фотографических повествований и медитативных пейзажей.^[1] Специализировалась в технике платиновой печати. Ее адаптации в фотографии включают ирисы и другие архивные цифровые методы. Она провела фотовыставки в Канаде, США, Италии, Германии, Японии и Мексике.^[2][3] Ее фотографии привлекают внимание, поскольку они «вовлечены в интенсивный самоанализ - изображения глубоко проникают в психику и жизнь самой художницы».^[4]

В телепрограмме были показаны фотографии Зигфрида под названием «За камерой» на телеканале «Браво!». и Discovery HD в 2008 году.^[1]

биография

Элизабет Зигфрид родилась в 1955 году.^[5] в Балтимор, Мэриленд. С юных лет она увлекалась фотографией.^[1]

Во время учебы в Фотографические мастерские в штате Мэн, Зигфрид изучил технику обработки платины под Сал Лопес, специалист в этой области, который был ее гуру в 1997 и 2010 годах.^[1][3] В течение 2013 года она освоила технику "Коллодий влажной пластины " под Франция Скалли Остерман, известный специалист в этой области.^[1] Она специализировалась на этом процессе печати, работая художником по месту жительства в Банф Центр искусств. Она объясняет эту технику обработки платины как «наиболее архивную из всех фотографических техник, которая дает тона огромной глубины. Трехмерность платинового отпечатка уникальна для этого процесса».^[3] Она планировала продолжить свое высшее образование для получения степени магистра изящных искусств (MFA) в области фотографии от Медиа Колледж Мэна в Рокпорт, Мэн с мая 2016 г.^[1]

Помимо фотографических работ, Зигфрид также работал преподавателем в Центре современной фотографии «Галерея 44» в г. Торонто 11 лет. Она провела мастер-классы не только в своей студии, но и в Политехнический университет Райерсона.^[1]

Зигфрид получила грантовую помощь на проведение двух своих фотовыставок, одну от Совет искусств Онтарио а другой - из Центра искусств Банфа в 1992 году; последний грант был как «художник по месту жительства».^[1]

"Термина" - одна из ее лучших фотографических презентаций, состоящая из четырех сеток по шестнадцать неподвижных изображений, в основном основанных на фильме. Он состоит из ее семьи с 1922 по 1945 год, 8-миллиметровых кадров из фильмов периода с 1987 по 1992 год и последних автопортретов, в которых говорится: «Изображения в каждой сетке передают сцены и жесты, которые отражают личность, характер и дух».^[2]

Награды

Зигфрид получила награду как одна из «100 победителей», а также почетное упоминание от «Women in Photography International» (WIPI) на 25-м юбилейном конкурсе, проводившемся в 2006 году. Она также получила благодарственную награду в 2010 году за «Десятилетие» WIPI. изображений ». В 2014–2016 годах ее фотография «Угасающий свет» из серии Кэролайн, представленная на WIPI, получила высокую оценку. Эта серия изображений ее матери за три года жизни последней была представлена ​​на выставке «Жизни женщин Photo Review», за которую Зигфрид был награжден бронзовой медалью «PX3 prix de la Photography Paris».^[1]

Публикации

Первая книга Зигфрида называется LifeLines (2000) со вступительными замечаниями Андреа Барретт. Некоторые из журналов, в которых публиковались ее фотографии: Schwarzweiss, La Fotografia Actual, The Women's Daybook, ARTNews, Shutterbug и Искусство камеры. Ее фото коллекции находятся на Дом Аарона Копленда в Поместье Кортландтов, Нью-Йорк, то Музей фотографического искусства Киёсато, Япония, Канадский музей современной фотографии, Оттава, а Питер Э. Палмквист Международный архив «Женщины в фотографии» в Библиотека редких книг и рукописей Бейнеке на Йельский университет, Нью-Хейвен, Коннектикут.^[1][2]

Рекомендации