Эрик Дазеведо - Википедия - Erik dAzevedo

Эрик д'Азеведо (1948 г.р.) - американский художник и поэт, работавший в области искусства в районе залива Сан-Франциско с конца 1970-х годов.

Эрик д'Азеведо
Родившийся1948 (71–72 года)
Окленд, Калифорния
НациональностьАмериканец
Альма-матерКалифорнийский колледж искусств, Окленд
Активные годы1970–2000-е гг.
ИзвестенЖивопись, Поэзия
ДвижениеПослевоенная Калифорния, Абстрактный экспрессионизм в районе залива

Ранние годы

Д'Азеведо родился в Окленде, штат Калифорния. Его отец, Уоррен, был антропологом и академиком, основавшим кафедру антропологии в Университете Невады в Рино. При жизни Уоррен был признан пионером в изучении африканского искусства, особенно благодаря его новаторской книге: Традиционный художник в африканских обществах (Издательство Индианского университета, 1974). Его мать, Кэтлин, - антрополог на пенсии, чьи стипендии сосредоточены в первую очередь на детской психологии. Когда ему было шесть лет, д'Азеведо отправился со своими родителями и сестрой в Либерию, чтобы жить среди Гола люди поскольку его отец проводил полевые исследования для своей диссертации.[1] Этот опыт, в дополнение к этнографическим работам его отца по культуре коренных американцев Уошу Большого Бассейна, оказал глубокое влияние на развитие мировоззрения Эрика.[2]

Образование

Изначально Д'Азеведо учился в Университете Невады в Рино по специальности социальные науки, хотя за это время он прошел несколько художественных курсов, особенно со скульптором. Джон Маккракен, который побудил его покинуть Неваду и отправиться в художественный центр, такой как Нью-Йорк, Лос-Анджелес или Сан-Франциско.[3] Находясь в Рино в середине 1960-х, он работал членом полевой бригады при археологических изысканиях в восточной Неваде.[4]

Следуя совету Маккракена, он вернулся в район залива и продолжил получать степень бакалавра изящных искусств Калифорнийского колледжа искусств и ремесел (ныне Калифорнийский колледж искусств ) в 1974 году и остался в школе для обучения в аспирантуре, получив степень магистра изящных искусств в 1976 году. В CCAC он учился у ведущих художников области залива, таких как Франклин Уильямс, Джудит Линьярес, Рой Де Форест, Артур Окамура и Джей Дефео, чей акцент на сопротивлении «материальной иерархии» находил отклик у него. После ухода из CCAC он учился в частном порядке с ДеФео.

Художественный стиль и карьера

В начале своей карьеры д'Азеведо стремился порвать с условностями абстрактной живописи в западном искусстве, сосредоточившись на «процессной живописи», которая поощряет внимательность и экспериментирование вместо традиционного формализма.[5] Такой подход позволяет элементам развиваться органично и привел к тому, что он описывает как «целенаправленный хаос», который ссылается на теорию, установленную искусствоведом Морсом Пекхэмом в его книге 1965 года. Мужская ярость к хаосу. Пекхэм выступает против широко распространенного мнения, что художники стремятся создавать структуру. Расширяя эту идею, д'Азеведо считает, что «хаос» - это прямая реакция на «жесткость и структуру» истории искусства и ее дискурса. Размышляя о своей работе в интервью 2004 года, он отмечает, что, хотя его абстрактная картина может показаться визуальным хаосом, на самом деле она создана с чувством порядка.[3]

Эксперименты занимают центральное место в его работе, поэтому он использует различные средства массовой информации. Его работы варьируются от картин и скульптур, которые включают найденные предметы, до масляных и акриловых картин на холсте. Работая с акцентом на спонтанность «процесса», он в конце концов пришел к технике рисования, напоминающей гравюру, когда он сначала рисует изображение на полиуретане, а затем переносит его в обратном направлении на натянутый холст. Д'Азеведо называет эту технику «слепым рисунком» или «косвенным» методом.[6]

Когда его спросили о возможном влиянии африканского искусства и визуальной культуры на его работы в результате его раннего контакта с ними в детстве, он ответил: «Если это влияние есть, оно проявляется совершенно бессознательно».[3]Д'Азеведо жил и работал в East Bay в течение десятилетий, поддерживая студии в Эмеривилле, Беркли и Окленде с середины 1970-х до начала 2000-х. Он выставлялся в музеях, галереях и пространствах альтернативного искусства с 1972 года, когда он еще был студентом Университета Невады в Рино.

Известные выставки

  • Университет Невады, Рино, Галерея Шеппарда, 1972 (Персональная выставка)
  • Галерея Центра, Рино, Невада, 1972 (Групповая выставка)
  • Center Gallery, Рино, Невада, 1973 (персональная выставка)
  • Университет Невады, Рино, Галерея Шеппарда, 1973 (Групповая выставка)
  • "Поверхность и имидж", Центр гражданских искусств Уолнат-Крик, 1976, куратор Фил Линьярес.
  • "Выставка 86", Центр искусств Беркли, 1986, жюри: Питер Зельц и Стивен Виртц
  • "Мелкие произведения", Калифорнийский художественный музей, Санта-Роза (1996)
  • "Far Out", Университет Невады, Рино, факультет искусств (2012)[5]

Публичные коллекции

Награды и обучение

В 1992 году д'Азеведо получил стипендию Национального фонда искусств, а позже был удостоен награды. Грант Фонда Поллока-Краснера (2000).[11]

В 2000 году он преподавал живопись в Институте искусств Сан-Франциско, а ранее в том же году был приглашенным лектором на литературном факультете Колледжа Святой Марии в Мораге, Калифорния.

Письмо

Д'Азеведо активно участвовал в поэзии Bay Area с 1984 года. Его стихи и рассказы были представлены в Ellensburg Anthology (Нью-Йорк) и Perspectives (Нью-Йорк), а также в небольших калифорнийских публикациях. С 1984 по 1992 год он опубликовал пять томов стихов, в том числе Диета Беркли (1983), Гарагеланд: Стихи 1978 - 1984 (Челюсти на пружинном прессе, 1984) и Стихи на вынос (Челюсти на пружинном прессе, 1984).[12]

В 2012 году он опубликовал мемуары своих детских лет в Либерии под названием «Ваня да Дуа»: взгляд на затерянный мир: американский мальчик в кустах в Либерии (Независимая издательская платформа CreateSpace).[13]

Рекомендации

  1. ^ Д'Азеведо, Эрик, «Ваня да Дуа: взгляд на затерянный мир; американский мальчик в кустах Либерии», CreateSpace, 2012.
  2. ^ Ричард Уиттакер, «Культурный шок», Работы и беседы нет. 9 октября 2004 г.
  3. ^ а б c "Conversations.org: Интервью: Эрик д'Азеведо, Ричард Уиттакер". www.conversations.org.
  4. ^ Фаулер, Дон Д., «Археологические исследования в Восточной Неваде, 1966», Институт исследования пустынь, Университет Невады, 1968.
  5. ^ а б "Эрик д'Азеведо". knowledgecenter.unr.edu. Далеко! Студенческая сцена 1960-1975. Университет Невады, Рино. Получено 2018-04-16.
  6. ^ Брюс, Крис и Шилдс, Кэтлин, Withinsight: визуальные территории, "Федерация искусств западных штатов", 1994.
  7. ^ http://knowledgecenter.unr.edu/digital_collections/exhibits/far_out/azevedo.aspx, "Вдали: университетское искусство, 1960-1975", Mathewson-IGT Knowledge Canter, дата обращения 5 марта 2018 г.
  8. ^ http://knowledgecenter.unr.edu/digital_collections/exhibits/far_out/images/dazevedo/dazevedo2.jpg
  9. ^ "2007.2.1 | КОЛЛЕКЦИИ OMCA". collections.museumca.org. Получено 2018-04-16.
  10. ^ "Эрик д'Азеведо". Эрик д'Азеведо. Получено 2018-04-16.
  11. ^ http://www.artistsconnect.org/dazevedo.htm, «Эрик д'Азеведо: художник», Artists Connect, дата обращения 5 марта 2018 г.
  12. ^ http://www.oac.cdlib.org/findaid/ark:/13030/tf7b69n911/dsc/?dsc.position=7501, "Robert Creeley Papers", Интернет-архив Калифорнии, получено 5 марта 2018 г.
  13. ^ https://www.cca.edu/news/2013/01/06/vanya-da-dua-glimpses-lost-world-american-boy-liberian-bush, «Эрик д'Азеведо:« Ваня да Дуа »- взгляд на затерянный мир: американский мальчик в кустах Либерии», Новости, Калифорнийский колледж искусств, 6 января 2013 г., получено 5 марта 2008 г.