Рамка и холст - Frame & Canvas
Рамка и холст | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом к | ||||
Вышел | 7 апреля 1998 г. | |||
Записано | Декабрь 1997 г. | |||
Студия | Внутреннее ухо | |||
Жанр | ||||
Длина | 41:51 | |||
Этикетка | Поливинил | |||
Режиссер |
| |||
Тесьма хронология | ||||
|
Рамка и холст это третий студийный альбом американского камень группа Тесьма. Он был выпущен 7 апреля 1998 г. Поливинил Рекорд Ко. После выхода второго студийного альбома группы, Возраст Octeen (1996), барабанщик Дэймон Аткинсон заменил Роя Юинга из-за того, что он не смог отправиться в тур. Сеансы записи проходили в Студии внутреннего уха в декабре 1997 г. Дж. Роббинс помощь с производством во время сессий. Альбом - это эмо и пост-хардкор релиз, тексты которого написаны в соавторстве с вокалистом и гитаристами Крис Броуч и Боб Нанна, или написано исключительно Нанной.
Ему предшествовал европейский тур с дети встают, Рамка и холст продвигалась Braid с турами по США, Канаде, Европе и Японии с такими исполнителями, как Compound Red, Скидка, и Burning Airlines. К июлю 2004 года было продано более 16 000 копий. Альбом вошел в списки лучших в жанре эмо многими изданиями, такими как Керранг!, NME, и Катящийся камень. Braid полностью исполнили альбом во время турне по США в 2012 году.
Предпосылки и производство
После выпуска второго студийного альбома Возраст Octeen В 1996 году Braid отыграл концерты в Иллинойсе, Висконсине и Миссури в сентябре и октябре.[1][2] С ноября 1996 года по январь 1997 года группа гастролировала по южному и западному побережью Соединенных Штатов. После нескольких выступлений в феврале 1997 года барабанщик Рой Юинг покинул Braid в следующем месяце.[2][3] Его заменил Дэймон Аткинсон подставного лица;[3] Аткинсон ранее заменял Юинга, когда он не мог найти отгул для тура. Аткинсон был поклонником группы и игры на барабанах Юинга; когда он пришел на тренировку, они сочли его идеальной заменой.[4] Гастроли Braid продолжались весь 1997 год; они играли с подобными дети встают, Tomorrow и Compound Red, среди прочих.[2]
За это время группа написала материал для своего следующего альбома во время учебы в колледже; вокалист / гитарист Крис Броуч выбыли, поскольку они стали более активными.[5] Треки "First Day Back" и "Hugs from Boys" были записаны в августе 1997 года.[6] После этого Брейд путешествовал по США с Райнер Мария в октябре того же года.[2] Чтобы совпасть с туром, они выпустили две песни на 7 "винил, через независимый лейбл Поливинил Рекорд Ко.[7] Участники катались на скейтборде с соучредителем Мэттом Лансфордом, прежде чем они стали группой;[8] он и его соучредитель Дарси Найт организовали первое шоу группы в 1993 году.[5]
Дневной вокалист / гитарист Боб Нанна После окончания колледжа Брэйд отправился в Вашингтон, округ Колумбия, чтобы записать свой следующий альбом.[5] Рамка и холст был записан в декабре 1997 г. Студии внутреннего уха в Округ Арлингтон, Вирджиния, с Дж. Роббинс и группа, выступающая в качестве продюсеров.[9][10] Брэйд дважды встречался с Роббинсом, прежде чем работать с ним над альбомом.[5] К нему обратились из-за его работы над альбомами Кольцо Обещания и Керосин 454.[4] Роббинс работал инженером Рамка и холст а также смешанный записи.[10] Процесс записи и сведения длился шесть дней, а каждый день записи длился 13 часов.[4][9]
Состав и слова
В музыкальном плане звук Рамка и холст был описан как эмо и пост-хардкор, приземляясь в конце 1990-х Эмо Среднего Запада и DC пост-хардкор действия, такие как Фугази и Jawbox, членом последнего из которых был Роббинс.[5] Вся музыка была написана Брэйдом; Нанна написала тексты для семи треков, а остальные пять написала в соавторстве с Броучем.[11] Броуч придумал название Рамка и холст, взятый из «Убийства камеры». Нанна сказала, что название относится к «какой-то вещи из художественной школы».[5] Броуч играет на альбоме большую вокальную роль, чем в предыдущих релизах группы; он объяснил, что это произошло потому, что ему «надоело, что его заталкивают».[4] Вступительный трек "Новый Натан Детройтс" начинается с математический рок барабанное вступление Аткинсона.[12] В песне Броуч и Нанна обсуждают перспективы трудоустройства со своими родителями. "Never Will Come for Us" включает ссылки на Braid как на подпольную группу, которая не получила трансляция, и выступать на вечеринках у друзей.[5] "First Day Back" был написан после того, как они вернулись домой из тура в конце 1996 - начале 1997 года, и посвящен тому, чтобы успокоиться после того, как они на некоторое время уехали.[6] "Collect from Clark Kent" - нетипичный для Среднего Запада эмо-трек, в котором рассказывается о сбоях в общении и проблемах на большом расстоянии.[5]
"Небесная ракета Милуоки" первоначально назывался "Небесная ракета" до Аткинсона, который был от Милуоки - присоединился к группе. Они работали над "A Dozen Roses" в подвале родителей Нанны, когда Аткинсон начал играть то, что он назвал "этим крутым битом". Нанна заявила, что «сразу же, как он начал играть», он подумал: «Это другое».[5] Роббинс добавил в трек бубен.[11] Обсуждая "Урбана слишком темно", Борах сказал Урбана, Иллинойс, где участники жили рядом с "детьми искусства и музыкой". Шампанское и старая гвардия », например Гул и Плакат Дети.[5] Название трека отсылает к движению, которое требовало больше уличных фонарей в Урбане из-за опасений по поводу сексуальных домогательств. С "Consolation Prize Fighter" участники почувствовали конкуренцию со стороны других групп, особенно групп их друзей, за создание отличных альбомов и песен.[5] Он был написан вместе с "Urbana's Too Dark" в 1995 году.[4] "Ariel" - это жизнь под одной крышей с людьми в группах, в то время как музыка, которую Брейд делал в подвале, звучала наверху.[5] Роббинс сыграл дополнительную ударную установку на "Breathe In",[11] который Броуч был очень впечатлен. По словам Броча, песня о том, чтобы «быть лучшим человеком».[5] Нанна сказал, что займется туром, напишет тексты песен; текст песни «Я веду дневник» был использован дословно из дневниковой записи.[5]
Выпуск и продвижение
С января по март 1998 года группа отправилась в тур по Европе с Get Up Kids.[2] Рамка и холст был выпущен 7 апреля того же года через Поливинил.[13] Его продвигали выступления по США с Compound Red до начала мая 1998 года. Braid немедленно отправился в турне с Get Up Kids в течение этого месяца, в то время как они сопровождали различные выступления в июне 1998 года. В августе того же года группа играла. одно шоу в их родном штате, прежде чем отправиться в тур по Канаде с Скидка. После этого они отправились в тур по Восточному побережью в октябре и начале ноября 1998 года. В течение оставшейся части ноября и в следующем месяце Брэйд гастролировал по Европе с группой Роббинса. Burning Airlines.[2]
После ряда шоу на северо-востоке США,[2] группа отправилась в тур по западному побережью с Водоросли и 365 дней чистой магии кино в марте 1999 года.[14] В течение следующего месяца они отправились в тур по пересеченной местности с Вроде как плеваться, перед тем как отправиться в японский тур с Eversor в мае 1999 года.[2] В июне того же года Braid объявили, что они распадаются из-за «внутреннего стресса».[15] Позже выяснилось, что Броуч хотел вернуться в школу и к тому времени мало интересовался группой.[16] Помимо выступления на свадьбе друга, группа отыграла несколько последних концертов в августе 1999 года, включая выступление в родном городе.[2] который позже был выпущен как их концертный альбом Повезло остаться в живых (2000).[17] Кадры из последних пяти дней Брейда в составе группы были включены в их документальный фильм. Убить камеру (2001).[18]
Прием и наследство
Оценка по отзывам | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | [13] |
Журнал LAS | 7.8/10[19] |
Вся музыка обозреватель Блейк Батлер отметил, что группа придумала "очень техничный поп мелодии "на Рамка и холств сопровождении частых размер изменения. Ему нравились «красивые переплетенные» гитарные партии, которые, как он писал, были «сплавлены вместе с кричащим / спетым мальчишеским вокалом» Броча и Нанны. По мнению Блейка, альбом зарекомендовал себя как одна из лучших работ Брейда. Блейк даже зашел так далеко, что сказал, что к концу первого трека «ты знаешь, что будешь напевать эти мелодии в своей голове, по крайней мере, следующие несколько дней».[13] Журнал LAS основатель Эрик Дж. Хербот сказал, что этот альбом был «альбомом, который раскроет мир для Braid». Он добавил, что группа нашла «не менее удивительного барабанщика» в лице Аткинсона, наряду с «плюшевым звуком, покрытым конфетами», и «нового лучшего друга» Роббинса.[19]
По состоянию на июль 2004 г. Рамка и холст было продано более 16 000 копий по всему миру.[20] Он появлялся в различных списках лучших эмо-альбомов, назван в списки Последствия звука,[21] Керранг!,[22] LA Weekly,[23] NME,[24] и Катящийся камень.[25] Точно так же "A Dozen Roses" попала в список лучших эмо-песен Гриф.[26] OC Weekly сказал, что альбом создал Polyvinyl и выдвинул группу как важную фигуру на эмо-сцене.[27] Рамка и холст был важным снимком эмо второй волны и инди-рок сцена, последняя из которых базировалась в Чампагине, штат Иллинойс, в середине 1990-х годов.[5] Нанна назвала его своим вторым любимым альбомом Braid, сказав: «Вы можете слышать тот факт, что нам действительно нужно было его исправить, и вы можете сказать, что мы нервничаем, но взволнованы и нам очень не хватает времени. Но я все еще доволен таким образом звучит."[9] В 2012 году группа отправилась в двухнедельный тур по США, в ходе которого выступили. Рамка и холст в целом.[28]
Отслеживание
Вся музыка Braid.[11] Все песни спродюсированы Дж. Роббинсом и Брейдом.[10]
Нет. | Заголовок | Автор текста[11] | Длина |
---|---|---|---|
1. | "Новый Натан Детройтс" |
| 4:18 |
2. | «Убить камеру» |
| 2:34 |
3. | "Никогда не придет за нами" |
| 3:31 |
4. | "Первый день возвращения" | Нанна | 3:22 |
5. | "Получите у Кларка Кента" | Нанна | 3:26 |
6. | "Скай Ракет Милуоки" |
| 3:13 |
7. | «Дюжина роз» | Нанна | 4:15 |
8. | "Урбана слишком мрачна" | Нанна | 3:26 |
9. | "Борец за утешительный приз" | Нанна | 3:13 |
10. | "Ариэль" | Нанна | 2:38 |
11. | "Вдыхать" |
| 2:16 |
12. | «Я веду дневник» | Нанна | 5:47 |
Персонал
Персонал на буклет.[10]
Тесьма
| Дополнительные музыканты
Производство
|
Рекомендации
- ^ «Возраст Octeen - Braid | Release Credits». Вся музыка. В архиве с оригинала 13 сентября 2020 г.. Получено 6 июля, 2020.
- ^ а б c d е ж грамм час я "Косы шоу". Тесьма. Архивировано из оригинал 17 июня 2000 г.. Получено 6 июля, 2020.
- ^ а б Фрей, Трейси. "Коса | Биография и история". Вся музыка. В архиве из оригинала 8 мая 2017 г.. Получено 6 июля, 2020.
- ^ а б c d е Энкарнасьон, Джо (3 апреля 1998 г.). «Сокращение от эмоционального ?: Эксклюзивное интервью с Braid». The Daily Illini. Архивировано из оригинал 6 января 2002 г.. Получено 2 августа, 2020.
- ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о Коэн, Ян (6 апреля 2018 г.). "Сын мой, ты вырос: рамка и холст для косичек 20 лет спустя". Stereogum. В архиве с оригинала на 24 июня 2020 г.. Получено 6 июля, 2020.
- ^ а б "Первый день ч / б объятия от мальчиков". Тесьма. Архивировано из оригинал 18 апреля 1999 г.. Получено 6 июля, 2020.
- ^ «Первый день назад - Braid | Release Credits». Вся музыка. В архиве с оригинала 13 сентября 2020 г.. Получено 6 июля, 2020.
- ^ Оззи, Дэн (8 августа 2019 г.). «Соучредитель Polyvinyl Records выбрал 10 важных альбомов из своего каталога». Шумный. В архиве с оригинала 13 июня 2020 г.. Получено 6 июля, 2020.
- ^ а б c Перлман, Миша (20 августа 2015 г.). "Оцените свои рекорды: Боб Нанна из Braid оценила шесть альбомов Emo Pioneers". Шумный. Архивировано из оригинал 7 апреля 2020 г.. Получено 23 сентября, 2016.
- ^ а б c d Рамка и холст (буклет). Тесьма. Поливинил Рекорд Ко. 1998. PRC-018.CS1 maint: другие (связь)
- ^ а б c d е «Каркас и холст». Тесьма. Архивировано из оригинал 18 апреля 1999 г.. Получено 6 июля, 2020.
- ^ Энтони, Дэвид (6 апреля 2018 г.). «Рамка и холст от Braid были слишком опережают свое время для собственного блага». Шумный. В архиве с оригинала 5 июля 2020 г.. Получено 6 июля, 2020.
- ^ а б c Батлер, Блейк. «Каркас и холст - тесьма». Вся музыка. В архиве с оригинала 15 августа 2018 г.. Получено 5 июля, 2020.
- ^ «Тесьма». Тесьма. Архивировано из оригинал 3 февраля 1999 г.. Получено 6 июля, 2020.
- ^ "Новости артистов". Отчет о новой музыке CMJ. Vol. 58 нет. 622. 14 июня 1999 г. ISSN 0890-0795. В архиве с оригинала 13 сентября 2020 г.. Получено 6 июля, 2020.
- ^ Бушмен, Майк (март 2002 г.). "Привет, Мерседес". Современное исправление. Архивировано из оригинал 17 августа 2002 г.. Получено 30 июля, 2020.
- ^ Повезло остаться в живых (буклет). Тесьма. Рекорды клеевого завода. 2000. GFY70007-2.CS1 maint: другие (связь)
- ^ Убийство камеры 2004 (рукав). Тесьма. Бифокальные СМИ. 2004. BFM021.CS1 maint: другие (связь)
- ^ а б Хербот, Эрик Дж. (1 октября 2004 г.). «Тесьма и холст». Журнал LAS. Архивировано из оригинал 13 февраля 2017 г.. Получено 5 июля, 2020.
- ^ Кавальери, Нейт (7 июля 2004 г.). «Эмо Деньги». SF Weekly. В архиве с оригинала 30 июля 2020 г.. Получено 1 августа, 2020.
- ^ Челоски, Райан де (2 марта 2020 г.). «10 эмо-альбомов, которые должен иметь каждый меломан». Последствия звука. В архиве с оригинала 8 марта 2020 г.. Получено 17 августа, 2020.
- ^ Фрейтас, Райан де (12 мая 2020 г.). "20 лучших эмо-альбомов до 2000-х годов". Керранг!. В архиве с оригинала 26 мая 2020 г.. Получено 5 июля, 2020.
- ^ Уиппл, Келси (10 октября 2013 г.). «20 лучших эмо-альбомов в истории: полный список». LA Weekly. Архивировано из оригинал 26 июня 2020 г.. Получено 25 июня, 2020.
- ^ "20 эмо-альбомов, которые решительно выдержали испытание временем". NME. 14 января 2015 года. В архиве с оригинала 16 августа 2015 г.. Получено 29 июля, 2015.
- ^ Берджесс, Аарон (1 марта 2016 г.). "40 величайших эмо-альбомов всех времен". Катящийся камень. Архивировано из оригинал 19 июня 2019 г.. Получено 25 июня, 2020.
- ^ Нельсон, Брэд (13 февраля 2020 г.). "100 величайших эмо-песен всех времен". Гриф. Архивировано из оригинал 13 февраля 2020 г.. Получено 14 августа, 2020.
- ^ "10 лучших эмо-групп 90-х". OC Weekly. 3 июля 2013 г. В архиве с оригинала 7 декабря 2019 г.. Получено 6 июля, 2020.
- ^ Пол, Обен (19 июля 2012 г.). "Braid / Owen / Aficionado (Показы альбомов рамок и холстов)". Punknews.org. В архиве с оригинала от 29 января 2017 г.. Получено 1 августа, 2020.