Фред Эверсли - Fred Eversley
Фред Эверсли | |
---|---|
Родившийся | 1941 |
Национальность | Американец |
Альма-матер | Технологический институт Карнеги |
Известен | скульптор |
Фред Эверсли (род.1941 г., в г. Бруклин, Нью-Йорк ) - американец скульптор кто живет в Сохо, Нью-Йорк. Он создает скульптуры из литьевая смола и другие материалы, «среда, которая делает возможным множество различных эффектов, от непрозрачности до полной прозрачности. Эверсли отливает смолу, технически сложный материал, в большие цилиндры; затем путем резки и полировки изменяет их форму».[1] Эверсли первый персональная выставка на Музей Уитни был в 1970 году; позже, в 1977 году, он стал первым художник-резидент на Смитсоновский институт с Музей авиации и космонавтики.
Ранняя карьера
Эверсли получил образование инженер; с 1963 по 1967 год »- старший инженер-проектировщик КИПиА, г. Wyle Laboratories, где он отвечал за надзор за проектированием и строительством лабораторий высокоинтенсивных акустических и вибрационных испытаний в г. НАСА удобства."[2]
Он присутствовал Технологический институт Карнеги в Питтсбурге. Он переехал в Венеция, Калифорния, в 1964 году, где он подружился с несколькими Лос-Анджелес художников, и ушел из инженерного дела в 1967, чтобы стать художником на полную ставку. "Используя пластиковую смолу, он разработал формальный скульптурный язык, отражающий западное побережье стиль, который стал известен как 'закончить фетиш, "казалось бы, более декоративный подход к минимализм который, казалось, берет свое начало от синтетических материалов и механизированных поверхностей горячие стержни, доски для серфинга, а аэрокосмическая промышленность."[3]
Произведения
Согласно Смитсоновский музей американского искусства «В его литых пластиковых скульптурах используются полированные поверхности и полупрозрачные цвета, которые взаимодействуют с естественным светом. Таким образом художник создает то, что он называет»кинетическое искусство 'который не требует механического движения или искусственного воздействия. Эверсли вдохновлен энергией во всех ее формах, и его работа исследует способы уловить и использовать земные природные ресурсы." [4]
По словам Гетти, «высокопрозрачные, отражающие поверхности этих скульптур производили оптический опыт одновременно элегантный и мистический. Эверсли продолжал использовать основные геометрические формы для экспериментов с преломлением света, а в 1970-х годах включил параболические кривые в свои работы, которые напоминают зеркала. или большие линзы ".[5]
Работа Эверсли была представлена на Музей искусств Muscarelle в 2017 году на выставке под названием «Фред Эверсли: черный, белый, серый и прозрачный цвет».[6]
Избранные награды и награды
- Премия "Артист года", LA Artcore, Лос-Анджелес, Калифорния, 2010 г.
- Премия города Флоренции, Biennale Internazionale Dell'arte Contemporanea Флоренция, Италия, 2003 г.
- I премия - скульптура, Biennale Internazionale Dell'arte Contemporanea Флоренция, Италия, 2001 г.
- Первый Художник в резиденции, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия, 1977–80 гг.
- Стипендия индивидуального художника, Национальный фонд искусств, Вашингтон, округ Колумбия, 1972 г.
Рекомендации
- ^ Льюис, Самелла (2003). Афроамериканское искусство и художники (Третье изд.). Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press. п. 224. ISBN 978-0-520-23929-6.
- ^ Джонс, Келли (2011). Теперь копай это! Art & Black Лос-Анджелес 1960-1980. Лос-Анджелес: Музей Хаммера, Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе. ISBN 978-3-7913-5136-0.
- ^ Джонс, Келли (2011). Теперь копай это! Art & Black Лос-Анджелес 1960-1980. Лос-Анджелес: Музей Хаммера, Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе. С. 21–22. ISBN 978-3-7913-5136-0.
- ^ "Фредерик Эверсли". Смитсоновский музей американского искусства. Получено 4 февраля 2015.
- ^ "Фредерик Эверсли» Стандартное тихоокеанское время в отеле Getty ". Стандартное тихоокеанское время в отеле Getty. Получено 2019-02-17.
- ^ "Blue Para, (литье из полиэфирной смолы)". Фред Эверсли: черный, белый, серый и прозрачный цвет. Музей искусств Muscarelle. 2017. Получено 20 июн 2018.