Геррит Бенекер - Gerrit Beneker

Геррит Бенекер за мольбертом в 1915 году
Портрет Рейнхарта Гейгера, машиниста локомотива

Геррит Альбертус Бенекер (26 января 1882 - 23 октября 1934) американский художник и иллюстратор, наиболее известный своими картинами промышленных сцен и плакатами в Первая Мировая Война.

биография

Бенекер родился 26 января 1882 г. в г. Гранд-Рапидс, Мичиган, сын Бартела Альбертуса Бенекера, иммигрировавший из Серооскерке в Нидерланды, и Полина Екатерина Стекетеи.[1][2][3] Сначала он учился в Чикагский институт искусств, где его учителями были Джон Вандерпол и Фредерик Ричардсон; позже он перешел в Лигу студентов-художников в Нью-Йорке.[4] В сентябре 1907 года он женился на Флоре Джадд Ван Вранкен из Марцелл, Нью-Йорк, с которой у него будет четверо детей.[3]

Проработав иллюстратором в Нью-Йорке, он стал студентом Чарльз Вебстер Хоторн в 1912 г. на Кейп-Кодская школа искусств;[5] хотя его работа привела к частым переездам, летом он вернулся в этот район и в 1920 году купил летний домик в Труро, Массачусетс.[6]

В июле 1918 года Бенекер был нанят под названием «Помощник экспертов военно-морского ведомства» для создания плакатов и иллюстраций для военных действий.[7] Именно в этот период он написал свою самую знакомую работу «Конечно, мы закончим работу», разошедшейся тиражом более трех миллионов экземпляров.[8]

  • "Я поддержу тебя"

  • "Работайте так, как если бы боролись"

  • «Конечно! Мы закончим работу»

  • «Прошлое позади, будущее впереди. Давайте все будем стремиться сделать будущее лучше и ярче, чем прошлое ...»

Позже Бенекер потратил четыре года на покраску рабочих компании Hydraulic Pressed Steel Company в Кливленде, штат Огайо, в рамках проекта улучшения отношений между персоналом и руководством;[8] аналогичные проекты были реализованы на General Electric посадить в Скенектади, Нью-Йорк и на Ром и Хаас завод в Филадельфии.[6]

Он умер 23 октября 1934 года в Труро.[3]

Бенекер был одним из основателей Художественная ассоциация и музей Провинстауна.[9] Его документы хранятся в Архивы американского искусства из Смитсоновский институт.[1]

Анализ

Телефонист (Ткач общественной мысли), 1921
Портрет Джорджа Траппа, рабочего, 1930

Результат Бенекера был потрясающим: за тридцать лет было написано около пятисот работ маслом, не считая его многочисленных иллюстраций.[6] Большая часть его работ состоит из портретов, пейзажей и жанровых картин промышленного и ручного труда, и это последнее, что он наиболее известен.[6]

Промышленные картины Бенекера оптимистичны и воодушевляют простых рабочих. Джеймс Гимонд перечисляет его вместе с такими другими артистами, как Альфред Штиглиц, Джозеф Стелла, и Маргарет Бурк-Уайт, как участник «популярного жанра индустриального искусства, своего рода закопченного романтизма».[10] Его промышленные картины гастролировали по стране, и Бенекер пользовался большим спросом как лектор.[8]

Хотя его портретные и промышленные работы консервативно реалистичны, его пейзажи известны своим импрессионизм.[11]

Кроме того, иллюстрации Бенекера опубликованы более чем в восьмидесяти публикациях, включая Scientific American и Еженедельник Харпера.[6] Он был известен своим Мыло цвета слоновой кости реклама.[6]

Рекомендации

  1. ^ а б "Документы Геррита А. Бенекера, 1869–1972 гг.". Архивы американского искусства. Получено 2011-11-16.
  2. ^ Филпотт, А. Дж. (Ноябрь 1919 г.). «Кисть, которая их сближает». Журнал Красный Крест: 18–22, 66, 68. Получено 2011-11-16.
  3. ^ а б c "Геррит Бенекер 1881-1934 - Родословная". records.ancestry.com.
  4. ^ Леви, Флоренс Найтингейл, изд. (1913). "Бенекер, Геррит А.". Ежегодник американского искусства. Американская федерация искусств. 10: 215.
  5. ^ Баккер, Джеймс Р. "Чарльз Вебстер Хоторн основал школу искусств Кейп-Кода". Организация традиционных изобразительных искусств. Архивировано из оригинал на 2015-01-13. Получено 2011-11-17.
  6. ^ а б c d е ж "Биография Геррита Бенекера". AskArt. Получено 2011-11-18.
  7. ^ "Работа и борьба". Прогноз. 120 (7): 204. 9 октября 1918 г.. Получено 2011-11-17.
  8. ^ а б c "Геррит Альбертус Бенекер". artnet.com. Получено 2011-11-17.
  9. ^ «Исторические архивы и научные ресурсы PAAM». Художественная ассоциация и музей Провинстауна. Архивировано из оригинал на 2011-10-06. Получено 2011-11-16.
  10. ^ Гимонд, Джеймс (1991). Американская фотография и американская мечта. UNC Press. п. 86. ISBN  9780807843086. Получено 2011-11-18.
  11. ^ Маккуэйд, Кейт (29 августа 2003 г.). «Экспонаты музея отражают художественное наследие Провинстауна». Бостон Глобус. Получено 2011-11-18.

внешняя ссылка